Heinrich Hartl (Jahrgang 1953) ist seit seiner Studienzeit eine feste Größe im Nürnberger Musikleben und darüber hinaus. Von Kindheit an blind, hinderte diese Einschränkung den gebürtigen Deggendorfer nicht, eine umfangreiche musikalische Tätigkeit zu entwickeln. Dies belegt schon sein Studium am damaligen Nürnberger Meistersinger-Konservatorium in den Fächern Orgel, Klavier, Katholische Kirchenmusik und Komposition.
Seine Musik verbindet die klassische Musiksprache aus seinem Studium mit Stilelementen aus Jazz, Chanson und anderen Musikrichtungen. Mit seinen nun 70 Jahren kann der musikalische Grenzgänger auf ein reiches Oeuvre zurückblicken. Seine Freunde und musikalischen Weggefährten werden daraus einiges zu Gehör bringen!

Einlass: 18:45

Im letzten Jahr, das geprägt war von der Pandemie, veröffentlichte der Münchner Künstler ENNIO seine Debüt Single “Blaulicht”, pünktlich zu seinen allerersten Konzerten, als Support von Provinz und MAJAN. Seine Social Media Zahlen steigen rasant an und Musik Größen wie Casper, MAJAN, Paula Hartmann oder Jeremias reagieren auf ENNIO’s ersten Song und bekennen sich als Fans. Während ENNIO bereits mit den aktuell spannendsten Künstler*innen der deutschen Musikszene arbeitet, knacken seine ersten beiden Singles “Blaulicht” und “Kippe” gerade die eine Millionen Streams Marke. ENNIO überzeugt. Nicht nur mit seiner Liveshow, die er neben weiteren Support Shows für MAJAN und Jeremias auch auf ersten Festivals wie dem About You Pangea Festival, Reeperbahn Festival oder Musikschutzgebiet spielen wird, sondern auch musikalisch. Mit seiner markanten, tiefen Stimme, den eingängigen Texten und den zeitgemäßen Produktionen seiner Songs.

Nun hat der Newcomer seine Debüt EP “stundenull” veröffentlicht, auf der neben seinen ersten Singles, drei weitere Songs vorhanden sind. Die Songs der EP fallen auf, es sind Songs einer Generation, die sich nicht in die übliche Release Welt der deutschen Musiklandschaft einreiht und eine Bandbreite an musikalischer Vielfalt und unterschiedlichen Emotionen zeigt. Rund um den Release seiner Debut EP announced ENNIO seine erste eigene Headline Tour, bei der er in Deutschland und Österreich im Dezember 2022 auf “Die Erste Tour” gehen wird. Die Stunde Null hat geschlagen, Indie Fans macht euch bereit.

Ausverkauft!

Michael Flügel Quartet plays the music of Wayne Shorter
Wayne Shorter (1933 – 2023) ist einer der bedeutendsten Saxophonisten für den Jazz im 20. Jahrhundert. Seine Kompositionen und seine Albumeinspielungen sind legendär.
Kompositionshighlights wie Speak No Evil, Fee-Fi-Fo-Fum, Pinocchio, Witch Hunt, ESP, aber auch selten gehörte Stücke wie Toy Tune und Fall sind die Grundlage des Programms. Durch die Neuarrangements klingen die Werke frisch und lebendig und zeugen von einer europäischen Auseinandersetzung mit dem Werk des Saxophonisten. Dabei wurde darauf geachtet, die Kompositionen behutsam und mit Respekt für Wayne Shorter umzuformen. Die vielfältigen positiven Rezensionen belegen den Erfolg.
Unterstrichen wird das Ganze durch Improvisationen einer eingespielten Band, bei der man von Beginn an mit Spannung gefesselt ist und sich auf die verschiedensten musikalischen Farben freuen kann.

Einlass ab 20:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Der Vorverkauf für diese Veranstaltung ist geschlossen. Restkarten gibt es nur noch an der Abendkasse.

