Foto: Nicolas Mahler (c) Suhrkamp Verlag

Franz Kafka hat nicht nur Prosa geschrieben, er zeichnete auch leidenschaftlich gern: „Du, ich war einmal ein großer Zeichner“, schrieb er 1913 halb ironisch, halb stolz an seine Dauerverlobte Felice Bauer über seine künstlerischen Ambitionen. Sein Zeichnen hätte ihn einst „mehr befriedigt als irgendetwas“. Was liegt also näher, als ihn zu seinem Jubiläum mit einer Comic-Biografie zu ehren? Und dann auch noch von Nicolas Mahler, der einen ähnlich minimalistischen Zeichenstil pflegt?

Auf unnachahmlich witzig-pointierte Weise setzt Mahler hier Kafkas Leben und Werk in Szene und schreckt dabei auch nicht vor den ganz großen Fragen zurück: Warum scheiterte Kafkas Plan, eine Reihe von Billigreiseführern zu schreiben? Wer verfasste die Fortsetzung eines seiner wichtigsten Werke „Die Rückverwandlung des Gregor Samsa“? Und was hatte es mit der „weißen Sklavin“ auf sich? Die Antworten und noch vieles mehr findet sich in "Komplett Kafka" (Suhrkamp).

Lesung mit Bildern und Gespräch. Moderation: Jakob Hoffmann, Kurator, Jugendbildungsreferent und Gründer des Kindercomicfestivals Yippie!.

"Mahler fängt die Essenz des zuweilen schwer zugänglichen Werks ein und spürt subtil dem Menschen hinter Kafka nach, und in jeder Textpassage und jedem Bild spürt man die große Liebe, die Mahler für Kafka hegt. Grandios!" Tip Berlin

Einlass ab 18.30 Uhr

Die intelligente Komödie besticht durch aberwitzige Dialoge, viel Situationskomik und einen Hauch Tragik, der die Geschichte besonders anrührend sein lässt.

Barney Cashman, Besitzer eines gewinnbringenden Fischrestaurants, seit 27 Jahren verheiratet, wird von Torschlusspanik erfasst und träumt von einem Seitensprung. Doch das ist leichter gesagt als getan! Wo soll er die potenziellen Liebhaberinnen treffen? Am besten in Moms Wohnung, einmal wöchentlich benutzbar, wenn die Ahnungslose freiwillig in einem Krankenhaus Dienst tut. Dann trifft er drei Damen, die nicht abgeneigt sind, Barneys Offerten aufzugreifen. Doch ein Fiasko folgt auf das andere.

Regie: Susanne Pfeiffer
Bühne: Patrick Schmidt
Kostüme: Daniela Zepper

mit Anna Katharina Fleck, Ingo Pfeiffer, Anna Schindlbeck, Silvia Steger

Der Ex-Strafverteidiger Björn Diemel führt mit seinem kriminellen Partner, einem Ex-Pädagogen, mittlerweile einen eigenen Kindergarten. Im ersten Stock des schicken Altbaus wohnt er selbst und im Keller ist ein brutaler Verbrecher eingesperrt. Viel Stoff für einen amüsanten Krimiabend mit Psychoeinheiten ...

 

... im Theaterkeller

Der Ex-Strafverteidiger Björn Diemel führt mit seinem kriminellen Partner, einem Ex-Pädagogen, mittlerweile einen eigenen Kindergarten. Im ersten Stock des schicken Altbaus wohnt er selbst und im Keller ist ein brutaler Verbrecher eingesperrt. Viel Stoff für einen amüsanten Krimiabend mit Psychoeinheiten ...

 

... im Theaterkeller

Die intelligente Komödie besticht durch aberwitzige Dialoge, viel Situationskomik und einen Hauch Tragik, der die Geschichte besonders anrührend sein lässt.

