Die erfolgreiche „Late Night Show mit Nebi Tuncer“ geht in die nächste Runde: Am 5. Dezember 2026 lädt Gastgeber Nebi Tuncer erneut zu einem abwechslungsreichen Abend voller Comedy, Musik und Unterhaltung ins Sparkassen Carré Tübingen ein. Beginn der Veranstaltung ist um 20 Uhr.
Mit seinem modernen Late-Night-Format verbindet Nebi Tuncer klassische Talk-Elemente mit Stand-up-Comedy, Live-Musik und überraschenden Gästen. Die bisherigen Ausgaben der Show konnten bereits zahlreiche bekannte Künstlerinnen und Künstler aus der deutschen Comedy- und Musikszene begrüßen. Unter anderem waren bereits Özcan Cosar, Joe Di Nardo, Khalid Bounouar, Benaissa Lamroubal (RebellComedy), Fabi Rommel, Emmvee sowie Musiker wie KAAS (Die Orsons), SAVVY und ENDA Teil des Programms.
Auch die kommende Ausgabe verspricht wieder einen unterhaltsamen Mix aus Gesprächen, Live-Acts und spontanen Momenten. Die Gäste des Abends werden zu einem späteren Zeitpunkt bekanntgegeben.
Für die musikalische Begleitung sorgt erneut die Band „don’t listen to dAVE“, die bereits in der Vergangenheit mit ihrer energiegeladenen Bühnenpräsenz und stilübergreifenden Sounds überzeugt hat.
Die „Late Night Show mit Nebi Tuncer“ hat sich in den vergangenen Jahren zu einem festen Bestandteil der Kulturszene entwickelt und steht für einen abwechslungsreichen Abend mit bekannten Gästen und besonderer Live-Atmosphäre.

Einlass ab 19:00 Uhr

In der Galluskirche in Albstadt-Truchtelfingen wird das ebinger kammerorchester die Verbindung von Text und Musik des großen Leipziger Kantors Johann Sebastian Bach nachzeichnen. In Texten von und über ihn wird die Persönlichkeit des großen Musikers und Komponisten beschrieben und die Beziehung zu seinen Werken deutlich gemacht.

Maritta Beuchel, in Albstadt als ehemalige Leiterin der Musik- und Kunstschule bestens bekannt, hat sich bereit erklärt den literarischen Teil der Matinée zu übernehmen. Ihre Lesungen in der Adventszeit in den vergangenen Jahren, sowie ihre Rolle der Erzählerin bei der Aufführung „Peter und der Wolf“ mit dem ebinger kammerorchester haben Ihre Begabung als Sprecherin gezeigt.

Das ebinger kammerorchester wird ausgewählte Stücke aus dem musikalischen Werk Johann Sebastian Bachs aufführen.

Das ebinger kammerorchester wird von Mitgliedern der Württembergischen Philharmonie unterstützt.

Die Leitung liegt in den bewährten Händen von Martin Künstner.

Schloss Weitenburg, seit 1720 im Besitz der Freiherren von Rassler, vereint Geschichte und Eleganz. Freiherr Max-Richard von Rassler lädt Sie ein, die spannende Vergangenheit des Schlosses zu entdecken. Hoch über dem Neckartal gelegen, bietet es einen Blick bis zum Schwarzwald und zur Schwäbischen Alb. Nach der Führung erwartet Sie eine reichhaltige »Afternoon Tea Time« mit herrlicher Panoramaaussicht.

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Nachdem Tabaluga die Vernunft im ersten Teil gefunden hat, begibt er sich nun auf eine weitere phantastische Reise.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises.
Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen.
Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorzubereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann der den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.
Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht nun los um das Feuer zu finden.
Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen.
So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist gerettet zu werden.
Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.
Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.
Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis.
Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt.
Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben.
Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.


