eventsTODAY - Sommerkonzerte 2026 - 7. Sommerkonzert - Mit 3 Orgeln und 2 Saxophonen um die Welt am 15.08.2026 in Uelzen

Summerwinds Festival: Ars ad Mundum Ensemble; Apart

Giorgi Kalandarishvili, Oboe
Anna Kaczmarek-Kalandarishvili, Violine
Alex Gurfinkel, Klarinette
Hindenburg Leka, Viola
Shengzi Guo, Cello

Spielfreude und Noblesse in drei aparten Besetzungen. Das Ars ad Mundum Ensemble entfaltet Klangwelten, die selten zu erleben sind, weil hier die Oboe die erste Geige spielt – mitunter kommt auch eine Klarinette hinzu. Erlesen auch die Programmauswahl der Künstler:innen: „Apart“ ist ein reizvolles Spiel mit Klangfarben und Epochen, das zwischen klassischer Klarheit und Groteske, heitrem Gesang, Drama und Ironie schwingt.

Mit seinem Oboenquartett, einem freudesprühenden Minikonzert, erfand Mozart die Gattung. Die Streicher kommentieren die Oboe, die sich, beweglich, arienhaft, expressiv, bis in die höchsten Töne und dunkelsten Schattierungen auslebt – ein Bravourstück, das keine Effekte hascht, sondern von innen her glänzt. Spannung, als lauerte Unruhe unterm Äußren, durchzieht Brittens „Phantasy“. Das Quartett des 18-Jährigen wirkt improvisatorisch, atmosphärisch dicht in seiner Anmut und nüchternen Melancholie. Gideon Klein war 24, als er 1944, kurz vor seinem Tod im Kohlebergwerk Auschwitz-Fürstengrube, sein Streichtrio im KZ Theresienstadt komponierte: lyrische Introspektion und modernistische Schärfe, Würde und Entschlossenheit. Und Sehnsucht nach der mährischen Heimat, ironische Leichtigkeit am Ende? „Die Kunst in Theresienstadt führte ohne überflüssige Arabesken vor, was den Leuten in dieser durch Erniedrigung und Gewalt monströs deformierten Welt so sehr fehlte, nämlich das menschliche Antlitz, das eines freien Menschen würdig gewesen wäre.“ Hoch über dem ästhetischen Genuss stand hier ein moralisches Ideal, das eine unschätzbare Unterstützung im Ertragen der tagtäglichen Demütigungen war.“ (Lubomír Peduzzi: Musik im Ghetto Theresienstadt. Brno 2005)

20 Jahre zuvor schrieb Prokofjew in Paris sein g-Moll-Quintett, ursprünglich als Ballettmusik zu Episoden aus dem Zirkusleben. In den theatralisch aufgeladenen, faszinierend aufreizenden Klängen hat der Zirkus seine Unschuld verloren – so wie die gesellschaftliche Normalität in den sog. Goldenen Zwanzigern: ein groteskes Kopf-Ballett mit dem „Maschinenrhythmus“ Prokofjews, mit Elefant, Jongleur, Akrobat und Clown, die virtuos stolpern, zanken, tanzen.

Apart
Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791): Quartett F-Dur für Oboe, Violine, Viola, Violoncello, KV 370
Benjamin Britten (1913–1976): Phantasy Quartett für Oboe, Violine, Viola, Cello, op. 2
Gideon Klein (1919–1945): String Trio (1944)
Sergei Prokofjew (1891–1953): Quintett g-Moll für Oboe, Klarinette, Violine, Viola, Kontrabass (Cello), op. 39

ZWÖLF JAHRE "THE LAST ROSE OF SUMMER" - DAS PROGRAMM 2026!

The Last Rose of Summer 2026:
Mit Siobhan Armstrong, Irische Harfe – Christoph Enzel, Saxofon – Sif M. Tulinius, Violine – Judith Ingolfsson, Violine /Bratsche – Alan Stoupel, Bratsche – Friedemann Ludwig, Violoncello – Vladimir Stoupel, Klavier – Jesslyn Handoko & Paul Maillet, Klavier

