Die Österreichischen Vollblut- Schauspieler Peter Reisser, Richard Putzinger und Stefan Leonhardsberger haben sich als „Austria 4+“ in der Region Ingolstadts einen Namen gemacht und in die Herzen des Publikums gesungen. Nach erfolgreich absolvierten Touren in den vergangenen Jahren, haben sie sich entschlossen aus bewährtem Alten und unentdecktem Neuen ein weiteres Programm zusammenzustellen. Nun sind sie ab Mai 2017 wieder mit neuem Repertoire unterwegs zum Gipfel österreichischer Austropop-Seligkeit, den Rucksack prall gefüllt mit altbekannten Liedern von Wolfgang Ambros, Georg Danzer, STS, Ludwig Hirsch, Rainhard Fendrich und vielen anderen.
Komplettiert wird die Truppe dabei durch den Augsburger Musiker Martin Schmid, der die aus allen Himmelsrichtungen stammenden Rest-Österreicher musikalisch zusammenführt und als das Plus der Gruppe für die sagenhaften Arrangements verantwortlich ist, und seit neuestem durch den Freisinger Musiker Stefan Pellmaier, bekannt durch seine Formation „Luz amoi“, an der Percussion und der Ziachn.
Presse:
Wer sich nach Schmäh und Weltschmerz, schwarzem Humor, viel Gefühl und beschwingter Veltliner- Seligkeit sehnt, dem sei ein Besuch bei „Austria 4+“ wärmstens empfohlen.[…] Einmal Austro-Pop hin und zurück“ Donaukurier

Eine 1+ für „Austria 4+“ Augsburger Allgemeine

Ein Stück Heimat für alle - über alle Grenzen hinweg!
Peter Reisser aus Wien: Gitarre, E-Bass, Gesang
Richard Putzinger aus Kärnten: Gitarre, Gesang
Stefan Leonhardsberger aus Oberösterreich: Gitarre, Ziachn, Gesang
Martin Schmid aus Augsburg: E-Gitarre, Gitarre, E-Bass
Stefan Pellmaier aus Freising: Percussion, Ziachn

Die Out In The Sticks Big Band kehrt zurück auf die heimische Bühne der Kapuziner-Halle!
Nach einem großartigen Konzert im vorletzten Jahr unter dem Motto "Big Band Classics" setzen die 30 Musikerinnen und Musiker nochmal eins drauf und präsentieren ihrem Publikum gleich an zwei Abenden erneut ein Repertoire aus bekannten Swing- und Jazz-Klassikern. Freuen Sie sich auf satten Big-Band Sound, gewaltige Stimmen der Sängerinnen und Sänger sowie virtuose Darbietungen der Solisten.

Hinweis für Kunden zu Platzreservierungen für kulturelle Veranstaltungen in der Kapuziner-Halle:
Wir möchten Sie darüber informieren, dass es zu kurzfristigen Änderungen am Bestuhlungsplan kommen kann. Der Standort der Platzreservierungen kann nicht immer gewährleistet werden. Wir sind jedoch bemüht, die Veranstaltungen stattfinden zu lassen und bitten um Ihr Verständnis für die Einschränkungen und bedanken uns recht herzlich.

Foto: Out in the Sticks

Einlass: 19 Uhr

Rock & Pop Klassiker – ein besonderes Frühjahrskonzert der Stadtkapelle Neusäß

Am 04. Mai 2024 um 19:00 Uhr findet das diesjährige Frühjahrskonzert der Stadtkapelle Neusäß in der Stadthalle Neusäß statt. Die Zuhörer erwartet dieses Jahr ein außergewöhnliches Konzerterlebnis ganz im Zeichen von Rock & Pop Klassikern von ACDC über Queen bis Robbie Williams. Der Dirigent Wasyl Zakopets hat sich ein abwechslungsreiches Konzertprogramm einfallen lassen, welches vom großen Chor des Justus-von-Liebig Gymnasiums unter der Leitung von Veronika Wersin unterstütz wird. Lassen Sie sich mitreißen von Klassikern wie „Bohemian Rhapsody“ oder „Highway to hell“ und verbringen Sie einen beschwingten Abend mit rockigen und popigen Klängen. Die jungen Musikerinnen und Musiker des Jugendblasorchesters der Sing- u. Musikschule Neusäß werden natürlich auch wieder ihr Können zeigen und vor dem Konzert im Foyer einige Stücke zum Besten geben.
Die Stadtkapelle Neusäß sowie der große Chor des Justus-von Liebig-Gymnasiums werden ein Hörerlebnis der besonderen Art präsentieren und freuen sich auf zahlreichen Besuch.