„Wie Ihr seht, hat mich das Schicksal nicht besonders gut behandelt. Ich bin von Geburt an gehandicapt. Ich
bin Türke ich komme aus Hildesheim und bin Rollstuhlfahrer. Kann ich mal bitte ein bisschen Mitleid kriegen? Anscheinend wart Ihr noch nie in Hildeshe Tan Caglar ist der witzigste rollstuhlfahrende Deutschtürke der Welt! Im Frühjahr 2020 feiert er nun mit seinem zweiten Bühnenprogramm „Geht nicht? Gibt‘s nicht!“ Premiere. Und wer könnte diesen Titel besser verkörpern als er, der mit seinem Alleinstellungsmerkmal eine neue Art von deutscher Stand-up-Comedy erschaffen hat? Schon als junger Mensch ist Tan aufgrund einer Fehlbildung des Rückenmarks auf den Rollstuhl angewiesen. Doch aufhalten lässt er sich davon nicht – im Gegenteil: In amüsanter Manier deckt Tan Caglar die Tücken seines Alltags auf und rechnet dabei noch ganz nonchalant mit den „Fußgängern“ in seinem Leben ab. Selbstironisch berichtet der smarte Comedian von Therapie-Besuchen, in denen er seine Kindheit verarbeitet oder davon, wie er als Influencer Werbung für Springseile macht.
Geht nicht? Gibt‘s nicht! – So wird Tan zu einem Vorbild für viele, ob mit oder ohne Behinderung.

Einlass: 18:45 Uhr

Hans Doppler ist der vorläufig letzte Spross einer Fälscher Dynastie, deren Wurzeln bis ins achtzehnte Jahrhundert zurückreichen.
Giovanni Doppio, ein venezianischer Barbier, fälschte 1733 mithilfe eines, bei einen Rasierunfall zu Tode gekommenen Kunden, einem Leintuch und einem feuchten Keller das Leichentuch Christi, das als Turiner Grabtuch zur weltberühmten Reliquie wurde.
Hans Doppler allerdings ist in einer Krise.
Während sein Großvater noch mit gefälschten Entnazifizierungspapieren zur Größe der Bundesrepublik beitrug und sein Vater die Lebensläufe bayerischer Politiker bereinigte, verdealt er nur noch gefälschte Impfausweise und positive Sozialprognosen für Serientäter.
Doch der Stachel sitzt noch tiefer.
Hans Doppler hat sich fatalerweise in eine hochmoralische und ironiefreie Klimaaktivistin verliebt.
Und so wie Serienkiller gerne für den Tierschutz spenden, der Teufel manchmal wehmütig an seine Zeit als Erzengel denkt und jeder Diktator seine Lieblingsstute ausstopft, so überfällt den Dauerlügner in der letzten Zeit immer häufiger eine berufsschädigende Sehnsucht nach Wahrhaftigkeit.
Und ist es nicht Zeit an die Altersversorgung denken, seinen freiberuflichen Status aufgeben und seine Fähigkeiten öffentlichen Institutionen zu Verfügung stellen?
Soll er das Angebot des Bundespresseamtes annehmen?!
WSB A16.
Wirklichkeitssachbearbeiter im höheren Dienst.
Sein Tipp, einen Gasnotstand vorzutäuschen um die Preise verdoppeln und eine Umlage erheben zu können, fand großen Anklang bei Politik und Wirtschaft.
Wird Hans Doppler der Wahrheit verfallen, werden ihn seine Skrupel entseelen oder wird er doch wieder Lebensmut schöpfen und die Welt weiterhin mit köstlich kriegstreibenden Lügen, leichtfüßig Panik erzeugenden Fake News, stylisch hippen Instagram Verblödungen und stilvoll suizidfördernden Horrorszenarien bereichern?
Oder gibt es ihn unter Umständen gar nicht?

