Im Barockzeitalter wurden die Tasteninstrumente Orgel, Cembalo und Clavichord unter dem Begriff „Clavier“ zusammen gesehen. Johann Sebastian Bachs „Clavierübung“ in vier Teilen ist dementsprechend für Cembalo und Orgel (der sogen. III. Teil der Clavierübung) komponiert. Während die Klangpalette der Orgel eine große Bandbreite an dynamischen und farblichen Nuancen bietet, ist dem Cembalo ein silbrig-transparenter Klang zu Eigen. Sehr reizvoll wird sich daher die Gegenüberstellung – auch im Wortsinn – von Werken für Orgel und für Cembalo in der wunderbaren Akustik der St.-Gallus-Kirche präsentieren. Das Programm spannt einen musikgeschichtlichen Bogen von der frühen Barockzeit bis in die Romantik.

Einlass 16:00 Uhr

Sengsationell

Pepper & Salt – A cappella mit allem – und scharf!
Die perfekte regionale Gewürzmischung für mild-aromatische Balladen,
feurigen Tango und pikanten Bebop!

Hinreißende Stimmen und virtuose Arrangements
ergänzen sich zu einem beeindruckend harmonischen Gefüge.
Und wollten Sie immer schon wissen, ob schwäbischer Humor auch subtil sein kann?
Antworten auf diese und viele weitere Fragen werden Ihnen live und „sengsationell“
im mittlerweile siebten Programm der bekannten A-Cappella-Gruppe aufgetischt!

Die Stammwürze bilden wie gewohnt Jeschi Paul (hinreißend), Klaus Rother (heldenhaft), sowie Robert Kast (tiefgründig), und als neue Zutaten runden Dorothee Götz (brilliant) und Wolf-Dieter Rahn (kraftvoll) das scharfe Dressing ab.

Die fünf SängerInnen bewegen sich souverän durch eine schmackhaft-temperamentvolle Mixtur
aus Schwabenkult, Zirkus und Sengsationen des Alltags.

Pepper & Salt – immer wieder neu und einfach sengsationell!

Als Thomas Stelzer (p, voc) im Jahre 1999 einen Gospelchor gründete und ihn "The Gospel Passengers" nannte, ahnte niemand, welch erfolgreiches musikalisches Unterfangen das wer-den würde: seither weit über 500 Konzerte, Gastauftritte im Fernsehen, Zusammenarbeit mit "special guests" wie Edwin Hawkins, Chris Barber, Inga Rumpf, Gunther Emmerlich, Bernita Bush, Pamella Landrum, Mama Bay, Alex Exson bis hin zur "Blue Wonder Jazzband", Wouter Kiers (sax), Bernd Kleinow (harp) u.v.m.
Im Jahr 2022 bereitet das Ensemble viele Songs für eine neue CD Veröffentlichung vor. Einige dieser Songs sind auch im aktuellen Programm bereits zu hören. Begleitet von Piano und Schlagzeug präsentieren zahlreiche Solisten ihre Lieder. Abwechslungsreich und informativ werden Gospelsongs und Spirituals inhaltlich vermittelt und gemeinsam - auch mit dem Publi-kum - gesungen.
Der Chor singt übrigens fünfstimmig - eher eine Ausnahme - und daher wurden alle Lieder speziell für die Crew arrangiert. Im Repertoire finden sich Spirituals, also massenwirksame Klassiker wie "Oh When The Saints oder "Down By The Riverside" als auch Gospelsongs von namhaften KünstlerInnen geschrieben, wie "Jesus Is Everywhere" oder "Lean On Me". Eigen-kompositionen fanden ihren Platz im Konzertprogramm ("That´s My Solution" oder "Miracle" von TSt.) ebenso wie Welthits wie "Every Breath You´ll Take" und "I Can See Clearly Now"

40 Jahre Lisa Fitz – mindestens!

Sie kann auf 4000 Sologastspiele zurückblicken und hat um die 200 Songs geschrieben. „Dauerbrenner- das große Jubiläumsprogramm“ ist das 16. Kabarettprogramm der Kabarett-Ikone Lisa Fitz – aber ganz sicher ist sie nicht, ob´s nicht doch mehr waren. Mit unerschöpflicher Energie, einer über 40 Jahre währenden Vita des Erfolges mit jährlich 100 Gastspielen in ebenso vielen Städten hat die stets attraktive Lisa Fitz immer noch großen Spaß am Kabarett und an der Musik – wie auch ihre begeisterten Zuschauer in Deutschland, Österreich und in der Schweiz.

