eventsTODAY - triosence - Stories Of Life am 05.02.2027 in Ulm

Nach ihrer großen internationalen „25 Jahre Jubiläums Tour“ mit über 50 Konzerten veröffentlicht die Band triosence bei SONY Music Masterworks 2025 ihr 10. Album „stories of life“ Die neuen Songs des Pianisten und Bandleaders Bernhard Schüler sind persönliche Lebensgeschichten verwandelt in berührende Musik. Dabei weiß er auf einzigartige Weise Eingängigkeit und musikalische Tiefe und Raffinesse zu verbinden. So wie das Leben, verbindet das neue Album Tief- und Höhepunkte: Titel wie beispielsweise „Little Lost Wonder“ und „Dear Rainer“ handeln von Schicksalsschlägen und Verlust. „Marakesh Swing“ und „Tomato Party“ hingegen von ausgelassenen, heiteren und lustigen Momenten. Frei von Berührungsängsten vereint die Band in ihrer Musik Genres wie Jazz, Pop, Folk, Latin und World Music zu unverwechselbaren Klanggemälden. Melodie und der Song stehen bei all dem immer im Fokus. Passenderweise bezeichnet die Band ihren Musikstil daher auch als „songjazz“. Ihre Konzerte sind ein Feuerwerk aus mitreißender Spielfreude, hochvirtuosen Spiel, stilistisch bunt und abwechslungsreich, besinnlich nachdenklich bis hin zu groovig und rockig. Außerdem begeistern sie ihr Publikum durch die humorvollen Geschichten und Anekdoten des Bandleaders. Der Stern nannte sie in einem großen Feature „die neuen Gesichter des deutschen Jazz und ein Exempel für musikalische Dreieinigkeit“. Das wichtigste japanische Jazzmagazin (Swing Journal) schrieb über triosence als: „Das Pianotrio, das unseren Eindruck vom steifen deutschen Jazz weggewischt hat.“

Berlin

12.12.2026
20:00 Uhr

Tickets

ab 20,80 €

Quelle: Veranstalter

Tripod - "Trio" + "iPod" = TRiPOD

Ein Konzertabend mit der Band TRiPOD aus Hamburg funktioniert nach folgender Formel:
"Trio" + "iPod" = TRiPOD
Schlagzeug, Bass, Gitarre und 3 Stimmen gestalten eine musikalische Reise durch die vergangenen Jahrzehnte. Der lebendige iPod springt, von Avicii zu Elvis, von Coldplay zu Metallica, von Oasis zu Die Ärzte...alles handgemacht und ohne Plastik Playback! Erlaubt ist was Spaß macht! Deshalb stehen Charts genauso auf der Playlist wie Rock, Pop und saftige Electro-Hits. Nichtmal die Boy- und Girlgroups der 90er sind vor den Instrumenten aus der Hansestadt sicher und es kann sogar mal passieren, dass auf Wunsch ein Schlager gespielt wird.
Entscheidend ist dabei immer was das Publikum will. Mit aller Kraft geht die Band auf Musikwünsche ein. So ist eines sicher: Musiker und Gäste gestalten gemeinsam einen einzigartigen Konzertabend!

Stefan Ehrhardt, Gesang und Bass
Henning Walter, Gesang und Gitarre
Christoph Rosenplänter, Gesang und Schlagzeug

Einlass: 19 Uhr

Schwerin

Tripod - "Trio" + "iPod" = TRiPOD

Ein Konzertabend mit der Band TRiPOD aus Hamburg funktioniert nach folgender Formel:
"Trio" + "iPod" = TRiPOD
Schlagzeug, Bass, Gitarre und 3 Stimmen gestalten eine musikalische Reise durch die vergangenen Jahrzehnte. Der lebendige iPod springt, von Avicii zu Elvis, von Coldplay zu Metallica, von Oasis zu Die Ärzte...alles handgemacht und ohne Plastik Playback! Erlaubt ist was Spaß macht! Deshalb stehen Charts genauso auf der Playlist wie Rock, Pop und saftige Electro-Hits. Nichtmal die Boy- und Girlgroups der 90er sind vor den Instrumenten aus der Hansestadt sicher und es kann sogar mal passieren, dass auf Wunsch ein Schlager gespielt wird.
Entscheidend ist dabei immer was das Publikum will. Mit aller Kraft geht die Band auf Musikwünsche ein. So ist eines sicher: Musiker und Gäste gestalten gemeinsam einen einzigartigen Konzertabend!

