Deutschland am Ende eines Jahres, in dem eine Krise die nächste jagte. Mit Florian Schroeders Jahresrückblick lachen Sie das Jahr weg, statt zu nörgeln und zu jammern. Sie sagen: Auch schlechte Nachrichten sind gute Nachrichten.

Schroeder analysiert, kommentiert und parodiert. Von der großen Politik bis zu den kleinen Ereignissen des Alltags. Zwölf Monate in zwei Stunden – schnell, lustig, böse und keine Sekunde langweilig. Und das Beste: Es wird nicht gesungen, nicht geschunkelt und Heizdecken gibt es auch keine. Dafür aber Satire, Comedy und jede Menge Spaß. Rufen Sie einen Abend lang „Schluss jetzt!“ und lachen Sie über den Wahnsinn eines brandneuen Jahresrückblicks.

Florian Schroeder ist ein gefragter Meinungsbildner der jungen Generation und gern gesehener Gast in Talkshows. Seine Marke: die genaue Beobachtung der politischen und gesellschaftlichen Situation. Er ist immer aktuell, analysiert, bewertet und hinterfragt. Mit seiner Mischung aus messerscharfer Beobachtungsgabe, philosophischer Substanz und hintergründigem Humor spannt er federleicht den Bogen von Kant bis Facebook.

Einlass: 19 Uhr

Maria Stuart
Nach dem Trauerspiel von Friedrich Schiller

Königin Elisabeth und Maria Stuart sind von ihrem Selbstverständnis her beide dazu prädestiniert, als Königin über England zu herrschen. Ihr Konflikt um die Herrschaft ist gleichzeitig ein Kampf zwischen katholischen und protestantischen Kräften, die um die Vorherrschaft auf der Insel ringen. Ihre Welt ist gleichzeitig eine Bühne und ein Gefängnis, denn die Augen der Öffentlichkeit lassen keinen ihrer Schritte und Handlungen unbeobachtet. Für die beiden Königinnen gibt es kein privates Leben, keine Trennung zwischen innen und außen. Doch das Beharren auf dem rechtmäßigen Anspruch auf die Rolle der Königin und der Einsatz von Manipulation und Zwang ist für beide die einzige Chance, gegen Feinde und falsche Freunde zu bestehen. Der biographische Punkt, an dem sich Maria Stuart und Elisabeth treffen ist der Wendepunkt: Das Todesurteil gegen Maria ist geschrieben und Elisabeth zögert, es zu unterschreiben - zu weitreichend sind die weltpolitischen Folgen! Doch die Zeit spielt gegen sie beide.

Einlass: 18:30 Uhr

MARTIN REINL & CARSTEN HAFFKE
„Puppen gucken“

Die Puppenspieler Martin Reinl und Carsten Haffke präsentieren in ihrer neuen Show eine unterhaltsame Zeitreise durch die Geschichte des Fernsehens! Nachgestellt und neu interpretiert mit einem Puppenensemble der Extraklasse. Die Stars aus der „Wiwaldi Show“, „Zimmer frei!“ und den „RTL Puppenstars“ feiern die größten TV-Momente aus 100 Jahren und verraten Geheimnisse, von denen selbst die extremsten Nerds noch keine Ahnung hatten. Sensationell, denn das alte Zirkuspferd Horst-Pferdinand hat schon einmal in einer Weltraumserie mitgespielt, Wiwaldi und Kakerlak hätten fast mal „Wetten dass…“ moderiert und Charming Traudl kann sämtliche Fernsehmelodien nachnuscheln.

In atemberaubendem Tempo schlüpfen Reinl und Haffke in über 40 Puppen, schwelgen in nostalgischen Erinnerungen und werfen gleichzeitig auch einen Blick in die Zukunft. Vor den Augen des Publikums werden brandneue TV-Formate entwickelt und improvisiert. Egal ob flauschige Hamster, räudige Katzen oder verzottelte Monster: Martin Reinl und Carsten Haffke sind zwei Mann für alle Felle!
Falls Martin und Carsten mal nicht mit ihren eigenen Puppen unterwegs sind, schlüpfen sie auch in zentrale Charaktere der „Sesamstraße“.