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Einlass 15:00 Uhr

Ein Abenteuer, das Mut macht und die Freundschaft feiert: Im Musical „Dschungelbuch“ bringt Theater Liberi die bekannte Geschichte in einer spektakulären Neuauflage auf die Bühne - wilder, lustiger und noch bunter. Eine farbenfrohe Dschungelszenerie, viel Humor und neue, eigens produzierte Songs sorgen für ein beeindruckendes Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Spektakuläre Musicalshow für Groß und Klein
Das für seine modernen Familienmusicals bekannte Theater Liberi lädt das Publikum ein, Kiplings alten Klassiker in einer energiegeladenen Inszenierung ganz neu zu entdecken. Atmosphärisches Lichtdesign, eine imposante Dschungelkulisse und aufwendige Kostüme schaffen eine Welt, in der das Musical-Abenteuer für Groß und Klein erlebbar wird. Das Ensemble verbindet Spielfreude, Emotion und Witz und lässt so die beliebten Charaktere lebendig werden. Begleitet von komplett neuen Songs und Choreografien entsteht ein besonderes Bühnenerlebnis – mal zum Staunen, mal zum Lachen, immer zum Mitfiebern.

Zwei Freunde mittendrin im Abenteuer
Im Mittelpunkt der Geschichte steht die Freundschaft zwischen Mogli und Balu. Der charmante Bär lebt nach eigenen Regeln – gemütlich, stets gut gelaunt und fasziniert von allem, was die Menschenwelt zu bieten hat. Mit Mogli an seiner Seite stürzen sich die beiden Freunde in ein Abenteuer, das ihre Welt größer macht und zeigt, wie spannend Unterschiede sein können. Unterstützung erhalten sie vom besonnenen Panther Baghira, der stets zur richtigen Zeit am richtigen Ort ist. Doch die Idylle trügt: Shir Khan, stolz und verbittert, lauert auf seine Chance. Geprägt von seiner Angst vor Feuer und seiner Abneigung gegen Menschen wartet er auf seinen Moment der Rache. Dazu schlängelt sich Kaa durchs Geschehen – geheimnisvoll, mit hypnotischen Kräften und dem Vorteil, mehr zu wissen als alle anderen. Und wenn sich dann noch die witzigen, aber vorlauten Geier einmischen, ist das Chaos im Dschungel perfekt. Mogli und Balu stecken mittendrin und wollen Antworten finden: Welches Geheimnis birgt das Feuer? Wird ihre Freundschaft stärker sein als Angst und Argwohn? Und was hat es mit dem mysteriösen Dschungelmädchen auf sich?

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 25 Minuten Pause

Zu Gast: Sophia Weidemann

Ein rundum französischer Abend im musikalischen, sowie im kulinarischen Sinne.

Das Solenn Duo mit Jelena Seubert (Violine) und Sophia Weidemann (Klavier)
präsentiert Werke von César Franck, Jules Massenet, Jean-Marie Leclair und Gabriel Fauré.
Erlesene Weine aus Frankreich runden den Abend ab.

Das Solenn-Duo verbindet eine langjährige musikalische Freundschaft, die bereits in ihrer Jugend begann. Beide haben gemeinsam beim Bundeswettbewerb „Jugend musiziert“ einen ersten Preis in der Kategorie Klaviertrio errungen und sich anschließend durch zahlreiche Wettbewerbe, Konzertreisen und Auszeichnungen einen herausragenden Ruf erspielt.

Sophia Weidemann, in Filderstadt geboren, begann ihre pianistische Ausbildung im Kindesalter und setzte ihre Studien an renommierten Musikhochschulen wie Stuttgart, Wien und Riga fort. In Stuttgart schloss sie schließlich ihr Konzertexamen mit Auszeichnung ab. Sie ist mehrfach Preisträgerin bei nationalen und internationalen Wettbewerben und hat bereits zwei erfolgreiche CDs veröffentlicht.

Jelena Seubert, in Tübingen geboren, ist eine vielseitige Geigerin, die ihre Ausbildung bei namhaften Professoren in Stuttgart, Frankfurt und Wien erhielt. Ihren künstlerischen Master sowie ihren Master in der Kategorie Kammermusik schloss sie mit Auszeichnung ab. Auch sie kann auf zahlreiche Erfolge bei Wettbewerben sowie auf eine beeindruckende Kammermusiktätigkeit zurückblicken. Gemeinsam bilden sie ein Duo, das nicht nur musikalisch, sondern auch menschlich auf höchstem Niveau harmoniert.

Mit ihrem ausgewählten Programm entführen sie die Zuhörer in die Welt der französischen Musik. Diese Werke präsentieren eine spannende stilistische Vielfalt – von eleganter Barockmusik bis hin zu impressionistischen Klangwelten. Im Verlauf des Konzerts erklingen unter anderem zwei bedeutende Sonaten und die berühmte „Méditation“ von Massenet. In der Pause dürfen sich die Gäste auf ausgesuchte französische Weine freuen, die den Abend abrunden und das französische Flair noch intensiver erlebbar machen.

