Konzert für Orgel und Orchester g-Moll von Joseph Rheinberger sowie Werke von Ruud Langgaard
Frohnauer Kammerorchester
Jörg Walter, Leitung
Domorganist Andreas Sieling, Orgel

Eintritt: 12,– € / ermäßigt 8,– €

Orgelkonzert mit Videoübertragung vom Spieltisch der großen Sauer-Orgel auf eine Leinwand im Altarraum.

Johann Sebastian Bach  Toccata, Adagio und Fuge C-Dur BWV 564
Wolfgang Amadeus Mozart  Serenade G-Dur KV 525
Marcel Lanquetuit  Toccata D-Dur
William Walton  Orb and Sceptre (für Orgel bearbeitet von William McKie)
Arvo Pärt  Annum per Annum

anschließend KünstlerTreff auf der Orgelempore

In BWV 564 sind Einflüsse der fantasievollen norddeutschen Orgeltradition zu hören, aber auch Bachs Erfahrung mit höfischer Orchestermusik – und obendrein enthält das Adagio eine wunderbar schwebende, gefühlvoll zu interpretierende Solomelodie. Von diesem Werk ist der Weg zur Klangwelt Mozarts gar nicht so weit. Bach und Mozart wissen wir in besten Händen beim Freiburger Münsterorganisten und Hochschulprofessor! Maierhofer, der die faszinierenden Klänge seiner quadrophonen Orgelanlage im Münster im Ohr hat, weiß auch, wie man symphonisches Repertoire effektvoll präsentiert, etwa bei Orb and Sceptre. William Walton (1902-83) schrieb es einst für die Krönung von Elisabeth II..

Johann Sebastian Bach  Sinfonia aus Kantate BWV 29 (für Orgel bearbeitet von Marcel Dupré)
Franz Liszt  Les Préludes (für Orgel bearbeitet von Nathan Laube)
César Franck  Fantaisie
Maurice Ravel  Ondine aus Gaspard de la nuit (für Orgel bearbeitet von Ryan Kennedy)
Michael Nyman  Fourths, Mostly

anschließend KünstlerTreff auf der Orgelempore

Johannes Skoog wurde jüngst vom schwedischen König zum königlichen Hoforganisten ernannt – mit nicht einmal 33 Jahren. Er studierte in Stockholm, Stuttgart und Paris, wo er als bislang einziger Student in beiden Masterjahren die Höchstnote für Orgelinterpretation erhielt. 2024 gewann er den ersten Preis und den Bach-Preis beim Canadian International Organ Competition. Im Finale über-zeugte er mit einer Bearbeitung von Ravels Gaspard de la nuit, bei der die Orgel zeigen kann, was an impressionistischen Klangfarben in ihr steckt. Dieses Werk erklingt auch hier – eingerahmt von barocken und romantischen Bearbeitungen sowie Michael Nymans (*1944) minimalistischem Fourths, Mostly.

Abschlusskonzert des Internationalen Orgelsommers 2025

Johann Sebastian Bach  Passacaglia und Fuge c-Moll BWV 582
Wolfgang Amadeus Mozart  Adagio und Fuge c-Moll KV 546 (bearbeitet für Orgel)
Marco Enrico Bossi  Thème et Variations
Louis Vierne  Prélude de Sergei Rachmaninoff
Kay Johannsen  Blue, White, Black, Red (UA) ·  Freie Improvisation

Groß ist das Spektrum der Emotionen, die Musiktheoretiker vom 17. bis ins 19. Jh. der Tonart c-Moll zuwiesen. Es reicht vom »Traurigen« (Rousseau, 1691) bis zum »Wütenden, Rasenden« (Quantz, 1752). Ist es ein Zufall, dass sowohl Bach als auch Mozart für ihre hochkomplexen Fugen in BWV 582 und KV 546 diese Tonart wählten? Vom Ausdruck her dazu passend: Rachmaninoffs berühmtes Prélude in cis-Moll, von Vierne perfekt für die Orgel adaptiert. Heiterer und virtuoser wird es bei Bossis Variations. Zum Abschluss des Orgelsommers hebt Kay Johannsen eine von Farben inspirierte neue Komposition aus der Taufe – und natürlich improvisiert er auch: Dabei dürfte es wieder gehörig rauschen!

Flautando Köln, Blockflöten und Moderation

Seit nunmehr 30 Jahren begeistert und überrascht das renommierte Blockflötenquartett Flautando Köln mit seinen Bearbeitungen von Werken aus fünf Jahrhunderten. Doch ein Komponist zieht die vier Musikerinnen immer wieder magisch an: Johann Sebastian Bach. Bei der jüngsten Bach-Hommage stellt Flautando Köln den Meister aller Orgel- und Cembalotasten in den Mittelpunkt. Da erobern die Musikerinnen auf ihren über 40 Instrumenten, die von der kleinen Sopranino bis zur zwei Meter großen Subbassblockflöte reichen, himmlische Orgelsphären – etwa in Bachs epochaler „Passacaglia“ BWV 582. Und während sich Bachs Liebe zur italienischen Musik vor allem in seiner Version eines Vivaldi-Concerto widerspiegelt. „singt“ Flautando Köln sogar ein für Cembalo komponiertes Arioso, mit dem sich Bach (angeblich) von seinem Bruder Johann Jacob verabschiedet haben soll.

Johann Sebastian Bach (1685–1750)

Toccata d-Moll BVW 538

Contrapunctus IV aus „Die Kunst der Fuge“ BWV 1080

Fantasie und Fuge c-Moll BWV 537

Arioso aus dem „Capriccio sopra la lontananza del suo fratello dilettissimo“ BWV 992

Fuge aus BWV 550

Passacaglia c-Moll BWV 582

Choralvorspiel „An Wasserflüssen Babylon“ BWV 653

Concerto d-Moll nach Antonio Vivaldi BWV 596

Peter Klasen, Orgel und Moderation

Die teils historische Orgel der Brühler Schlosskirche ist ein wahres Schmuckstück. Und mit diesem Instrument ist wohl kaum ein Musiker besser vertraut als Peter Klasen. In seiner Funktion als Seelsorgebereichskirchenmusiker ist er nicht nur für alle kirchenmusikalischen Belange der katholischen Kirche in Brühl verantwortlich. Peter Klasen begeistert an der Klais-Orgel regelmäßig mit Orgelrecitals. Ganz im Zeichen Bachs steht nun dieses Konzert, für das er Werke ausgewählt hat, die ihm besonders am Herzen liegen. Auf dem Programm stehen Choralvorspiele wie etwa „Vor deinen Thron tret ich“ BWV 668, das als Bachs letztes Orgelwerk gilt. Ein erstaunliches Frühwerk erklingt mit der Partita „Sei gegrüßet, Jesu gütig“ BWV 768, die aus dem gleichnamigen Choral und 11 Variationen besteht. Und Bachs Beschäftigung mit dem französischen Stil hat sich in der Fantasie „Pièce d’orgue“ G-Dur BWV 572 niedergeschlagen.

Johann Sebastian Bach (1685–1750)

Partita „Sei gegrüßet, Jesu gütig“ BWV 768

Choralvorspiel „Herr Jesu Christ, dich zu uns wend“ BWV 709

Fantasie „Pièce d’orgue“ G-Dur BWV 572

Choralvorspiel „Vor deinen Thron tret ich hiermit“ BWV 668

Praeludium und Fuge Es-Dur BWV 552