Zwischen Traumwelt und Wirklichkeit: Im Musical-Highlight „Schneekönigin“ wird das Publikum Teil eines spannenden Abenteuers mit zauberhaften Wesen und unbegrenzten Möglichkeiten. Eigens komponierte Musicalsongs, jede Menge Humor und ganz viel Herz sorgen für ein unverwechselbares Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Modernes Märchen zum Dahinschmelzen
Das Theater Liberi inszeniert das bekannte Märchen von Hans Christian Andersen als moderne Musicaladaption. Das professionelle Musical-Ensemble erzählt die Geschichte von der Einsamkeit einer Außenseiterin und ihrem Wunsch nach Bewunderung und Akzeptanz, aber auch von Mut und bedingungsloser Freundschaft. Dieser Kontrast spiegelt sich auch im Bühnenbild wider, das die Grenzen zwischen Fantasie und Realität verschwimmen lässt. Musikalisch wird dem Publikum eine rasante Reise durch verschiedene Genres mit großen Arrangements geboten, abgerundet von eindrucksvollen Choreografien und einem außergewöhnlichen Lichtdesign.

Abenteuer in Schnee und Eis
Gerda und Kay sind beste Freunde und seit Kindheitstagen unzertrennlich. Die beiden führen ein ganz normales Leben, bis eines Tages ein Wintersturm über ihrer Stadt aufzieht. An diesem Abend erzählt Gerdas Mutter den beiden zum ersten Mal die Geschichte einer magischen Königin, der Herrscherin über Schnee und Eis. Als Kay kurz darauf spurlos verschwindet, macht sich Gerda auf die Suche nach ihm. Sie landet in einer geheimnisvollen Welt, in der alles möglich zu sein scheint. Plötzlich ist Gerda mittendrin in einem Abenteuer, in dem sie auf witzige Gestalten trifft, eine exzentrische Bekanntschaft macht und in die Fänge einer schrägen Bande gerät. Zum Glück ist sie nicht auf sich alleingestellt und kann auf unerwartete Hilfe zählen. Doch die Zeit wird knapp und Gerda muss all ihren Mut aufbringen, um Kay aus der eisigen Welt der Schneekönigin zu retten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ und „Bridge over Troubled Water“ schuf das US-amerikanische
Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The
Boxer“ in die Musikgeschichte ein.

Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem
musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen
Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von
Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist den beiden Musikern aus Bretten eines besonders wichtig:
„Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich. Wir bleiben stets nahe am Original,
geben den Kompositionen aber auch eine eigene Note.“

Und so beweisen Thomas Wacker (Paul Simon) und Thorsten Gary (Art Garfunkel) mit ihrem
aktuellen Projekt “Simon & Garfunkel Tribute meets Classic” eindrücklich: Die Klassiker des wohl
erfolgreichsten Folkrock-Duos der Welt harmonieren perfekt mit dem Klag eines Streichensembles,
Schlagzeug und Bass. Vor allem das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren mit den
klassischen Instrumenten lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu einem außergewöhnlichen
Musikerlebnis werden. Zusätzlich sorgen Bass und Schlagzeug für den richtigen “Drive” bei den
schnelleren Stücken.

Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich
durch Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit
einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und
„rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.

Ein Abend mit Graceland ist daher nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder
CDs aus dem Regal holen. Die zeitlos gute Musik von Simon & Garfunkel, interpretiert von
hervorragenden Musikern mit ganz eigenem Sound, spricht Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Saaleinlass: 18:30 Uhr

Programm 5. AboKonzert:

Jean Sibelius | „Pohjolas Tochter“ Sinfonische Fantasie op. 49

Felix Mendelssohn | Violinkonzert e-Moll op. 64

Felix Mendelssohn | Ouvertüre aus der „Schauspielmusik Athalia“ op. 74

Igor Stravinsky | Suite aus „Der Feuervogel“ (1945)

Veranstalter: Kunstfreunde Wiesloch e. V.