Einlass: 19:00 Uhr

Wenn Kabarettist Wolfgang Trepper loslegt, gibt es kein Halten mehr: Er poltert und regt sich auf,
analysiert Politiker und Fernsehmoderatoren, Serien und Fußballdramen – und natürlich Schlagertexte.
Für sein Publikum hat er sich wieder stundenlang vor die Glotze gesetzt, um einen schnellen
Überblick zu geben, was man alles nicht sehen muss.
So kriegen alle ihr Fett weg und ordentlich den Marsch geblasen, die es sich verdient haben – an
Typen und Themen mangelt es da nicht. Neben seiner brachialen Art kann Wolfgang Trepper
aber auch die ganz leisen Töne. So erlebt der Besucher alles: Weinen vor Freude und Weinen vor
Besinnlichkeit.

Einlass: 19:00 Uhr

Das Theater Strahl kommt nach Monheim am Rhein mit der Produktion „Klasse Klasse“. Eine Maskentheaterproduktion des gleichen Kreativteams wie „Typen“. Highlight der Inszenierung ist das Sounddesign von Beatbox-Vizeweltmeister Daniel „Mando“ Mandolini. Die Bandbreite seiner atmosphärischen Klänge reicht vom Summen der Insekten bis zu Techno-Beats.

Klasse Klasse taucht ein in den Mikrokosmos Schule und rührt an das kollektive Gedächtnis von Generationen. Die eigene Schulzeit steht leibhaftig vor dir – mit all diesen Arche-Typen, dem Streber und dem Star, dem Klassenclown und der Diva. In einer dynamischen Collage werden die Konflikte einer Schulklasse auf die Spitze getrieben – mit viel Musik, Witz und Poesie.

Einlass: 18:30 Uhr

„Ich mache Content, also bin ich.“ (frei nach Descartes)

Gott schuf den Menschen und der Mensch schuf Content. Was eben noch ein Foto war, ist jetzt schon Content. Aufstehen, duschen, Content machen. Oder umgekehrt. Und dann nochmal von vorne. Das Leben ist ein langer ruhiger Fluss, bis oben hin voll mit Content.

In seinem vierten Soloprogramm stellt Friedemann Weise den Content in den Mittelpunkt. Und damit hat er es sich durchaus leicht gemacht. Denn alles ist Content. Seine Lieder, seine Witze, seine Moves, seine Geschichten. Doch Content wirft auch Fragen auf: Was ist der Plural von Content? Wenn jemand im Wald Content erstellt, aber niemand schaut zu, ist es dann Content? Kann man von Content schwanger werden? Und vor allem: Wie lange kann man ohne Content überleben? Friedemanns Devise: Erst wenn der letzte Mensch Content macht, werdet Ihr merken, dass Kleinkunst manchmal auch nicht schlecht ist. Und bis dahin gilt: Content darf alles und Friedemann Weise erst recht!

Friedemann Weise ist Satiriker, Autor, Liedermacher, Kabarettist und Comedian. Er ist deutschlandweit bekannt durch seine Auftritte bei der ZDF „heute show“ und seine regelmäßigen Radio-Beiträge auf WDR2, WDR5, und NDR-Info. Weise ist mehrfach preisgekrönt und tourt ganzjährig durch Germany.