Einlass: 18 Uhr

Restkarten Mo-Fr von 8-12 Uhr und Mi zusätzlich von 14-17 Uhr unter 0821 4606130 oder ggf. an der Abendkasse.

Genießen Sie einen wunderbaren Tanzabend mit der Showband „Star People“. In den Tanzpausen erwarten Sie Tanzeinlagen der Tanzschule „Dance Emotion“. Kulinarisch verwöhnen werden Sie den Abend über „Die Tafeldecker am Hopfengarten“

Zur Begrüßung erhält jeder Gast ein Glas Prosecco.

Die Brazzeria Brass Band wurde im November 2014 von Musikern der Augsburger Musikszene gegründet. Mit einer Besetzung von 2 Trommlern und 8 Bläsern schaffen wir energiegeladene Grooves ohne elektrische Verstärkung und sind dabei trotzdem unüberhörbar. Wir sind mobil und nicht an eine Bühne gebunden.

Unsere Vorbilder sind "Youngblood Brass Band", "The Soul Rebels", "Trombone Shorty" und viele andere Musiker, welche die New Orleans Marching Band Tradition ins neue Jahrtausend befördert haben.

Walter Bittner: Drums
Stefan Brodte: Drums
Karlheinz Follner: Trompete, Arrangement
Simon Hauck: Trompete, Althorn, Arrangement
Robert Häußler: Tenor und Bari Sax, Arrangement, Bandleader
Jonathan Huber: Trompete
Martin Immerz: Tenorposaune, Bassposaune
Matthias Müller: Tenorposaune, Bassposaune
Thomas Schönsteiner: Alt Sax
Markus Uhl: Tuba, Sousaphon

Einlass ab 19:30 Uhr. Ticketpreis enthält 0 % MWSt.

Die Out In The Sticks Big Band kehrt zurück auf die heimische Bühne der Kapuziner-Halle!
Nach einem großartigen Konzert im vorletzten Jahr unter dem Motto "Big Band Classics" setzen die 30 Musikerinnen und Musiker nochmal eins drauf und präsentieren ihrem Publikum gleich an zwei Abenden erneut ein Repertoire aus bekannten Swing- und Jazz-Klassikern. Freuen Sie sich auf satten Big-Band Sound, gewaltige Stimmen der Sängerinnen und Sänger sowie virtuose Darbietungen der Solisten.

Hinweis für Kunden zu Platzreservierungen für kulturelle Veranstaltungen in der Kapuziner-Halle:
Wir möchten Sie darüber informieren, dass es zu kurzfristigen Änderungen am Bestuhlungsplan kommen kann. Der Standort der Platzreservierungen kann nicht immer gewährleistet werden. Wir sind jedoch bemüht, die Veranstaltungen stattfinden zu lassen und bitten um Ihr Verständnis für die Einschränkungen und bedanken uns recht herzlich.

Foto: Out in the Sticks

Einlass: 19 Uhr

Emre Karayel ist ein türkischer Schauspieler, der vor allem für seine Arbeit im Fernsehen bekannt ist. Geboren am 18. Oktober 1981 in Ankara, Türkei, hat er sich durch seine Vielseitigkeit und sein Talent in der türkischen Unterhaltungsindustrie einen Namen gemacht.
Emre Karayel bleibt eine prominente Figur in der türkischen Unterhaltungslandschaft, wobei er sich kontinuierlich durch neue Projekte sowohl auf der Bühne als auch auf dem Bildschirm weiterentwickelt. Seine Arbeit hat ihm nicht nur Anerkennung bei Kritikern, sondern auch eine treue Fangemeinde eingebracht.

