Erst im März diesen Jahres beendete Lenny Kravitz die Deutschland-Etappe der „Blue Electric Light Tour 2025“. Mit 50.000 verkauften Tickets wurde es die erfolgreichste Tour des Künstlers hierzulande. Sowohl Publikum, als auch Kritiker zeigten sich von den diesjährigen Auftritten begeistert, so schrieb die WAZ, „Lenny Kravitz gehört zu einer aussterbenden Art Rockmusiker, die sich als Gesamtkunstwerk begreifen: Musik, Outfit, Habitus; all das ist unverwechselbar. Dazu bringt Kravitz eine Samtstimme mit, die noch immer schwindelerregende Höhen erreichen kann“ und die Abendzeitung München bestätigt, „Mit dem US-Amerikaner ist es wie mit seinen größten Hits – sie klingen auf der Bühne noch so frisch, als seien sie erst gestern erschienen.“

Nach seiner gefeierten „Blue Electric Light Tour 2025“, die mit ausverkauften Konzerten in Europa, Südamerika, Australien und einer Las-Vegas-Residency aufwartete, setzte Kravitz fort, was Billboard als „Lennaissance“ bezeichnet, eine Zeit des weltweiten Erfolgs für Kravitz, der im Mai 2024 sein von der Kritik gefeiertes 12. Studioalbum „Blue Electric Light“ (BMG) veröffentlichte. Die Associated Press beschrieb das Projekt als „glorreich ... das Beste, was der Rocker seit Jahren gemacht hat“, während NPR es als „Kaleidoskop aus treibendem Rock, psychedelischem Funk, sanftem Soul und mehr“ bezeichnete. Außerdem wurde Kravitz 2024 mit einem Stern auf dem Hollywood Walk of Fame, dem „Music Icon Award“ bei den People's Choice Awards 2024, dem „Best Rock Award“ bei den Video Music Awards 2024 und dem „Fashion Icon Award“ des CFDA ausgezeichnet.

Ob “It Ain’t over ’til it’s Over”, “Are You Gonna Go My Way” oder “Fly Away ”, die Liste der erfolgreichen Hits des Ausnahmekünstlers ist lang, die Live 2026-Tour wird zahlreiche dieser Klassiker, als auch persönliche Favoriten aus seinem jahrzehntelangen Schaffen präsentieren.

Hinweis: VIP Packages für diese Veranstaltung werden im Auftrag von VIP Nation verkauft. Es werden unter keinen Umständen Rückerstattungen gewährt, außer im Falle der Absage eines Konzerts oder des gesamten Programms. Wenn Sie der Meinung sind, dass außergewöhnliche Umstände eine Rückerstattung erfordern, kontaktieren Sie bitte VIP Nation.

LENNY KRAVITZ LIVE LOUNGE EXPERIENCE:
· Ein Premium/VIP-Sitzplatzticket, um Lenny Kravitz live zu sehen!
· Einladung zur VIP-Lounge vor der Show, inklusive:
· Bar mit Selbstbedienung und 2 Getränkegutscheinen für Bier, Wein oder Softdrinks
· Fotokabine, um den Abend festzuhalten
· Teilnahme am exklusiven Lounge-Gewinnspiel, um die Chance auf 1 signierten Lenny-Kravitz-Tour-Merch-Artikel zu erhalten.
· Limitiertes Tourposter von Lenny Kravitz
· Exklusives VIP-Geschenk
· Gedenk-VIP-Konzertticket
· Offizieller VIP-Tourpass und Lanyard
· Möglichkeit zum Merchandising-Einkauf vor der Show (falls verfügbar)
· Vor-Ort-Eventpersonal & Merchandise-Abholstation

LENNY KRAVITZ LIVE STANDING EXPERIENCE:
· Ein Stehplatz-Ticket (FOS), um Lenny Kravitz live zu sehen!
· Früherer Einlass in den Stehplatzbereich vor den regulären Ticketinhabern
· Limitiertes Tourposter von Lenny Kravitz
· Exklusives VIP-Geschenk
· Gedenk-VIP-Konzertticket
· Offizieller VIP-Tourpass und Lanyard
· Möglichkeit zum Merchandising-Einkauf vor der Show (falls verfügbar)
· Vor-Ort-Eventpersonal & Merchandise-Abholstation