Einlass: 18:30 Uhr

Der Gedankenleser und Mentalmagier Klaus Lüpertz nimmt Sie in seiner atemberaubenden Show "Die Magie des Traumwandlers" mit auf eine magische Reise.

Begeisternde Zauberkunst trifft auf mitreißenden und sympathischen Humor und schafft ein Erlebnis, über das Sie noch lange sprechen werden. Der erfahrene Showprofi vereint 30 Jahre Erfahrung in der freien Wirtschaft mit 20 Jahren Bühnenerfahrung und schafft es so, eine Atmosphäre zu schaffen, über die Sie noch lange sprechen werden. Diese außergewöhnliche Dinnershow bietet Ihnen ein "best of" aus zwei
Jahrzehnten Showspektakel.

Sind Sie bereit für eine Reise durch Ihre eigenen Träume? Haben Sie den Mut, die Träume wahr werden zu lassen?

Um 18 Uhr begrüßen wir Sie mit einem Aperitif zur Einstimmung im Foyer. Ab 18:30 Uhr werden Sie dann von unserem 4-Gänge-Menü und der magischen Show verzaubert.

Aperitif ab 18 Uhr, Saal-Einlass: 18:30 Uhr

Sind Sie bereit für eine fesselnde musikalische Reise, bei der die Kraft und Schönheit der menschlichen Stimme auf modernste Innovation trifft? Dann sollten Sie unbedingt ein Konzert von POSTYR erleben!

Die vokalen Visionäre aus Dänemark sind künstlerische Vorreiter einer neuen Dimension von A Cappella: Sie vereinen moderne Popmusik mit elektronischen Elementen und zeichnen sich durch ein innovatives Sounddesign in Verbindung mit einem äußerst harmonischen Gesangsstil aus.

In SUPERNOVA erschaffen die Pioniere des „E-Cappella“ eine Klangexplosion, die die überwältigende Schönheit einer Supernova widerspiegelt – hell, dynamisch und für immer unvergesslich. Jedes Lied ist von POSTYR als ausgefeiltes Gesamtkunstwerk inszeniert, um das Publikum die Magie der Musik spüren zu lassen und auf eine gemeinsame emotionale Reise zu gehen.

POSTYRs künstlerischer Ansatz entspringt der reichen dänischen Chortradition, die tief in der skandinavischen Kultur verwurzelt ist. Alle Sänger*innen kommen von den besten Musikkonservatorien Dänemarks und dem inspirierenden musikalischen Umfeld des weltberühmten dänischen Popchors VOCAL LINE.

POSTYR schafft in ihren Konzerten stets ein Erlebnis, das die tiefe Verbindung feiert, die wir alle durch Musik teilen. Es ist diese universelle Kraft der Musik, die uns, unabhängig von kulturellen oder sprachlichen Unterschieden, miteinander verbindet und Empathie und Zusammengehörigkeit zwischen den Menschen schafft.

Bereiten Sie sich also darauf vor, berührt, inspiriert und emotional zum Fliegen gebracht zu werden. Tauchen Sie ein in die unendlichen Weiten des modernen A Cappella Pop Universums von POSTYR, und erleben Sie eine musikalische SUPERNOVA voller strahlender Harmonien, pulsierender Rhythmen und starken Melodien. Gänsehaut, Herzklopfen und glänzende Augen inklusive.

Die Band:

Seit ihrer Gründung im Jahr 2009 haben sich POSTYR eine einzigartige Nische in der Welt der Vokalmusik geschaffen, indem sie fünf fesselnde Stimmen mit innovativen elektronischen Beats zu einem Sound verschmelzen, der sowohl tief emotional als auch auffallend originell ist. Das dänische Quintett, dessen Name auf Dänisch „Störung“ bedeutet, hat die Grenzen der A-cappella-Musik immer weiter ausgelotet und erhält für seinen bahnbrechenden Ansatz international hohe Anerkennung.