Führung auf Deutschlands größtem Marktplatz & Freudenstadt-Film

Kommen Sie mit uns, lassen Sie sich in die Geschichte von Freudenstadt entführen. Von der Stadtkirche über die Venus bis hin zum "Wunder von Freudenstadt" - das und vieles mehr erwartet Sie im Rahmen dieser kurzweiligen Tour.
Im Anschluss wird im Kurhaus der Freudenstadtfilm gezeigt.

Gruppenführungen bei Tourist-Info anfragen touristinfo@freudenstadt.de oder
telefonisch unter 07441 864 730

Die Schwarzwald Plus Karte kann nur einmal bei allen Führungen genutzt werden.
Ermäßigungen mit der SWP-Karten nur bei den VVK-Stellen in Freudenstadt erhältlich.

Treffpunkt: Tourist-Information
( Marktplatz 64 )

WHO is TÄTER und WHO is OPFER der Entführung…

…die für Björn Diemel mit der Delfinjacke seiner Tochter beginnt und über seine „achtsam“ ausgeführte „bewusste Ernährung“ überraschenderweise in einer tigerbewachten Marihuana-Plantage endet?

Anwalt BJÖRN DIEMEL, der früher seine Mandanten verteidigte – und heute vor allem seine eigenen Interessen –, steht unter Schock. Weil er seinem Magen täglich zu viel Freude bereitet hat, fehlt ihm die Luft, den Schurken einzuholen, der gerade Emily, seine geliebte Tochter, entführt hat. Mit letzter Kraft wirft er dem Entführer sein Handy an den Kopf. Nach dem Volltreffer ist Emily zwar frei, aber dummerweise nimmt der Entführer das Handy mit – bei dem noch dummerweise der Sicherheitscode deaktiviert ist, so dass sich jetzt jeder das Selfie mit Bio-Marihuana-Fan Gerda, den Tigern Ayur und Veda, und ihm selbst ansehen kann.
Weil es gewichtsmäßig so nicht weitergehen kann, geht er zu seinem Achtsamkeitscoach JOSCHKA BREITNER, damit der nicht mehr nur seine Work-Life-, sondern auch seine Work-Life-Kilogramm-Balance zum Umdenken bringt. Wie leider erwartet, werden seine Ernährungsgewohnheiten ziemlich unsanft umgekrempelt – weil drei Teller Spaghetti Bolognese, circa zwanzig Chicken-Nuggets, drei Pfannkuchen mit Zimt und Zucker, der Inhalt einer Chipstüte, eine 500-Milliliter-Packung Double-Salted-Caramel-Eis und eine halbe Tüte Haribo Colorado zwar große Befriedigung verschaffen, aber das Gegenteil einer „achtsamen“ Lebensführung sind.
Da auch seiner Ex-Frau KATHARINA die Körpermaße ihres Ehemaligen nicht verborgen geblieben sind, empfiehlt sie ihm dringend, sich ein naturnahes Hobby zu suchen – ein Rat, der ihn unerwartet in einen 400 m² großen Keller unter einem Tigergehege führt.

Einlass: 19 Uhr

Tickets buchbar ab 01.09.2026.

Über zwei Jahrzehnte lang war Frank Plasberg das Gesicht der wohl wichtigsten Talk-Politsendung "Hart aber fair" in der ARD. 2022 übergab er das Format an seinen Nachfolger Louis Klamroth. Plasberg, der Journalist, der Moderator, der preisgekrönte Talker stand und steht für anspruchsvolle Gespräche, kontroverse Themen und stetiges kritisches, aber faires Nachhaken. Heute, nach dem Ende seiner aktiven Fernsehzeit, ist Frank Plasberg nach wie vor als Redner und Analyst der politischen Landschaft gefragt.
Über sein bewegtes Leben wird er bei Bernadette Schoog am 9. Dezember 2026 viel zu erzählen haben.

