Einlass: 18:00 Uhr

Die magische Musik von Sir Elton John und Hans Zimmer zusammen in einem einzigartigen Konzerterlebnis, mit Orchester, Solisten, Chor und Leinwand Animationen, das berührt und begeistert! Das ist Der König der Löwen – The Music live in Concert.

Der Oscar-prämierte Soundtrack von Filmmusik-Legende Hans Zimmer prägt nun schon seit 27 Jahren den weltweit erfolgreichen Zeichentrickfilm „Der König Der Löwen“: Afrikanische Rhythmen und Klänge gepaart mit monumentalen, epischen Melodien. Die ergreifenden Hits von Sir Elton John wie „Hakuna Matata“, „Circle of Life“ und „Can You Feel the Love Tonight“ sind zeitlos und für die Ewigkeit komponiert.

Die großartigen Stimmen des Chors begrüßen das Publikum zu diesem faszinierenden Abend und begleiten das Ensemble der Cinema Festival Symphonics als sie die orchestrale Version der ikonischen Filmsongs spielen. Die Zuschauer tauchen direkt ein in die Welt von Simba, Nala und Co. als die mitreißenden Klänge live auf der Bühne spielen und mit kunstvollen Leinwand-Animationen emotionalisiert werden.

Voller Freude und Leichtigkeit wird es, wenn die Melodie von „Ich will jetzt gleich König sein“ den Raum erfüllt. Die fröhlichen Rhythmen von „Der Morgenreport“ versetzen einen in gute Laune. Sehr emotional, wenn das Orchester das Publikum in den tragischen Tod von Mufasa mitnimmt und tiefe Gefühle hervorruft.

Solisten, Chor und Orchester, der Cinema Festival Symphonics unter der Leitung von Stephen Ellery aus London, begeisterten die Zuschauer schon mit den Konzert-Aufführungen von „Game of Thrones“, „The Music of Star Wars“ und „The Music of Harry Potter“.

Das Ensemble ist bekannt für ihren emotionalen, originalgetreuen, klanggewaltigen Sound, der die Zuschauer direkt in die Filmthemen eintauchen lässt.

Einlass: 17.00 Uhr

Georg Friedrich Händel - The Messiah
Saemi Jeong / Marina Lukashevich - Live-Elektronik und Neukompositionen

Historisch, modern, experimentell. Händels "Messias" - eines der berühmtesten Werke der Musikgeschichte - wird hier gemeinsam mit den beiden jungen elektroakustischen Komponistinnen Saemi Jeong und Marina Lukashevich aus Berlin neu interpretiert und mit sechs Neukompositionen und Live-Elektronik zu einem einmaligen Musikerlebnis. Das Spanungsfeld zwischen historischer Aufführungspraxis und modernster elektroakustischer Technik verspricht dabei ein außergewöhnliches Experiment, dass den Dialog zweier sehr unterschiedlicher Stile fördern will und eine neue Klangsprache schafft. Zudem werden heutige religiöse, philosophische und gesellschaftskritische Aspekte in dem Werk entdeckt und der "Messias" so als brandaktuelles Werk mit ungeahnter Dramatik neu erzählt.



Copyright: Kilian Homburg

Einlass: 18:15 Uhr

Erleben Sie nicht nur eine, sondern alle vier Jahreszeiten auf einmal! Bei einem unvergesslichen Vivaldi-Konzert können Sie den Klängen der „Le quattro stagioni“ und weiteren bekannten Meisterwerken lauschen. Die zweite Hälfte des Konzertes lebt von der Vielfalt der europäischen klassischen Musik. Wir freuen uns auf ein wunderbares konzertantes Erlebnis und laden Sie recht herzlich ein, mit dabei zu sein!

Die Neue Philharmonie Hamburg wurde 2001 von freischaffenden Berufsmusikern aus aller Welt gegründet. Seitdem hat sich das Orchester einen führenden Platz in der norddeutschen Musiklandschaft erarbeitet und behauptet. Es versteht sich als ein dynamisches Orchester, das von kleineren Besetzungen für Kammerorchester bis hin zu einem großen Symphonieorchester mit Chor ausbaubar ist.

Das Herzstück blieb jedoch stets das Kammerorchester, das seit seiner Gründung kaum verändert wurde und sehr gut aufeinander eingespielt ist. Mit zahlreichen Gastauftritten in Spanien, Frankreich, Italien und Südkorea hat es sich einen großen Freundeskreis bei den Zuhörern erworben. Die musikalische Leitung übernimmt der Konzertmeister des Orchesters, Tigran Mikaelyan.