"Erkek Akli Oksimoron" ist ein komödiantisches Ein-Personen-Theaterstück, in dem Emre Karayel die Hauptrolle spielt. Das Stück, geschrieben von Robert Dubac und ins Türkische übersetzt von Özge Kayakutlu, bietet einen humorvollen Einblick in die Beziehungen zwischen Männern und Frauen, indem es die Frage "Was wollen Frauen?" aus der Perspektive des Protagonisten Semih untersucht. Nachdem Semih von seiner Verlobten verlassen wurde, die ihm sagte, sie würde sich nach 15 Tagen bei ihm melden und er solle sie auf keinen Fall kontaktieren, beginnt er, über diese Frage nachzudenken.
Das Stück, das von Dersu Yavuz Altun inszeniert wurde, läuft etwa 75 Minuten. "Erkek Akli Oksimoron" wird aufgrund seiner humorvollen Behandlung der Unterschiede und Missverständnisse zwischen Männern und Frauen als "katastrophal lustig" beschrieben. Emre Karayel zeigt in diesem Stück seine Vielseitigkeit als Schauspieler, indem er verschiedene Rollen übernimmt, von einem Kind bis hin zu einer älteren Person, und die Zuschauer dazu bringt, sich vor Lachen zu biegen, während sie gleichzeitig über die Beziehungsdynamik zwischen den Geschlechtern nachdenken.

Einlass ab 18:30 Uhr. Ticketpreis enthält 0 % MWSt.

Serenadenmusik vom Feinsten! Romantische Balladen und virtuose Tänze präsentiert vom Duo Palatino.
Musik, wie sie früher oft zu hören war und auch heute noch die Herzen berührt…ganz nach dem Motto „ALL TIME FAVOURITES“.
Das ist ein wunderbares Flötenstück, die Noten sind wie Sektperlen. Wir verbinden Emotionen, machen Musik zum Mitfühlen. Die Töne sollen sich in den Seelenlandschaften der Noten widerspiegeln.

Foto: ©Gregor Kaluza

Einlass ab 16.30 Uhr

Der Männerchor „Augsburger Sängerfreunde“ feiert heuer sein 100-jähriges Bestehen.
Junge Burschen aus dem Gesellenverein St. Josef in Augsburg Oberhausen haben sich damals aus Liebe und Freude zum deutschen Lied zu einer echten Sängergesellschaft zusammengefunden und gründeten den Männergesangverein „Augsburger Sängerfreunde“.
Wie im normalen Leben, so gab es auch im Verlauf der nun 100 Jahren der „Augsburger Sängerfreunde“ Höhen und Tiefen, die einen Verein in einer so langen Zeitperiode geprägt haben, als eine Gemeinschaft von Freunden und Gleichgesinnten. Denn nur so konnten schlechte Zeiten gemeinsam ertragen und in guten Zeiten hingegen aber auch gemeinsam sich gefreut und gefeiert werden.
Viele Konzerte, Sommerfeste, Tanz- und Weihnachtsveranstaltungen standen in dieser Zeit auf dem Programm. Freundschaften wurden geknüpft im In- und Ausland die auch heute teilweise noch bestehen.
So wollen wir unser Jubiläum mit diesem Konzert feiern. Dazu geben uns der Chor der Bäckerinnung Augsburg, unter Leitung von Chorleiter Benedikt Ott, sowie die Sängergesellschaft LYRA unter Leitung von Walter Schrupp die Ehre und gestalten mit uns dieses Konzert.
Aus Dankbarkeit für die vielen schönen Jahre, die wir in Gemeinschft erleben durften, veranstalten wir dieses Konzert als Benefizkonzert für die „Kartei der Not“ der Augsburger Allgemeinen. Der Reinerlös fließt dieser Hilfsorganisation zu. Auch unsere Gastchöre treten hier gerne und ohne Honorar auf.
Genießen Sie diesen Nachmittag mit Freude und wunderbaren musikalischen Begegnungen.