Einlass: 19:00 Uhr

Komödie von Peter Quilter
Hauptrollen: Mona Seefried, Peter E. Funck
Beschreibung
Extreme Situationen erfordern extreme Maßnahmen - nach diesem Motto handelt die quirlige Seniorin Judith, als sie sich bei tosendem Schneesturm auf den ziemlich weiten Weg zum nächsten Nachbarn macht, um das Unwetter nicht allein durchleben zu müssen. Verständlicher Weise ist Patrick, der völlig zurückgezogen lebt und jede Gesellschaft meidet, nicht gerade erfreut über den unangekündigten Besuch, der sich aufgrund der unberechenbaren Wetterlage auch noch auf unbestimmte Zeit auszudehnen droht.

Während die Ruhestörerin sich redlich bemüht, mit ihrem distanzierten Gegenüber ins Gespräch zu kommen, gerät ihre Anwesenheit für den verschwiegenen Einzelgänger immer mehr zur Qual. Seine erstklassigen Kochkünste kann Judith nicht schätzen - sie bestellt stattdessen lieber zweitklassige Pizza auf Patricks Kosten. Seinen teuren Wein will sie am liebsten gleich direkt aus der Flasche trinken (die Nuancen schmeckt sie ohnehin nicht heraus) und zu allem Überfluss verlangt diese Banausin auch noch Eiswürfel und Zitrone zum Cabernet Sauvignon! Mit tropfnassen Stiefeln und aufdringlichen Fragen bringt Judith buchstäblich die chaotische Außenwelt in Patricks bislang so geordnetes Zuhause - hinterlässt aber auch tiefe Spuren des Mitgefühls und des Trostes.

Der Autor Peter Quilter lässt seine alternden Protagonisten in „Eingeschneit“ die feinen Unterschiede zwischen Alleinsein und Einsamkeit, zwischen Gemeinschaft und Gemeinheit, zwischen Charakteristik und Kauzigkeit ausloten, und beweist dabei einmal ebenso viel Empathie wie Sprachwitz.

Mit den TV-Stars Mona Seefried und Peter E. Funck könnte dieses Stück nicht besser besetzt sein!

Die Sonne macht den Unterschied! Darum schreibt Christian Bumeder am liebsten im Garten, wo die Luft frisch, der Himmel weit und die Tomaten rot sind. Seine Solo-Shows sind Gewächshäuser voller Gags, Jokes, Samples und Statements, dabei spannt er mit seiner energiegeladenen Stand-up Comedy und seinen wortakrobatischen Liedern die Bögen vom Privaten ins Politische und von Anekdoten aus dem Alltag ins wundersame Weltgeschehen. Apropos: Was ist der Unterschied zwischen seinen Kindern und der Welt? Seine Kinder sind aus dem Gröbsten raus …
Bumeder bleibt trotz all der Veränderungen zuversüchtig. Hier sieht man einen, der sich gefunden hat und dem persönliches Wachstum wichtiger ist als wirtschaftliches. Das zeigt auch der Wechsel zum bürgerlichen Namen „Bumeder“: Nach 18 Bühnenjahren ist „Bumillo“ nur noch sein kleingedruckter Alias. Und schnell wird klar: Dieser Typ ist schon länger nicht mehr grün hinter den Ohren, der ist jetzt reif ! Sein 5. Soloprogramm
wird seine Meisterprüfung! Bringt also gerne Tomaten mit. Oder Euer lässigstes Lächeln — die Sonne macht schließlich den Unterschied!

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Gasthof Adler in Horb am Neckar stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des Gasthof Adler das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Gift. Eine Ehegeschichte

Lot Vekemans

Deutsch von Eva Pieper und Alexandra Schmiedebach

Premiere: 12. Dezember 2026

Nach mehr als zehn Jahren kommen ein Mann und eine Frau zusammen, an dem Ort, wo ihr Kind begraben ist. Beide haben verschiedenen Wege eingeschlagen, mit dem Tod des Sohnes umzugehen. Er ist nach Frankreich gegangen, hat versucht, ein neues Leben zu beginnen, wird bald wieder Vater werden. Sie ist zurückgeblieben in dem gemeinsamen Haus, fühlt sich einsam in ihrer Trauer und kann den Gedanken an Veränderung kaum ertragen.
Der Grund ihrer Zusammenkunft ist ein Brief, in dem die Umbettung ihres Sohnes, der bei einem Verkehrsunfall ums Leben kam, angekündigt wird, nachdem man auf dem Friedhof Gift im Boden gefunden hat. Aber warum lässt sich die ganze Zeit niemand von der Friedhofsverwaltung sehen?
Das Elternpaar begegnet sich unsicher, versucht eine neue Annäherung. Doch der Schmerz hat eine schwer überbrückbare Kluft gerissen...
Gift ist eine tastende Suchbewegung zweier Menschen nach der Möglichkeit, die Vergangenheit zu akzeptieren, in gemeinsamer Erinnerung Ruhe zu finden und Vertrautes wieder zuzulassen. Dabei lässt das Stück selbst in dieser tiefen Tragik auch komische Momente aufblitzen.

