Die Clubkino-Reihe findet von September bis Mai einmal monatlich im Kultur.Keller des Neuberinhaus statt. Die Filme werden dabei gemeinsam mit dem Publikum ausgewählt. Im Anschluss an den Film gibt es ein Nachgespräch.
Die Filme werden ca. 3 Wochen vor der Veranstaltung bekanntgegeben.

Einlass: 18:30 Uhr

Und es soll hinterher keiner behaupten, er wäre nicht gewarnt gewesen vor Slapstick, frechen Texten und viel, viel nackter Haut!

Die erste frivole Komödie „Herr Doktor, die Kanüle klemmt!“ lief seit ihrer Premiere am 25.Januar 2015 im Boulevardtheater Dresden bereits über 120 Mal und begeisterte seither mehr als 50.000 Gäste.

Zwei Fortsetzungen („Herr Pastor, ihre Kutte rutscht!“ und „Herr Lehrer, Fräulein Lustig schwänzt!“) folgten bereits, die dritte („Herr Landwirt, ihre Gurke wächst!") feiert am 7. Juli 2019 ihre Premiere.

Feste Größe im „HERR…“-Kosmos und uneingeschränkter Publikumsliebling all unserer frivolen Komödien ist die Figur der Archäologin im (Un-)Ruhestand Liliane Leutheuser-Schnarrenthal, geb. Busenbach – und zwar so beliebt, dass sie es zum vierten Teil sogar auf das Plakatmotiv geschafft hat…

BITTE BEACHTEN SIE:
Jugendliche unter 18 Jahren erhalten Zutritt nur in Begleitung ihrer Eltern.
Jugendliche unter 16 Jahren erhalten keinen Zutritt.

INHALT:

Der Gynäkologe Prof. Dr. Löchler muss zu einem wichtigen Kongress nach Cambridge/Boston. Dummerweise sagt die Vertretung für seine Praxis ab. Was tun? In seiner Not ruft Alexander Löchler seinen Zwillingsbruder Axel Löchler an. Dieser übernimmt gern die Vertretung, allerdings ist er Tierarzt – Fachgebiet Großvieh. Was solls ... Es ist ja nur für drei Wochen und niemand wird was merken.

Ungünstig ist allerdings, dass auch die Sprechstundenhilfe, Rosina Nudelmann, nur aushilfsweise angestellt ist und einen senilen Papagei mitbringt, der wegen einer Psychose nicht allein bleiben darf. Das sie sich außerdem bei DSDS beworben hat und permanent deutsche Schlager trällert, erscheint da schon fast verschmerzbar.

Und dann noch die Patienten! Frau Leutheuser-Schnarrenthal, eine alleinstehende Dame um die 95, die ihre besten Jahre nur aus dem Präteritum kennt, kommt jede Woche mehrmals. Auch zum Arzt.
Und was sucht eigentlich der seltsame Herr in der Frauenarztpraxis, der unter einer Darmspiegelung keine Rektoskopie versteht? Wer ist die schüchterne Fräulein Streng, die zum ersten Mal beim Gynäkologen ist und weshalb erscheint Cafehausbesitzerin Kitty mit ihrem süßen Kätzchen so häufig und möchte den Doktor zu harten Cocktails überreden?

Ein medizinischer Irrtum jagt den nächsten und bei Frau Nudelmann klemmt nicht nur die Kanüle, sondern auch der Büstenhalter. Fakt ist: Wir treiben die Spritze auf die Spitze! Schlimmer kann’s nicht kommen. ... Oder doch?
Die Antwort auf diese Frage ist jedenfalls so pikant, dass wir sowohl den Höhepunkt, als auch das zweideutige Vorspiel dieser auf nackten Tatsachen beruhenden Klamotte nur Zuschauern ab 18 Jahren zumuten möchten.

