Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Landgasthof Sonne in Lahr-Mahlberg wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Landgasthof Sonne serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Mirja Klippel, eine in Finnland geborene Künstlerin, die heute im ländlichen Dänemark lebt, hat sich in der alternativen Folkszene einen Namen gemacht, indem sie die raue Schönheit der nordischen Landschaft mit einem Faden der Sehnsucht in ihre Musik webt. Es ist inspiriert von finnischem Folk, Americana, sphärischem Dream-Pop und Indie auf eine Weise, die sowohl schön als auch im romantischsten Sinne tragisch ist.

Klippels Debüt-EP"Lift Your Lion" (2016) präsentierte der Welt ihr Talent als Songwriterin, Sängerin, Multiinstrumentalistin und Produzentin, während ihr zweites Album "Slow Coming Alive" (2021) einen eher introspektiven Ansatz verfolgte, indem sie sich mit den finnischen Gedichten ihrer Jugend auseinandersetzte und universelle Themen der sozialen Gerechtigkeit zu den Klängen intimer Kammermusik ansprach. Dafür erhielt sie drei Nominierungen für die Danish Music Awards Roots. Live begleitet wird Klippel von ihrem langjährigen musikalischen Weggefährten, dem Gitarristen Alex Jønsson.

Einlass ab 20:00

Colin Thomas Dawson wurde 1960 in South Shields, England geboren und wurde früh durch die Schallplattensammlung seines Vaters von Jazz beeinflusst. Mit 10 Jahren begann er Trompete zu spielen und studierte ab 1976 am „College of Arts & Technology“ in Newcastle. Er besuchte New Orleans und erhielt Unterricht bei den Jazzlegenden „Jabbo“ Smith und Preston Jackson. 1979 nahm er seine erste LP mit Sammy Rimington auf. 1983 gründete er die „Onward Band“ und zog 1985 nach München, wo er 1986 auf dem „North Sea Jazz Festival“ spielte. Seit 1988 ist er Mitglied der Allotria Jazz Band und hat über 30 Tourneen in den USA und Kanada gemacht. Colin hat mit vielen Stars der Jazzszene konzertiert und für Filme Musik aufgenommen. Von 1997 bis 2020 war er Teil des Quartetts „Echoes Of Swing“, das zahlreiche Auszeichnungen erhielt. In seiner Karriere hat er über 50 LPs und CDs aufgenommen und tourte weltweit.

Mit:
Colin Dawson: Trompete
Thilo Wagner: Piano
Jean-Philippe Wadle: Bass
Daniel Schay: Drums

Ein Haus an einem märkischen See. In den Lebensläufen der Hausbewoh- ner*innen zeigen sich die politischen Umbrüche der letzten hundert Jahre in Deutschland. Eine Erzählung vom Ha- ben und Verlieren. Die Ostberliner Schriftstellerin Jenny Erpenbeck, 2024 mit dem International Booker Prize ausgezeichnet, macht ein Sommerhaus zum Schauplatz für ein knappes Dutzend Lebensläufe – von den Zwanzigerjahren bis heute. Haus und Bewohner*innen erleben die Weimarer Republik, das Dritte Reich, den Krieg und dessen Ende, die DDR, die Wende und die ersten Jahre danach. Jedes einzelne Schicksal erhält eine eigene Form, jedes entfaltet seine Dramatik, seine Tragik, sein Glück. Alle zusammen bilden ein Panora- ma, das verstört, beglückt, verunsichert und versöhnt. Heimsuchung, ab 2025/26 Schwerpunkt- thema im Deutschabitur, erzählt von den politischen Umbrüchen des letzten Jahr- hunderts in Deutschland. Auf der Bühne wird daraus eine Multimedia Performance; ein lebendiges Bild von Haus, Landschaft und Menschenleben, ein Blick von außen auf uns selbst, so zeitlos wie aktuell.

Das Kriminal Dinner ‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Hofgut Lilienhof in Breisach am Rhein, Ihringen.

‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘

Ja, Sie haben richtig gelesen, den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und meine Wenigkeit, Dr. Watson, hat es ins schwäbische Ländle verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte unser Genie die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder abschlagen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie an diesem Abend ein köstliches 3-Gänge-Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos plaudernden schwäbischen Baronin, verpasst der Detektiv nur knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber in die Maultäschlesupp zu fallen ist auch im Schwabenland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Ein Mundartkrimi steht an, ein äußerst kniffliger Fall zudem, denn die Untersuchungsergebnisse schließen scheinbar jegliche Einwirkung von Gift aus. Die Befragung der Zeugen, des Gerichtsmediziners und einiger der Dinnergäste lässt so manches Unschuldslämmle im Saal verdächtig erscheinen.
Eifrig und bester Laune kurbelt der berühmte Detektiv seine kleinen grauen Zellen an. Schon greift "Schwäbische Schläue" um sich, doch führt den Meister so schnell kein falscher Häuslebauer hinters Licht. Für ihn liegt die Lösung des Falls natürlich alsbald klar auf der Hand. Wie immer lässt er uns jedoch noch eine Weile im Dunkeln tappen bevor der Mörder virtuos überführt wird.