Dopplerleben.
Möglicherweise ein Kabarett, wahrscheinlich von Sigi Zimmerschied.

Dirigent Friedemann Riehle gelingt das Unmögliche: Eine perfekte Verbindung von Klassik und Rock. Die Übertragungen und Interpretationen vereinen die Atmosphäre und die Kraft der Originalsongs mit einer einzigartigen Leidenschaft und dem großartigen Klang eines Sinfonieorchesters und gelten unter Rockfans als wegweisend.

Highlights der Setlist:
Pink Floyd - Comfortably Numb, Wish You Were Here,
and songs from The Dark Side Of the Moon
Queen - Somebody To Love, Under Pressure, Love of My Life
U2 - Where the Streets Have No Name
AC/DC - Thunderstruck, Deep Purple - Highway Star
und viele weitere...

Einlass: 19:00 Uhr

Auf der Schwarzen Liste »Schöne Literatur« standen 1933 auch 16 Autorinnen. Sie wurden indiziert, weil sie Jüdinnen oder Sozialistinnen waren, für den Frieden kämpften oder – ganz banal – in ihren Werken nicht das völkisch-nationalistische Ideal der Ehefrau und Mutter propagierten. Die unabhängige, arbeitende Frau war den Nazis ein Dorn im Auge, galt als »schädliches und unerwünschtes Schrifttum«.

Auch die Erinnerung an diese Autorinnen tut sich schwer: Eher wird über die Beziehung zu den Männern um sie herum berichtet als über die künstlerischen Beiträge der Autorinnen, ihre Leistungen werden in der Retrospektive marginalisiert oder übersehen, dabei waren sie zu ihren Lebzeiten durchaus erfolgreich.

Gina Kaus (1893-1985) war etwa nicht nur eine schillernde Figur der Wiener Boheme, sondern auch preisgekrönte Dramatikerin, Avantgardeautorin und Meisterin der intelligenten Unterhaltungsliteratur. Nachdem sie in einer Zeitschrift erklärt hatte, dass junge Mädchen genauso wie »junge Männer oder sonst wer« einfach gute Bücher und keine spezielle »Mädchenliteratur« lesen sollten, geriet sie ins Visier der Nazis. Die Verbrennung ihrer Bücher kommentierte sie folgendermaßen: Nie zuvor war ich in besserer Gesellschaft gewesen.«

Die arbeitende junge Frau stand im Mittelpunkt der Romane von Christa Anita Brück (1899-1958), die sich in der Weimarer Republik gut verkauften. In ihren Werken zeigt sie junge Frauen, die ihre Arbeitsstellen nicht als vorübergehende Lösung sehen, bis sie einen Ehemann gefunden haben, sondern an einer eigenen Karriere interessiert sind. Dabei beschreibt sie auch Schikanen, Willkür und sexuelle Übergriffe, denen Frauen an ihren Arbeitsstellen ausgesetzt sind.

Im Sinne der feministischen Erinnerungskultur setzen sich Antigone Akgün (Regisseurin, Autorin & Performerin) und Christine Haas (Künstlerische Leitung & Dramaturgin Gostner Hoftheater) nicht nur mit Brück, Kaus und weiteren Autorinnen auseinander, sondern auch mit der Art, wie (nicht) an sie erinnert wird.

Die mittlerweile 15. Ansbacher Taschenoperette wird wieder mit einem ganz besonderen Gespann den Herbst erhellen.
Die junge Nürnberger Mezzosopranistin Elena Eismont singt Lieder, Arien und Chansons, die sich mit einem bestimmten menschlichen Organ auseinandersetzen: dem Herzen. Medizinisch korrekt handelt es sich dabei
um Melodien, die entweder von Herzen kommen oder zu Herzen gehen. Vielleicht sogar beides. Begleitet wird sie dabei von ihrer Mutter, Veronika Eismont. Auch dieses Familienkonzert veranstaltet das Theater Ansbach wieder in Kooperation mit dem Seniorenbeirat der Stadt Ansbach.