Einlass: 19:00 Uhr

Dennis aus Hürth live erleben, das bedeutet: Keine Show, ist wie die vom
Abend zuvor! Die Hochzeitsfrage hatte Dennis bereits letztes Jahr mit nach
Monheim am Rhein gebracht – und negativ beantwortet. Diesmal nimmt
uns der „Berufsschüler aus Leidenschaft” mit in seinen Alltag und die damit
verbundenen Herausforderungen eines Heranwachsenden. Als wäre sein Job
auf der Baustelle nicht schon stressig genug, wollen Dennis und sein „Larissa
das Mädchen”, jetzt doch – mehr oder weniger freiwillig – heiraten! Wie kam
es dazu? Wer bekommt Steuerklasse 3? Wird Oma Claudia Brautjungfer?
Gibt es überhaupt eine Kreditkarte für den Leihwagen? Und wird Dennis
überhaupt „Ja“ sagen? Er zockt doch eigentlich lieber Konsolenspiele und lässt
sich von seiner Oma mit Currywurst verwöhnen. Alle diese Fragen aber auch
andere Fragen des Lebens wird Dennis bei seinem Junggesellenabschied mit
Publikum in der Aula am Berliner Ring klären.
Mit der Figur Dennis aus Hürth ist Martin Klempnow ein echter Kunstgriff
gelungen. Dennis ist längst zu einer Kultfigur geworden und mit „Dennis
ruft an“ hat er seinen Platz bei 1 Live gefunden. Wenn er anruft und über
tagesaktuelles Geschehen und wichtige und weniger wichtige Tücken des
Berufsalltags spricht, ist kein Zwerchfell mehr vor ihm sicher. Ein Abend mit
viel Improvisation, aktuellen Themen, Stories und zahlreichen spontanen
Interaktionen mit dem Publikum – einfach 100 Prozent.

Einlass: 19:00 Uhr

Drei Frauen aus Deutschland
Eine literarische Collage

"Du verlierst nur, was du nicht wagst." (Bettina von Arnim)

Geschichte wird von Männern geschrieben – diesen Eindruck erwecken zumindest die Geschichtsbücher. Frauen kommen darin nur als Randfiguren vor; oder eben: im Umfeld berühmter Männer.
Leistungen von Frauen wurden von den männlichen Chronisten in der Regel nicht nur ignoriert - sie wurden immer auch unter erschwerten Bedingungen erbracht: schlechte Bildungschancen, eingeschränkte Berufsmöglichkeiten, Abhängigkeit vom Ehepartner, gesundheitliche Risiken durch häufige Schwangerschaften, fehlende Anerkennung in der Öffentlichkeit. Der Gründe ließen sich noch viele nennen.
Geschichte aus dem weiblichen Blickwinkel erzählt die leise literarische Revue "Drei Frauen aus Deutschland". Zweihundert Jahre deutsche Geschichte - beobachtet entlang der Lebensläufe dreier Schriftstellerinnen.
Erika Mann, die mit ihrem Ensemble “Pfeffermühle“, ihrem scharfzüngigen politischen Kabarett in Zürich, allabendlich für Saalschlachten mit schweizerischen NS-Anhängern sorgte, entwickelte sich im Laufe ihres Lebens von einer vergnügungssüchtigen Bohemienne zu einer politisch denkenden und aktiven Frau. Ähnlich provozierend waren schon Jahrzehnte vorher die Bürgerschreckauftritte der großen Lyrikerin Else Lasker-Schüler, der aus dem Deutschen Reich vertriebenen jüdischen Literatin. Und Bettina von Arnim, geborene Brentano, provozierte das bürgerliche und aristokratische Establishment ihrer Zeit mit ihren Sozialanklagen und ihrem Einsatz für Arme und Unterdrückte – gleichzeitig führte sie im Berliner Dachstubensalon der Rahel Varnhagen geistreiche Gespräche mit berühmten Zeitgenossen.
Leidenschaftlich gelebte Leben, ineinander verwoben. Amüsantes und Berührendes. Gegensätze und Parallelen. Eine stille, fesselnde literarische Collage.

Erika Mann, die mit ihrem Ensemble “Pfeffermühle“, ihrem scharfzüngigen politischen Kabarett in Zürich, allabendlich für Saalschlachten mit schweizerischen NS-Anhängern sorgte, entwickelte sich im Laufe ihres Lebens von einer vergnügungssüchtigen
Bohemienne zu einer politisch denkenden und aktiven Frau.
Ähnlich provozierend waren schon Jahrzehnte vorher die Bürgerschreckauftritte der großen Lyrikerin Else Lasker-Schüler, der aus dem Deutschen Reich vertriebenen jüdischen Literatin. Und Bettina von Arnim, geborene Brentano, provozierte das bürgerliche und aristokratische Establishment ihrer Zeit mit ihren Sozialanklagen und ihrem Einsatz für Arme und Unterdrückte – gleichzeitig führte sie im Berliner Dachstubensalon der Rahel Varnhagen geistreiche Gespräche mit berühmten Zeitgenossen.

