eventsTODAY - Joab Nist - Notes of Berlin am 24.02.2027 in Braunschweig

English version below

Installation, Lecture Performance, Konzert
Kantine
Deutsch, Englisch
Ca. 4h

Die Friends of the Wolf Tone sind Musiker*innen, Künstler*innen und Forscher*innen, die sich mit dem Phänomen des „Wolfstons“ beschäftigen – einer akustischen Störung, die durch überlappende Frequenzen bei Saiteninstrumenten entsteht. Der Name selbst bezieht sich auf die „Wolfsquinte“, ein Intervall, das als besonders dissonant empfungden wird und in der musikalischen Praxis westlicher Musik systematisch vermieden wurde. Ausgehend von diesen klanglichen Außenseitern erforschen die Friends of the Wolf Tone Vorstellungen von Harmonie und Lärm und greifen dabei auf die Kulturgeschichte des Wolfs als Symbol für Angst, Abweichung und Widerstand zurück – von Mythos des Lykaon über Disney-Bösewichte bis hin zu aktueller politischer Panikmache.

Performance: Augustin Maurs, Andrea Neumann, Zaher Alkaei, Annika Larsson
(erweitertes Klavier, Violine, Theremin, Cello, Elektronik und Stimmen)
Besondere Gäste: Bone Bonkers and the Human, Neo Hülcker, Satch Hoyt u.a.

Ein Projekt von Friends of the Wolf Tone in Zusammenarbeit mit Sophiensæle. Mit freundlicher Unterstüzung von inm – initiative neue musik berlin e.V. Medienpartner: Missy Magazine, Siegessäule, taz.

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Installation, Lecture Performance, Konzert
Kantine
German, English
Ca. 4h

The Friends of the Wolf Tone are musicians, artists and researchers exploring the phenomenon know as the “wolf tone” – an acoustic parasite caused by overlapping frequencies in string instruments. The name itself refers to the “wolf fifth”, an interval perceived as particularly dissonant, that has been systematically avoided in musical practice of Western music. Using these sonic outsiders as a point of departure, the Friends of the Wolf Tone explore notions of harmony and noise, thereby drawing upon the cultural history of the wolf as a symbol of fear, deviation and resistance – from the myth of Lycaon via Disney villains to current political fearmongering.

Performance: Augustin Maurs, Andrea Neumann, Zaher Alkaei, Annika Larsson
(extended piano, violin, theremin, cello, electronics and voices)
Special guests: Bone Bonkers and the Human, Neo Hülcker, Satch Hoyt a.o.

A project by Friends of the Wolf Tone in collaboration with Sophiensæle. With the kind support of inm – initiative neue musik berlin e.V. Media partners: Missy Magazine, Siegessäule, taz. Media partners: Missy Magazine, Siegessäule, taz.

ZWÖLF JAHRE "THE LAST ROSE OF SUMMER" - DAS PROGRAMM 2026!

The Last Rose of Summer 2026:
Mit Siobhan Armstrong, Irische Harfe – Christoph Enzel, Saxofon – Sif M. Tulinius, Violine – Judith Ingolfsson, Violine /Bratsche – Alan Stoupel, Bratsche – Friedemann Ludwig, Violoncello – Vladimir Stoupel, Klavier – Jesslyn Handoko & Paul Maillet, Klavier