POSTYR besteht aus fünf Sängern - Tine Fris-Ronsfeld (Sopran), Sørine Bager (Alt), Andreas Bech (Tenor), Anders Hornshøj Laugesen (Bariton) und Kristoffer Fynbo Thorning (Bass und Laptop) -, die durch das inspirierende Umfeld der renommierten dänischen Chorszene zusammenkamen, unter anderem durch Verbindungen zu den legendären Popchören Vocal Line und Vox 11. Ihr gemeinsamer Ehrgeiz, die zeitgenössische Vokalmusik zu erneuern, führte sie dazu, die Verschmelzung traditioneller Chortechniken mit modernen elektronischen Elementen zu erforschen, was zu ihrem unverwechselbaren Sound führte.

Das Ensemble unternahm zahlreiche Tourneen und brachte seine Musik einem Publikum in der ganzen Welt nahe, darunter in den Vereinigten Staaten, China, Taiwan und in weiten Teilen Europas. Ihre Live-Auftritte sind ein Erlebnis für die Sinne, das durch eine Reihe von klanggesteuerten Lichtern und elektronischen Geräten noch verstärkt wird und eine Atmosphäre schafft, die das Publikum weltweit in ihren Bann zieht.

Saal-Einlass: 18:30 Uhr

Endlich ist es soweit: ab Herbst 2025 präsentiert CHAKO sein brandneues Solo – Programm.

Die One-Man-Show mit Dubbeschoppe und einer geballten Ladung Sproochwitz geht zurück zu den Wurzeln, ist kompromisslos (kur)pfälzisch und groovt dialektisch in karibischem Rhythmus, so wie es halt nur
„de Chako“ kann.

Alle Zeiterscheinungen und Hypes und Shitstorms, die die Welt bewegen, erscheinen durch die Brille des naturcoolen (Kur)Pfälzers in einem ganz neuen, im besten Wortsinne lach-haften Licht.
Philosophisch-luschdisch, unartig-mundartig, Mindfulness-Schoppefullness, un alleweil: druff & dewedder, weeschwie’schmään?!

Saaleinlass: 19:30 Uhr

Programm 6. AboKonzert:

Das Programm wird nach dem Wettbewerb bekannt gegeben

Veranstalter: Kunstfreunde Wiesloch e. V.

Einlass: 18:00 Uhr

Papageno und Papagena sind seit vielen Jahren ein Paar und haben viele kleine Kinder, die Papagenis. Gerne erinnern sie sich daran, wie sie sich vor vielen Jahren kennen – und lieben gelernt haben. Immer und immer wieder wollen die Papagenis die Geschichte hören. Und so erzählen Papageno und Papagena ihre Geschichte. Die Geschichte der Zauberflöte.

Die Zauberflöte ist ein Märchen. Und wie in jedem Märchen stehen sich auch hier gute und böse Mächte gegenüber. Pamina, die Tochter der Königin der Nacht, wurde von dem Fürsten Sarastro in einen Tempel entführt. Der junge Prinz Tamino wird von der bösen Königin der Nacht weggeschickt um Pamina zu befreien. Als Lohn verspricht sie ihm Pamina zur Frau. Als Tamino ein Bild von Pamina sieht, verliebt er sich sofort in sie und beschließt, sie zu retten. Er bricht mit dem lustigen Papageno, dem Vogelfänger der Königin, auf. Die Königin der Nacht übergibt Tamino eine Zauberflöte und Papageno ein magisches Glockenspiel, die bei Gefahr Hilfe leisten sollen. Die Wege der beiden Abenteurer trennen sich. Papageno findet Pamina in Sarastros Reich und berichtet ihr, dass der verliebte Tamino zu ihrer Rettung aufgebrochen ist.