Einlass: 17:00 Uhr

TUTTY TRAN – „HAI DAI MAU“

HAI DAI MAU“! Diesen Satz kriegt Tutty Tran, Deutschlands bekanntester „Reisbürger“, bis heute regelmäßig von seinem Vater um die Ohren gehauen – „Halt dein Maul“ in feinstem vietnamesisch-deutschen Kauderwelsch. Doch Tutty wäre nicht Tutty, wenn er auf seinen Vater auch nur ansatzweise hören würde. Maul halten? Im Leben nicht! Und so startet der Berliner Comedian mit seinem zweiten Soloprogramm „HAI DAI MAU“ durch .
Tuttys Parodien des unvergleichlich klischeehaften Akzents seines Vaters und die daraus resultierenden Missverständnisse im Alltag sind haarsträubend komisch und ein Garant für viele Lachtränen im Publikum. Von schonungslos sarkastisch bis frivol frech – mit seinen anarchischen Anekdoten hat er sich bereits eine große Fanbase in den sozialen Medien erspielt. Mittlerweile rennen ihm seine Fans auch analog die Bude ein.
Skurrile Begegnungen von und mit Tuttys Vater dürfen zwar auch bei „HAI DAI MAU“ nicht fehlen, aber inzwischen ist noch so viel mehr passiert: Tutty ist mit seiner Freundin Laura zusammengezogen! Ja, wirklich! Alleine das bietet ausreichend Absurditäten, die Tutty auf der Bühne verarbeiten muss. Comedy-Gold! Wie zum Beispiel den Clash der Kulturen, wenn die Familien der beiden aufeinandertreffen: Fern-Ost trifft Ossi. Sprach-Eskalationen sind da programmiert, denn Lauras Wurzeln liegen in Sachsen. Wer versteht überhaupt, was der andere sagt – ein beliebtes Spiel bei Familienfeiern.
„HAI DAI MAU“ ist inzwischen auch ein geflügeltes Wort über die Familiengrenzen hinaus und passt perfekt zu Tuttys trockener Comedy: Political correctness kennt er nämlich nur aus dem Internet – und falls jemand fragt: Ja, man darf über alles lachen. Vor allem über sich selbst. Egal, woher man kommt, ob man weiß, schwarz, gelb oder grün ist. Wer Tutty Trans Comedy-Show besucht, bekommt Life-Hacks gegen Vorurteile gratis mitgeliefert, denn Humor ist die Sprache, die jeder nach einem Abend mit Tutty fließend beherrschen kann.

Altersempfehlung: ab 16 Jahren!

Einlass: 19 Uhr

Wer kennt ihn in unserer Region nicht: Der gebürtige Südtiroler und schon lange im Rheinland verortete Kabarettist Konrad Beikircher setzt sich in seinen Programmen mit der Sprache und den Eigenarten des Rheinlands und seiner Bewohner auseinander. Durch genaue Beobachtungen arbeitet er die Besonderheiten des Dialekts und des Verhaltens heraus. Sein Kollege Jürgen Becker bezeichnete ihn einmal als den „Erfinder des Rheinlands“.

Wer sind eigentlich die Aliens: die Imis oder die Einheimischen? Im rätselhaftesten aller Universen ist vieles anders: die Sprache, der Karneval, die Kirche, die Politik, die Wirtschaften, das Essen, die Krankenhäuser und so weiter. Beikircher erzählt und weiß, wovon er spricht. Sein neues Programm ist eine kleine Bilanz aus 57 Jahren Leben im rheinischen Universum. Die Schrecken des ersten Kontakts, die Entdeckung der Ähnlichkeiten mit Italien, das Glück des Voyeurs beim Eintauchen in die fremde Welt, die Schale-für-Schale-Durchdringung der rheinischen Zwiebel, die beglückende Erfahrung rheinisch-heiteren Seins. Der Weg in dieses rheinische Zuhause-Sein-Gefühl ist gepflastert mit Geschichten, Wahrheiten, Halbwahrheiten und wunderbaren Menschen, wie sie schon die Bläck Fööß besungen haben: „Mutzebuckel, Avjebrühte, Drecksack un Filou …“. Das Programm ist damit sozusagen sein „kleines rheinisches Testament“ – und dat janz ohne Notar!