Die Presse schreibt:
„Eine bayrische Urgewalt, deren wuchtiger Präsenz man sich keine Sekunde entziehen kann! Sie liefert ein derart kraftvolles, intelligentes, witziges Programm, dass man als Besucher mit brummenden Schädel und gepusht von aktiv agierenden Glückshormone den Saal verlässt. (Michael Fuchs-Gamböck, 2020)

„Lisa Fitz, das rasierklingenscharfe Weib mit dem Macho-Touch: ein Unikat.

Wenn das Gegenteil von Klischee Authentizität ist, dann ist Lisa Fitz authentisch – ein Kraftwerk mit eigener Wiederaufbereitungsanlage. Nicht gerade zart, aber mit einfühlsamer Härte. Die Frau mit den rigiden Ansprüchen ans Leben ist eine Moralistin.“ (Claudia Klinsmann)

Als Enfant terrible, Aufklärerin, Rocklady, Bürgerschreck und Politikum belebte und bereicherte Lisa Fitz seit ihrem Karrierebeginn als Senkrechtstarterin die TV- und Medienlandschaft, inspirierte und provozierte, absolvierte unzählige Talkshows, TV Sendungen und Interviews. Und sie sei, meint sie rückblickend, in 40 Jahren sicher auch in die eine oder die andere Falle getappt. „Irren gehört zum Erfolg!“

Einlass: 16:00 Uhr

Chris Dunker & Phil Ohleyer sind die beiden Herren hinter Goldmeister. Die Jungs aus dem Ruhrpott covern deutsche Hip-Hop-Hits und verpassen den Songs gemeinsam mit ihrer Band ein Swing-Gewand im Stil der Goldenen Zwanziger. Sie verbinden Nummer-eins-Hits von Peter Fox, Fanta 4, Fettes Brot, Jan Delay und Max Herre mit fröhlichen Breitseiten von Brass, Banjo und Klavier. Die Einflüsse reichen von Rap über Oldtime Jazz bis hin zu Dixie Jazz und ergeben ein starkes Ganzes. Dabei wird das Publikum Lieder wie „Dickes B“ von Seeed, „Jain“ von Fettes Brot und „Cello“ von Udo Lindenberg mit Clueso noch einmal völlig neu entdecken. Für jeden ihrer Songs finden Goldmeister genau das passende Vehikel, damit die Raps mit Pauken, Trompeten und Karacho über den Tanzboden schwingen.

Einlass ab 18:00 Uhr

Verlasst Eure heimatliche Couch, um mit Stefan Orth die Sofas des Orients zu erkunden! Der SPIEGEL-Bestseller Autor steckt voller Humor, und mit dem bereist er besonders gern zwiespältige Länder. Iran, Russland, China - und jetzt im kleinen Saal unseres Festivals zu sehen: Saudi-Arabien! Er verbringt viel Zeit mit den Einheimischen in ihren Beduinenzelten, Luxusvillen und Geländewagen und erhält Einblicke, die bisher keinem Westler möglich waren. Mit Abstand seine bisher aufregendste Reise!

Die Erfolgsgeschichte von "SWR1 Pop & Poesie in Concert" begann im Jahr 2009. Seither sorgt die Mischung aus Konzert, Lesung, Comedy und Show regelmäßig für ausverkaufte Veranstaltungen. Mit dem neuen Programm „In the Air Tonight“ präsentieren Moderator Matthias Holtmann und sein Team aus Schauspielern und Musikern weitere Perlen aus der Geschichte der Popmusik.

Hinter vielen Songtexten stecken poetische und lyrische Kleinode, spannende Geschichten oder schlicht witzige Erzählungen, die auf ihre Entdeckung warten. SWR1 Baden-Württemberg sucht diese Perlen der Popmusik, nimmt sich ihrer seit Jahren in der Reihe "SWR1 Pop & Poesie" an und hat bis heute fast 200 der größten Hits aller Zeiten übersetzt.
Neun Musiker, Sänger und Schauspieler entführen die Zuschauer über zwei Stunden in die faszinierende Welt von Popmusik und Poesie. Im Mittelpunkt der Show steht ein Konzert, bei dem exzellente Musiker die ausgewählten Songs in ganz individuellen Versionen spielen – in der jeweiligen Originalsprache. Die deutschen Übersetzungen werden durch die Schauspieler harmonisch in die Inszenierung eingewoben und eindrucksvoll auf der Bühne dargeboten.

Neben Matthias Holtmann sorgen die Schauspieler Simone von Racknitz und Jochen Stöckle, die Sänger Britta Medeiros und Alexander Kraus und die Musiker Peter Grabinger, Carl-Michael Grabinger, Michael Endersby, Patrick Schwefel und Klaus-Peter Schöpfer für die gelungene Mischung aus intimem Konzert und inszenierten Liedtexten.