Barney Cashman, Besitzer eines gewinnbringenden Fischrestaurants, seit 27 Jahren verheiratet, wird von Torschlusspanik erfasst und träumt von einem Seitensprung. Doch das ist leichter gesagt als getan! Wo soll er die potenziellen Liebhaberinnen treffen? Am besten in Moms Wohnung, einmal wöchentlich benutzbar, wenn die Ahnungslose freiwillig in einem Krankenhaus Dienst tut. Dann trifft er drei Damen, die nicht abgeneigt sind, Barneys Offerten aufzugreifen. Doch ein Fiasko folgt auf das andere.

Regie: Susanne Pfeiffer
Bühne: Patrick Schmidt
Kostüme: Daniela Zepper

mit Anna Katharina Fleck, Ingo Pfeiffer, Anna Schindlbeck, Silvia Steger

Der Ex-Strafverteidiger Björn Diemel führt mit seinem kriminellen Partner, einem Ex-Pädagogen, mittlerweile einen eigenen Kindergarten. Im ersten Stock des schicken Altbaus wohnt er selbst und im Keller ist ein brutaler Verbrecher eingesperrt. Viel Stoff für einen amüsanten Krimiabend mit Psychoeinheiten ...

 

... im Theaterkeller

Unsere neue Reihe der Sonntagsmatinéen im Anschluss an den Sonntagsgottesdienst bringen Kammermusik vom Feinsten: Den Auftakt machen die Darmstädter Barocksolisten mit einem Programm mit barocker Kammermusik für ein oder zwei Violinen mit Basso Continuo.

Eintritt frei – Spenden zugunsten unseres Cembalos erbeten

Magic of Movie 

Montag | 01. Mai 2023 | 18.00 Uhr | Staatstheater Darmstadt

Werke von Williams, Zimmer, Newton Howard u.a.

Deutsche Philharmonie Merck

Juri Tetzlaff, Moderation

Ben Palmer, Dirigent

 

Magic of Movie XVI

Sonntag, 12. Mai 2024, 11.00 Uhr, Staatstheater Darmstadt

Juri Tetzlaff, Moderation

Deutsche Philharmonie Merck

Jason Weaver, Dirigent

 

Die sechzehnte Ausgabe unserer Erfolgsreihe „Magic of Movie“ wird geleitet von Jason Weaver, der aus dem hohen Norden nach Darmstadt reisen wird – der amerikanische Dirigent steht regelmäßig am Pult der Symphoniker Hamburg, ebenso dirigiert er das Göttinger Symphonie Orchester und das Oldenburgischen Staatsorchester. Klassik, Jazz-Konzerte, großer Musicals, all das gehört zu Weavers Repertoire – und eben auch die Filmmusik. Blockbuster-Soundtracks nicht nur, aber auch von Altmeister John Williams, werden das Staatstheater Darmstadt in ein imposantes Hör-Kino verwandeln, mit vielen Ah-Momenten, Flashbacks und auch Überraschungen.

Im Rausch geboren

Nadine Blumenstein | Violine
Ulrike Mäding-Lemmerich | Violine
Steffen Weise | Viola
Christiane Steppan | Violoncello
Nami Ejiri | Klavier

Anton Webern | Klavierquintett C-Dur op. posth.
Mieczysław Weinberg | Streichquartett C-Dur op. 59
Robert Schumann | Klavierquintett Es-Dur op. 44


Ein Schaffensrausch gebiert meist Außergewöhnliches. Ob Weberns spätromantisch-frühes Klavierquintett, Weinbergs reicher Streichquartett-Schatz oder Schumanns wegweisendes, schwärmerisches Klavierquintett – alle drei Werke dieses Programms sind im Furor entstanden und werden Sie in ihren Bann ziehen und bezaubern. Anton Weberns Klavierquintett verströmt noch die romantische Luft von Brahms in seinem Streben nach dem Neuen, Mieczysław Weinbergs vielfältige, faszinierende Musik wird gerade erst entdeckt, während Schumanns Klavierquintett seit je als ein kammermusikalisches Highlight gilt.