Einlass: 19:00 Uhr

Hildensaga
Ein Königinnendrama von Ferdinand Schmalz


Helden, Politik, Liebe, Macht, Gewalt: Das Nibelungenlied vereint alles, was ein spektakuläres Epos ausmacht. Die Geschichte um übernatürliche Kräfte,außergewöhnliche Wesen und einen Schatz von gigantischen Ausmaßen wird seit neun Jahrhunderten erzählt und inspirierte unter anderem Wagner,Tolkien und Tarantino zu ihren Werken.
Nun hat Ferdinand Schmalz das Rhein-Abenteuer von der Heldensage zur Hildensaga umgedeutet und die beiden Frauen Brünhild und Kriemhild in den Mittelpunkt der Geschichte gestellt. Mit intelligentem Sprachwitz und treffsicheren Pointen diskutieren sie nicht länger die Frage, wer den mächtigeren Ehemann hat, sondern nehmen ihre Schicksale im wahrsten Sinn des Wortes in die Hand – indem sie sich selbstbewusst gegen ihre Peiniger, die vermeintlichen Rheinhelden, zur Wehr setzen.

Einlass: 18:30 Uhr

Ingrid Kühne ist die gestandene Frau aus dem Volk, die uns in ihren Auftritten am turbulenten Leben mit ihrem Mann Ralf, dem pubertierenden Sohn, ihrer Mutter und Schwiegermutter sowie vielen Widrigkeiten des Alltags teilhaben lässt. Vor allem, weil Sohn Sven so langsam erwachsen wird. Was man als Mutter schon mal erfolgreich verdrängt. Auch darf man nicht verkennen, dass zumindest ihre Männer es nicht satt werden, sie herauszufordern! Allein das Wort „satt“ bedeutet laut Duden: nicht mehr hungrig; kein Bedürfnis nach Nahrungsaufnahme mehr verspüren! Das kommt in der Form für Ingrid sowieso nicht infrage, es gibt schließlich auch „sattes Blau“, es kostet „satte 300 Euro“ und man kann auch die Launen einiger Mitbürger „satt“ sein. Mit ihren scharfen Alltagsbeobachtungen und bodenständigem Witz trägt Ingrid ihr Herz auf der Zunge. Auch ruhigere Töne finden hier ihren Platz, aber nur, um dann noch mal richtig Fahrt aufs Zwerchfell des Publikums aufzunehmen.

Seit 2010 erobert Ingrid Kühne die Karnevals- und Veranstalterbühnen zwischen Niederrhein und dem Südwesten. In Monheim am Rhein war sie zuletzt in der Karnevalssession 2019/2020 bei „Jeck im Bürgerhuus“ zu sehen.

Einlass: 19:00 Uhr

Satirisch brillant packt Wilfried Schmickler bei seinem Auftritt in Monheim am Rhein wieder einmal seine linguistische Axt aus, um sich über seine Lieblingsthemen, gesellschaftliche Missstände und Ungerechtigkeiten in dieser Welt zu echauffieren. In seinem neuen Programm heißt es: „Herr Schmickler bitte!“, und diesem Aufruf folgt er gerne mit seiner Mischung aus gesprochenem Wort, lyrischen Gedichten und ausdrucksstarkem Gesang. Mit seinen Text-Kaskaden, Schmäh-Tiraden und Spott-Gesängen will Wilfried Schmickler nicht nur seriös unterhalten und gut gelaunt rumnörgeln, sondern gleichzeitig einen Beitrag zur „Verfreundlichung der Welt“ leisten.