Bitte lesen Sie hier nicht weiter! Die neue Six Pack – A Cappella Comedy-Show „GOLDSINGER“ ist streng geheim. Folgendes dürfen Sie sich unter keinen Umständen merken: sechs Doppelnullen kämpfen gegen den schlimmsten Erzschurken dieses Planeten: den bösen Wicht!
Niemand übernimmt die Weltherrschaft, wenn diese Superagenten es nicht zulassen! Und zulassen können sie eigentlich fast alles, außer ihren Mund. Und das klingt oft sehr musikalisch. Das ganze Agentenliederbuch singen sie rauf und runter, mit nichts anderem bewaffnet als einem Quantum Prost und der menschlichen Stimme: mit Goldfinger, Octopussy’s Garden und dem Kommissar (genau: DEM Kommissar!) nimmt Six Pack den Kampf auf gegen die Spider Murphy Gang, Jacques Offenbach und – das Monster zuckt noch! - Patrick Hernandez.

Six Pack – die Kulturpreisträger – jetzt in geheimer Mission. Die Bühne wird beben und bersten von spektakulären Verfolgungsjagden, explodierenden Lügendetektoren, lügendem Wahrheitsserum, orientierungslosen Maulwürfen und literweise Aston-Martinis. Seien Sie geschüttelt, nicht gerührt. Eins ist gewiss: der nächste Morgen stirbt an einem anderen Tag!

Und bitte vergessen Sie das alles jetzt sofort. Diese Pressemeldung vernichtet sich in wenigen Sekunden selbst. Ach ja – auch in dieser Show beweist Six Pack, wie gut man brillante Gesangsarrangements mit hanebüchenen Schnapsideen und „Turnvater Jahn“-Choreografien in Einklang bringt.

Foto: Lars Kienle
WEB: six-pack.eu

19:00

Ausverkauft

Boppin’ B is back in town! Und wenn Deutschlands erfolgreichstes Rock’n’Roll-Quintett loslegt, gibt es nur eins: Schweiß, gute Laune und lachende Gesichter vor und auf der Bühne. Der musikalische Fünfer mag in den Jahren seit der Bandgründung 1985 auf den Straßen Europas schon einiges an Staub gefressen haben, aber der abendliche Auftritt entlohnt stets für alle Mühen. Da wird der Kontrabass gefühlt aus allen Himmelsrichtungen bespielt und genauso erklommen wie die Verstärker, das Schlagzeug oder auch das eine oder andere Bandmitglied. Kein Wunder, dass jede Show frisch und unverbraucht wirkt, denn für Boppin’ B ist nur eines wichtig: dass am Ende des Abends alle vor und auf der Bühne gemeinsam Spaß gehabt haben. Kurzum: alles nicht allzu ernst nehmen – am wenigsten sich selbst, was auch der Titel des Anfang 2020 erscheinenden Albums belegt: „We Don’t Care“. Apropos frisch und unverbraucht: Mit dem neuen Frontmann Michi Bock wird die seit Dekaden erfolgreiche Reise fortgesetzt. Stillstand war gestern – Boppin’ B ist nach wie vor auf der Höhe der Zeit und manchmal sogar auch noch etwas voraus.

Ermäßigter Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis, Bufdis, FSJ/FÖJ-Leistende und Alg. II-Empfänger an der Abendkasse ab Veranstaltungsbeginn

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Theater Rosenfisch / Ambrella Figurentheater Hamburg