Konzertdauer: ca. 105 Minuten – inklusive Pause
___________

A creative frenzy usually gives birth to the extraordinary. Whether Webern´s late romantic-early piano quintet, Weinberg´s rich string quartet treasure or Schumann´s pioneering, rapturous piano quintet - all three works in this program were written in a furor and will captivate and enchant you. Anton Webern´s Piano Quintet still exudes the romantic air of Brahms in its striving for the new, Mieczysław Weinberg´s diverse, fascinating music is only just being discovered, while Schumann´s Piano Quintet has always been considered a chamber music highlight.

Concert duration: about 105 minutes – including break

Hausöffnung: 17:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

DUOSOIREE



BARBARA PÖGGELER, Violine

JOHANNES MÖLLER, Klavier



PROGRAMM:

Ludwig van Beethoven​​ ​Sonate für Klavier und Violine A-Dur op. 30/1

1770 – 1827​​​​​

Allegro​​​​​

Adagio molto espressivo​​​​

Allegretto con Variazioni



Anton Webern​​​​ Vier Stücke op. 7 für Violine und Klavier

1883 – 1945​​​​​

Sehr langsam​​​​​​

Rasch​​​​​​

Sehr langsam​​​​​​

Bewegt



Robert Schumann​​​ Sonate für Violine und Klavier d-Moll op. 121

1810 – 1856​​​​​

Ziemlich langsam – Lebhaft​​​​​​

Sehr lebhaft​​​

Leise, einfach​​​​​​

Bewegt​​



BARBARA PÖGGELER

VIOLINE

Barbara Pöggeler absolvierte ihr Violinstudium bei Prof. Nicolas Chumachenco an der Musikhochschule Freiburg i.Br. und bei Prof. Conrad von der Goltz an der Musikhochschule Würzburg, wo sie die Künstlerische Diplomprüfung und das Meisterklassendiplom ablegte. Nach Lehraufträgen am Erlanger Musikinstitut, an der Musikhochschule Würzburg und der Wiesbadener Musikakademie leitet sie seit 1992 eine Violinklasse an der Musikschule Aschaffenburg. Hieraus sind bereits zahlreiche Berufsmusiker und Preisträger bei „Jugend musiziert“ hervorgegangen. Sie geht einer umfangreichen Konzerttätigkeit in verschiedenen kammermusikalischen Besetzungen sowie in mehreren Orchestern des Rhein-Main-Gebiets nach. Sie gehört zur Stammbesetzung des Philharmonischen Orchesters Aschaffenburg.



JOHANNES MÖLLER

KLAVIER

Johannes Möller studierte an der Musikhochschule Würzburg bei Prof. Peter Schulz-Thierbach und legte die Künstlerische und Pädagogische Staatsprüfung sowie das Meisterklassendiplom ab. Er nahm an Meisterkursen u.a. bei Jürgen Uhde, Naoyuki Taneda, Karl-Heinz Kämmerling und Paul Badura-Skoda teil und wurde 1989 mit einem Nachwuchsförderpreis beim Westfälischen Musikfest Hamm ausgezeichnet. Er konzertiert als Kammermusiker, Liedpianist und Solist und war langjähriger Lehrbeauftragter der Musikhochschule und der Universität Würzburg sowie der Musikhochschule Karlsruhe. Seit 1991 ist er Dozent für Klavier, Methodik und Kammermusik an der Wiesbadener Musikakademie.



BARBARA PÖGGELER und JOHANNES MÖLLER arbeiten seit 1987 intensiv als Duo zusammen. Wichtige musikalische Impulse erhielten sie auf Meisterkursen u. a. beim Wiener Schubert-Trio und bei Menahem Pressler sowie von Prof. Helmut Barth (Freiburg) und Prof. Kolja Lessing (Würzburg/Stuttgart). 1991 wurden sie mit einem Stipendium der Académie de Musique Lausanne ausgezeichnet (Meisterkurs mit Pierre Amoyal und Alexis Weissenberg). Ihr vielseitiges Repertoire reicht von der Barockzeit bis zur Avantgarde und schließt auch selten gespielte Meisterwerke ein, deren Vorstellung – auch in der Form von Gesprächskonzerten – den Künstlern ein besonderes Anliegen ist.