Der gebürtige Hitdorfer Wilfried Schmickler hat als Kabarettist bereits den Olymp der Kabarettkultur bestiegen. Neben dem Prix Pantheon, dem Deutschen Kabarettpreis und dem Deutschen Kleinkunstpreis wurde er mit dem Salzburger Stier, den vier wichtigsten deutschsprachigen Kabarettpreisen ausgezeichnet. Fast 30 Jahre präsentierte Schmickler mit Jürgen Becker die WDR-Mitternachtsspitzen und stellt nach wie vor jeden Montag um kurz vor 11 Uhr auf WDR2 die „Montagsfrage“.

„Schmickler gehört zum Besten, was Kleinkunst zu bieten hat. Es ist scharf und klug, hochaktuell und ziemlich böse. So soll Kabarett sein.“ (Allgemeine Zeitung Mainz)

Einlass: 19:00 Uhr

It’s a kind of magic! In ihrem Programm „CELEBRATION” feiert das Duo Ass-Dur, Dominik und Florian Wagner, ein Fest auf die Musik. Sie feiern Helene Fischer und Mozart. Jeder Abend ist ein einzigartiges Erlebnis, lustig und hochmusikalisch, voller Magie und Comedy, Gesang und Klamauk. Die Wagner-Brüder bieten musikalische Virtuosität und hochklassiges Entertainment. Sie fechten mit Klavier, Charme und Geige musikalische Kämpfe aus, wer der Bessere ist.

Ihr Programm bringt Musik und Comedy zusammen, hier trifft Klassik auf Schlager, Zwölftonmusik auf Funk. Die Herzen des Brüderpaars schlagen für die Musik – wenn auch nicht immer im gleichen Takt. Zusammen begeistern die beiden ihr Publikum mit vierhändigem Klavier- und vierhändigem Geigenspiel, und das auch noch gleichzeitig. Seien Sie dabei, wenn die Brüder auf der Bühne Lieder entstehen lassen, die so noch nie jemand gehört hat. Diese Show hat Alles: Pop-Konzert-Feeling, klassisches Klavierkonzert und Comedy-Show.

Einlass: 19:00 Uhr

„Spatz und Engel“ wirft einen einmaligen Blick auf die innige Beziehung der beiden Superstars Edith Piaf (alias der ‚Spatz von Paris‘) und Marlene Dietrich (alias der ‚Blaue Engel‘), die von künstlerischer Bewunderung über langjährige Freundschaft bis hin zur Liebesaffäre reichte. Rund um ihre weltbekannten Songs entspinnt sich die Geschichte, die ihren Ausgangspunkt im Amerika der 1940er Jahre hat. Ein Theaterstück voller komischer, tragischer und berührender Momente, das die bekanntesten Chansons der beiden Diven zu neuem Leben erweckt.

Einlass: 18:30 Uhr

Melk mir nen Biber! Die schon wieder? Mirja Boes is back!

Gehen sie weg! Kommen sie nicht! Hören sie bitte sofort auf, weiterzulesen!
Das wird die schlimmste Tour aller Zeiten - für alle, die keinen Spaß verstehen!
Wenn doch, könnte es echt ganz okay werden. Die Queen of Quatsch ist nämlich zurück und sie ist lustiger als… ja… also lustiger als Moos zum Beispiel.
Und unter uns: Moos kann echt funny sein. Katzen aber auch. Mirja hat jetzt eine. Wobei, sind wir ehrlich: Die Katze hat jetzt eine Mirja. Und wie süß diese Mirja immer versucht, die angeschleppten “Geschenke“ vor den Kids zu verstecken.
Die Kids sind jetzt übrigens so groß, dass Mirja auch wieder in der Pubertät ist. Was natürlich rein generationskommunikativ ein Riesenvorteil ist. So kann sich Mirja als Pubermuttertier 1a in die Gefühlswelt ihrer hormongeflashten Kids versetzen. Ach, nee, sie hat ja Jungs. Doof. Aber hey! Dafür tut sie alles, um als uncoolste Mutter der Welt in die Geschichte einzugehen.