Die Dynamik von Pop und Poesie reißt die Zuschauer jedes Mal mit. Denn der besondere Reiz der Konzerte besteht nicht nur darin, seine Lieblingssongs Wort für Wort zu verstehen, sondern vor allem auch in der einzigartigen Inszenierung der Bühnenshow: Die intensiven Stimmen der Profi-Sprecher, die Licht- und Soundeffekte und die individuellen Interpretationen der Musiker lassen eine Atmosphäre entstehen, die Moderator Matthias Holtmann als „intim, stimmungsvoll, emotional und höchst unterhaltsam“ bezeichnet. „SWR1 Pop & Poesie in Concert“ löst regelmäßig Begeisterung und stehende Ovationen aus. Mittlerweile sind die Shows – eine Melange aus Theater, Popkonzert und Comedy – zu echten Selbstläufern geworden.

zur Musik der "Petite Messe solennelle" von Giacchino Rossini

3. Gunzenhäuser Konzertreihe 2023/24

2. Konzertabend:

Johannes Brahms, Gabriel Fauré u.a.

Das Guadagnini Trio, dessen Grundstein 2003 gelegt wurde, gehört seit vielen Jahren zur Klaviertrio-Elite.

Da Alina Armonas-Tambrea ein Instrument aus der berühmten Geigenbauerfamilie Guadagnini spielt, nennt sich das Ensemble mit dem litauischen Cellisten Edvardas Armonas und der japanischen Pianistin Nami Ejiri „Guadagnini Trio“.

Weithin gelobt wurde die Gesamteinspielung mit Werken des rumänischen Komponisten George Enescu, die bei Sendern wie WDR 3 und hr2 vorgestellt wurde.

Das Guadagnini Trio tritt regelmäßig bei großen Festivals auf, darunter beim Rheingau Musikfestival oder beim Heidelberger Frühling.

Seine zahlreichen Aktivitäten ergänzt es als „Trio in Residence“ der Kammerkonzerte Darmstadt.

Pressestimmen:

„… Werke so interpretiert, wie man philosophische Gedanken auslotet:
Mit Mut und Respekt, mit aufmerksamer Distanz und behutsamer Nähe, mit Verständnis für die schöpferischen Ideen eines anderen ...“ (Süddeutsche Zeitung)

„Spektakulär malten die drei versierten Musiker die Klangbilder der geschickt ausgewählten Partituren … eine fast telepathisch anmutende Kommunikation unter den Musikern …“ (Allgemeine Zeitung)

Foto © Cara Gutman & Claudia Funk / Collage © Stadt Gunzenhausen

Ensemble:
Alina Armonas-Tambrea, Violine
Edvardas Armonas, Violoncello
Nami Ejiri, Klavier

Künstlerische Leitung:
Susanne und Dinis Schemann

In Kooperation mit der Kulturagentur musiCiamo, vertreten durch Christine Hochenbleicher.

Mit freundlicher Unterstützung der Vereinigten Sparkassen Gunzenhausen.


WICHTIGE Hinweise:

- Auch im Konzert-ABO mit 5 Konzerten - 100,00 € p. Pers. / Info 09831/508-109
- Angaben ohne Gewähr, Änderungen vorbehalten

Einlass: 18:30

Pariser Flair
Eine musikalische Stadtführung

Marie Giroux, Gesang
Jenny Schäuffelen, Klavier und Akkordeon

Stellen Sie sich vor, Sie wären in Paris und Sie hätten dazu die beste Stadtführung, die man sich vorstellen könnte, nicht nur rein in den Doppeldecker und Stimme vom Band. Sondern musikalisch, kulinarisch und vieles mehr!

Auf so eine ganz und gar besondere Reise lädt Sie sowohl fachmännisch als auch überaus charmant das Duo Pariser Flair ein, die französische Opernsängerin und jahrelange Wahlpariserin Marie Giroux und die norddeutsche Perle der Ostsee, die Pianistin und Akkordeonistin Jenny Schäuffelen. Von Aznavour bis Piaf über Brel und Becaud werden Sie auf dieser Tour die ganz großen Klassiker der französischen Chanson hören und besser kennenlernen aber auch allerlei interessante Tipps über Paris bekommen.