Sie konzertieren auch in erweiterten Besetzungen vom Trio bis zum Septett. Dabei bildeten zahlreiche Aufführungen von Olivier Messiaens „Quatuor pour la fin du temps“ einen Schwerpunkt.

Die intelligente Komödie besticht durch aberwitzige Dialoge, viel Situationskomik und einen Hauch Tragik, der die Geschichte besonders anrührend sein lässt.

Barney Cashman, Besitzer eines gewinnbringenden Fischrestaurants, seit 27 Jahren verheiratet, wird von Torschlusspanik erfasst und träumt von einem Seitensprung. Doch das ist leichter gesagt als getan! Wo soll er die potenziellen Liebhaberinnen treffen? Am besten in Moms Wohnung, einmal wöchentlich benutzbar, wenn die Ahnungslose freiwillig in einem Krankenhaus Dienst tut. Dann trifft er drei Damen, die nicht abgeneigt sind, Barneys Offerten aufzugreifen. Doch ein Fiasko folgt auf das andere.

Regie: Susanne Pfeiffer
Bühne: Patrick Schmidt
Kostüme: Daniela Zepper

mit Anna Katharina Fleck, Ingo Pfeiffer, Anna Schindlbeck, Silvia Steger

Die intelligente Komödie besticht durch aberwitzige Dialoge, viel Situationskomik und einen Hauch Tragik, der die Geschichte besonders anrührend sein lässt.

Barney Cashman, Besitzer eines gewinnbringenden Fischrestaurants, seit 27 Jahren verheiratet, wird von Torschlusspanik erfasst und träumt von einem Seitensprung. Doch das ist leichter gesagt als getan! Wo soll er die potenziellen Liebhaberinnen treffen? Am besten in Moms Wohnung, einmal wöchentlich benutzbar, wenn die Ahnungslose freiwillig in einem Krankenhaus Dienst tut. Dann trifft er drei Damen, die nicht abgeneigt sind, Barneys Offerten aufzugreifen. Doch ein Fiasko folgt auf das andere.

Regie: Susanne Pfeiffer
Bühne: Patrick Schmidt
Kostüme: Daniela Zepper

mit Anna Katharina Fleck, Ingo Pfeiffer, Anna Schindlbeck, Silvia Steger

Magic of Movie XVI

Montag, 13. Mai 2024, 19.30 Uhr, Staatstheater Darmstadt

Juri Tetzlaff, Moderation

Deutsche Philharmonie Merck

Jason Weaver, Dirigent

Die sechzehnte Ausgabe unserer Erfolgsreihe „Magic of Movie“ wird geleitet von Jason Weaver, der aus dem hohen Norden nach Darmstadt reisen wird – der amerikanische Dirigent steht regelmäßig am Pult der Symphoniker Hamburg, ebenso dirigiert er das Göttinger Symphonie Orchester und das Oldenburgischen Staatsorchester. Klassik, Jazz-Konzerte, großer Musicals, all das gehört zu Weavers Repertoire – und eben auch die Filmmusik. Blockbuster-Soundtracks nicht nur, aber auch von Altmeister John Williams, werden das Staatstheater Darmstadt in ein imposantes Hör-Kino verwandeln, mit vielen Ah-Momenten, Flashbacks und auch Überraschungen.

 

Die intelligente Komödie besticht durch aberwitzige Dialoge, viel Situationskomik und einen Hauch Tragik, der die Geschichte besonders anrührend sein lässt.

Barney Cashman, Besitzer eines gewinnbringenden Fischrestaurants, seit 27 Jahren verheiratet, wird von Torschlusspanik erfasst und träumt von einem Seitensprung. Doch das ist leichter gesagt als getan! Wo soll er die potenziellen Liebhaberinnen treffen? Am besten in Moms Wohnung, einmal wöchentlich benutzbar, wenn die Ahnungslose freiwillig in einem Krankenhaus Dienst tut. Dann trifft er drei Damen, die nicht abgeneigt sind, Barneys Offerten aufzugreifen. Doch ein Fiasko folgt auf das andere.