Willkommen zum Festival „The Last Rose of Summer” Berlin 2026!
Das Last Rose of Summer Festival Berlin 2026 verbindet in fünf Konzerten unterschiedliche Klangwelten und musikalische Perspektiven. Im Mittelpunkt stehen Werke, die Bekanntes neu hörbar machen und Stimmen in den Fokus rücken, die lange zu wenig Beachtung gefunden haben.
Ein besonderer Höhepunkt ist die Rückkehr der Harfenistin Siobhán Armstrong, die das Festival mit einem intimen und atmosphärischen Programm eröffnet. Ergänzt wird das Programm durch einen besonderen Saxophonkonzert mit Christoph Enzel, der den klanglichen Horizont des Festivals erweitert.
Ein zentrales Anliegen ist die Musik von Komponistinnen: Fanny Mendelssohn Hensel, Clara Schumann und Rebecca Clarke zeigen jeweils eigene Wege zwischen romantischer Ausdruckskraft und neuer, klarerer Formensprache.
Besonders im dritten Konzert wird diese Verbindung hörbar. Rebecca Clarkes Duo Concertante für Violine, Bratsche und Klavier (um 1940 entstanden) bewegt sich zwischen Rückblick und Aufbruch: Anklänge an Johannes Brahms – insbesondere an das energiegeladene Finale seines Klavierquartetts g-Moll, op. 25 – stehen neben einer zunehmend reduzierten, modernen Klangsprache.
Im Abschlusskonzert wird dieses Werk selbst erklingen: Brahms’ Klavierquartett g-Moll, op. 25, gemeinsam mit Musik von Ernő Dohnányi. Die dort entfalteten großen Formen greifen die zuvor angedeuteten Ideen auf und führen sie weiter. So entsteht über die fünf Abende hinweg ein musikalischer Zusammenhang, der Tradition und Gegenwart in einen lebendigen Dialog bringt.

PROGRAMM

Freitag, 14. August 2026, 13 Uhr – Irischer Tag

Siobhán Armstrong, Irische Harfe

Traditionelle irische Melodien (Genaues Programm wird noch bekannt gegeben)

Samstag, 15. August 2026, 13 Uhr – Künstlerfreundschaften

Pater Paul Maillet & Jesslyn Handoko, Klavier | Judith Ingolfsson, Violine
Vladimir Stoupel, Klavier

Fanny Mendelssohn Hensel (1805–1847)
Drei Stücke für Klavier zu vier Händen

Clara Schumann (1819–1896)
Drei Romanzen für Violine und Klavier, op. 22

Albert Dietrich (1829–1908)
Robert Schumann (1810–1856)
Johannes Brahms (1833–1897)
Sonate a-Moll für Violine und Klavier („F–A–E“-Sonate)

Sonntag, 16. August 2026, 13 Uhr

Judith Ingolfsson, Violine, Bratsche | Sif Margrét Tulinius, Violine
Jesslyn Handoko, Klavier | Vladimir Stoupel, Klavier

Rebecca Clarke (1886–1979)
Drei Stücke für zwei Violinen und Klavier
Duo Concertante für Violine, Bratsche und Klavier
Morpheus für Viola und Klavier

Richard Sortomme (*1948)
Rhapsody für Bratsche und Orchester (Fassung für Bratsche und Klavier)

Montag, 17. August 2026, 13 Uhr – Saxofon!

Christoph Enzel, Saxofon | Judith Ingolfsson, Violine | Vladimir Stoupel, Klavier

Erwin Schulhoff (1894-1942)
Hot Sonata für Alt-Saxofon und Klavier (1930)

Christoph Enzel (*1978)
Three Lovesongs für Saxofon solo

Darius Milhaud (1892-1974)
Scaramouche für Alt-Saxofon und Klavier

Marc Eychenne (*1933)
Cantilène et Danse für Saxofon, Violine und Klavier

Dienstag, 18. August 2026, 13 Uhr – Abschlusskonzert

Judith Ingolfsson, Violine | Sif Margrét Tulinius, Violine | Alan Stoupel, Bratsche Friedemann Ludwig, Violoncello | Vladimir Stoupel, Klavier

Ernő Dohnányi (1877–1960)
Serenade C-Dur für Streichtrio, op. 10

Johannes Brahms (1833–1897)
Klavierquartett Nr. 1 g-Moll, op. 25

Lunchkonzert Festival im Haus der Botschaft von Irland, dem Stammhaus der Mendelssohn-Bank vom 14. August bis 18. August.
Künstlerische Leitung: Judith Ingolfsson & Vladimir Stoupel.
Kooperationsveranstaltung der Mendelssohn-Gesellschaft mit dem Festival "The Last Rose of Summer", gefördert durch die Botschaft von Irland und Guy Oppenheim.
Programmänderungen vorbehalten. Einlass ab 12:30 Uhr; Konzertdauer ca. 60 Minuten. Einzelkarte 18 €, Kinder 8 €, Festivalpass (übertragbar) 60 €;
VVK ab 15. Juli während der Öffnung der Ausstellung in der Mendelssohn-Remise; Restkarten an der Tageskasse.