Währenddessen wird Tamino festgenommen und auch Papageno und Pamina werden auf Ihrer Flucht aus dem Tempel von Sarastro erwischt. Sarastro erklärt, dass er Pamina nur entführt habe, um sie vom schlechten Einfluss der bösen Königin der Nacht zu bewahren, die Sarastro töten und den Tempel zerstören wollte. Tamino und Papageno müssen drei Prüfungen bestehen, um Klugheit, Mut und Standhaftigkeit zu beweisen. Die ersten beiden Prüfungen meistert Tamino alleine, die letzte Prüfung, die Feuer – und Wasserprobe bestehen Tamino und Pamina gemeinsam und die beiden sind endlich vereint. Papageno versagt zwar schon bei der ersten Prüfung, bekommt aber zum Schluss mit Hilfe seines magischen Glockenspiels doch noch seine Papagena.

Entstehung und pädagogischer Ansatz
Bei dem Stück handelt es sich um eine Bearbeitung der „Zauberflöte“, einer der bekanntesten Opern überhaupt.

Die Mannheimer Sopranistin Tanja Hamleh und der Wiesbadener Regisseur Klaus-Dieter Köhler, der diese Familienoper auch inszenierte, schrieben eine kindgerechte, authentische, fröhliche und spannende Version der Oper „Die Zauberflöte“ von Wolfgang Amadeus Mozart. Wie bei allen Produktionen der TourneeOper e.V. steht auch bei „Papageno und die Zauberflöte“ der theaterpädagogische Ansatz im Vordergrund: Kinder im Grundschulalter mit originalen Opernarien des berühmten Komponisten, live gesungen und aufgeführt, und einer spielerischen, packenden Handlung für klassische Musik und Gesang zu begeistern. So werden die Besucher gleich zu Beginn des Stückes mit einem eigens komponierten Titellied zum Mitsingen animiert. Im Verlauf der Vorstellung werden die bekanntesten Arien und Duette aus der „Zauberflöte“ dem jungen Publikum dargeboten.

Eine märchenhafte Kinderoper ab 5 Jahren – eine Bearbeitung der Zauberflöte von Tanja Hamleh und Klaus-Dieter Köhler.

Saal-Einlass: 14:30 Uhr

Programm 7. AboKonzert:

Bohuslav Martinu | Sinfonietta „La Jolla“ für Klavier und Kammerorchester

J. S. Bach | Klavierkonzert d-Moll BWV 1052

Keith Jarrett | Adagio für Oboe und Streichorchester

Joseph Haydn | Sinfonie Nr. 96 D-Dur „The Miracle“

Veranstalter: Kunstfreunde Wiesloch e. V.

Einlass: 18:00 Uhr

Der weltbekannte Oscar-Preisträger Ennio Morricone gilt als einer der produktivsten Komponisten in der Geschichte der Filmmusik. Er hat über 500 Filmmusiken für Kino und Fernsehen geschrieben und dabei legendäre Stücke geschaffen. Zu den berühmtesten gehören seine Arbeiten für die legendären Italo-Western-Klassiker von Sergio Leone, wie "Für eine Handvoll Dollar", "Zwei glorreiche Halunken" und "Spiel mir das Lied vom Tod". Seine unvergleichlichen Kompositionen für "Mission" und "Cinema Paradiso" zählen zu einigen der schönsten und ergreifendsten Filmmelodien aller Zeiten.

Morricone`s Musik, ursprünglich für ein großes Orchester geschrieben, wurde exklusiv für das One World String Quartet von Maestro Antonello Capuano neu arrangiert. Capuano ist ein Preisträger des prestigeträchtigen Premio Barzizza und Morricone selbst fungierte als Präsident der Jury bei diesem Wettbewerb.

Das One World String Quartet besteht aus talentierten, aufstrebenden Musikern aus der ganzen Welt und tourt erfolgreich durch Deutschland und Europa. Seit 2015 ist es auf Tournee in ganz Europa mit «Graceland», der erfolgreichsten Simon & Garfunkel Tribute-Formation Deutschlands. Seit 2023 spielt das Quartett bei Candlelight-Konzerten von "Fever" eine vielfältige Musikpalette, von Vivaldis Vier Jahreszeiten bis zu Coldplay, und begeistert das Publikum mit ihrer einzigartigen Interpretation.