Regie: Susanne Pfeiffer
Bühne: Patrick Schmidt
Kostüme: Daniela Zepper

mit Anna Katharina Fleck, Ingo Pfeiffer, Anna Schindlbeck, Silvia Steger

Kammerflimmern | Brass-Connection

hr-Brass-Quintett

Musik von
Johann Sebastian Bach,
Enrique Crespo,
Jan Koetsier,
Kerry Turner
u.a.


Blechbläser-Gipfel bei der Deutschen Bahn. Edle Metalle finden zusammen, wenn Posaune, Trompete & Co. im Silberturm der Deutschen Bahn ein Stelldichein geben. Und wenn ein klangprächtiges Quintett des hr-Sinfonieorchesters Frankfurt dabei in luftiger Höhe zu erleben ist, sind nicht nur musikalische Höhepunkte garantiert. Mit einer Perspektive von mehr als 150 Meter Abstand zum Alltag eröffnen sich allen Besucher*innen dieses Kammerflimmerns im obersten Stock des Hochhauses auch ganz praktisch neue Dimensionen.

Konzertdauer: ca. 90 Minuten – inklusive Pause
___________

Brass summit at Deutsche Bahn. Noble metals come together when trombone, trumpet & Co. hold a rendezvous in the silver tower of Deutsche Bahn. And when a sonorous quintet of the Frankfurt Radio Symphony can be experienced at dizzy heights, not only musical highlights are guaranteed. With a perspective of more than 150 meters away from everyday life, all visitors to this Kammerflimmern on the top floor of the skyscraper will be able to experience also very practical new dimensions.

Concert duration: about 90 minutes – including break

Hausöffnung: 18:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Wie ein Niemand – so fühlt sich Maria, Mutter von zwei Kindern, Frau eines verständnisvollen Ehemanns und promovierte Übersetzerin. Denn was nützt der makellose Lebenslauf, wenn sie als Frau und Mutter der eigenen Überforderung und dem gesellschaftlichen Druck ausgesetzt ist? Und dann sind da noch die omnipräsenten Wahlplakate der AfD, die nicht zuletzt auf Grund ihrer polnisch-jüdischen Abstammung Zukunftsängste aufkommen lassen. Ein Übersetzunsgkongress ermöglicht Maria die lang ersehnte Flucht in ein Hotelzimmer, wo sie endlich in Ruhe einen neuen Auftrag angehen kann. Sie soll historische Briefe eines deutschen Auswanderers übersetzen – und findet Trost darin, dem Verfasser zu antworten.

"Ich möchte Wein trinken und auf das Ende der Welt warten" ist gleichermaßen Sprachkunstwerk und gesellschaftskritischer Diskursbeitrag. Themen wie Mutterschaft, Geschlechterrollen, Rechtspopulismus und prekäre Arbeit werden von Slata Roschal nicht einfach nur „verhandelt“, sondern mit Stilsicherheit und Eleganz in den Bewusstseinsstrom der atemlosen Erzählerin eingewoben.

Moderation: Anna Yeliz Schentke

Eine Veranstaltung im Rahmen des Literaturfestivals literaTurm 2024 in Kooperation mit dem Kulturamt Frankfurt am Main.

Eintritt: € 5,-/8,-/12,- (pay as you wish)

Slata Roschal, geboren 1992 in Sankt Petersburg, promovierte an der LMU München in der Slawistik. Für ihr literarisches Schaffen erhielt sie zahlreiche Stipendien und Preise, darunter den Literaturpreis Mecklenburg-Vorpommern und das Arbeitsstipendium des Freistaates Bayern. Bereits erschienen sind ihre Lyrikbände "Wir verzichten auf das gelobte Land" (Reinecke & Voß, 2019) und "Wir tauschen Ansichten und Ängste wie weiche warme Tiere aus" (Hochroth Verlag, 2021). "153 Formen des Nichtseins", ihr Romandebüt, wurde 2022 für den Deutschen Buchpreis nominiert und mit dem Bayerischen Kunstförderpreis ausgezeichnet.

