Es gibt wenige Künstler, denen ein vergleichbar guter Ruf vorauseilt, wie dies bei der Simon & Garfunkel Revival Band der Fall ist. Wo sie auch auftreten, hinterlassen die Vollblutmusiker ein begeistertes Publikum und überschwängliche Kritiken. In ihrem Programm „Feelin´ Groovy“ präsentieren sie am ..., dem ... die schönsten Songs des Kult-Duos.

Traumhafte, leidenschaftliche Balladen wie „Scarborough Fair“ oder „Bright Eyes“, Klassiker wie „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder „The Sound of Silence“ gehören ebenso fest zum umfangreichen Repertoire wie die mitreißende „Cecilia“. Einfach nur Nachspielen reicht da nicht! Um das Musikgefühl und die vielen kleinen musikalischen Raffinessen zu erwecken, benötigt man auch erstklassige Musiker. Michael Frank Gesang & Gitarre, Guido Reuter Gesang, Geige, Key. und Flöte, begleitet von Sebastian Fritzlar an Klavier, Gitarre, Trommel & Bass, sowie Ingo Kaiser am Schlagzeug schaffen den Seiltanz aus vollendetem Cover und eigener Interpretation so authentisch, dass das Publikum in einen regelrechten Sog zwischen ihre sehr rhythmischen und den gefühlvollen Nummern gerät. Mit ihren bis ins kleinste Detail abgestimmten Gesangs- und Instrumentaldarbietungen lassen sie die Grenze zwischen Original und Kopie verschwimmen. Allein die mit den Originalen nahezu perfekt übereinstimmenden Stimmlagen sind dabei an Authentizität kaum zu überbieten.

Die instrumentalen Fertigkeiten der Musiker sind ebenso beeindruckend, wie ihre Bühnenpräsenz. Sie zeigen eine perfekte Show, ohne dass sie große Showeffekte nötig haben.

Website: http://www.sg-revival.de
Copyright Foto: Simon & Garfunkel Revival Band

Einlass: 19:15 Uhr

Unbeeindruckt von Genregrenzen beschäftigt sich Will Samson seit über einem Jahrzehnt mit den Schnittstellen zwischen elektronischen, Folk- und Ambient-Klängen, wobei sein Schwerpunkt auf einem intensiven Hörerlebnis und analogen Aufnahmetechniken liegt.

Will Samson ist geprägt von verschiedenen Ländern: Seine Großeltern kommen aus Chile und Indien und lernten sich später in Kenia kennen. Geboren in Oxford, wanderte er selbst mit seinen Eltern nach Australien aus, wo er zehn Jahre lang lebte, bevor er nach Großbritannien zurückkehrte. Später begann er, zwischen Oxford und Berlin, dann Brighton, Lissabon, Brüssel und wieder zurück nach England zu pendeln. Schnell wird klar, warum sich ein Großteil von Samsons fesselnden Liedern oft mit Identität und Zugehörigkeit auseinandersetzt.

Will Samson hat Alben über Wichita Recordings / PIAS (Bloc Party, American Football, Ride), 12k (Taylor Deupree, Ryuichi Sakamoto), Dauw und sogar das britische Dance-Label Aus Music veröffentlicht. Er trat mit Künstlern wie Ólafur Arnalds, S. Carey, Kurt Vile, Efterklang und Do Make Say Think auf sowie bei europäischen Festivals wie Rewire, Explore The North, Fusion und Le Guess Who? Dazu kamen zahlreiche Headliner-Tourneen in Großbritannien und Europa. Remixes und Zusammenarbeiten entstanden unter anderem mit Gold Panda, Masayoshi Fujita und The Album Leaf.

https://www.willsamson.co.uk/

Foto: Joseph Ball



Englisch:

“Will Samson is dead”. These were the direct words heard during a six hour ayahuasca ceremony in April 2024. After many years of contemplation, research and careful thought, Will Samson partook in the plant medicine tradition, practised by indigenous people of the Amazon basin for hundreds of years. One of the most powerful psychedelic plants on earth, the ceremony strongly alters perception, offering what some say is equivalent to years worth of psychotherapy.

Not to be romanticised, this largely dark and terrifying experience provided invaluable insights – with the recovery and processing gradually unfolding over the proceeding one and a half years, during the creation of Sings Again.

Amongst many powerful visions, including conversations with his late father and memories of earliest childhood, Samson was taken to his own funeral.

“In the months afterwards, I truly did feel as though something significant in me had died...and then through psychotherapy I was able to process the experience and also learn how to move forward with an emphasis on creating from a new internal space.”

Where lyrics were often shrouded in cryptic language, Samson now sings us a raw and direct insight into the most vulnerable parts of himself.

Written over the course of two years, the album was mainly recorded in isolation during a long stay residency in the Portuguese region of Alentejo, at a small rural village between Lisbon and the Spanish border.

Musically inspired by the early works of Bjork, Four Tet & Efterklang, much of the album was built upon recording and then sampling organic sounds such as twigs, rocks and paintbrushes to create percussion. An empty glass bottle was transformed into the otherworldly organ on the raw opener 0333AM, and Samson’s own voice became the moody synth sound on the sparse electronica of Darabuka.

The familiar collection of old tape machines that have characterised much of his sound remain (with a 1971 Seinnheiser microphone for the vocals), firmly rooting Sings Again in an organic sonic landscape of electronic and acoustic influences.

Releasing records since 2012, Samson's practise has always been that of an instrumental artist, treating voice as another melodic element in the same way as any other instrument. However, as the name suggests,

Sings Again marks a return to vocal focused music, after a reflective period that saw him release two instrumental works on Belgian label Dauw and the esteemed ambient label 12k (Ryuichi Sakamoto, Taylor Deupree). On his return to singing, Samson offers a raw and direct insight into a long-established artist beginning again.

https://www.willsamson.co.uk/

Photo: Joseph Ball

Kassenöffnung um 18:00 Uhr

Nach einer ausverkauften Tournee 2025 und der Zusammenarbeit mit dem MDR-Sinfonieorchester meldet sich das Duo Stiehler/Lucaciu zurück - mit ihrem neuen Studioalbum und dem Konzertfilm „The London Sessions“, aufgenommen in den legendären Abbey Roa Studios in London.
Eine Sammlung ihrer erfolgreichsten Songs erklingen hier in eindrucksvollen Abbey-Road-Versionen – veredelt durch das Spiel von Schlagzeuger Dominique „Gaga“ Ehlert.

Sascha Stiehler und Antonio Lucaciu lernten sich vor über 22 Jahren bei einem Jugend-Musikwettbewerb kennen und sind seitdem nicht nur musikalisch beste Freunde.
2026 gehen die beiden Musiker zusammen mit Schlagzeuger Dominique „Gaga“ Ehlert auf große Konzertreise. In über 35 Theatern, Clubs und Konzerthäusern in Deutschland, Österreich und der Schweiz laden sie ihr Publikum ein zu Abenden voller musikalischer Virtuosität, feinem Humor und jener seltenen Magie, die entsteht, wenn drei Musiker seit Jahrzehnten blind aufeinander vertrauen.

Sascha Stiehler - Klavier, Synthesizer
Antonio Lucaciu - Saxofon, Gesang
Dominique „Gaga“ Ehlert - Schlagzeug

Das Duo Stiehler/Lucaciu steht für eine einzigartige Fusion, in der Klassik auf Jazz und Comedy auf Pop trifft - Musik zwischen dem Mut zum Augenschließen und Durchdrehen im
Sitzen.

https://www.duo-show.de/
Foto: Sandra Ludewig

Einlass: 19:30