Einlass: 19:00 Uhr

Sebastian Klussmann "Merken Sie sich was"
Eine sehr unterhaltsame Vortrags-Show mit Quiz und Gewinner-Publikum

Merken sie sich was

So trainieren Sie Ihre Allgemeinbildung
Der Quiz-Champion verrät seinen einfachen Weg zu mehr Allgemeinbildung
Wann war der Prager Fenstersturz? Wie viele Bit sind ein Byte? Wir heißt die Hauptstadt von Bolivien? Egal, ob Job, Eignungstest, Vorstellungsgespräch oder Unterhaltung auf einer Party - mit einer guten Allgemeinbildung kann man überall punkten. Sebastian Klussmann, beliebter Jäger aus der erfolgreichen ARD-Quizshow "Gefragt - gejagt", verrät, wie man ohne viel Aufwand seinen Wissensschatz vergrößern kann. Etwa, wenn man bei einbem Stadtspaziergang erkundet, auf wen ein Straßenname zurückgeht. Oder sich über Fußball Geografie erschließt. Oder Themen mit Emotionen verbindet, indem man sich von der Großmutter die Lieblingsblumen im Garten zeigen lässt. Was macht den Reiz des abrufbaren Wissens aus - und braucht man dieses im Zeitalter von Google & Co. überhaupt noch? Pures Faktenwissen ist immer mehr Menschen egal. Das Wissen der Welt tragen sie immer googlebar in der Hosentasche mit sich herum. Für Klussmann hat es dennoch seinen Wert. "Man sollte sein Hirn nicht in die Cloud auslagern", findet er. "Unsere Demokratie funktioniert nur, wenn wir mündige Bürger haben, die Dinge einordnen können, die auch außerhalb ihres eigenen Berufsfeldes ligen." Mit dem Fakt im Kopf könne man bessere Schlüsse ziehen und Nachfragen stellen. "Je mehr Wissen wir haben, desto differenzierter sehen wir die Welt." Wie kann man sich Wissen nachhaltig aneignen? Das ist eine der Fragen, mit denen sich Sebastian Klussmann in seinem Vortrag beschäftigt.

Einlass: 19:00 Uhr

ATEMLOS – Deutsche Hits in Sand gemalt
Sandmalerei trifft auf deutsche Kultlieder – von Marlene Dietrich bis Helene Fischer
Die unvergesslichen Lieder großer deutscher Stars – von Marlene Dietrich („Ich bin von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt“) über Hildegard Knef („Für mich soll’s rote Rosen regnen“) bis hin zu Helene Fischer („Atemlos“) – werden beim Sandtheater in Ihrer Stadt, auf faszinierende Art und Weise mit den künstlerischen Mitteln der Sandmalerei interpretiert. Liebe, Sehnsucht, Lebensfreude und Spaß sind die Markenzeichen der deutschsprachigen Evergreens, die bereits Generationen von Menschen beeindruckt haben.
Lassen Sie sich verzaubern – von der Magie der zeitlosen Musik und dem Zauber vergänglicher Sandmalerei gleichermaßen – im einzigartigen Sandtheater.
Die Sandartisten, bekannt durch ihre spektakulären Live-Sandmalerei-Shows und gefeiert auf Bühnen des Landes, präsentieren mit „Atemlos“ ein einmaliges Live-Erlebnis. Während die Musik von Marlene Dietrich bis zu Helene Fischer erklingt, entstehen auf der Leinwand magische Sandbilder – gezeichnet live vor den Augen des Publikums von den Meisterinnen der Sandkunst. Jede Linie im Sand erzählt eine Geschichte, jedes Bild verschmilzt mit der Musik zu einer emotionalen Zeitreise durch deutsche Kulthits.
Unter der Regie von Dimitrij Sacharow, dem Gründer des Sandtheaters, wird jede Vorstellung zu einer cineastischen Meditation über Helden, Träume, Sehnsüchte und Abenteuer. Eine Show, die tief berührt.
Erleben Sie die Meisterwerke eines Genies – erzählt in Sand.
Die Sandartisten zählen zu den renommiertesten Ensembles für Live-Sandmalerei in Europa. Bekannt aus TV-Produktionen wie RTL "Das Supertalent“ 2010, der Bayerischen Filmpreisverleihung 2017, der Deutschen Fernsehpreisverleihung 2022 oder der Carmen-Nebel-Show (ZDF), wo sie gemeinsam mit David Garrett auftraten, begeistern sie seit Jahren mit emotionalen Sandgeschichten auf den großen Bühnen Europas von Hamburg, München, Frankfurt, Berlin, Leipzig und Dresden bis nach Tokio, Reykjavik, Monaco, Zürich, Wien, Luzern und Amsterdam.
 