Lot Vekemans, geboren 1965, studierte Soziale Geografie an der Universität Utrecht und besuchte die „Writerscholl t Colofon“ in Amsterdam und zählt heute zu den renommiertesten niederländischen DramatikerInnen. Für ihre Theaterstücke erhielt sie zahlreiche Preise, u.a. 2005 den Van Der Vies Preis für „Truckstop“ und „Schwester von“, 2010 den Taalunie Toneelschrijftprijs für „Gift“ sowie 2016 den Ludwig-Mülheims-Theaterpreis für religiöse Dramatik.

Lot Vekemans lebt in Nieuw Balinge, Niederlande.



Besetzung

Sie: Sophie Maria Scherrieble
Er: Malte Flierenbaum

Regie: Mirjam Neidhart
Ausstattung: Birgit Angele
Dramaturgie: Dr. Stefan Tigges
Technik Mike Michelus, Alexander Schwab

Verlag: Gustav Kiepenheuer Bühnenvertrieb

Weihnachten naht und mit ihr die Adventszeit: Schneeflocken tanzen durch die Straßen, die Stadt erstrahlt in festlichem Glanz und der Duft von Punsch und Lebkuchen liegt in der Luft. Es ist die Zeit für besondere Lieder. Mit ihrem Programm „Wiener Weihnacht“ präsentiert Cobario traditionelle und moderne Weihnachtslieder, neu interpretiert und mit großer Spielfreude und Virtuosität auf zwei Gitarren und einer Violine. Mal entspannt und besinnlich, mal flott und beschwingt, wenn das Trio eigene Kompositionen ins Programm mischt.

Das Album „Wiener Weihnacht“ umfasst zwölf klassische Weihnachtslieder, die Cobario in ihrem unverwechselbaren instrumentalen Stil neu interpretiert. Dabei nimmt das Trio das Publikum mit auf eine musikalische Reise voller Überraschungen: Vom Wiener Heurigen-Flair bei „O Tannenbaum“ über einen Jazz-Waltz in „Leise rieselt der Schnee“ bis zu irischen Klängen, sanften Bossa-Nova-Rhythmen und Country-Vibes. Trotz aller stilistischen Vielfalt bleibt die alpenländische Tradition stets spürbar. Ein frisches, kreatives und herzerwärmendes Potpourri zur Weihnachtszeit.

Das mehrfach ausgezeichnete Trio gründete sich 2006 in Barcelona als Straßenmusikformation. Schon bald führten Einladungen auf Festivals und in Konzerthäuser Europas, Nordamerikas und Asiens. Heute haben die Wiener Musiker in über 30 Ländern konzertiert und ihr Publikum von New York bis Hongkong begeistert. Mit der ungewöhnlichen Besetzung aus Geige und zwei Gitarren, ihrer virtuosen Spielweise und ihrer ansteckenden Spielfreude machen sie jedes Konzert zu einem besonderen Erlebnis.

Die drei Musiker bringen dabei ganz unterschiedliche musikalische Werdegänge mit: Geiger Herwig Schaffner studierte am Salzburger Mozarteum und arbeitete mit Dirigenten wie Yehudi Menuhin und Sándor Végh zusammen. Gitarrist Georg Aichberger studierte in Wien und Sydney und sammelte internationale Bühnenerfahrung in zahlreichen Ländern Europas. Dino Sulic verbindet klassische Gitarre mit Pop, Jazz und Metal und begeistert mit seiner stilistischen Vielseitigkeit auf Konzertbühnen in ganz Europa.