LENNY KRAVITZ SEATED EXPERIENCE:
· Ein Premium-Sitzplatzticket, um Lenny Kravitz live zu sehen!
· Limitiertes Tourposter von Lenny Kravitz
· Exklusives VIP-Geschenk
· Gedenk-VIP-Konzertticket
· Offizieller VIP-Tourpass und Lanyard
· Vor-Ort-Eventpersonal & Merchandise-Abholstation

Einlass ab 17:00 Uhr

Die Orgelnacht ist der feierliche Auftakt der Classic Nights und lädt dazu ein, die Orgel in all ihren Facetten zu erleben: traditionsreich, klangfarbenreich und überraschend modern.

©2026 Frank Blum

Einlass: 18:30 Uhr

VIP 1 - "WHOLE LOTTA LOVE" FIRST TO THE BARRICADE

· Ein Golden-Circle-Ticket inklusive First Access auf den Innenraum (vor den Inhabern des „MR. SPIDER“-Pakets).*
· Ein signierter, VIP-exklusiver Hollywood-Vampires-Merchandise-Artikel.
· Ein commemoratives VIP-Laminat inklusive Lanyard.
· Zugang zu einem offiziellen Tour-Merchandise-Stand vor dem regulären Einlass, ohne Publikum.
· Vor-Ort-Vorteile wie Priority Check-in, dediziertes Betreuungspersonal sowie eine bevorzugte Einlassspur vor dem regulären Einlass.**

* Ankunftsdetails werden vor der Show mitgeteilt. Bei verspäteter Ankunft verfällt der Anspruch auf First Access. Es gibt keinen gesonderten First-Access-Stehbereich; ein erneuter Zugang zum ursprünglichen Platz kann nach Verlassen des Bereichs nicht garantiert werden.
** Sofern verfügbar

VIP 2 - "MR. SPIDER" SUPERFAN VIP PACKAGE (STANDING)

· Ein Golden-Circle-Ticket inklusive Early Access auf den Innenraum vor dem regulären Publikum (nach den Inhabern des „WHOLE LOTTA LOVE“-Pakets).
· Ein VIP-exklusiver Hollywood-Vampires-Merchandise-Artikel.
· Ein commemoratives VIP-Laminat inklusive Lanyard.
· Zugang zu einem offiziellen Tour-Merchandise-Stand vor dem regulären Einlass, ohne Publikum.
· Vor-Ort-Vorteile wie Priority Check-in, dediziertes Betreuungspersonal sowie eine bevorzugte Einlassspur vor dem regulären Einlass.*

* Sofern verfügbar

VIP - 3 "MR. SPIDER" SUPERFAN VIP PACKAGE (SEATED)

· Ein reserviertes Sitzplatzticket in den Reihen 1–10 in den bestmöglichen Sitzplatzkategorien.
· Ein VIP-exklusiver Hollywood-Vampires-Merchandise-Artikel.
· Ein commemoratives VIP-Laminat inklusive Lanyard.
· Zugang zu einem offiziellen Tour-Merchandise-Stand vor dem regulären Einlass, ohne Publikum.
· Vor-Ort-Vorteile wie Priority Check-in, dediziertes Betreuungspersonal sowie eine bevorzugte Einlassspur vor dem regulären Einlass.*

* Sofern verfügbar

Seit 2019 lassen Pfarrer Hans Mörtter und der Geiger Christoph Broll gemeinsam mit dem Verein Südstadt-Leben e.V. und einem kreativen Team aus der Kölner Kulturszene die Kölner Philharmonie in einem einzigartigen Benefizkonzert erstrahlen. Im Mittelpunkt steht dabei das Menschsein – Menschen, die bewegen und handeln. Unser Motto: Handeln statt ohnmächtiger Resignation.