Einlass: 17:30

Einlass: 14:00

Einlass: 18:00 Uhr

PETER TSCHAIKOWSKI (1840–1893)
»Hamlet« Phantasie-Ouvertüre nach Shakespeare op. 67

DMITRI KABALEWSKI (1904–1987)
Konzert für Violoncello und Orchester g-Moll op.49

DMITRI SCHOSTAKOWITSCH (1906–1975)
Sinfonie Nr. 5 d-Moll op. 47

MDR-Sinfonieorchester
Anastasia Kobekina - Violoncello
Stephanie Childress - Dirigentin

Dmitri Kabalewski zählte zu den politisch unauffälligen, beim Publikum aber sehr beliebten sowjetischen
Komponisten, wofür sein erstes Cellokonzert ein Beispiel ist. Zwischen 1948 und 1949 komponiert, überwiegen lyrische Passagen, und Anklänge an russische und nahöstliche Volksmusik blitzen auf. Schostakowitschs 5. Sinfonie hingegen ist ein Werk, in dem der Komponist um sein künstlerisches und physisches Überleben ringt. Nach scharfer Parteikritik an seiner Oper Lady Macbeth von Mzensk sollte die neue Sinfonie seine ästhetische Gefügigkeit belegen. Schostakowitsch gelang ein genialer Spagat: Er komponierte ein vordergründig »volkstümliches« Werk, das, verborgen hinter kunstvollen Kompositionstechniken, nicht mit kritischer Realitätsbeschreibung sparte.

Konzerteinführung: 16:15 Uhr im Kaluga-Saal

Konzerteinführung: 16:15 Uhr im Kaluga-Saal

Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.

Abermals wird der Geiger Arsen Zorayan als Solist und künstlerischer Leiter agieren, erneut wird das Publikum auf eine Reise durch die vier Jahreszeiten mitgenommen – jedoch heißt der Komponist diesmal nicht Antonio Vivaldi, sondern Astor Piazzolla. Facettenreiche, beschwingende Tangos und Balladen von Piazzolla und anderen lateinamerikanischen Komponisten erklingen auch im zweiten Teil des Programms, für den das Hamburg Stage Ensemble den herausragenden Bandoneonisten Michael Dolak als Solisten gewinnen konnte.

Die – Queen of Gospel - Yasmin Reese zählt zweifellos zu den größten Sängerinnen
Deutschlands, tourte bereits auf drei Kontinenten und hatte 2024 ihr 35 jähriges
Bühnenjubiläum. Yasmin sang mit dem legendären Golden Gate Quartet und arbeitete mit
Roger Cicero. Auch Uwe Seeler engagierte Yasmin für die deutsche Muskelschwund-Hilfe.
Kenner vergleichen Yasmin Reese gerne mit der „Queen of Gospel“- Mahalia Jackson und die
deutsche Presse nannte Sie auch "die deutsche Tina Turner" und unterstreicht damit Ihre
musikalische Bandbreite. Yasmin Reese sagt: "Die Kraft, die mich mit Herz und Seele singen
lässt, führt mich seit meiner Kindheit. Meine Stimme ist das, was Gott mir gab. Ein Geschenk,
das ich gerne mit meinem Publikum teilen möchte."

Ebenso Tenor Stefan Bäumler begann seine Gesangausbildung an der Berufsfachschule für
Musik im bayerischen Sulzbach-Rosenberg, wo er von 2001 bis 2003 bei Jürgen Nennemann
studierte und mit Erfolg abschloss. Anschließend setzte er seine Studien bei Prof. Renate Stoll
und Berthold Hirschfeld an der Hochschule für Musik Saar in Saarbrücken fort und diplomierte
2008. Bühnenerfahrung konnte er bei verschiedenen Produktionen sammeln, wo er u.a. als Prolog in
The Turn Of The Screw, als Don Polidoro in La Finta Semplice, sowie in dem Revuequerschnitt
Liebe und andere Bagatellen und der Oper Alcina auftrat. Darüber hinaus war er bei Willy
Deckers umjubelter Neuproduktion von Schönbergs Moses und Aron bei der Ruhrtriennale 2009
beteiligt. Als Sänger arbeitete er mit renomierten Künstlern wie Bobby McFerrin und Rolando
Villazòn, was sein musikalisches Spektrum weiter bereichert hat.