Möglicherweise haben aber auch Sie bald die Lösung parat, denn Sie haben an diesem Abend ja auch noch ein Wörtle mitzureden.

Das 3-Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Hofgut Lilienhof. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

"Amy Montgomery ist eine Offenbarung. Diese irische Singer-Songwriterin ist auf dem besten Weg, eine außergewöhnliche neue Stimme im Kanon der alternativen Rockmusik zu werden. Hemmungslos, roh und mit einem Sound wie keine andere Künstlerin ihrer Generation hat Montgomery eine seltene Kraft, die persönlichen Schmerz in etwas Instinktives und Befreiendes verwandelt." - Unabhängig, etwas, das man im Auge behalten sollte.

Nominiert als "Künstler des Jahres" beim Northern Ireland Music Prize und als "One To Watch" in der Independent Newspaper. Amy Montgomery ist eine irische Künstlerin aus Belfast. Gekleidet mit Kriegsbemalung und extravaganten Bühnenkostümen präsentiert sie sich als Performerin, Sängerin und Frau als furchtlose und selbstbewusste Persönlichkeit. Sie ist zwar erst 24 Jahre alt, aber ihre tribalistischen Bewegungen auf der Bühne haben eine uralte Qualität, die Sie in Staunen versetzen wird.

Sie tourt regelmäßig durch Irland, Großbritannien, Deutschland und Australien und ihr kraftvoller Gesang und ihre Performance kanalisieren die kantige Energie von Alanis Morissette oder Nine Inch Nails. Mit einer massiven, charismatischen Bühnenpräsenz, die in der Vergangenheit mit Freddie Mercury verglichen wurde, präsentieren Amy und ihre unglaubliche Band eine energiegeladene Show, die Sie nie vergessen werden.

Zu den bisherigen Festival-Highlights gehören Electric Picnic, Greenman, Kendal Calling, Stendhal, Glastonbury, Cambridge Folk Festival Main Stage, Main Stage Shambala Festival, Black Deer Main Stage, Blizzarrrd Rock, Co-Headliner beim Sisters Festival (AT), A Summer's Tale, Rolling Stone Beach und Park Weekenders in Deutschland mit FKP Scoprio. Ihre Musik hat eine globale Anziehungskraft, und sie wurde kürzlich als eine der wenigen ausgewählten Künstlerinnen ausgewählt, um Belfast beim One Young World Summit in Manchester zu vertreten.

Eine Kriegerseele, die in Tradition wiegt – Amy Montgomery war eine der herausragenden Auftritte beim Cambridge Folk Festival 2019. -TREBUCHET MAGAZIN-

Eine Naturgewalt -NEWCASTLE HERALD, AUSTRALIEN-

Einlass ab 20:00

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Landgasthof Zur Oma in Wyhl am Kaiserstuhl stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Landgasthof Zur Oma das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Julian Maier-Hauff gastiert mit seinen improvisierten Sounddesigns im Foyer der Reithalle Offenburg

Jazz trifft Electronica, Improvisation trifft Sounddesign. Durch die Verbindung von live gespielten Instrumenten und innovativen elektronischen Elementen – Piano, Blasinstrumente, Synthesizer und Drumcomputer – entsteht eine Dynamik, die Emotionen und Sinne gleichermaßen anspricht und tanzbar sowie virtuos zugleich ist.

Stehplätze

I got Rhythm – Kinderlieder, Grooves und Blues
Empfohlen ab 6 Jahren


Mitglieder des SWR Symphonieorchesters lassen es in diesem Schulkonzert ordentlich grooven. Was das ist, wie man Figuren aus „Peter und der Wolf“ zum swingen bringt, wie „Alle meine Entchen“ zum Blues werden, die „Moldau“ im Weltall klingt und ob man auch ohne Noten Musikmachen kann, das testet das SWR Ensemble gemeinsam mit seinem jungen Publikum aus. Mitsingen, -grooven und -tanzen garantiert, denn wie heißt es frei übersetzt im Titelsong der Gershwin Brothers: „Ich habe Rhythmus, ich habe Musik, ich habe gute Freunde – was brauche ich mehr, um glücklich zu sein?!“

Mit Werken von George Gershwin, Maurice Ravel, Wolfgang Rihm, Joseph Kosma u. a.