Erleben Sie die Intimität und Emotionalität von Morricones Meisterwerken in einer neuen Form und lassen Sie sich von der kraftvollen Leidenschaft und dem einzigartigen Klang dieser brillanten Musiker verzaubern.

Das One World String Quartet sind:

Andrea Barla (1. Violine)
Hiroko Tamaki (2.Violine)
Sophie Mettefeu (Viola)
Vasily Bystroff (Cello)

Saaleinlass: 18:30 Uhr

Erlebe einen Abend voller Überraschungen, in dem die Grenzen zwischen Realität und Illusion verschwimmen. Jaana Felicitas, die deutsche Meisterin der Zauberkunst, und Nikolai Striebel, der Grand Prix Sieger aus Kanada, vereinen ihre Talente zu einer einzigartigen Kombination aus Tanz, Comedy und Zauberei.

„Das ist viel mehr als Magie. Zauberkunst gepaart mit Tanz und Comedy ist ein echtes Erlebnis.“, so die Jury des Baden-Württembergischen Kleinkunstpreises, mit welchem die Show 2023 ausgezeichnet wurde.

Saaleinlass: 19:30 Uhr

Tiger und Bär auf großer Reise!

Mit „Oh, wie schön ist Panama“ schuf Janosch vor mehr als 40 Jahren einen Kinderbuchklassiker. Zum großen Erfolg avancierte 2006 auch der gleichnamige Kinofilm von Irina Probost. Der wiederrum liefert nun die Basis für ein brandneues Musical.

Der kleine Tiger und der kleine Bär machen sich auf eine unglaubliche Reise um die Welt um das Glück zu finden – natürlich mit der Tigerente im Gepäck. Sie begegnen vielen Tieren, wie dem Reiseesel Mallorca, dem Affen Bong, einer ziemlich verrückten Kuhherde und so manch anderen Freund aus der Janosch Welt, die sie nach dem Weg fragen. Sie stürzen von einer Brücke und stranden im Sturm auf einer einsam Insel. Und ganz nebenbei entdecken die beiden worauf es im Leben wirklich ankommt!

Die turbulente Musicaladaption von Autor und Regisseur Florian Schmidt sowie Komponist Reinhold Hoffmann (Mitglied der Band HAINDLING) bringt die ebenso amüsante wie philosophische Geschichte über Freundschaft, Fernweh und Freiheit nun auf die Bühne.

Als interaktives Singspiel für Weltenbummler ab 4 Jahren – mit fröhlichen Liedern, die von einer Liveband mit Musikern der bayerischen Kultband HAINDLING präsentiert werden.

Saal-Einlass: 14:30 Uhr

Professionelle Musiker interpretieren deutsche Pop- und Rocksongs aus Radio und TV und runden das
Programm mit eigenen Kompositionen ab. Eine witzige Moderation von Jörg Schreiner, begleitet die Besucher durch das ca. 1,5-stündige Konzert. „Jeder kann was!“, ist die Kernaussage, die mit viel Spaß und Lebensfreude vermittelt wird.

Angelehnt an die erfolgreichen Themen von Kinderbuchautor Jörg Schreiner, ist Rock4Kids das Bindeglied zwischen den kleinen Theo Tollpatsch Fans und den größeren Kindern. Selbst die anwesenden Erwachsenen sind hell auf begeistert, wenn zu Liedern wie „Komet – Apache 207“ oder „Auf uns” – Andreas Bourani“, gerockt wird. Laut mitsingen, klatschen und viel Spaß an der Musik haben, ist hier angesagt.