Einlass: 19:00

Heisenberg
Simon Stephens

Deutsch von Barbara Christ

Premiere: 5. Dezember 2026

„Wahrscheinlich gehen Sie am besten, glaube ich, davon aus, dass alles, was ich Ihnen letzte Woche erzählt habe, erstunken und erlogen ist." Georgie Burns

Normalerweise geht man Menschen wie der 42-jährigen Georgie besser aus dem Weg. Dem deutlich älteren Alex aber bleibt keine Wahl. Wie eine Naturgewalt bricht die exaltierte Frau in sein Leben: Im belebten Bahnhof küsst sie ihn einfach auf den Nacken. Eine Verwechslung, wie sich herausstellt – was Georgie nicht daran hindert, Alex ab jetzt hinterherzulaufen und ihm ungefragt ihr Herz zu öffnen. Sie sei Killerin, nein, Kellnerin, nein, Sekretärin. Ihr Mann ist tot. Sie war nie verheiratet und hat keine Kinder. Ihr Sohn lebt in Amsterdam.
Für den scheuen Metzger Alex ist das alles so fremd wie faszinierend. Einerseits stört die Chaotin seinen pedantisch geregelten Alltag, andererseits verliebt er sich in sie, samt ihrer Widersprüche und dem schamlosen Bekenntniszwang. Doch dann merkt er, dass die Begegnung mit ihr offenbar kein Zufall war und Georgie einen klaren Plan verfolgt...

Stephens geht in seinem Stück von der Theorie der Unschärferelationen des Physikers und Nobelpreisträgers Werner Heisenberg aus, dessen Kern darin besteht, dass ein beobachtetes Teilchen sich unvorhersehbar verhält und dass man das vorhergesehene Verhalten des Teilchens nicht wirklich beobachten kann. Dabei fokussiert er die Frage, wie sich unsere Wahrnehmungen von Menschen und Beziehungen verändern - je nachdem, was wir über sie erfahren.
„Heisenberg“ ist ein Stück, das sich zwischen Screwball-Komödie und Melodram bewegt und meisterhaft genau in der Beschreibung der Psychologie einer Beziehung ist. Und das dazu verführt das Leben schamlos zu feiern, gerade weil diese Liebesbeziehung so schräg wie erfrischend ist.

Simon Stephens, geboren 1971, arbeitete u.a. als Barkeeper, DJ, Bassist in einer Band, als Hausautor am Royal Court Theatre in London und ist seit 2017 Professor für szenisches Schreiben an der Manchester Metropolitan University.

Er ist einer der renommiertesten englischen Dramatiker, der zwei Mal den Laurence Olivier Award erhielt und von der Zeitschrift Theater heute mehrfach zum besten ausländischen Dramatiker des Jahres gewählt wurde.



Besetzung

Georgie Burns: Noemi Fulli
Alex Priest: Udo Rau

Regie: Thomas Bockelmann
Ausstattung: Birgit Angele
Dramaturgie: Dr. Stefan Tigges
Sound: Jens Kilz
Technik: Mike Michelus, Alexander Schwab

Verlag: Rowohlt Theater

Parodie. Comedy. Kabarett. Mit Klaus Birk & Andreas Müller

Zwei Männer, zwei Dialekte, ein Ziel: Die Welt erklären – oder zumindest das Ländle.
Klaus Birk, Tübingens Kabarett-Großmeister und Andreas Müller, Radiostar und Parodienprofi aus Baden-Baden, schaffen das Unmögliche: Verständigung zwischen Dialekten – und darüber hinaus. Sie sprechen Schwäbisch, Badisch, Hochdeutsch, Länd, Bünd und Europäisch Englisch, (auch wenn England sich aus der EU verzogen hat). Und siehe da: Sie verstehen sich! Sogar ohne Untertitel.

In HomeLändZack! bringen sie Ordnung ins Chaos – oder zumindest ordentlich Chaos in die Ordnung:
Mit spitzer Zunge und feinem Humor sezieren sie Fachkräftemangel, Gesundheitspolitik und intergalaktische Migrationsstrategien – denn irgendwo da draußen gibt’s bestimmt einen Außerirdischen mit abgeschlossener Berufsausbildung.
Es gibt zu viel Bürokratie, aber keine Fachkräfte mehr, um sie abzubauen. Überall herrscht Stau – weil Straßen umgebaut werden, um in Zukunft Staus zu verhindern. SonderVermögen wird aufgenommen – um das SonderUnvermögen zu verstecken.
Und plötzlich tauchen überall Tiere auf: Biber, Waschbären, Wölfe, Luchse, Ochsenfrösche, Schwärme von Krähen und Feldhasen. Was wollen sie uns sagen? Vielleicht: „Ihr seid nicht allein – wir stehen hinter Euch – um euch kräftig in den Arsch zu beißen.
Birk & Müller verbinden Heimatgefühl mit Weltsicht, Parodie mit Poesie und Chaos mit Erkenntnis.
Denn nach der Wahl ist vor der Wahl, und wer zuletzt lacht, hat’s wenigstens verstanden.
HomeLändZack!
Das ist Landesentwicklungshilfe. Wir regen uns nicht auf. Wir regen an.
Mit Herz, Verstand und Butterbrezel.