Großartige Musik gibt´s auch wieder. Und die Honkey Donkeys sind auch dabei.
Hinweis: Bitte seien sie vorsichtig! Im Alter geht der Frau Boes jetzt immer öfter die Empathie flöten. Sie sagt jetzt so Sachen wie: „Wir müssen alle weniger müssen müssen“ oder „Man muss auch mal loslassen. Auch bei Engelchen flieg“.
Und ganz oft winkt sie Leuten zurück, obwohl sie gar nicht gemeint war.
Also kommen sie bitte ins Programm und kümmern sich um sie, bevor die Alte komplett durchdreht.

Danke.

Einlass: 19:00 Uhr

Es ist kein klassisches Kabarett, was Hagen Rether seinem Publikum serviert, sondern eher ein assoziatives Spiel, ein Mitdenkangebot. Der Kabarettist verweigert die Verengung komplexer Zusammenhänge und gesellschaftlicher wie politischer Absurditäten auf bloße Pointen. Auch das Schlachten von Sündenböcken und das satirische Verfeuern der üblichen medialen Strohmänner sind seine Sache nicht, denn die Verantwortung tragen schließlich nicht allein „die da oben“. In aller Ausführlichkeit verknüpft Rether Aktuelles mit Vergessenem, Nahes mit Fernem, stellt infrage, bestreitet, zweifelt. Mit überraschenden Vergleichen verführt er das Publikum zum Perspektivwechsel – zu einem anderen Blick auf die Welt. Und er ruft dazu auf, dass wir uns von unserer vielfach instrumentalisierten Angst und Wut befreien.

Hagen Rether hat das Kabarett am und mit dem Klavier neu erfunden. Leise plaudernd fordert er seinem Publikum in einzigartiger Weise mit blitzschnellen Themenwechseln höchste Aufmerksamkeit und Konzentration ab. Ohne falsche Rücksichtnahme auf politische Korrektheit stellt er unter dem immer gleichen Programmtitel „Liebe“ in einem sich ständig verändernden Programm die komplizierter werdende Welt und bisweilen auch sich selbst in Frage.

Einlass: 19 Uhr

Sex, Lügen und Lippenstifte – „Cavewoman” Heike nutzt die letzten Stunden vor der Trauung, um den peinlicherweise zu früh erschienenen Hochzeitsgästen noch einmal einen Schnellkurs in Sachen Mann-Frau-Beziehung zu geben. Und das mit einer gehörigen Portion Wut im Bauch. Oder was würden Sie sagen, wenn Ihr Mann einen Abend vor der Hochzeit verschwindet, nur weil Sie „Hau ab!“ zu ihm gesagt haben? Doch keine Sorge: „Cavewoman” ist kein wütender Großangriff auf die gemeine Spezies Mann – vielmehr ein
vergnüglicher Blick auf das (Zusammen-)Leben zweier unterschiedlicher Wesen, die sich einen Planeten, ein Land, eine Stadt und das Schlimmste: eine Wohnung teilen müssen!
Heike, die Zukünftige von Tom, rechnet in dieser fulminanten Solo-Show mit den selbsternannten „Herren der Schöpfung“ ab. Mal mit der groben Steinzeit- Keule, mal mit den spitzen, perfekt gepflegten Nägeln einer modernen Höhlenfrau – aber immer treffend und saukomisch! Denn eigentlich war es ja schon immer klar: Wenn Männer so gute Liebhaber wären, wie sie denken, hätten Frauen gar keine Zeit, sich die Haare zu machen!
„Cavewoman” basiert auf dem Theaterstück „Defending The Cavewoman“ der britischen Autorin, Regisseurin und Produzentin Emma Peirson. Hierzulande haben mehr als 600.000 Zuschauer in mehr als 2.000 Shows in über 50 verschiedenen Spielorten das Stück gesehen. Damit gehört „Cavewoman” zu den erfolgreichsten One-Woman-Shows überhaupt.

Einlass: 19 Uhr