Krachende Eisberge, blühende Blumentäler, singende Wale - Grönland bietet viel mehr als „Eis und Schnee“! Das beweist Hans Thurner eindrucksvoll mit seinen Bildern und Erzählungen und zeichnet dabei ein vielschichtiges Porträt von Land und Leuten. Mehrfach bereist er zu allen Jahreszeiten die Ost- und Westküste, den Süden und Norden Grönlands. Dabei erhält er einen spannenden Einblick in die Lebensweise eines Volkes, das auf dem Weg ist, sich von einer Kultur des Jagens zu einer modernen Gesellschaft zu entwickeln.

In seinem Vortrag lässt Hans Thurner das Publikum zu stimmungsvollen Klängen talentierter grönländischer Musiker an der magischen Schönheit einer wilden und einzigartigen Natur teilhaben.

Eine Kooperation des WunderWelten-Festivals mit dem Augustinum

Einlass ab 16:30 Uhr

Clemens Bittlinger & Ensemble, Albert Frey und Andi Weiss

„Nacht der Lieder“

Bei der rund 100 Konzerte großen Tournee quer durch Deutschland wird der Liedermacher musikalisch begleitet von dem Schweizer Pianisten und Keyboarder David Plüss und dem Multiinstrumentalisten David Kandert. Durch die Corona Krise aufgerüttelt, entwickeln viele Menschen eine neue Sensibilität für das was wirklich zählt und uns trägt. Die Welt hält inne und Ausschau nach Menschen und Boten, die uns neu beflügeln und uns Wege in eine in vielerlei Hinsicht nachhaltige und behütete Zukunft weisen.

16:30

Programm:

Claude Debussy:
Sonate für Violine und Klavier
»Première Rhapsodie« für Klarinette und Klavier
Sonate für Violoncello und Klavier

Olivier Messiaen:
»Quatour pour la fin de temps«


Mitwirkende:

Stefanie Himstedt, Violine
Christof Kepser, Violoncello
Julia Puls, Klarinette
James Maddox, Klavier


Foto: (c) Bochumer Symphoniker

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

The greatest Abnehmprogramm

Gibt es etwas haltbareres, als einen Traum? Und will nicht jeder gern ein anderer sein? Dabei kommt es gar nicht so sehr darauf an, ein besseres Los zu ziehen, sondern eben ein anderes. Dieses Anderssein ist die Haupttriebkraft einer leistungs- und vergnügungsbewussten Gesellschaft, und der Fond aus dem das neue, absurde Programm des Kabarettisten Peter Flache gekocht ist. Er zeichnet in einem hochmusikalischen Mega-Event die Umrisse seiner Figur nach und kommt dabei zu dem Schluss, dass man zwar viel machen, aber wenig machen kann. Machs mit, machs nach, machs ni!

Kein Verkauf mehr möglich, AUSVERKAUFT!

Die Sensation ist perfekt!

Seit 2018 ist das Theater Lichtermeer mit der großen Bühnenshow von “Jan & Henry” unterwegs und konnte in hunderten von Aufführungen viele tausend kleine und große Erdmännchenfans begeistern. Nun ist es an der Zeit für einen neuen Fall für die Erdmännchen.

Ab Oktober 2023 sind die beiden beliebten Spuren- und Geräuschesucher mit einer weiteren Bühnenshow auf großer Deutschlandtour.

Dieses Mal führt die Geschichte die beiden auf Schloss Piepenschlöns. Dort gehen seltsame Dinge vor sich und Jan & Henry müssen viele Rätsel lösen. Doch das größte Rätsel ist die Legende um einen alten Schatz, der von den Schlossbewohnern fieberhaft gesucht wird, um den drohenden Verkauf ihres verschuldeten Zuhauses zu verhindern. Außerdem begegnen die Brüder dort Krokodella.

Welche Rolle sie in dem Rätsel spielt und ob es den beiden Spürnasen gelingen wird, den Schatz zu finden, erlebt ihr hautnah in unserem neuen Musical für die ganze Familie. Ein sechsköpfiges Ensemble spielt, tanzt und singt für Euch in diesem für das Theater Lichtermeer typischen und unverwechselbaren Mix aus Menschen, Puppen und toller Musik in einem lustigen und zugleich spannenden Abenteuer.

Nach der Vorstellung könnt Ihr Jan & Henry ganz nahekommen und im Foyer Autogramme und Fotos von den Erdmännchen und den anderen Darstellern erhalten.

Mit freundlicher Genehmigung und in Zusammenarbeit mit Martin Reinl, der die Charaktere „Jan & Henry“ für den Fernsehsender „KIKA“ erfunden und entwickelt hat.

Martin Reinl (Puppenstars/RTL, Woozle Goozle/SuperRTL, Zimmer frei/WDR) brennt mit Leidenschaft für seine Werke.