27. Forchheimer Puppentheatertage

„Heiraten? König werden?“ Auf keinen Fall! – Der junge Prinz Leonce durchschaut die Gesellschaft, in die er hineinwachsen soll: nichts als raffinierte Müßiggänger! Auf keinen Fall! Es liegt auf der Hand: Nur als Narr kann man der Narrheit der Welt begegnen. Zum Glück trifft er den Lebenskünstler Valerio, der ihn in der Kunst des Narr-Seins unterrichtet. Als er auch noch eine wildfremde Prinzessin heiraten soll, entschließt er sich zur Flucht. Unterwegs trifft er Lena – eine junge Frau, die ebenfalls alles hingeworfen hat, um ihrem vorbestimmten Schicksal zu entfließen. Beide staunen: Ist da doch eine Stimme, die antwortet? So begegnen sich zwei junge Leute, die mit nüchternem Blick die Welt durchschauen, aber närrisch genug sind, um Utopien zu haben.

Georg Büchner (1813–1837) begriff den Menschen als unfreies Wesen, bedrängt von Armut, Tyrannei und dunklen Trieben. Von der Polizei verfolgt, von Krankheiten geplagt, schrieb er im Exil diese leichte, helle Komödie: ein Marionettenspiel, ein Narrenstück, das mit dem Entsetzten Spott treibt.

Idee & Spiel: Heike Klockmeier, Stephan Wunsch

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

Vom 20. bis 22. Oktober finden die zehnten Rother Klarinettentage statt. Die Klarinettentage richten sich an motivierte Klarinettistinnen und Klarinettisten und Freund*innen der Holzblasinstrumente. Das Wochenende beginnt mit einem hochkarätigen Konzert in der Kulturfabrik.
Harmoniemusik für Bläseroktett mit klassischen Werken im Zusammenspiel von Oboen, Klarinetten, Fagotten und Hörnern wird beim Eröffnungskonzert im Rahmen der Reihe Soirée-im-Café zu hören sein. Zu Gast ist Professor Manfred Lindner, der als Soloklarinettist renommierter Orchester bekannt geworden ist und seit 2010 Professor an der Hochschule für Musik Würzburg ist, mit Kollegen.

In Workshops und Proben wird Lindner bei den Klarinettentagen für frische Impulse für die Teilnehmenden sorgen und Gelegenheit schaffen, einmal in einem reinen Klarinettenorchester oder Klarinettenensemble zu musizieren. Die Anmeldung zu den Rother Klarinettentagen kann bis spätestens 13. Oktober per E-Mail an stadtorchester@stadt-roth.de oder telefonisch unter 09171 848-114 erfolgen. Die Teilnahmegebühr beträgt 80 Euro pro Person. Der Eintritt zum Eröffnungskonzert ist dabei inklusive. Karten nur für das Konzert kosten VVK € 16,50 / AK € 18 / erm. € 13

Zwei Fürstenhöfe, zwei verfeindete Brüderpaare, etliche Verliebte und der Schalk im Nacken: Auf dem einen Fürstenhof verbannt der jüngere Bruder den älteren in den Wald. Ihre Töchter Rosalind und Celia bleiben am Hof. Auf dem anderen verweigert der ältere Bruder dem jüngeren, Orlando, sein Erbe und will ihm an die Kehle. Flucht. Wald. Schließlich wird Rosalind von ihrem Onkel verbannt. Als junger Mann Ganymed verkleidet, flieht sie gemeinsam mit Cousine Celia und dem Narren in den Ardener Wald.

Das Leben im Ardener Wald ist so vollkommen anders als das am Fürstenhof. Es fragt nicht nach Stand und Herkunft, nicht nach Geschlecht oder Alter. Alles scheint möglich für die hoffnungslos Verirrten und blind Verliebten ... Für dieses Experiment sind uns die kantigen Kerle aus alten Telegrafenmasten von Hardy Kaiser die idealen Werkzeuge, um die Wahrheiten der Liebe zu ergründen.

Die Jazztime Ansbach ist eine kleine, feine Konzertreihe mit mitreißenden Ensembles aus der Jazzszene. Den Hörgenuss komplettiert das vornehme Ambiente im Grünen Saal der historischen Orangerie im Hofgarten.