Klein ist die Besetzung – eine Schauspielerin, ein Schauspieler, ein Musiker – doch orchestral das Programm. Peter Wachter, Sandra Pagany und Olaf Dröge bringen in ihrer Literatur-Performance eine Vielfalt an Gedichten aus unterschiedlichen Epochen auf die Bühne: von Goethe über Rilke bis Morgenstern, von Brecht bis Erhard. Dabei kommen natürlich die bekannten Klassiker, die so mancher selbst schon in der Schule vortrug, nicht zu kurz. Doch auch nahezu unentdeckte Poesieperlen werden aufpoliert. Jedes Gedicht hat seine eigene Inszenierung, eingebettet in wundersame Klänge des Kontrabasses. Das Trio holt mit diesem Projekt die Lyrik aus ihrer meist so stillen Ecke heraus und macht sie zu einem Erlebnis für die Sinne. Eine abwechslungsreiche Auszeit voll Wort, Klang und Musik!

Einlass: 18:00, Keine Kartenrücknahme

von Ellis Kaut

Eine Inszenierung der Schaubühne Augsburg (ab 3 Jahren)

In der Werkstatt des Schreinermeisters Eder geht es seit Tagen nicht mit rechten Dingen zu. Dauernd verschwinden Schrauben und Nägel, Schlüssel und Schlösser.
Bis zu dem Augenblick, als die Sache mit dem Leimtopf passiert. Eder kann es kaum glauben, aber da klebt tatsächlich ein kleines Kerlchen an seinem Leimtopf.
Der liebenswerte, rothaarige Kobold jammert, jauchzt, seufzt, krächzt, schimpft, singt, zetert, niest und jubelt.
Pumuckl ist nie um eine Antwort verlegen und besticht durch unnachahmlichen Wortwitz, der einen immer wieder aufs Neue zum Lachen bringt.
Trotzdem muss auch der freche Kobold bald einsehen, dass man sich nicht alles erlauben kann und auch Schabernack seine Grenzen hat.

Ein tolles Kindertheater voller Poesie, berührend und lehrreich zugleich, ohne mit erhobenem Zeigefinger daherzukommen. Eine großartige Inszenierung!
Als Pumuckl zu sehen Raphaela Miré Beier und Christian Beier als Meister Eder.
Kinder und Erwachsene werden diesen Pumuckl gleichermaßen lieben!

Einlass ab 14:30 Uhr. Preis enthält 0 % MWSt.

Der Ticketverkauf ist beendet - die Veranstaltung ist restlos ausverkauft. Es gibt keine Theaterkasse am Spielort.

Einlass: 19:00 Uhr

Am 7. Mai 1945 kapitulierte die deutsche Wehrmacht bedingungslos. Damit endete der Zweite Weltkrieg in Europa. Für die Verfolgten des nationalsozialistischen Regimes war dies der Tag ihrer Befreiung. Gemeinsam mit dem Regionalverband Deutscher Sinti und Roma Schwaben e.V. möchten wir mit Ihnen daran erinnern, aber auch feiern. Zeitzeug*innen aus verschiedenen Opfergruppen teilen ihre persönlichen Erinnerungen an diesen Tag. Literarisch-musikalische Kreationen des Ensembles »Text will Töne« umrahmen die Feier.

Einlass ab 18:30 Uhr. Ticketpreis enthält 0 % MWSt.

Wieland Backes hat als Erfinder und langjähriger Moderator der renommierten SWR-Talkshow »Nachtcafé« fast drei Jahrzehnte ein großes Publikum für sich erobert. Sanft und doch insistierend, immer respektvoll und meistens mit viel Humor hat er sich über die Jahre mit den Lebensgeschichten von über fünftausend Gästen auseinandergesetzt.