Angeführt von der besten Generation der Sandartistinnen Natalya Netselya, Alla Denisova, Olga Lysytska und Lina Li haben sie über 30 abendfüllende Shows geschaffen und schon über 5 Mio. Zuschauer begeistert. Zu ihren bekanntesten Produktionen zählen literarische Meisterwerke wie „Der kleine Prinz“, „A Christmas Carol“ oder „Krabat“ (erzählt von Ronny Krappmann - bekannt als Stimme von „BRISANT“ ARD), „Ring ohne Worte“ von Richard Wagner als Live-Aufführung mit dem Brandenburgischen Staatsorchester, ebenso wie das Kultmärchen „Drei Haselnüsse für Aschenbrodel“, das vom Schauspieler und Hörbuchsprecher Oliver Kube zum Leben erweckt wurde.

Regisseur und Produzent Dimitrij Sacharow, Gründer des Sandtheaters, inszeniert seit 2015 diese faszinierenden Erzählformate in Sand poetisch, berührend und unvergesslich.

15:00 Uhr

Sebastian Klussmann "Merken Sie sich was"
Eine sehr unterhaltsame Vortrags-Show mit Quiz und Gewinner-Publikum

Merken sie sich was

So trainieren Sie Ihre Allgemeinbildung
Der Quiz-Champion verrät seinen einfachen Weg zu mehr Allgemeinbildung
Wann war der Prager Fenstersturz? Wie viele Bit sind ein Byte? Wir heißt die Hauptstadt von Bolivien? Egal, ob Job, Eignungstest, Vorstellungsgespräch oder Unterhaltung auf einer Party - mit einer guten Allgemeinbildung kann man überall punkten. Sebastian Klussmann, beliebter Jäger aus der erfolgreichen ARD-Quizshow "Gefragt - gejagt", verrät, wie man ohne viel Aufwand seinen Wissensschatz vergrößern kann. Etwa, wenn man bei einbem Stadtspaziergang erkundet, auf wen ein Straßenname zurückgeht. Oder sich über Fußball Geografie erschließt. Oder Themen mit Emotionen verbindet, indem man sich von der Großmutter die Lieblingsblumen im Garten zeigen lässt. Was macht den Reiz des abrufbaren Wissens aus - und braucht man dieses im Zeitalter von Google & Co. überhaupt noch? Pures Faktenwissen ist immer mehr Menschen egal. Das Wissen der Welt tragen sie immer googlebar in der Hosentasche mit sich herum. Für Klussmann hat es dennoch seinen Wert. "Man sollte sein Hirn nicht in die Cloud auslagern", findet er. "Unsere Demokratie funktioniert nur, wenn wir mündige Bürger haben, die Dinge einordnen können, die auch außerhalb ihres eigenen Berufsfeldes ligen." Mit dem Fakt im Kopf könne man bessere Schlüsse ziehen und Nachfragen stellen. "Je mehr Wissen wir haben, desto differenzierter sehen wir die Welt." Wie kann man sich Wissen nachhaltig aneignen? Das ist eine der Fragen, mit denen sich Sebastian Klussmann in seinem Vortrag beschäftigt.

Einlass: 15:00 Uhr

Engelbert Humperdinck (1854–1921)
Ouvertüre aus der Oper Die Königskinder

Richard Strauss (1864–1949)
Hornkonzert Nr. 1 Es-Dur op. 11 TrV 117

Richard Strauss
Don Juan op. 20 TrV 156

Alberto Ginastera (1916–1983)
Suite aus dem Ballett Estancia op. 8b

Jin Zhicheng // Horn (Preisträger Internationaler Aeolus Bläserwettbewerb 2025)
Florian Ludwig // Dirigent