Einlass ab 19:00 Uhr

»Das Gedächtnis der Menschen ist so furchtbar kurz.« (Bertha von Suttner)

Die österreichische Schriftstellerin und Pazifistin Bertha von Suttner war zum Zeitpunkt der Bücherverbrennung bereits knapp 20 Jahre tot. Dennoch erschienen ihre Gedanken den Nazis so gefährlich, dass ihre Werke mit im Feuer landeten – kein Wunder, setzte sie sich doch vehement für den Frieden ein.

Bertha von Suttner wurde vor allem durch ihren Roman »Die Waffen nieder!« bekannt, der 1889 veröffentlicht wurde. Das Buch handelt von den Schrecken des Krieges und plädiert für gewaltfreie Konfliktlösungen. Es wurde ein großer Erfolg und trug dazu bei, die öffentliche Meinung über Krieg und Frieden zu beeinflussen.

Von Suttner war eine der bekanntesten Vertreterinnen der Friedensbewegung im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert, war Mitbegründerin und erste Präsidentin der Österreichischen Gesellschaft der Friedensfreunde und gründete 1891 die Österreichische Friedensgesellschaft. Sie setzte sich für Abrüstung, Schiedsgerichte und internationale Verständigung ein. 

Zum Abschluss der »Woche der verbrannten Bücher« beschäftigen sich die Schauspielerin Philine Bührer und der Akkordeonist Daniel Zacher beschäftigen sich mit dem Vermächtnis der ersten Friedensnobelpreisträgerin.

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Philine Bührer gastierte bereits während ihrer Schauspielausbildung an der Folkwang Hochschule am Schauspiel Essen. Anschließend führten sie Gastengagements an das Düsseldorfer Schauspielhaus und ans Schauspiel Frankfurt. Von 2008 bis 2012 war sie Ensemblemitglied am Theater Bonn. Dort spielte sie u. a. Desdemona, Antigone, Tosca. Es folgten Engagements am Konzert Theater Bern und am Schauspielhaus Graz, hier war sie in Inszenierungen von Anna Badora, Sebastian Schug und als Marie in Georg Büchners »Woyzeck« in der Regie von Oliver Frlji zu sehen. Anschließend spielte Philine Bührer in Bochum, sowohl am Schauspielhaus als auch am Prinzregenttheater. Immer wieder arbeitet sie mit dem Bonner Fringe Ensemble, unter anderem in dem Projekt »Brillante Saleté«, eine Stückentwicklung zum Thema Goldabbau, das in Burkina Faso entstand. Seit 2021 lebt Philine Bührer in Nürnberg, hier war sie am Gostner Hoftheater in »Bovary« zu sehen, sowie am E.T.A Hoffmann Theater Bamberg, wo sie diese Spielzeit auch erstmals selbst inszenieren wird. Gleichzeitig engagiert sie sich für die freie Szene der darstellenden Künste und gehört dem Vorstand des Vereins FreieSzeneNbg. e.V. an. Daneben ist Philine Bührer als Schauspieldozentin tätig und leitet Theatergruppen für Jugendliche.

Daniel Zacher studierte Akkordeon bei Prof. Irene Urbach und Chorleitung bei Prof. Alfons Brandl in künstlerischer und pädagogischer Ausrichtung an der Hochschule für Musik Nürnberg. Er lebt in Nürnberg und Regensburg. Der Akkordeonist gibt regelmäßig Solokonzerte. Barockmusik und Moderne, sowie auch Virtuoses und Popularmusik zählen zu seinem Repertoire. Außerdem ist er Mitglied in verschiedenen musikalischen Formationen. Zacher spielt regelmäßig in diversen Orchestern und ist als Musiker und Komponist an Theatern und Rundfunkanstalten engagiert.


Neben seiner künstlerischen Tätigkeit ist er als Lehrkraft für Akkordeon an den städtischen Musikschulen Neumarkt/Opf. und Neutraubling beschäftigt und ist als Dirigent tätig.