Jetzt, mehr als ein Jahrzehnt nach Abschluss seiner Fernsehkarriere, hat er sich wieder mit den großen und kleineren Fragen des Lebens beschäftigt, aber auf andere Art und Weise. Der Unterschied: Seine unmöglichen Geschichten entstammen nicht der Wirklichkeit, sondern seinem Kopf, seiner Fantasie. Und obwohl die Handlungen frei erfunden sind, transportieren sie viel über die Gesellschaft, in der wir leben: „Erfundene Geschichten, die das Leben schrieb“, ein wirklichkeitsnahes Abbild unserer Zeit. Erkenntnisreich, spannend und mit einem gehörigen Quantum Humor. || Moderation: Christel Freitag

DOMINIC MILLER

VAGABOND TOUR 2024

Dominic Miller, weithin bekannt als Stings treuer Side-Kick-Gitarrist, ist auch ein sehr erfolgreicher Solokünstler, der 10 Alben unter seinem eigenen Namen veröffentlicht hat.

Bandleader Miller genießt einen beneidenswerten Ruf sowohl in der professionellen Musikwelt als auch bei Musikfans weltweit.

Seit den späten 80er Jahren ist er ein gefragter Studiomusiker, und die Liste seiner Engagements lässt sich nicht in Kategorien einteilen, sondern umfasst die Zusammenarbeit mit Phil Collins, The Chieftains, Eddi Reader, Katie Melua, Bryan Adams, Paul Young, Nigel Kennedy, Peter Gabriel und Tina Turner, um nur einige zu nennen.

Dominic Miller hat seit dem 1991er Album "The Soul Cages" an jedem Sting-Album mitgewirkt und über 2.000 Konzerte mit dem ehemaligen "Police"-Sänger gespielt.

Nun fügt er mit seinem neuen Album "Vagabond" seiner Solo-Diskografie ein weiteres Highlight hinzu. Aufgenommen im Studio "La Buissonne" in Südfrankreich mit Weltklasse-Musikern – Ziv Ravitz am Schlagzeug, Nicolas Fiszman am Bass und Jacob Karlzon am Piano und Keyboards - hat er eine faszinierende Klangmischung aus Jazz, Pop, akustischem Folk, zeitgenössischer Klassik und Latin geschaffen. "Vagabond" verbindet all diese Stile zu etwas völlig Neuem – aber eben doch typisch Dominic Miller.

Mit dieser faszinierenden Besetzung ist Dominic Miller jetzt auf Tournee.

Dominic Miller – g
Nicolas Fiszman – b
Jacob Karlzon – p
Ziv Ravitz – drums

Einlass: 18:30 Uhr

Was passiert, wenn vier handfeste Schurken alias Romero Calzone, Al Arrabiata, Mozzarella und Diavolo auf eine junge und schlaue Musikkommissarin treffen? Gemeinsam machen sich alle Akteure auf die Suche nach den Geheimnissen des musikalischen Zusammenspiels. Eine lustige und spannende Stunde Musiktheater.
Wie funktioniert gemeinsames Musizieren? Braucht man dazu wirklich nur die Noten? Oder gibt es da noch etwas anderes – Wichtiges? Die vier Schurken scheinen genau dieses wichtige Etwas verloren zu haben.
Dabei müssen sie schon sehr bald ihren ersten Auftritt über die Bühne bringen – jeder spielt zwar genau das, was in den Noten steht, aber es klingt einfach scheußlich! Wenn nicht sehr bald etwas passiert, wird ihr erster Auftritt eine Riesenblamage und darauf haben sie nun wirklich keine Lust... Hilfe muss her! Die berühmte Musikkommissarin Flunke von der Abteilung Superschlau ist genau die Richtige – nur muss es den Schurken gelingen, ihre wahre Identität vor der Kommissarin geheim zu halten…
Die schlaue Kommissarin Flunke verfolgt mit ihrem sicheren musikalischen Instinkt jede heiße Spur.
Findet sie die Lösung für diesen kniffligen Fall? Sie muss den rauen Kerlen erst mal einiges beibringen. Und weil die manchmal ganz schön schwer von Begriff sind, braucht sie dazu dringend die Hilfe des Publikums!