Nachdem Engelbert Humperdinck (1854–1921) 1893 mit seiner Märchenoper Hänsel und Gretel einen riesigen und bis heute andauernden Erfolg erzielte, wollte er kurz darauf mit dem Melodram Die Königskinder daran anschließen. Aufgrund der Form mit Sprechtexten floppte das Werk allerdings. Erst mit der Umarbeitung zur Oper und ihrer umjubelten Premiere an der Metropolitan Opera in New York kam dann 13 Jahre später der Durchbruch; man bescheinigte dem Werk sogar, es sei die „wertvollste Oper der nachwagnerschen Zeit“.
Über Richard Strauss’ (1864–1949) Inspirationsquelle für sein Hornkonzert Nr. 1 Es-Dur op. 11 TrV 117 muss man nicht viel rätseln: Sein Vater Franz Joseph Strauss (1822–1905) war Hornist im Bayerischen Hoforchester in München. Aufgrund seines Alters konnte Strauss’ Vater das Werk nicht mehr selbst spielen. Dennoch feierte Richard Strauss damit einige Erfolge, nachdem es 1885 in Meiningen uraufgeführt wurde. Als nur vier Jahre später seine Tondichtung Don Juan op. 20 in Weimar Premiere feierte, war bereits klar, dass dem jungen Kapellmeister eine glänzende Komponisten-Karriere bevorstehen würde.
Das Ballett Estancia wurde zum bekanntesten Werk des argentinischen Komponisten Alberto Ginastera (1916–1983). Die auf einer Rinderfarm in der argentinischen Pampa angesiedelte Geschichte wird illustriert durch teils feurige Tänze, die als Suite für den Konzertsaal deutlich häufiger aufgeführt werden, als das gesamte Werk.

Einlass: 18:30 Uhr

Sternekoch Christian Henze und TV Moderator Peter lmhof sind seit 20 Jahren ein Team und auch nach hunderten gemeinsamen Kochshows im Fernsehen noch wohlauf. Und auch den ersten Teil ihrer Kochshow-Tour haben sie, wie durch ein Wunder, ohne größere Verletzungen überlebt. Denn das Chaos hat System, mindestens einen feinen Gaumen, zwei linke Hände und viel gut gewürzten Witz.
Nachdem der Lachmuskelkater abgeklungen ist und die Pfannengerichte verdaut sind, geht es jetzt in eine neue Runde mit vielen neuen Rezepten, Hammer-Gags und viel Musik zum Runterspülen. Und weil wir es uns alle verdient haben, gönnen wir uns einfach mal was:
Gerichte, die glücklich machen. Ohne Verbote oder irgendwelche schicken Foodtrends aus dem Hipster-Labor. Wir gehen volles Pfund auf Genuss, ohne auf diese nervige Personenwaage zu schielen.

ES MUSS SCHMECKEN BIS ZUM ABWINKEN.

Wer also gerne lecker kocht und lacht sollte sich diesen Termin fett im Kalender markieren. Ein
Abend voller Leckerbissen, Musik und viel Humor.

Sind Globetrotter viele Jahre rund um den Globus unterwegs so sammeln sich zahllose Geschichten an. Lauschen sie zusammen mit Annett und Michael Rischer den Anekdoten und amüsanten Storys quer durch unsere bunte Welt. Von Lost Places in halb Europa geht eine rasante Weltreise bis nach Südamerika Wir lernen soziale Brennpunkte und die Menschen dort kennen. In Kambodscha und Vietnam warten asiatische Geschäftigkeit und Weltkulturerbe auf uns. In Westafrika besuchen wir Voodo-Märkte und in Kamerun die größte Pfahlbausiedlung Afrikas. Ehemalige Bunkerlinien in Frankreich und ein unterirdischer Flugplatz auf dem Balkan runden einen turbulenten Vortrag ab.
Freuen sie sich auf eine Mischung aus Adrenalin pur gepaart mit der kurzweiligen Präsentation eines Abendteurerlebens.