Einlass: 19:00

LEONARD BERNSTEIN (1918 –1991)
Tänze aus »On the Town«

GEORGE GERSHWIN (1898 –1937)
Porgy and Bess Suite für Orchester, arrangiert von Morton Gould

PHILIP GLASS (geb. 1937)
»M« – Konzert für Klavier und Orchester Nr. 4 Kompositionsauftrag des Klavierfestivals Ruhr und des MDR

MDR-Sinfonieorchester
Maki Namekawa - Klavier
Dennis Russell Davies - Dirigent

Mit Bernstein, Gershwin und Glass, drei Ikonen der amerikanischen Musik, beschließen wir schwungvoll die
Konzertsaison. Bernsteins erstes Musical von 1944 strotzt von kantigen Rhythmen, jazzigen Harmonien und
blues-gefärbter Melancholie – die Tänze sind die musikalische Essenz. Vor Bernstein hatte schon Gershwin
in seiner Oper Porgy and Bess nicht nur ein revolutionäres Thema gewählt – es geht um Liebe und Überleben in einem von Schwarzen bewohnten Viertel –, sondern auch die Musik seiner Protagonisten wie Spirituals, Blues und Jazz in die Komposition einfließen lassen. Morton Gould hat diese »American Folk Opera« für den Konzertsaal arrangiert. 2023 haben das MDR-Sinfonieorchester und Maki Namekawa mit großem Erfolg das neue Klavierkonzert von Philip Glass uraufgeführt – nun ist es auch in Suhl und Leipzig zu erleben.

Konzerteinführung: 16:15 Uhr im Kaluga-Saal

Konzerteinführung: 16:15 Uhr im Kaluga-Saal

Mitglieder des MDR-Rundfunkchores
Kristin Henneberg - Klavier
Heiko Reintzsch - Klavier

Johannes Brahms (1833–1897) Liebeslieder op. 52
(Walzer für Gesang und Klavier zu vier Händen)
Felix Mendelssohn Bartholdy (1809–1847) Lieder, im Freien zu singen (Auswahl)
Robert Schumann (1810–1856) Spanische Liebeslieder op. 138

Romantische Liebeslieder in Meiningen – mit diesem Programm huldigen die Mitglieder des MDR-Rundfunkchores auch einem Genius Loci. Hatte doch Johannes Brahms enge Beziehungen zur südthüringischen Stadt an der Werra, seit der befreundete Hans von Bülow 1880 dort Intendant der berühmten Meininger Hofkapelle geworden war. Eine Auswahl seiner Liebeslieder-Walzer, gepaart mit Auszügen weiterer berühmter Liederzyklen von Brahms’ romantischen Vorläufern Felix Mendelssohn Bartholdy und Robert Schumann versprechen einen anregenden Konzertabend.

Leonor Amaral - Sopran
MDR-Sinfonieorchester
Vilmantas Kaliunas - Dirigent

Felix Mendelssohn Bartholdy (1809–1847) Overtüre zu »Ein Sommernachtstraum« op. 21
Michail Glinka (1804–1857) »Erinnerung an eine Sommernacht in Madrid«
George Gershwin (1898–1937) »Summertime« aus »Porgy and Bess« sowie weitere Werke

Ein heiterer musikalischer Sommernachtstraum im wörtlichen Sinne erwartet Sie im Suhler Congress Centrum, bei dem das MDR-Sinfonieorchester unter der Leitung des litauischen Dirigenten Vilmantas Kaliunas den Beweis erbringt, dass klassische Musik durchaus leichtfüßig daherkommen kann. Selbstverständlich erklingt dabei auch Mendelssohns berühmte Ouvertüre zu Shakespeares »Sommernachtstraum« nebst vielen anderen beliebten und bekannten Melodien aus verschiedenen Jahrhunderten.

MDR-Rundfunkchor
Josep Vila i Casañas - Dirigent

Thomas Müntzer (1489–1525) »Es seint Fünsternüs worden« | »Kumm zu uns Schöpfer, Heil’ger Geist« | »Oh Herr, Erlöser alles Volks«
Tomás Luis de Victoria (1548–1611) Misa pro Victoria
Aita Donostia (1886–1956) Priez pour paix
Francis Poulenc (1899–1963) Figure humaine

Der Bauernkrieg von 1524 bis 1526 prägte auf Generationen das kollektive Gedächtnis im deutschsprachigen Raum. Thüringen war ein zentraler Schauplatz und auch der letzte Wirkungsort des radikalen Reformators Thomas Müntzer. Genau 500 Jahre nach seiner Hinrichtung in Mühlhausen widmet sich das Konzert in der Gothaer Margarethenkirche diesem Jubiläum. Der MDR-Rundfunkchor schlägt in seinem Programm einen musikalischen Bogen von Musik der Reformationszeit zu Werken späterer Jahrhunderte, die das Gedankengut jener bewegten Zeit weitergetragen haben, sich aber auch ganz allgemein gegen Gewalt und Unterdrückung positionieren.