Anna Yeliz Schentke lebt als Literaturwissenschaftlerin und Autorin in Frankfurt am Main. Ihr Debütroman "Kangal" stand auf der Longlist des Deutschen Buchpreises 2022 und wurde mit dem Förderpreis des Friedrich-Hölderlin-Preises der Stadt Bad Homburg 2023 ausgezeichnet.

Foto: © Dirk Skiba

Céline Scheen Sopran
Valer Sabadus Countertenor
Luciana Mancini Mezzosopran
Benedetta Mazzucato Mezzosopran
Vincenzo Capezzuto Alt
Alessandro Giangrande Tenor
Hugo Oliveira Bass
Anna Dego Tanz

L’Arpeggiata
Christina Pluhar Leitung und Theorbe

Alla Napoletana

Werke von Claudio Monteverdi, Maurizio Cazzati, Cristoforo Caresana,
Pietro Antonio Giramo, Andrea Falconieri und anderen

In Kooperation mit der Alten Oper Frankfurt

Eine musikalische Lesung mit Matthias Keller und Alexandra Maxeiner
„Ich habe eine Wassermelone getragen!“

Wer möchte diesen Satz nicht einmal zu einem Engtänzer sagen, der Hebefiguren kann und Worte wie Gagong benutzt? Doch wie und wo lässt sich das umsetzen?

Der satirische Leitfaden „Lieb mich wie im Film – Die schönsten Liebesfilme einfach selbst erleben“ von Alexandra Maxeiner verrät, wie es geht. Gemeinsam mit dem Sprecher und Musiker Matthias Keller zeigt sie bei dieser interaktiven Lesung, wie man die beliebtesten Liebesfilme ins eigene (Liebes-) Leben integrieren kann. 
Mit Szenen, die sich zum Nachspielen eignen und solchen, die man lieber nicht erleben sollte. Mit den entscheidenden Worten, die zum ersten Kuss führen und Filmzitaten, die man in (fast) jeder Lebenslage anbringen kann.

Außerdem gibt es musikalische Einlagen beliebter Liebesfilm-Songs und ein Quiz, bei dem das Publikum sein Filmwissen testen kann.

Ein Abend für „Spiel es noch einmal, Sam“-Zitierer und „Ich hatte eine Farm in Afrika“-Kennerinnen.
Und für alle, die bei „Mein Baby gehört zu mir“ weiche Knie bekommen.

Einlass 19 Uhr

Die Veranstaltung findet als Hybridveranstaltung statt. Saaltickets für diese Veranstaltung sind ausverkauft.

Mittwoch 15.05.24 / 19.30 h
Tupoka Ogette: Und jetzt du. Rassismuskritisch leben
Moderation: Enissa Amani
Saalticket 14 / 10 Euro / Streamingticket 5 Euro / Streaming-Abo 50 Euro

Was tun gegen unsere Rassismen
Rassismus findet sich in jedem Bereich unseres Lebens und in allen Teilen der Gesellschaft. Bisher haben viele Menschen trotz eines gestiegenen Bewusstseins nicht gelernt, ihn immer zu erkennen, geschweige denn, offen darüber zu sprechen. Das will Beraterin und Bestsellerautorin Tupoka Ogette nach „exit RACISM“ auch mit ihrem zweiten Buch „Und jetzt du.“ (Penguin) ändern. Denn rassismuskritisch zu denken und zu leben ist eine Chance, Gesellschaft aktiv mit- und umzugestalten und eine gerechtere Welt für alle zu schaffen. Über dieses Ziel und andere Herausforderungen spricht sie mit der Frankfurter Comedienne, Aktivistin und Moderatorin Enissa Amani und erklärt – konkret und alltagsnah – wie wir das System Rassismus Schritt für Schritt dekonstruieren können.

Eine Veranstaltung des Literaturhauses Frankfurt in Kooperation mit der Bildungsstätte Anne Frank.


Foto: © China Hopson