Willkommen zum Festival „The Last Rose of Summer” Berlin 2026!
Das Last Rose of Summer Festival Berlin 2026 verbindet in fünf Konzerten unterschiedliche Klangwelten und musikalische Perspektiven. Im Mittelpunkt stehen Werke, die Bekanntes neu hörbar machen und Stimmen in den Fokus rücken, die lange zu wenig Beachtung gefunden haben.
Ein besonderer Höhepunkt ist die Rückkehr der Harfenistin Siobhán Armstrong, die das Festival mit einem intimen und atmosphärischen Programm eröffnet. Ergänzt wird das Programm durch einen besonderen Saxophonkonzert mit Christoph Enzel, der den klanglichen Horizont des Festivals erweitert.
Ein zentrales Anliegen ist die Musik von Komponistinnen: Fanny Mendelssohn Hensel, Clara Schumann und Rebecca Clarke zeigen jeweils eigene Wege zwischen romantischer Ausdruckskraft und neuer, klarerer Formensprache.
Besonders im dritten Konzert wird diese Verbindung hörbar. Rebecca Clarkes Duo Concertante für Violine, Bratsche und Klavier (um 1940 entstanden) bewegt sich zwischen Rückblick und Aufbruch: Anklänge an Johannes Brahms – insbesondere an das energiegeladene Finale seines Klavierquartetts g-Moll, op. 25 – stehen neben einer zunehmend reduzierten, modernen Klangsprache.
Im Abschlusskonzert wird dieses Werk selbst erklingen: Brahms’ Klavierquartett g-Moll, op. 25, gemeinsam mit Musik von Ernő Dohnányi. Die dort entfalteten großen Formen greifen die zuvor angedeuteten Ideen auf und führen sie weiter. So entsteht über die fünf Abende hinweg ein musikalischer Zusammenhang, der Tradition und Gegenwart in einen lebendigen Dialog bringt.

PROGRAMM

Freitag, 14. August 2026, 13 Uhr – Irischer Tag

Siobhán Armstrong, Irische Harfe

Traditionelle irische Melodien (Genaues Programm wird noch bekannt gegeben)

Samstag, 15. August 2026, 13 Uhr – Künstlerfreundschaften

Pater Paul Maillet & Jesslyn Handoko, Klavier | Judith Ingolfsson, Violine
Vladimir Stoupel, Klavier

Fanny Mendelssohn Hensel (1805–1847)
Drei Stücke für Klavier zu vier Händen

Clara Schumann (1819–1896)
Drei Romanzen für Violine und Klavier, op. 22

Albert Dietrich (1829–1908)
Robert Schumann (1810–1856)
Johannes Brahms (1833–1897)
Sonate a-Moll für Violine und Klavier („F–A–E“-Sonate)

Sonntag, 16. August 2026, 13 Uhr

Judith Ingolfsson, Violine, Bratsche | Sif Margrét Tulinius, Violine
Jesslyn Handoko, Klavier | Vladimir Stoupel, Klavier

Rebecca Clarke (1886–1979)
Drei Stücke für zwei Violinen und Klavier
Duo Concertante für Violine, Bratsche und Klavier
Morpheus für Viola und Klavier

Richard Sortomme (*1948)
Rhapsody für Bratsche und Orchester (Fassung für Bratsche und Klavier)

Montag, 17. August 2026, 13 Uhr – Saxofon!

Christoph Enzel, Saxofon | Judith Ingolfsson, Violine | Vladimir Stoupel, Klavier

Erwin Schulhoff (1894-1942)
Hot Sonata für Alt-Saxofon und Klavier (1930)

Christoph Enzel (*1978)
Three Lovesongs für Saxofon solo

Darius Milhaud (1892-1974)
Scaramouche für Alt-Saxofon und Klavier

Marc Eychenne (*1933)
Cantilène et Danse für Saxofon, Violine und Klavier

Dienstag, 18. August 2026, 13 Uhr – Abschlusskonzert

Judith Ingolfsson, Violine | Sif Margrét Tulinius, Violine | Alan Stoupel, Bratsche Friedemann Ludwig, Violoncello | Vladimir Stoupel, Klavier

Ernő Dohnányi (1877–1960)
Serenade C-Dur für Streichtrio, op. 10

Johannes Brahms (1833–1897)
Klavierquartett Nr. 1 g-Moll, op. 25

Lunchkonzert Festival im Haus der Botschaft von Irland, dem Stammhaus der Mendelssohn-Bank vom 14. August bis 18. August.
Künstlerische Leitung: Judith Ingolfsson & Vladimir Stoupel.
Kooperationsveranstaltung der Mendelssohn-Gesellschaft mit dem Festival "The Last Rose of Summer", gefördert durch die Botschaft von Irland und Guy Oppenheim.
Programmänderungen vorbehalten. Einlass ab 12:30 Uhr; Konzertdauer ca. 60 Minuten. Einzelkarte 18 €, Kinder 8 €, Festivalpass (übertragbar) 60 €;
VVK ab 15. Juli während der Öffnung der Ausstellung in der Mendelssohn-Remise; Restkarten an der Tageskasse.