Stefan Ehrhardt, Gesang und Bass
Henning Walter, Gesang und Gitarre
Christoph Rosenplänter, Gesang und Schlagzeug

Einlass: 19 Uhr

Schwerin

Tripod - "Trio" + "iPod" = TRiPOD

Ein Konzertabend mit der Band TRiPOD aus Hamburg funktioniert nach folgender Formel:
"Trio" + "iPod" = TRiPOD
Schlagzeug, Bass, Gitarre und 3 Stimmen gestalten eine musikalische Reise durch die vergangenen Jahrzehnte. Der lebendige iPod springt, von Avicii zu Elvis, von Coldplay zu Metallica, von Oasis zu Die Ärzte...alles handgemacht und ohne Plastik Playback! Erlaubt ist was Spaß macht! Deshalb stehen Charts genauso auf der Playlist wie Rock, Pop und saftige Electro-Hits. Nichtmal die Boy- und Girlgroups der 90er sind vor den Instrumenten aus der Hansestadt sicher und es kann sogar mal passieren, dass auf Wunsch ein Schlager gespielt wird.
Entscheidend ist dabei immer was das Publikum will. Mit aller Kraft geht die Band auf Musikwünsche ein. So ist eines sicher: Musiker und Gäste gestalten gemeinsam einen einzigartigen Konzertabend!

Stefan Ehrhardt, Gesang und Bass
Henning Walter, Gesang und Gitarre
Christoph Rosenplänter, Gesang und Schlagzeug

Einlass: 19 Uhr

Schwerin

Trio Elisa - Jazz im Osterfeld

ELISA ist ein Projekt um die Cellistin und Sängerin Elisa Herbig. In den Kompositionen der Deutsch-Amerikanerin, die 10 Jahre in Norwegen lebte, mischt sich Weite mit Tiefsinn und Lässigkeit zu einem ganz persönliches Klang-Universum.

Beatboxen und elektronische Elemente geben der Musik eine treibende Kraft und bilden einen Kontrast zu den melodischen Linien des Cellos und der Stimme. Mit seinen tiefen Frequenzen verleiht der E-Bass dem Ganzen einen soliden Grund. Die Harmonien der elektrischen Orgel gestalten dazu Klangteppiche, die Weite vermitteln und mit jazzigen Andeutungen verspielte Momente ergänzen. Die englischen Texte beschreiben die innere Auseinandersetzung der Erzählerin
mit Erfahrungen von Begegnung, Grenzen, Distanz und Nähe. Das Publikum wird auf eine Reise entführt, die berührt, Spaß macht und den musikalischen Horizont erweitert.

Elisa Herbig (Cello und Gesang)
Elisa Herbig studierte Cello an der Musikhochschule Carl Maria von Weber in Dresden bei Prof. Peter Bruns und Prof Wolfgang-Emanuel Schmidt. Ein Erasmus-Jahr brachte sie an die Musikhochschule in Oslo in Norwegen. Dort blieb sie die ersten 10 Jahre ihres Berufslebens als freischaffende Musikerin und lernte die skandinavische Musik sowohl im klassischen als auch im Bereich Jazz/Rock/Pop intensiv kennen. Als Musikerin bereiste sie Skandinavien, Europa und die USA und bewegte sich dabei immer im Spannungsfeld zwischen ihrem klassischen Instrument Cello und der Welt des Pop und des Jazz. Als Studiomusikerin und Band- und Projektmitglied arbeitet sie unteranderem mit Øystein Sevåg, Anette Askvik, Marianne Sveen (Katzenjammer), Siri Nilsen, Benedicte Torget, Julie Falkevik und Fay Wildhagen zusammen. Nach Ihrer Rückkehr nach Deutschland 2016 folgte ein Masterstudium zur Musiktherapeutin und die Gründung ihres ersten eigenen musikalischen Projektes ELISA. Als Bandleaderin singt Elisa Herbig und schreibt die Texte und Musik für ihr Projekt. Im Sommer 2021 wird sie ihr Debut-Album veröffentlichen.

Johannes Bartmes (Piano und Percussion)
Jo Bartmes lebte in den 90er Jahren in New York und studierte dort Piano und Komposition mit Jazzgrößen wie Jimmy Heath, Maria Schneider, Kenny Werner, Joe Lovano und vielen mehr. Inzwischen ist er mit Familie in Heidelberg sesshaft. Seit 1999 komponiert er Bühnenmusiken und ist verantwortlich für die musikalische Leitung von Theaterproduktionen, u. a. am Schauspiel Frankfurt, am Badischen Staatstheater Karlsruhe, Theater Heidelberg, Theater Heilbronn, Theater Koblenz, Rheinischen Landestheater Neuss sowie am Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt. Außerdem gründete er sein eigenes Musik-Label „Blisstone“ und spielt als Musiker bei dem Bandprojekt „Cobody“ sowie bei der Elektro-Jazz-
Formation „bartmes“. Mit „bartmes“ konnte er bereits seine fünfte CD herausbringen.