„Jazz is supposed to be the most unselfish of art forms. In jazz, you give yourself completely to make somebody else play their best. You try to do something to make them, inspire them to do something. So it is a matter of sacrifice.“ Dizzy Gillespie
Unter diesem Motto von Dizzy Gillespie lädt das Projekt „Conversation #4“ absolute Top-Musiker zu einem musikalischen Austausch ein. Florian Arbenz, vor allem bekannt durch das Piano-Trio VEIN, bildet zusammen mit den kubanischen Vistel-Brüdern und der Französischen Bass-Legende François Moutin ein internationales und höchst attraktives LineUp.
Interessanterweise spielt die Band neben eigenen Kompositionen arrangierte Stücke von Pianisten wie Thelonious Monk, Joe Zawinul oder Bill Evans, im Vordergrund steht das musikalische Aufeinandertreffen und die gegenseitige Inspiration. Dabei schaffen es die Musiker spielerisch, die groovigen und anspruchsvollen Arrangements von Florian Arbenz zu meistern und drücken gleichzeitig der Musik mit ihrer Spontanität und grossartigen Spielfreude ihren Stempel auf.

Und genau das ist der aufregende Geist von „Conversation #4“: Die Band spielt eine 21.Jahrhundert-Musik, welche auf gegenseitigem Respekt, musikalischem Wissen, Virtuosität, Groove und Spielfreude basiert.

Einlass ab 20:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Hans Doppler ist der vorläufig letzte Spross einer Fälscher Dynastie, deren Wurzeln bis ins achtzehnte Jahrhundert zurückreichen.
Giovanni Doppio, ein venezianischer Barbier, fälschte 1733 mithilfe eines, bei einen Rasierunfall zu Tode gekommenen Kunden, einem Leintuch und einem feuchten Keller das Leichentuch Christi, das als Turiner Grabtuch zur weltberühmten Reliquie wurde.
Hans Doppler allerdings ist in einer Krise.
Während sein Großvater noch mit gefälschten Entnazifizierungspapieren zur Größe der Bundesrepublik beitrug und sein Vater die Lebensläufe bayerischer Politiker bereinigte, verdealt er nur noch gefälschte Impfausweise und positive Sozialprognosen für Serientäter.
Doch der Stachel sitzt noch tiefer.
Hans Doppler hat sich fatalerweise in eine hochmoralische und ironiefreie Klimaaktivistin verliebt.
Und so wie Serienkiller gerne für den Tierschutz spenden, der Teufel manchmal wehmütig an seine Zeit als Erzengel denkt und jeder Diktator seine Lieblingsstute ausstopft, so überfällt den Dauerlügner in der letzten Zeit immer häufiger eine berufsschädigende Sehnsucht nach Wahrhaftigkeit.
Und ist es nicht Zeit an die Altersversorgung denken, seinen freiberuflichen Status aufgeben und seine Fähigkeiten öffentlichen Institutionen zu Verfügung stellen?
Soll er das Angebot des Bundespresseamtes annehmen?!
WSB A16.
Wirklichkeitssachbearbeiter im höheren Dienst.
Sein Tipp, einen Gasnotstand vorzutäuschen um die Preise verdoppeln und eine Umlage erheben zu können, fand großen Anklang bei Politik und Wirtschaft.
Wird Hans Doppler der Wahrheit verfallen, werden ihn seine Skrupel entseelen oder wird er doch wieder Lebensmut schöpfen und die Welt weiterhin mit köstlich kriegstreibenden Lügen, leichtfüßig Panik erzeugenden Fake News, stylisch hippen Instagram Verblödungen und stilvoll suizidfördernden Horrorszenarien bereichern?
Oder gibt es ihn unter Umständen gar nicht?

Dopplerleben.
Möglicherweise ein Kabarett, wahrscheinlich von Sigi Zimmerschied.