Berlin

Überlinger Orgelsommer 2026 - Kai Johannsen, Stuttgart

Auch im Sommer 2026 lädt das Überlinger Münster wieder zu seiner renommierten Reihe sommerlicher Orgelkonzerte ein, dem Überlinger Orgelsommer. An vier Freitagabenden im August erklingen an der historischen Marienorgel von 1761 sowie an der großen Nikolausorgel von Mönch/Pfaff mit ihren 53 Registern Werke unterschiedlichster Epochen und Klangwelten, interpretiert von renommierten Organisten aus Deutschland. Die Konzertprogramme verbinden barocke Klangpracht, romantische Ausdruckskraft und farbenreiche Improvisationen zu abwechslungsreichen musikalischen Sommerabenden im besonderen Raum des Überlinger Münsters.

Überlingen

BachOrgelFestival 2026 - Fantasie

4. Juli bis 15. August 2026 - Orgelkonzerte immer samstags um 15.00 Uhr

4. Juli: Bach-Tradition Leipzig
In Gedenken an Karl Richter und Günther Ramin
Thomasorganist Johannes Lang
Werke von Bach, Ramin

11. Juli: Bachs Chromatik
Leo van Doeselaar (Amsterdam, Niederlande)
Werke von Vogler, Bach, Liszt und Bunk

18. Juli: Sommernachtstraum
Kristian Krogsøe (Aarhus, Dänemark)
Werke von Buxtehude, Bach, Mendelssohn, Gade, Karg-Elert

25. Juli: Vorbild Bach
Mari Ohki (Tokyo, Japan)
Werke von Buxtehude, Bach, Böhm, Mendelssohn u.a.

1. August: Bach und B-A-C-H
Tobias Frank (München)
Werke von Bach, Parry, Karg-Elert

8. August: Bach reloaded
David Cassan (Paris, Frankreich)
Werke von Bach, Duruflé, Escaich und Improvisationen

15. August: Fantasie
Wolfgang Zerer (Hamburg)
Werke von Muffat, Bach, Mendelssohn, Brahms, Alain

Einlass 45 Minuten vor Beginn

Leipzig

15.08.2026
15:00 Uhr

Tickets

ab 15,00 €

Quelle: User · Tivadar Nemesi

Mit 3 Orgeln und 2 Saxophonen um die Welt

Eine spannende musikalische Reise durch unterschiedliche Zeiten und Stile

Volker Jaekel: Orgel, Portativ (tragbare, mittelalterliche Orgel)
Gert Anklam: Saxophone, Sheng (chinesische Mundorgel)

Die Berliner Musiker spannen in ihrem Programm einen weiten durch die Zeiten von Alter Musik bis zum Jazz und verbinden dabei auf eindrucksvolle Weise ihre vielfältigen musikalischen Einflüsse. Zu hören sind ungewöhnliche Bearbeitungen alter Choräle, eigene Kompositionen, geprägt von der Zusammenarbeit mit Musikern unterschiedlicher Kulturen, orchestrale Klanglandschaften auf der Orgel sowie mitreißende Improvisationen.

Im Konzert spielen sie zudem zwei kleine und seltene Orgelinstrumente: die chinesische Mundorgel Sheng und das mittelalterliche Portativ.

Ihr Repertoire umfasst Bearbeitungen von Werken von Johann Sebastian Bach, Edvard Grieg, Felix Mendelssohn Bartholdy, Giovanni Pierluigi da Palestrina, Steve Lacy, Astor Piazzolla und weiteren Komponisten.

Das kurzweilige und unterhaltsame Konzert wird persönlich moderiert durch die beiden Berliner Musiker. Lebendig, unerwartet und überraschend – ein außergewöhnlicher Konzertabend und eine spannende musikalische Reise fernab gängiger Orgelklischees!