Mikas Seelenzirkus
Figurentheater über Gefühlschaos und Gedankenwirrwarr

Mika ist 10 Jahre alt. Ein Chaos der Gefühle tobt in diesem Kind. Es wütet im Bauch, zerrt an den Gedanken, will ausbrechen und kaputtmachen. Da hinein stolpert ein kleiner Wanderzirkus mit zwei neugierigen Clowns. Sie sehen hin, sie hören zu, sie fühlen mit. Sie laden Mika ein in die fantastische Manege des Seelenzirkus. Mit höchst gefährlichem Drahtseilakt, ungezähmter Verwandlungskunst und viel Humor fordern sie das Chaos der Seele heraus und entdecken die Geschichte dahinter: Mikas Papa hat eine Krankheit –Depression. Die hat nicht nur bei ihm alles durcheinandergewirbelt, sondern gleich bei der ganzen Familie. Ein echtes Chaos!
Das zeitgenössische Figurentheaterstück begibt sich mit Material, Objekt und Figur auf eine Entdeckungsreise in das menschliche Innenleben.
Wie funktioniert es?
Wie kann es krank werden?
Und was dann?
Mit wenigen Worten erzählt das Figurentheater Julia Raab davon, dass alle Gefühle, egal wie wild und unberechenbar sie erscheinen, sein dürfen. Und dass man weniger allein ist, wenn man anfängt darüber zu sprechen.

Spieldauer: ca. 60 Min
Altersempfehlung: ab 8 Jahre

Idee, Konzeption & Spiel: Julia Raab & Anja Schwede
Dramaturgie & Regie: Sandra Bringer
Coaching Figurenspiel: Ines Heinrich-Frank
Bühnenbild & Ausstattung: Carsten Bach
Kostümbild: Anja Schwede
Figurenbau: Charlotte Jautz & Julia Raab
Musik: Alexander Hohaus
Regieassistenz: Tessa Scheffler

Einlass: 15 Uhr

Freunde der Egerländer und Böhmischen Blasmusik aufgepasst!

Kaum eine Blasmusik ist so bekannt wie die Böhmische. Der unverkennbare Klang verkörpert die böhmische Lebensart und das Egerländer Brauchtum. Die anspruchsvollen Musikstücke schwelgen in grenzenloser Lebensfreude, lassen aber auch Melancholie und Wehmut nach der verlorenen Heimat durchklingen.

Die Goldenen Egerländer sind ein echter Geheimtipp. Seit ihrer Gründung füllen die leidenschaftlichen Musiker/innen Hallen und Konzertsäle in ganz Deutschland. Dies ist besonders auf die enorme Qualität des Orchesters und derer Musik zurückzuführen. Kein Wunder, spielen oder spielten die Profimusiker deutschlandweit in Bundeswehr- oder Polizeiorchestern, wie beispielsweise im Stabsmusikkorps der Bundeswehr, des Bundespolizeiorchesters Berlin und des ehemaligen Luftwaffenmusikkorps Berlin.

Seit dem Oktober 2022 werden die Goldenen Egerländer von Edi Sagert, ehemaliger Musiker bei Ernst Mosch und ehemaliger Chef der Original Kapelle Egerland geleitet.

Mit der kurzweiligen, authentischen und temperamentvollen Art, aber auch mit viel Gefühl, gestaltet das Orchester seine Bühnenauftritte und dies, wie sollte es auch anders sein, natürlich in Ihrer originalen Egerländer Tracht.

Wie unter dem Motto „Lieblingsmelodien aus dem Egerland“ liegt auch der Schwerpunkt der musikalischen Darbietungen auf der Interpretation der schönsten Egerländer Klänge, natürlich auch von ERNST MOSCH und seinen Original Egerländer Musikanten. Wenn beispielsweise die „Rauschenden Birken“ erklingen, das Publikum bei „Wir sind Kinder von der Eger“ mitsingt oder leise der „Böhmische Wind“ durch den Konzertsaal weht, kommt jeder Freund der Egerländer Blasmusik voll auf seine Kosten.

Erleben Sie ein einzigartiges Konzerthighlight auf höchstem Niveau - Egerländer Blasmusik vom Feinsten!