Unser Konzertformat bringt musikalische und künstlerische Vielfalt auf die Bühne und lädt dich ein, Teil dieser inspirierenden Bewegung zu sein. Erlebe mit uns unvergessliche Momente und setze ein Zeichen für Menschlichkeit und Engagement.

Sei dabei und lass dich von der Power der Musik und Kunst mitreißen!

Mitwirkende
Sandra Schwarzhaupt Calderón – Sopran / Lazaro Calderón – Tenor / Wilfried Schmickler / Paul- Santiago Broll Sevilla – Klavier / Richard Bargel – Gitarre / Christoph Broll – Violine / Butch Williams – Vocals / Lina Bó / ZASS / Klaus der Geiger / Michael Kokott & Chöre / SZENARIO / Hans Mörtter – Moderation / Special Guests Weitere Gäste aus Musik und Kultur  

Schirmherrschaft: Oberbürgermeister Torsten Burmester 
Veranstalter: Südstadt-Leben e.V.

EMMYLOU HARRIS
European Farewell Tour – Einziges Konzert in Deutschland

Die vierzehnfache Grammy-Gewinnerin, Trägerin des Grammy Lifetime Achievement Award und Mitglied der Country Music Hall of Fame, Emmylou Harris, kündigt für das Jahr 2026 ihre letzte Europatournee mit einer Reihe von limitierten Sonderaufführungen an. Harris, deren Karriere als Sängerin und Songwriterin sich über fünfzig Jahre erstreckt, ist eine der angesehensten Stimmen der US-amerikanischen Musik. Sie ist ebenso bekannt für ihr eloquent-geradliniges Songwriting wie für ihren unvergleichlich ausdrucksstarken Gesang.

Emmylou Harris revolutionierte in den 1970er Jahren das Country-Radio und etablierte sich als die führende Songwriterin ihrer Generation. Sie verkaufte mehr als fünfzehn Millionen Platten und gewann neben den Grammy Awards auch den Billboard Century Award, drei CMA Awards und vier Americana Awards. Als eine der am meisten bewunderten Frauen in der Musikbranche hat Harris mit verschiedenen Künstlern wie Linda Ronstadt, Bob Dylan, Mark Knopfler, Neil Young, Willie Nelson, Dolly Parton, Roy Orbison, Elvis Costello, Johnny Cash, Lucinda Williams und Lyle Lovett aufgenommen.

Zu einem intimen Abend mit Liedern und Geschichten zur Feier ihrer bemerkenswerten Karriere in den Bereichen Folk, Country und Americana läd Harris in die frisch eröffnete Kulturraffinerie K714 ein, einem Ort, der Geschichten mit Geschichte verbindet.

Einlass: 18:30 Uhr

„Anna - Lass es Liebe sein“ ist eine emotionale und mitreißende Live-Show, die das musikalische Erbe der unvergessenen AnNa R. und der Kultband Rosenstolz auf die Bühne bringt. Mit einer einzigartigen Mischung aus gefühlvollen Balladen, kraftvollem Pop und authentischer Performance entsteht ein Konzerterlebnis, das berührt, bewegt und begeistert.

Im Zentrum der Show steht Julia Vieregge, eine großartige Musicaldarstellerin mit über 15 Jahren Bühnenerfahrung. Mit ihrer stimmlichen Nähe zu Anna R. und ihrer charismatischen Bühnenpräsenz lässt sie die großen Rosenstolz-Hits und emotionalen Songs auf eindrucksvolle Weise neu aufleben.

Das Publikum darf sich auf eine Auswahl der größten Hits von Rosenstolz und Anna R. freuen, darunter Klassiker wie „Liebe ist alles“, „Ich bin ich (Wir sind wir)“, „Gib mir Sonne“, „Auch im Regen“, „Willkommen“ und viele weitere unvergessene Songs, die ganze Generationen geprägt haben und bis heute für Gänsehautmomente sorgen.

Begleitet wird sie von einer professionellen vierköpfigen Live-Band, mit großer musikalischer Erfahrung und viel Feingefühl für die besondere Atmosphäre dieser Songs. Gemeinsam schaffen sie einen Abend voller Emotionen, Erinnerungen und echter Live-Magie.