Mit:
Die Schurken: Martin Schelling – Klarinette │ Stefan Dünser – Trompete │ Goran Kovacevic – Akkordeon │ Martin Deuring – Kontrabass │ Lilian Genn – Spiel

Musik – Murat Üstün │ Regie – Teresita Colloredo

Einlass ab 10:30 Uhr. Ticketpreis enthält 19 % MWSt.

Der in Danzig geborene Diplomsänger MAXIM KOWALEW konnte sich schon im Elternhaus der Musik kaum entziehen. Schon im frühen Alter von sechs Jahren begann er an einer staatlichen Musikschule Geigenunterricht zu nehmen.

Sein Vater war Pianist und Klavierlehrer, seine Mutter Gesangslehrerin. Dadurch, daß sein Vater russischer Abstammung ist, wurde sein Interesse an der Kultur jenes großen Landes im Osten früh geweckt. Maxim Kowalews Mutter ist gebürtige Deutsche. Sie gab Ihm den Blick aus Westen mit auf den Weg.

Noch bevor er das professionelle Singen erlernte, bestaunte er als Kind die Erzählungen, Lieder und märchenhaften Geschichten der Völker des Ostens, besonders der Kosaken, welche ihn für sein weiteres Leben prägten. Damit stand für Maxim Kowalew schon früh fest, daß auch er Musik studieren und eine klassische Gesangsausbildung absolvieren würde. So begann er sein Gesangsstudium an einer der berühmtesten Musikhochschulen im Osten. Mit dem Magistertitel beendete er sein Studium an der Musikhochschule in Danzig. Dort erwarb er den akademischen Grad „Magister der Kunst“. Es dauerte nicht lange, bis er eine Vielzahl von Opernengagements erhielt und seine Popularität steil anstieg. Seine Karrierelaufbahn setzte er kurz danach in verschiedenen Chören und Volksmusikensembles fort. Ab 1983, nach dem Diplom und diversen Opernengagements, sang er in West-Europa, den USA und Israel. Er sang unter anderem in Ural- und Wolga Kosaken Chor. Er bereiste russisch-orthodoxe Klöster, um seine Kenntnisse im Bereich der östlichen Chormusik zu perfektionieren, und vertiefte sein Wissen im Unterricht des berühmten Dirigenten und Theologen Georg Szurbak in Warschau. Als großes Vorbild fungierte immer der berühmte Dirigent des Don Kosaken Chores Sergej Jaroff.

Erst nach seinen vielen internationalen Erfahrungen tat er 1994 den wohl entscheidendsten Schritt seines künstlerischen Lebens und sang in einem Chor, aus welchem sich später die MAXIM KOWALEW DON KOSAKEN herauskristallisierten. Jener Klangkörper läßt das musikalische Erbe der Kosaken in Westeuropa und Skandinavien auf technisch brillantem Niveau wieder aufleben. Maxim Kowalew sieht es bis heute als seine Aufgabe, die schönen russischen Melodien zur Freude des Hörers erklingen zu lassen und dadurch ein Zeugnis abzulegen vom Geiste jenes alten unvergänglichen Russlands, das oft über dem Tagesgeschehen in Vergessenheit gerät. Dabei ist Ihm auch wichtig, begabten Künstlern die Möglichkeit zu geben, ihr großes Talent an die Öffentlichkeit zu bringen.

Einlass 18:00 Uhr

Wahrscheinlich liegt’s an mir!

Sie wollen wissen, worum es in meinem neuen Kabarettprogramm geht? Ich muss sie enttäuschen. Ich kann ihnen doch heute noch nicht sagen, was ich morgen für eine Nummer spielen werde. Vielleicht lästere ich heute über Milchalternativen und morgen attestiert man mir eine Lactoseunverträglichkeit. Vielleicht mache ich mich heute übers Gendern lustig und morgen fühle ich mich als Hortensie im Körper einer Orchidee. Vielleicht klebe ich mich heute öffentlich auf die Bundesstraße und morgen geh ich privat mit meiner Mama auf Kreuzfahrt durchs Mittelmeer.