Einlass und Bewirtung ab 19 Uhr

Im Mittelpunkt vieler JazzTime-Konzerte standen viele Jazzlegenden. So auch beim Abschluss der diesjährigen Jubiläumskonzerte. John Coltrane, der dieses Jahr 100 Jahre alt geworden wäre, ist sicher einer der bedeutendsten Tenorsaxophonisten in der Geschichte des Jazz. Er spielte mit Miles Davis auf legendären Aufnahmen wie Kind of blue. Er gründete ein Quartett mit McCoy Tyner am Piano und Elvin Jones am Schlagzeug, mit dem er einen ganz eigenen Sound kreierte. Mit „A Love Supreme“ entstand eine Aufnahme, die bis heute als ein Meilenstein im Jazz gesehen wird.

Der Saxophonist, Komponist und Arrangeur Peter Lehel studierte an den Musikhochschulen in Stuttgart und Budapest. Als Landesjazzpreisträger Baden-Württemberg 1997 wurde er zweimal mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet. Er komponierte Werke für Jazzformationen, kammermusikalische Besetzungen und Orchester. Durch seine Musik für Saxophon und Klarinette zählt er zu den interessantesten Künstlern in Deutschland. Mit eigenen Ensembles wie dem Peter Lehel Quartet, Pipes & Phones oder dem Jazz Ensemble Baden-Württemberg bereiste er fast alle Kontinente. Seit 2005 begeistert er die Jüngeren mit dem Programm „Jazz for kids“ und seit 2014 als künstlerischer Leiter der Jazz Juniors Baden-Württemberg. Zudem unterrichtet er seit 2004 an der Musikhochschule Karlsruhe und wurde 2007 Gastprofessor am Shenyang Conservatory of Music in China.

Kateryna Kravchenko ist eine ukrainische Komponistin und Sängerin. Mit vier Jahren begann sie Klavier zu spielen und mit elf Jahren entdeckte sie ihre Leidenschaft für den Jazzgesang. Ihrem Traum folgend Jazzmusikerin zu werden, zog sie 2018 nach Deutschland, um Jazz/Rock/Pop-Gesang an der Hochschule für Musik Carl Maria von Weber in Dresden zu studieren. Von 2020 bis 2022 war sie Mitglied des BuJazzO und erhielt ein Stipendium der Grizzly Jazz Foundation. Im Anschluss führte ein Austauschjahr nach Stockholm, wo sie sich auf das Komponieren für ein Large Ensemble und die Schaffung einer genreübergreifenden Suite konzentrierte, die von Bildern der ukrainischen Künstlerin Maria Prymachenko inspiriert ist. Derzeit absolviert sie ein Masterstudium in Jazzkomposition und Jazzgesang an der Hochschule für Musik und Tanz Köln.

Arthur Clees ist ein in Luxemburg geborener Musiker, Produzent und Komponist, dessen Arbeit jazzbasierte Improvisation, Ambient Electronica und zeitgenössische Kompositionsformen miteinander verbindet. Ausgehend vom Schlagzeug und später mit dem Vibraphon als Hauptinstrument entwickelt er eine tiefe Auseinandersetzung mit den vielfältigen Ausdrucksformen zeitgenössischer improvisierter Musik. Nach dem Schulabschluss im Jahr 2021 begann er ein Bachelorstudium in Jazzkomposition in Dresden und Oslo, wo er derzeit studiert. Heute ist er als Performer, Komponist, Arrangeur und Produzent tätig und bewegt sich gleichermaßen zwischen moderner improvisierter Musik mit Wurzeln im Jazz und zeitgenössischer klassischer Musik.