„Anna – Lass es Liebe sein“ ist mehr als ein Konzert – es ist eine musikalische Hommage, die Fans von Rosenstolz und Anna R. genauso begeistert wie neues Publikum. Eine Show, die Herzen berührt und die zeitlosen Lieder in neuem Glanz erstrahlen lässt.

Einlass: 18:00 Uhr

Große Kunst kennt kein Alter! Jan Liebermann ist erst 21 Jahre alt und bereits auf den großen Bühnen zu Hause.

©2026 Max Lautenschläger

Bitte beachten Sie, die Plätze im Altarbereich sind nicht barrierefrei zugänglich.

Einlass: 19:00 Uhr

STRANGE KIND OF WOMEN – The Classic Deep Purple Years
The World‘s Only Female Rockband with their Hommage to DEEP PURPLE

Als ROCK-KLASSIKER von DEEP PURPLE wie HIGHWAY STAR, SPEED KING, CHILD IN TIME, BURRN oder das legendäre SMOKE ON THE WATER die Hardrock-Szene in den 70er Jahren entstanden liessen, waren diese 5 Musikerinnen noch gar nicht geboren!!!
Die gut 1 ½ stündige Bühnen-Performance mit ihrem leidenschaftlichen,energiegeladenen Temperament vermittelt einen authentischen Eindruck des Schaffens der Rock-Ikonen und überzeugt Unbedarfte wie Szene-Veteranen gleichermaßen. Nur wenige Bands schaffen es, ihren Vorbildern in Show und Sound tatsächlich nahe zu kommen. Darauf wurde auch Ian Paice, der legendäre Schlagzeuger von Deep Purple und das aktuell einzig verbliebene Gründungsmitglied von Deep Purple, aufmerksam und ist seitdem so sehr begeistert, dass er sogar auf einem gemeinsamen Konzert in Graz mit Ihnen spielte. Danach sagte er: „Es macht wirklich viel Spaß mit ihnen zu spielen. Sie machen einen wirklich tollen Job, haben einen großartigen Sound und geben alles. Ich habe es sehr genossen mit Ihnen zu spielen.“
Die Besetzung von „Strange Kind Of Women – The Classic Deep Purple Years“ bilden fünf professionelle, international agierende Musikerinnen. Als Frontfrauen agieren, die in Italien Bewunderung und Berühmtheit genießen: Seit Herbst 2023 ist die in London lebende Leadsängerin RONNIE die Stimme der Band und mit Gitarristin Eliana Cargnelutti (die neue Hoffnung des italienischen Blues Rocks) in der ersten Reihe. Begleitet werden sie von Chiara Cotugno am Schlagzeug, Margherita Gruden an den Keyboards und Elettra Pizzale am Bass.

Einlass: 19:00 Uhr

Hildegard Knef
100 Jahre Knef

Eine Hommage mit Anke Jansen, begleitet von Kontrabass und Klavier

Ein Abend voller Musik, Theater und Emotion – intensiv, unterhaltsam und zutiefst berührend.
Die Kölner Schauspielerin und Sängerin Anke Jansen bringt Hildegard Knef auf die Bühne – nicht als Imitation, sondern als kraftvolle, eigenständige Interpretation. Mit großer Bühnenpräsenz, schauspielerischer Tiefe und einer unverwechselbaren Stimme nähert sie sich der Knef auf ganz persönliche Weise.
Zum 100. Geburtstag der großen Künstlerin wird ihr Leben und Werk gefeiert – mit über zwanzig neu arrangierten Chansons, szenischen Momenten und biografischen Einblicken. Von „Für mich soll’s rote Rosen regnen“ bis „Von nun an ging’s bergab“ entsteht ein facettenreiches Porträt einer Frau, die nie aufgab und zur Legende wurde.
Chansons mit Texten voller aktueller Lebensphilosophien.
Hildegard Knef verlor nie ihren Humor, nie ihr Lächeln – und stand nach jedem Rückschlag immer wieder auf. Ihre Stärke, gepaart mit feiner Ironie und großer Menschlichkeit, macht sie bis heute so nahbar und bewundernswert.
Diese Hommage motiviert: Es lohnt sich, sich selbst treu zu bleiben - für seinen Traum zu kämpfen – mit Haltung, Humor, Mut und einem offenen Herzen.
Begleitet wird Anke Jansen von zwei herausragenden Musikern am Klavier und am Kontrabass – ein musikalisches Trio, das mit Leidenschaft, Können und Charme begeistert.
Ein Abend für alle, die Hildegard Knef lieben, sie neu entdecken möchten und sich von ihrer Stärke, ihrem Witz, ihrer Leidenschaft und ihrer Lebensklugheit inspirieren lassen wollen.
Ihre Lieder und Gedanken sind aktueller denn je – ein eindrucksvolles Bühnenprogramm mit Gänsehaut-Qualität, das lange nachklingt.
Lassen Sie sich verzaubern!