Matthias Debus (Bass)
Der aus Speyer stammende Matthias Debus studierte Jazz-Kontrabass an der Musikhochschule Würzburg bei Prof. Rudi Engel. Er lebt seit 2002 in Mannheim und ist seitdem zu einem festen Bestandteil der regionalen Jazzszene geworden. Er spielt zum Beispiel im Alexandra Lehmler Quartett, Black Project, Dirik Schilgen Jazzgrooves und Netnar Tsinim. Matthias Debus’ Schaffen ist geprägt von genreübergreifenden Projekten. Das Spektrum reicht vom Mitwirken in Orchestern über Jazz, Worldmusic und Lyrikvertonungen bis hin zu Rock und Neutönendem. Auch Musikvermittlung für Kinder liegt dem Vater von drei Söhnen sehr am Herzen. So bringt er neben seiner Tätigkeit als Instrumentallehrer an verschiedenen Musikschulen der Region mit seiner Band „Herr Hering, die liebe Frau Gerburg & die Jazzband“ jungen Hörern den Jazz näher. Neben verschiedenen projektbezogenen Arbeiten als Kontra- und E-Bassist und Arrangeur ist er auch Gründungsmitglied des Hermann-Art-Kollektivs, das sich v.a. die Verbindung von Jazz mit anderen Kunst-Genres auf die Fahnen geschrieben hat.

Einlass: 19:15 Uhr

Pforzheim

Jakow Pavlenko, Violine
Sara Schlumberger-Ruiz, Violine
Conrad Jacobshagen, Viola

"Der Kerl hat mehr Ideen als wir alle!", sagte Johannes Brahms über Antonín Dvorak. Themen und Melodien schienen nur so aus ihm heraus zu sprudeln. Sein Terzetto und die Miniaturen schrieb der meistgespielte tschechische Komponist für sich und seine beiden Freunde Jan Pelikan und Josef Kruis, mit denen er zusammen Streichtrio spielte. Dvořák an der Viola. "Meine Arbeit bringt mir genauso viel Freude, wie an einer großen Sinfonie." schreibt er seinem Verleger Simrock während der Arbeit an den Trios.

Hervorragend dazu passt die Musik des ebenfalls tschechischen Komponisten Bohuslav Martinů, dessen Credo "Musik sollte immer freudvoll sein, selbst wenn sie tragisch ist." sich in seiner Musik spiegelt.

Bartók und Kodály beschäftigten sich während ihres Lebens intensiv mit der Volksmusik, die sie auch in ihren Kompositionen verarbeiteten. Über Kodalys Serenade schrieb Bartok: "Diese Komposition ist ein genuines modernes Produkt der ungarischen Kultur. Es ist außerordentlich reich an Melodien, deren exotische Charakterzüge vom starken rubato der alten Bauernmusik bestimmt sind.“ Die rumänischen Volkstänze sind weltberühmt und verbinden freudige Melodien mit schwungvollen Volkstänzen.

Gefördert durch die Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb des Deutschen Musikrates und die GVL

Einlass 18 Uhr

Bad Homburg

Songland Trio - Poetic Pop & Soul

Sarah Lipfert (voc)
Christoph Reuter (p, perc)
Stephan Bormann (git)
https://songland-trio.de/

Mit ihrer neuen Band, dem Songland Trio, können Sarah Lipfert (voc), Christoph Reuter (p) und Stephan Bormann (git) gemeinsam ihrer großen Leidenschaft nachgehen und über stilistische Grenzen hinweg Songs schreiben, in denen sich Einflüsse aus Soul, Pop, Jazz und dem Singer-Songwriter Genre wiederfinden. Ihre Texte sind voller Poesie, die Songs musikalische Momentaufnahmen. Im Zentrum der Musik steht dabei die zauberhafte Stimme von Sarah Lipfert, die sie gekonnt auf Englisch und Deutsch in Szene setzt. Gemeinsam mit Christoph Reuter, bekannt für seine grenzenlose Spielfreude und eine ordentliche Portion Humor, und dem groovenden Gitarrenvirtuosen Stephan Bormann entsteht eine einzigartige Symbiose.

Die Konzerte des Trios sind ein ganz besonderes Erlebnis – sie sprühen nur so vor originellen Ideen, berühren, begeistern und beglücken. Durch die langjährige Zusammenarbeit von Christoph und Stephan, die über 20 Jahre einen Teil des Cristin Claas Trios bildeten, bringen die beiden ihre große Erfahrung als Liveband mit.

2024 erschien das Songland-Debütalbum. Seien Sie gespannt auf die neuen Songs!

Einlass: 19 Uhr