Ich sollte aber vorsichtshalber eine Triggerwarnung aussprechen. Denn irgendetwas in diesem Programm wird mit Sicherheit Gefühle verletzen. Seien es meine absurden Beobachtungen aus dem alltäglichen Leben, wiedergegeben in meiner ländlich-rustikalen Art oder die eine italienische Arie, die Sie an Ihre Zangengeburt erinnern lässt.

Wenn Sie mich fragen, gleicht Kabarett und Comedy sowieso mehr einer Personenwahl. Entweder Sie können mich leiden und wir verbringen gemeinsam einen schönen Abend oder Sie können mich eben nicht leiden und schicken mir Ihre Schwiegermutter. Wie man es dreht oder wendet: Wahrscheinlich liegt´s an mir!

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Konstantin Wecker präsentiert 2024 die Lieder seines Lebens

Immer Inspiration
Mit einem neuen Duo-Programm „Lieder meines Lebens“ gewährt Konstantin Wecker 2024 sehr persönliche Einblicke in sein Schaffen.
München. Lieder prägen sein Leben - seit über 50 Jahren. Für Konstantin Wecker ist dies Grund genug, die vergangenen Jahrzehnte auf unzähligen Bühnen für sich und sein Publikum auf wundervolle Weise Revue passieren zu lassen. Mit dem neuen kammermusikalischen Programm „Lieder meines Lebens“ präsentiert der Münchner Musiker, Komponist und Autor gemeinsam mit seinem Pianisten und langjährigen Wegbegleiter Jo Barnikel seine persönlichen poetischen Highlights – von den Anfängen bis heute.

Darunter werden Klassiker sein wie „Wenn der Sommer nicht mehr weit ist“, den in den 70er-Jahren geschriebenen „Willy“, „Wut und Zärtlichkeit“, „Manchmal weine ich sehr“, aber auch „Die Irren“ aus seiner allerersten LP „Die sadopoetischen Gesänge des Konstantin Amadeus Wecker“.

Das Publikum darf sich auch auf die eine oder andere Überraschung mit fast schon vergessenen Songs freuen. Eines ist für den leidenschaftlichen Pazifisten und engagierten Antifaschisten stets gleich gewesen: „In meinen Liedern habe ich meine Zerbrechlichkeit, meine Verwundbarkeit immer zugelassen.“ Gefunden hat er dabei immer sich selbst – und damit auch seine Anhänger, für die seine Zeilen immer Inspiration waren. Und noch immer sind. Sie alle erwartet ein Abend, der Mut macht Liedern und Gedichten, deren Kraft noch viele Jahre unser Leben prägen werden.

Einlass: 19:00 Uhr

AUSVERKAUFT

Du wolltest immer schon mal ungestraft an Türen lauschen? Bei unserem Mitmachprojekt darfst Du nicht nur, sondern sollst dies sogar tun! Denn wir haben im Kulturhaus abraxas Klänge versteckt! Anhand von Klangmustern werden kleine Gruppen auf die Suche geschickt. Die gefundenen Klänge übertragen wir auf alles Mögliche, was Sound macht, und bauen am Schluss alles in einer gemeinschaftlichen Komposition zusammen. Du fragst Dich, wie das gehen soll? Komm einfach und probiere es aus! Musikalische Vorkenntnisse sind nicht notwendig – der Spaß am gemeinsamen Spiel soll im Vordergrund stehen. Ein Event für die ganze Familie!

Dauer: 2 Stunden │ Max. 60 Teilnehmende

Mit:
Tom Jahn │ Martin Krechlak │ Anna-Sophia Kraus │ Ingrid Hausl │ Ute Legner

Eine Kooperation mit dem Staatstheater Augsburg.

Einlass ab 13:30 Uhr. Ticketpreis enthält 19 % MWSt.