Anke Jansen als „Hilde“ (Gesang, Schauspiel, Idee)
Richard Eisenach / Kevin Hemkemeier (Kontrabass)
Thorsten Schreiner / Igor Zavatckii (Klavier)
Regie: Ralf Borgartz

Einlass ab 16:15 Uhr

Das Vokalensemble amarcord lädt mit seinem Programm Immortal Beauty zu einer musikalischen Reise durch unterschiedliche Epochen und Kulturen ein.

©2026 Anne Hornemann

Bitte beachten Sie, die Plätze im Altarbereich sind nicht barrierefrei zugänglich.

Einlass: 19:00 Uhr

Sie stand im Line Up von Rea Garvey und Heinz Rudolf Kunze auf der Bühne und spielte im Vorprogramm von Ronan Keating. Zuletzt begleitete sie Purple Schulz auf seiner Tour „ÜBER(s)LEBEN“. JÖRDIS TIELSCH ist nicht nur eine ausgezeichnete Singer-Songwriterin mit einer bezaubernden Stimme, sondern auch eine herausragende Violinistin und Multiinstrumentalistin. Sie ist mehrfache Bundespreisträgerin bei „Jugend musiziert“ und hat erst vor kurzem den Nachwuchspreis für junge Liedermacher 24/25 der Hanns Seidel Stiftung („Lieder auf Banz“) erhalten.

Ein Konzert mit JÖRDIS TIELSCH ist ein Event voller musikalischer Poesie und Warmherzigkeit. Irischer Folk und Country treffen auf deutschen Akustik-Pop. Mehrere Aufenthalte in den USA und Irland prägten den Stil ihres Songwritings, aus dem die Violine nicht mehr wegzudenken ist.

Es sind nicht nur ihre phänomenale Bühnenpräsenz und die Virtuosität an zahlreichen Instrumenten, sondern es ist vor allem ihre einzigartige Hingabe an jede gespielte Note, an jedes gesungene Wort, gepaart mit der seltenen Gabe, ihr Publikum vom ersten Ton an dank ihrer warmherzigen, natürlichen Art zu verzaubern und mitzunehmen auf eine musikalische Wohlfühlreise, von der man gar nicht mehr heimkehren möchte.

Und natürlich ist es diese unvergleichliche Stimme: so warm und so reich in ihren Facetten, manchmal nicht von dieser Welt und dann wieder so vertraut wie die Stimme der besten Freundin, die uns tröstet.

In ihrem aktuellen Programm „Bring mich zurück“ präsentiert JÖRDIS TIELSCH neben mitreißenden irischen Fiddle-Traditionals und einigen gut ausgewählten Coversongs vor allem ihre eigenen Songs in englischer und deutscher Sprache, die mit ihren einfühlsamen Texten beweisen, dass in JÖRDIS TIELSCH auch eine brillante Autorin steckt.

Unterstützt wird JÖRDIS TIELSCH auf ihrer aktuellen Tour von dem deutsch-amerikanischen Gitarristen und Sänger Ian Alexander Griffiths, der auch schon Tourneen von Patricia Kelly begleitet hat.