Zahlreiche Preise sind der Dank für so viel Kreativität u.a. Kindermedienpreise Goldener Spatz, Der weiße Elefant oder Emil sowie mehrere Grimme-Preis Nominierungen.

Für die Bühnenversion von Theater Lichtermeer zeichnen sich Timo Riegelsberger und Jan Radermacher verantwortlich.

Timo Riegelsberger ist als künstlerischer Leiter für Text, Musik und Inszenierung zuständig. Außerdem führt er Regie.

Jan Radermacher ist bei Theater Lichtermeer als Autor, Puppenbauer und Illustrator beschäftigt. Außerdem schreibt er gemeinsam mit Timo Riegelsberger die Musik für die Musicals.

Spieldauer ca. 90min zzgl. Pause. Empfohlen für Menschen ab 4 Jahren.

Buch & Musik: Timo Riegelsberger & Jan Radermacher
Regie: Timo Riegelsberger
Eine Theater Lichtermeer Produktion 2023

Einlass Saal: 14:30 Uhr

Namibia verschlägt seinen Besuchern den Atem. Unfassbare Landschaften, die an Wüstenplaneten erinnern, prägen weite Teile des Landes. Eine Tierwelt, die sich an die extremen Verhältnisse anpassen musste, schuf Überlebenskünstler, die nirgendwo anders auf der Welt zu finden sind. Und unter den Menschen, die es schaffen hier zu überleben, gibt es viele, die sich mit ganzer Kraft für den Erhalt der Kultur und der grandiosen Natur Namibias einsetzen. Mit beeindruckenden Fotos und Filmsequenzen nimmt Dirk Schäfer Euch mit auf einen unvergesslichen Motorrad-Roadtrip über abenteuerliche Wege zu besonderen Menschen, packenden Tierbegegnungen und den Kuriositäten dieses faszinierenden Lands.

15:00 Uhr

Wenn das weitgereiste Wiener Weltmusiktrio Cobario mit zwei Gitarren und Geige die Bühne betritt, dann fühlt man sich schon nach den ersten Klängen mitten drin in der flirrenden Hitze einer spanischen Nacht, riecht das Meer, spürt die Sonne noch auf der Haut.
In ihrem neuen Programm „Spanish Nights“ haben Herwigos (Violine), El Coba (Gitarre) und Giorgio Rovere (Gitarre) ihre temperamentvollsten Songs versammelt: viele heiß geliebte Publikumslieblinge der Wiener Saitenkünstler, in denen sich feurige Gitarrenakkorde mit mal jauchzenden, mal seufzenden Geigenklängen vermählen.
El Coba und Giorgios flinke Finger fliegen über den Gitarrenhals, zupfen virtuos die Saiten, schlagen schnelle Akkorde an, während Herwigos mal dynamisch, mal zart den Geigenbogen schwingt. Cobario schafft es, mit ihren Liedern alle Sinne anzusprechen. Musik zum Fühlen, zum Riechen, zum Schmecken!
Für sie selbst war „Spanish Nights“ auch eine musikalische Spurensuche: zurück zu ihren Anfängen, als sie in den Straßen von Barcelona ihr Publikum in den Bann zogen und das mediterrane Lebensgefühl einer lauen Sommernacht im Licht der Straßenlaternen bei Tapas und einem Glas Rioja aufgesogen haben. Um es heute in ihren Kompositionen wieder spürbar zu machen.
Schnell wird man fortgetragen von den Melodien und Geschichten, die die drei Vagabunden auf ihren Instrumenten und in ihren Geschichten erzählen. Bei „La Gaviota“ segeln Möwen übers Meer, „Tango della Morte“ brennt wie die Sonne in den endlosen Weiten der andalusischen Steppe, während „Hips of a Girl“ Lust macht auf all diese leckeren Appetithäppchen, die man in den Straßen Spaniens genießen kann.
Seit über zehn Jahren begeistern die drei spielfreudigen Wiener Musiker ihr Publikum mit melancholisch verträumten Weisen, energetisch treibenden Klanginstallationen und virtuosen Soli. Jeder ein Meister auf seinem Instrument und in der Improvisation, gleichzeitig im Zusammenspiel ein perfekt harmonierender Klangkörper.
Das mehrfach ausgezeichnete Trio startete 2006 in Barcelona als Straßenmusikanten. Schnell entwickelten sie einen ganz eigenen Stil. Schon bald wurden Cobario auf Festivals und dann in die Konzerthäuser Europas, Nordamerikas und Asiens eingeladen. Ihre aktuellen Kompositionen und die lebendige Spielweise leben von der Energie des Reisens und des Fremden.

Einlass: 16:15 Uhr