Bassist und Bandleader Axel Kühn studierte Jazz-Kontrabass an der HMDK Stuttgart. 2004 gründete er mit dem „Kühntett“ seine erste eigene Jazz Formation, mit der er drei CDs veröffentlichte und den ersten Europäischen Burghauser Nachwuchs Jazzpreis gewann. 2009 wurde er mit dem Landesjazzpreis Baden-Württemberg ausgezeichnet, 2013 war er Stipendiat der Kunststiftung Baden-Württemberg und gründete das Axel Kühn Trio, mit dem er bisher fünf CDs veröffentlichte, zuletzt im Oktober 2025 „Vision and Movement live at Bix". Als gefragter Sideman war er u.a. tätig für HR Big Band feat. Michael Wollny, Helen Schneider, Cassandra Steen, Fola Dada oder Henni Nachtsheim.

Alexander Parzhuber ist ein junger Jazz-Schlagzeuger, Komponist und Pädagoge aus Köln. Von 2014 bis 2020 absolvierte er seinen Bachelor of Music mit Hauptfach „Jazz-Schlagzeug“ an der Hochschule für Musik und Tanz in Köln. Er spielte im BuJazzO oder in der WDR Big Band mit Künstlern wie Niels Klein, Jiggs Whigham oder Randy Brecker. Als DAAD-Stipendiat studierte er 2020 ein Jahr am Conservatoire Supérieur National de Musique et de Danse de Paris. Seit 2021 unterrichtet er Jazz-Schlagzeug an der Musikhochschule München.

Einlass: 19:00 Uhr

Viele kennen die beliebte TV-Moderatorin Tatjana Geßler aus den Landesnachrichten. Oder als Filmemacherin und engagierte Tierfreundin. Das Multitalent ist aber auch eine weltweit erfolgreiche Buchautorin, hat über 50 Buchveröffentlichungen in elf Ländern wie Japan, Korea, Italien oder Frankreich. Und sie ist eine mitreißende Sängerin und Songschreiberin.

Frieder Berlin war jahrzehntelang Musikredakteur des SWR und stets auch als Musiker auf den Bühnen zu Hause. Nicht nur mit seiner eigenen Jazzband, dem Frieder Berlin Trio, auch mit Charly and the Jivemates, der Band des Fürsten von Hohenzollern, aber auch mit der SWR 1 Band, mit der er viele große Künstler u.a. in der Schleyerhalle begleitet hat, wie z.B. Chris deBurgh, John Miles (Music was my first love), Tony Hadley (Spandau Ballett), Holly Johnson (Frankie goes to Hollywood), Ian Paice und Roger Glover (Deep Purple), Ken Hensley (Uriah Heep), Stefan Gwildis u. viele mehr.

Freuen Sie sich auf Tatjana Geßler – sie singt eigene Songs, aber auch Evergreens sowie Titel aus dem Swing – und Poprepertoire, begleitet von Frieder Berlin am Piano. Dazwischen liest sie aus ihren Büchern äußerst unterhaltsame Geschichten über Affen, Robben und andere Tiere – Geschichten, die sie mit diesen beim Filmemachen erlebt hat.

Copyright: Veranstalter

Einlass: 18:30 Uhr

Das Warten hat endlich ein Ende!
Nach vielen Jahren kehrt die original Hank Häberle Band „Dagdiab“ zurück auf die Bühne – vereint, voller Energie und bereit, den legendären Schbätzles Cowboy wieder aufleben zu lassen.
Mit „Hank Häberle Reloaded“ präsentieren sie ein Comeback, das Fans der ersten Stunde ebenso begeistern wird wie alle, die den schwäbischen Kultsound neu für sich entdecken.
Die unverwechselbaren Klassiker wie „GTI“, die „Schwaben Hymne“, „I schwätz Schwäbisch“ oder „Bullareida“ stehen wieder live auf dem Programm – handgemacht, authentisch und mit der ganzen Power, für die Hank Häberle einst Kultstatus erreichte.
Dieses Konzert ist mehr als nur ein musikalisches Wiedersehen – es ist ein Stück schwäbische Musikgeschichte, das auf die Bühne zurückkehrt.
„Hank Häberle Reloaded“ – ein Abend voller Kultsongs, Humor, Dialekt und echter Live-Energie. Wer dabei sein will, sollte sich seine Tickets frühzeitig sichern!

Einlass ab 18.30 Uhr