Freie Platzwahl - Teilbestuhlt - Kein Sitzplatzanspruch

Foto @ Jens Schäfer-Stoll

Einlass: 19:00 - Freie Platzwahl - Teilbestuhlt - Kein Sitzplatzanspruch

GÖTZ ALSMANN
„… bei Nacht ...“

… sind erstens alle Katzen grau und ist zweitens der Mensch nicht gern alleine. Die Weisheiten der Sprichwörter und des Schlagers bleiben ewige Wahrheiten.
Kein Wunder, dass der musikalische Tausendsassa Götz Alsmann nun die Nacht zum Mittelpunkt seines Abends macht. Der mehrfach mit dem ECHO Jazz Award ausgezeichnete „König des deutschen Jazzschlagers“ mit der markanten Haartolle und der stets leicht nostalgisch-eleganten Kleidung greift dazu auf erlesene Preziosen der Schlagergeschichte zurück, auf melancholische wie humorvolle Glanzstücke von 1910 bis 1965. Und das in seinem ihm eigenen Stil zwischen Jazz, Schlager und Chanson. Der aktuelle Parforceritt durch das Liederbuch wahrhaft klassischer Schlagermusik und die berückenden Rhythmen der Jazzgeschichte wäre natürlich ohne sein legendäres Ensemble, die Götz Alsmann Band nicht denkbar. Gemeinsam machen sie die Nacht zum Tage oder besser: den Abend zum Höhepunkt des Tages.

Götz Alsmann Gesang, Klavier und mehr
Altfrid M. Sicking Vibraphon, Xylophon und mehr
Ingo Senst Kontrabass
Dominik Hahn Schlagzeug
Markus Paßlick Percussion

Einlass: 19 Uhr

Tourneeveranstalter: PLUS KONZERT SERVICE
Individuell, genial und kommerziell auch bei Kritikern erfolgreich sind 10cc eine der einflussreichsten und langlebigsten Bands der Popgeschichte. Dies zeugt von der Qualität ihrer zeitlosen Songs. Wer kennt nicht die Radiolieblinge wie „I’m Not In Love“, „Dreadlock Holiday“, „Things We Do For Love“, „Wallstreet Shuffle“, „Donna“, u.v.a. – das ist nicht einfach Pop, das ist ART-POP oder sogar PROG-POP!
10cc hat mehr als 30 Millionen Alben weltweit verkauft. Die Band weiterhin über den ganzen Globus, mit ausverkauften Konzerten, zB Royal Albert Hall oder Carnegie..
Gründungs- und weiterhin führendes Mitglied der Formation ist Graham Gouldman, dessen Status als einer der wichtigsten Songwriter unumstritten ist – bestätigt erst kürzlich durch seine Aufnahme in America’s Songwriter’s Hall of Fame in New York. Hits für Bands wie The Hollies (u.a. „Bus Stop“), Herman’s Hermits („No Milk Today“) oder The Yardbirds („For Your Love“, „Heart Full of Soul“)stammen aus seiner Feder.
In den 70er Jahren, als die Charts von den vielleicht kreativsten und schillerndsten Popstars der Popgeschichte dominiert wurden, David Bowie, Queen, Elton John oder Rod Stewart, waren 10cc nicht so sehr auf das Celebrity-Image fokussiert, sondern konzentrierten ihre Energie auf die Produktion höchst anspruchsvoller Rocksongs.
Alle Bandmitglieder hatten damals unterschiedliche Einflüsse, erzählt Gouldman. “Mich haben Leute wie Burt Bacharach und Hal David, Jimmy Webb, Eddie Cochran, Buddy Holly und die Everly Brothers beeindruckt. Eric Stewart war der Rock’n’Roll, Blues- und R&B-Typ, während Kevin Godley und Lol Creme eher auf die künstlerischen und Avantgarde-Acts standen, Jacques Brel eingeschlossen. Und das machte 10cc aus: was passierte, wenn wir alle diese Einflüsse zusammenbrachten“. Mit „Donna“ kam 1972 dann der Durchbruch; 10cc belegten Platz 2 der UK Charts.
Alle vier Bandmitglieder sangen, spielten Instrumente und produzierten, so dass keiner eine exponierte Rolle innerhalb der Band innehatte. „Die Kombination von uns vieren im kreativen Prozess machte den Unterschied“ sagt Gouldman. 10cc brauchte auch keinen externen Producer. So erfuhr ihr Album „The Original Soundtrack“ von 1975 breite Zustimmung bei Publikum und Medien.
Nach dem Album „How dare you“ trennten sich Godley und Creme von dem Quartett. Alle Bandmitglieder verfolgten sehr erfolgreiche Karrieren. Gouldman und Stewart bescherten 10cc weiterhin große Erfolge, produzierten bis in die 90er weiter 10cc-Alben. 2006 brachte Universal ein „Best-of“ Album heraus und 2012 zum 40-jährigen Jubiläum eine 5 CD-Box mit 80 Titeln.
Obwohl Graham Gouldman seit den 80ern auch andere Projekte verfolgt, sagt er dass die aktuelle Formation der Band 10cc (zwei weiteren Mitglieder sind seit den 70ern dabei) Jahr um Jahr gefragter würde. Das sei wunderbar, denn die Band liebe das touren und freue sich, heute ein generationenübergreifendes Publikum anzusprechen, nicht nur die Fans von damals.