Sebastian Manz, Klarinette · Libor Sima, Saxophon und Fagott
Christof Skupin, Trompete · Felix Borel, Violine
NN, Kontrabass · Felix Birnbaum, Schlagzeug
Adrian Brendle und Ull Möck, Klavier
Jasmin Bachmann, Moderation

Dauer: 1 Stunde. Empfohlen für Grundschulen.

Prima facie - dieser juristische Terminus steht für »Anscheinsbeweis«, »Bis auf Widerruf«, »Dem ersten Anschein nach«.

In dem preisgekrönten Monolog von Suzie Miller geht es um Tessa, eine junge Strafrechtsanwältin, für die die juristische Wahrheit über allem steht.

»Ich habe seit Wochen keinen Fall verloren.«- Tessa, gespielt von der namhaften Kathrina Schüttler, ist auf ihrem Höhenflug. »Wenn die Geschichte Lücken hat, dann weise darauf hin«, Gefühle und Moral spielen im Gerichtssaal keine Rolle. Egal, ob bei Drogenmissbrauch oder Sexualverbrechen, es geht um die juristische Wahrheit und die Unschuldsvermutung.
Davon ist Tessa überzeugt, bis zu dem Tag, an dem sie selbst Opfer eines sexuellen Übergriffs wird. Obwohl sie die Hindernisse des Systems genau kennt, erstattet sie Anzeige. Sie wird zur Verteidigerin ihrer selbst. Der plötzliche Seitenwechsel stellt ihr Vertrauen in das Rechtssystem auf eine harte Probe.

»Ich weiß nur, irgendwas muss sich ändern.»
Tessa Ensler

Deutsch von Anne Rabe
Mit Katharina Schüttler
Regie: Milena Mönch, Hamburger Kammerspiele

Das Stück ist Teil eines Theaterabos, welches ab dem 21.6. im KulTourBüro verkauft wird. Einzelkarten ab dem 23.9. erhältlich.

In Bearbeitung

Schulkonzert mit dem Frank Dupree Trio

Mussogskis „Bilder einer Ausstellung“ in einer Fassung für Jazz-Trio? Das Frank Dupree Trio versteht sich wie kaum ein zweites Ensemble darauf, musikalische Welten zu verbinden und voller Neugier und Virtuosität vermeintliche Genregrenzen im besten Sinne wegzuspielen. Mit ihrer profun- den Kenntnis der klassischen Meister und den Mitteln des improvisierten Jazz werden die drei Musiker den Fassungen der „Bildern einer Ausstellung“ nun im Offenburger Schulkonzert die Jazz-Fassung hinzufügen. Gerade in einer Zeit, in der gesellschaftliche Spannungen, Ausgrenzung und Unsicherheit zunehmen, wird das Frank Dupree Trio damit ein musikalisches Zeichen setzen für Offenheit, Dialog und die Kraft kultureller Vielfalt. Denn mit den Mitteln von Klassik und Jazz entsteht eine Musik aus Begegnungen. Afroamerika- nische Wurzeln treffen auf europäische Har- monien und karibische Rhythmen: Und daraus entsteht ein virtuoser Klang voller Freiheit, Kreativität, Demokratie und Miteinander. Zusätzlich zum Schulkonzert besteht am Sams- tag, 11. April 2026, 19 Uhr für interessierte Schülerinnen und Schüler die Möglichkeit, das Frank Dupree Trio zusammen mit dem Württembergischen Kammerorchester in der Oberrheinhalle zu erleben. Der Eintritt ist für Teilnehmer*innen des Schulkonzertes kostenfrei.

Zu Vor- und Nachbereitung des Schulkonzertes ist pädagogisches Begleit- material erhältlich. Bitte anfordern unter: kulturbuero@offenburg.de »
Wir danken dem Roatary Club Ortenau Liberty für die freundliche Unterstüt- zung dieses Konzertes. Foto: © SWR

…da wären wir wieder… Die Kinder sind älter und unabhängiger. Genau wie unser Lieblings-Punkrock-Daddy Jochen Prang. Auch er ist älter und wieder (etwas) unabhängiger. So ist das eben, wenn man keine Windeln mehr kaufen muss, die Kids sich selbst anziehen und lieber mit jemand anderem spielen, weil Papa langsam peinlich wird…

Heißt: Neufindung in allen Bereichen.

Höchste Zeit also, mal ganz frei von Norm & Form zu schauen, was das Leben so für Blüten treibt. Einfach mal treiben lassen und abwarten, was so passiert. Denn das Ungewisse bietet ja immer auch besonderen Reiz.