Die Band um Jörg Schreiner nutzt die Ausgelassenheit der Musik um das Selbstbewusstsein der Kinder zu stärken und versteckte Talente freizulegen. So manches Kind, das bei einem Rock4Kids-Konzert spontan auf die Bühne gerufen wurde, ist selbst lange nach der Veranstaltung der Musik treu geblieben.

Die über Jahre gewachsene Formation besteht aus folgenden Mitgliedern: Nelly –Kofferschlagzeug * Michael – Bass * Jörg – Gitarre und Gesang * Lilli Deck – Gesang * Finnja Deck – Gesang

Saal-Einlass: 16:00 Uhr

Der vielfach ausgezeichnete Puppenspieler Michael Hatzius serviert Ihnen sein neuestes Bühnenprogramm.

Das satirische Mehrgängemenü enthält Köstlichkeiten wie das ständig streitende Schweinepaar Steffi und Torsten, die cholerische Zecke, das schüchterne Huhn und eine Vielzahl an Enten. Garniert wird das Ganze mit einem woken Einhorn und abgerundet durch die Gemüsebeilage in Form einer motzenden Möhre vom Sicherheitsdienst. Den Hauptgang bildet natürlich auch hier wieder die weise und abgeklärte Echse mit ihrem Überblick über Vergangenheit und Zukunft, sowie tiefen Einblicken in aktuelle Themen unserer Zeit.

Besonders echsquisit ist die jeweilige Tageskarte, denn dort steht das Publikum im Mittelpunkt und so wird jede Show einzigartig.

Nehmen Sie Platz und genießen Sie als Ehrengast einen Abend in bester Gesellschaft!

Saal-Einlass: 18:30 Uhr

Am 13. März 2026 kommt die Lachnacht zum 12. Mal nach Wiesloch! Die Moderation des Abends
übernimmt auch in diesem Jahr wieder der fantastische Ole Lehmann, „die Stimme“ des Quatsch Comedy
Clubs und Lachnacht-Moderator-Urgestein! Wenn Ole zu Hochform aufläuft, gibt es kein Halten - nicht
einmal bei den Kollegen, die sich regelmäßig freuen, von ihm anmoderiert zu werden und mit ihm die Bühne
zu teilen.

Im Gepäck hat er zudem wieder eine Ladung der lustigsten Comedians und Kabarettisten der Republik und
der Abend verspricht auch diesmal, ein Feuerwerk der Kleinkunst zu werden! Die auserlesenen Gäste dieser Show sind:

David Werker, Deutschlands ehemaliger Dauerstudent Nummer 1 und Träger des deutschen
Comedypreises als bester Newcomer kennt den Spruch „Werd´ du erstmal erwachsen“ nur zu gut. In einer
roten Trainingsjacke verbrachte David seine Jugendjahre unter dem Motto „der späte Wurm überlebt den
frühen Vogel.“ Jetzt stellt er fest: Ihm schmeckt Rotwein! Selbst, wenn er die Cola zum Mischen weglässt.
Nanu, da ist er wohl über Nacht erwachsen geworden. Aber auch seriös? David Werker entlarvt auf
urkomische Weise, dass wir – als mündige Teilnehmer der kulturellen wie politischen Gesellschaft – uns oft
nur dann aufs spiegelglatte Parkett der Seriosität vorwagen, wenn wir wirklich müssen.

Fee Badenius nimmt Sie mit in ihre Gedankenwelt als Liedermacherin. Sie präsentiert auf lustige und
poetische, musikalische und sprachverliebte Art ihre Lieder und Texte. Diese pendeln zwischen Sehnsucht
und Melancholie, zwischen Zartheit und Stärk, haben aber auch immer Bodenhaftung und intelligenten,
hintersinnigen Witz. Dazu erzählt Sie in ihrer unnachahmlichen sympathischen Art Geschichten über die
Lieder hinaus, Erlebnisse vom Tour-Alltag durch ein skurriles Deutschland, vom Leben im Ruhrgebiet und
von der Entstehung ihrer Musik.