Copyright Foto : Graham Gouldman

Einlass: 19:00 Uhr

Dark Side Tour 2026

Kings Of Floyd: Eine unvergessliche Hommage an Pink Floyd kehrt zurück!
Die gefeierten Meister der Pink Floyd-Tribute-Band-Szene, Kings Of Floyd,
sind zurück und bringen erneut das legendäre Erbe der progressiven
Rockikonen auf die Bühnen. Mit ihrer unvergleichlichen musikalischen
Brillanz und einer mitreißenden Live-Performance versprechen sie ein
unvergessliches Erlebnis für alle Fans von Pink Floyd.
Kings Of Floyd sind bekannt für ihre atemberaubenden Reproduktionen der
zeitlosen Hits von Pink Floyd. Von "Comfortably Numb" über "Wish You
Were Here" bis hin zu "Another Brick in the Wall" begeistern sie das
Publikum. Die Bandmitglieder haben ihre Fähigkeiten und ihre Leidenschaft
für Pink Floyds Musik über Jahre hinweg verfeinert und sind heute als eine
der besten Pink Floyd-Tribute-Bands weltweit anerkannt.
Mit aufwändigen Bühnenbildern, faszinierenden Visuals und einer
beeindruckenden Lichtshow tauchen Kings Of Floyd das Publikum in die
einzigartige Atmosphäre.
Die Fans können sich auf eine musikalische Reise freuen, bei der sie in die
epischen Klänge und psychedelischen Welten der britischen Rocklegenden
eintauchen.
Kings Of Floyd sind nicht nur eine einfache Tribute-Band, sondern echte
Fans von Pink Floyd. Sie nehmen das Erbe der Band ernst und möchten den
Geist und die Magie von Pink Floyds Musik für neue Generationen am Leben
erhalten.
Durch ihre außergewöhnliche Darbietung vermitteln sie die einzigartige
musikalische Vision von Pink Floyd und lassen die Fans die emotionale Tiefe
und den künstlerischen Anspruch der Originalwerke spüren. Die
bevorstehende Tournee von Kings Of Floyd verspricht eine unvergessliche
Zeit für alle Pink Floyd-Fans zu werden. Die Band wird in den
renommiertesten Veranstaltungsorten auftreten und ihre musikalische
Meisterschaft mit den Zuschauern teilen. Seien Sie bereit für eine
mitreißende Performance, die Sie in die goldene Ära des progressiven Rocks
zurückversetzt.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie Kings Of Floyd live auf
der Bühne! Weitere Informationen zu Tourdaten und Tickets finden Sie auf
der offiziellen Website der Band.

Einlass: 19:00 Uhr