Mikas Seelenzirkus
Figurentheater über Gefühlschaos und Gedankenwirrwarr

Mika ist 10 Jahre alt. Ein Chaos der Gefühle tobt in diesem Kind. Es wütet im Bauch, zerrt an den Gedanken, will ausbrechen und kaputtmachen. Da hinein stolpert ein kleiner Wanderzirkus mit zwei neugierigen Clowns. Sie sehen hin, sie hören zu, sie fühlen mit. Sie laden Mika ein in die fantastische Manege des Seelenzirkus. Mit höchst gefährlichem Drahtseilakt, ungezähmter Verwandlungskunst und viel Humor fordern sie das Chaos der Seele heraus und entdecken die Geschichte dahinter: Mikas Papa hat eine Krankheit –Depression. Die hat nicht nur bei ihm alles durcheinandergewirbelt, sondern gleich bei der ganzen Familie. Ein echtes Chaos!
Das zeitgenössische Figurentheaterstück begibt sich mit Material, Objekt und Figur auf eine Entdeckungsreise in das menschliche Innenleben.
Wie funktioniert es?
Wie kann es krank werden?
Und was dann?
Mit wenigen Worten erzählt das Figurentheater Julia Raab davon, dass alle Gefühle, egal wie wild und unberechenbar sie erscheinen, sein dürfen. Und dass man weniger allein ist, wenn man anfängt darüber zu sprechen.

Spieldauer: ca. 60 Min
Altersempfehlung: ab 8 Jahre

Idee, Konzeption & Spiel: Julia Raab & Anja Schwede
Dramaturgie & Regie: Sandra Bringer
Coaching Figurenspiel: Ines Heinrich-Frank
Bühnenbild & Ausstattung: Carsten Bach
Kostümbild: Anja Schwede
Figurenbau: Charlotte Jautz & Julia Raab
Musik: Alexander Hohaus
Regieassistenz: Tessa Scheffler

Einlass: 9 Uhr

2 Stunden mitreißende, temperamentvolle Bühnenpower! Emotion Pur!

In einer über zweistündigen Show werden Highlights aus den bekanntesten Musicals eindrucksvoll und stimmungsstark präsentiert. Stars der Originalproduktionen zeigen auf einer Reise durch die Welt der internationalen Musicals, ausgewählte Solo-, Duett- und Ensemblenummern. Weltbekannte Hits aus dem aktuellen Broadway Musical „Aladdin” werden das Publikum gleichermaßen begeistern, wie die Sensationsmusicals die Eiskönigin mit dem Wahnsinnshit „Let it go” und „Moulin Rouge“ mit seinen leidenschaftlichen Pop-Hymnen voller Glamour und Emotion. Lassen Sie sich bei „Die Nacht der Musicals“ von einem Bühnenfeuerwerk aus schwungvoller Tanzakrobatik und weltbekannten Hits mitreißen und seien Sie live mit dabei, wenn die Starsolisten die schönsten Melodien der eingängigsten Songs zum Besten geben!

Neben Klassikern wie „König der Löwen“, „Mamma Mia”, oder „Tanz der Vampire“, dürfen natürlich All Time Favourites wie „Das Phantom der Oper”, „Cats”, „Die Rocky Horror Show”, „Elisabeth”, „Grease” nicht fehlen! Erleben Sie live wie „Das Phantom der Oper” Christine seine Liebe gesteht oder die Samtpfoten aus „Cats” mit „Memory” ihren absoluten Kultcharakter erneut unter Beweis stellen.
Lassen Sie sich von einem Musikcocktail der Extraklasse bei „Die Nacht der Musicals“ verzaubern!
Abwechslungsreich, vielfältig, einzigartig!

So abwechslungsreich wie die verschiedenen Musicals, so vielfältig ist auch die „Die Nacht der Musicals”. Ein ausgefeiltes Licht- und Soundkonzept, sowie aufwendige Kostüme und liebevoll gestaltete Bühnenbilder, machen dieses Event zur beliebtesten Musicalgala mit der Atmosphäre des New Yorker Broadway und des Londoner West End!

Bereits über 3 Millionen Besucher haben „Die Nacht der Musicals” mit einem Lächeln auf den Lippen verlassen und in unvergesslicher Erinnerung behalten! So wird diese einzigartige Musicalsensation auch zur 25-jährigen Jubiläumstournee die Zuschauer mehr als begeistern und vollkommen in ihren Bann ziehen!

Einlass: 19:00 Uhr