Bumillo ist Kabarettist und Hausmann, aber nur für eines der beiden kann man ihn buchen. Das andere übt
er nur sehr exklusiv vor kleinem oder keinem Publikum aus. Aber ganz gleich ob Mikrofon oder Mikrofaser:
Er geht immer Vollgas nach vorne und zieht die Köpfe aus den Schlingen des Alltags. Stand-up-Comedy und Rap hat der 40jährige Familienvater im Gepäck, wenn er wie gewohnt klug, eindringlich und mitreißend über die Bühne tigert und dabei zeitloses Kabarett im Hier und Jetzt abliefert.

Duo Diagonal präsentiert Branka: slawischer Charmebolzen und Expertin für fast Alles. Die weibliche
Naturgewalt trifft auf Rogér: deutscher Entertainer mit einem Charme zwischen Gebrauchtwagenhändler und Goofy. Das ungleiche Paar will es wissen. Zusammen fackeln sie das schrägste Spektakel östlich von Las Vegas ab: abwechslungsreich wie ein Varieté, durchgedreht wie eine Slapstick-Komödie. Dabei ziehen sie das Showbusiness genüsslich durch den Kakao. Immer nach Brankas Motto: „Egal was Leben bringt – trink!“

Saaleinlass: 19:30 Uhr

Am 13. März 2026 kommt die Lachnacht zum 12. Mal nach Wiesloch! Die Moderation des Abends
übernimmt auch in diesem Jahr wieder der fantastische Ole Lehmann, „die Stimme“ des Quatsch Comedy
Clubs und Lachnacht-Moderator-Urgestein! Wenn Ole zu Hochform aufläuft, gibt es kein Halten - nicht
einmal bei den Kollegen, die sich regelmäßig freuen, von ihm anmoderiert zu werden und mit ihm die Bühne
zu teilen.

Im Gepäck hat er zudem wieder eine Ladung der lustigsten Comedians und Kabarettisten der Republik und
der Abend verspricht auch diesmal, ein Feuerwerk der Kleinkunst zu werden! Die auserlesenen Gäste dieser Show sind:

David Werker, Deutschlands ehemaliger Dauerstudent Nummer 1 und Träger des deutschen
Comedypreises als bester Newcomer kennt den Spruch „Werd´ du erstmal erwachsen“ nur zu gut. In einer
roten Trainingsjacke verbrachte David seine Jugendjahre unter dem Motto „der späte Wurm überlebt den
frühen Vogel.“ Jetzt stellt er fest: Ihm schmeckt Rotwein! Selbst, wenn er die Cola zum Mischen weglässt.
Nanu, da ist er wohl über Nacht erwachsen geworden. Aber auch seriös? David Werker entlarvt auf
urkomische Weise, dass wir – als mündige Teilnehmer der kulturellen wie politischen Gesellschaft – uns oft
nur dann aufs spiegelglatte Parkett der Seriosität vorwagen, wenn wir wirklich müssen.

Fee Badenius nimmt Sie mit in ihre Gedankenwelt als Liedermacherin. Sie präsentiert auf lustige und
poetische, musikalische und sprachverliebte Art ihre Lieder und Texte. Diese pendeln zwischen Sehnsucht
und Melancholie, zwischen Zartheit und Stärk, haben aber auch immer Bodenhaftung und intelligenten,
hintersinnigen Witz. Dazu erzählt Sie in ihrer unnachahmlichen sympathischen Art Geschichten über die
Lieder hinaus, Erlebnisse vom Tour-Alltag durch ein skurriles Deutschland, vom Leben im Ruhrgebiet und
von der Entstehung ihrer Musik.

Bumillo ist Kabarettist und Hausmann, aber nur für eines der beiden kann man ihn buchen. Das andere übt
er nur sehr exklusiv vor kleinem oder keinem Publikum aus. Aber ganz gleich ob Mikrofon oder Mikrofaser:
Er geht immer Vollgas nach vorne und zieht die Köpfe aus den Schlingen des Alltags. Stand-up-Comedy und Rap hat der 40jährige Familienvater im Gepäck, wenn er wie gewohnt klug, eindringlich und mitreißend über die Bühne tigert und dabei zeitloses Kabarett im Hier und Jetzt abliefert.