Und genau diesen Reiz packt Jochen Prang in "Freischwimmer"! Er lässt Platz für das Spontane, das Unerwartete. Einfach mal den Moment greifen, ausquetschen und wieder wegwerfen. Selbstverständlich hat er auch genügend neue spitze Pfeile im Köcher und überspannt den Bogen in seiner einzigartigen Art.

Es ist eine Mischung aus cleverem Stand-Up - und kompromisslosem Impro. Eine einmalige, interaktive Show. Die Arschbombe vom Beckenrand direkt ins tiefe Wasser ohne Taucherbrille.

Was soll schon schiefgehen? Jochen Prang ist schließlich ein geübter Freischwimmer…

Referenzen: NightWash (MySpass) | Quatsch Comedy Club (Sky) | Standup 3000 / Roast Battle (Comedy Central) Comedy Clash (SWR/ARD) | Comedy Kollektiv (BR/ARD) | SR1 Comedy Nacht (SR) | Das Supertalent (RTL) Chaos Comedy Club (ZDF) | Olafs Klub (MDR) | NDR Comedy Contest (NDR) TV Total Bundesvision Comedy Contest (ProSieben)

Pressestimme: „Jochen Prang ist schnell, authentisch, auf den Punkt und manchmal grenzwertig. Aber nie beliebig.“ - Augsburger Allgemeine

Einlass ab 20:00

Thomas Blug, der „Stratking of Europe“ und Rudi „Gulli“ Spiller, zelebrieren mit ihrer “ROCKANARCHIE“ eine bewegende Zeitreise in die Ära des Classic Rock.

Über zwanzig verschiedene Drummer vervollständigen das Duo immer wieder neu zum Power-Trio – der puristischen Form einer Rockband. Songs des Classic-Rock aus mehreren Jahrzehnten bilden die Basis für Improvisationen auf musikalischem Top-Niveau. Jeder Auftritt ist neu, anders, ekstatisch und voller Leidenschaft. Zu Thomas Blug, einem Gitarristen, der sich weltweit einen Namen gemacht hat und Rudi „Gulli“ Spiller am Bass, Gesangsmikrofon, sowie auf der Mundharmonika, stoßen immer wieder internationale Größen der Musikszene hinzu. Musiker*innen wie Jennifer Batten (Michael Jackson), Mick Rogers (Manfred Mann’s Earth Band),Phil X (Bon Jovi), Mel Gaynour (Simple Minds), Pete Thorn (Don Henley) oder Bodo Schopf (Lindenberg, Michael Schenker), Guthrie Govern, Ulli Jon Roth, Bernie Marsden, Tony Carey, David Readman und bestimmt fünfzig weitere Künstler, suchen immer wieder die Zusammenarbeit mit diesem Projekt. Jede Show der “ROCKANARCHIE“ ist ein einzigartiges Konzerterlebnis,bei dem sie die rohe Energie und Spielfreude der großen Bands wie Led Zeppelin, Deep Purple, Rolling Stones, zu ihren besten Zeiten, wieder aufleben lassen.

Field Commander C. ist eine Hommage an den großen, kanadischen Singer-Songwriter Leonard Cohen und eine der eindrucksvollsten Cohen-Live-Shows, die Deutschland zu bieten hat.

Neben der großen Formation, die sich ausgiebig der legendären Tour von 1979 widmet und bundesweit in den renommierten Konzerthäusern für Gänsehaut und minutenlange Standing Ovations sorgt, geht Rolf Ableiters Field Commander C. nun mit intimerer Besetzung auf Spurensuche. „Leonard Cohen’s Early Works - the Roots of Hallelujah" ist Titel des neuen Programms.

Wer sich mit Leonard Cohen beschäftigt, kommt um den Song „Hallelujah" nicht herum. Wenn man aber verstehen möchte, wie dieser unglaubliche Song entstehen konnte, muss man sich mit dem Frühwerk Cohens auseinandersetzen. Songs wie „Suzanne“, „Bird on the Wire“, „So Long Marianne”, „Famous Blue Raincoat“ etc. sind neben Hallelujah mit die berühmtesten Werke Cohens und entstanden alle in der Schaffenszeit der ersten vier Alben.

Die Gäste erwartet ein Abend voller Melancholie, Poesie, virtuoser Spielfreude und Geschichten rund um sein grandioses Frühwerk: Leonard Cohen‘s Early Works und the Roots of Hallelujah - gefühlvoll interpretiert mit Gitarre, Violine, Cello, Orgel und Akkordeon.

Einlass: 18.30 Uhr