Duo Diagonal präsentiert Branka: slawischer Charmebolzen und Expertin für fast Alles. Die weibliche
Naturgewalt trifft auf Rogér: deutscher Entertainer mit einem Charme zwischen Gebrauchtwagenhändler und Goofy. Das ungleiche Paar will es wissen. Zusammen fackeln sie das schrägste Spektakel östlich von Las Vegas ab: abwechslungsreich wie ein Varieté, durchgedreht wie eine Slapstick-Komödie. Dabei ziehen sie das Showbusiness genüsslich durch den Kakao. Immer nach Brankas Motto: „Egal was Leben bringt – trink!“

Saaleinlass: 19:30 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

12 Stimmen – 12 faszinierende Persönlichkeiten und Songs of Eternity: Eine Reise durch Welthits, die Geschichte schrieben, beginnt! Berühmte klassische Arien, romantische Balladen sowie Rock- und Pophymnen reißen die Fans einmal mehr von den Sitzen. 12 Ausnahmesänger auf einer Bühne zünden ein musikalisches Feuerwerk aus Liedern, die für die Ewigkeit geschrieben wurden. So umfangreich wie ihr Repertoire ist auch die stimmliche Vielfalt und Achtung Ladies: Sie sehen auch noch wahnsinnig gut aus und der ein oder andere Hüftschwung ist bereits legendär. Und bald heißt es wieder: Ladies and Gentlemen, please welcome live on stage: THE 12 TENORS!

Saaleinlass: 19:30 Uhr

Programm 8. AboKonzert:

Robert Schumann | Fünf Lieder op. 40

Ralph Vaughan Williams | Songs of Travel

Eusebius Mandyczewski | aus „Rumänische Lieder“ op. 7

Johannes Brahms | Auswahl Lieder

Veranstalter: Kunstfreunde Wiesloch e. V.

Einlass: 18:00 Uhr

Hoch über der Stadt Metropolis herrscht Joh Fredersen, während unter der Erde die Arbeiter schuften. Fredersens Sohn Freder verliebt sich in die Arbeiterführerin Maria. Gleichzeitig erschafft Rotwang, der Erfinder, einen stählernen Roboter, dem er auf Fredersens Anweisung das Aussehen Marias gibt. Die falsche Maria wiegelt die Arbeiter auf, die ihre Maschinen verlassen und damit die Überflutung der Stadt auslösen. Kann durch Freders und Marias Einsatz die Stadt gerettet werden?

Der monumentale Stummfilm von Fritz Lang gilt als einer der bedeutendsten Werke des Lichtspiels. Der Science-Fiction-Film über die Rebellion der Arbeiterklasse gegen die vorherrschende Oberschicht der Zukunftsstadt Metropolis wurde 2001 als erster Film in das UNESCO-Dokumentenerbe aufgenommen. Kaum ein anderer Film des Weimarer Kinos hat in der Filmgeschichte, aber auch in der Popkultur im Allgemeinen, so viele Spuren hinterlassen wie Metropolis.

Der expressionistische Blockbuster wird musikalisch live durch das Gramm Art Project mit Julian Gramm (Gitarre) und Thomas Bugert (Kontrabass) untermalt und jazzig modern in Szene gesetzt. Mit seinen avantgardistischen Stummfilm-Inszenierungen sind die Musiker seit 2017 bundesweit und im angrenzenden Ausland unterwegs und beeindrucken das Publikum auch einhundert Jahre nach der Blütezeit dieses Genres. Jeder Abend wird zum einmaligen Erlebnis, mäandriert zwischen historischer Filmkunst, Livemusik und Gänsehautfeeling.

Saal-Einlass: 18:30 Uhr