Nach zwanzig Karrierejahren hat Kate Nash, könnte man meinen, schon alles gesehen: Die Sängerin und Songwriterin, die in London und L.A. lebt und 2007 mit „Foundations“ bereits auf ihrem Debütalbum einen Nummer-eins-Hit landete, hat renommierte Preise wie den Brit Award gewonnen, in der Wrestling-Drama-Serie „GLOW“ als Schauspielerin brilliert, war als Darstellerin und Künstlerin am erfolgreichen Musical „Only Gold“ beteiligt und wurde in der preisgekrönten Doku „Kate Nash: Underestimate the Girl“ portraitiert. Heute, mit gerade einmal 37 Jahren, hat Kate Nash immer noch genauso viel Energie wie am ersten Tag. Im Juni hat sie auf dem legendären Label Kill Rock Stars, auf dem auch Legenden wie Elliott Smith oder Sleater-Kinney erschienen sind, ihr fünftes Album „9 Sad Symphonies“ veröffentlicht. Das Album markiert eine weitere musikalische Neuausrichtung der multitalentierten Künstlerin: inspiriert von nostalgischer Hollywoodästhetik, Vintage-Musicals und dem entschlossenen Versuch, die Schönheit im Verfall zum Klingen zu bringen, hat Nash zehn verträumte und cinematische Songs aufgenommen. Die Weiterentwicklung ihres Sounds ist, so Nash, ihrer Arbeitsweise als Künstlerin geschuldet: „Die Sachen, die ich mache, bauen immer auf meinen Gefühlen auf.“ Der kreative Grundstein zu „9 Sad Symphonies“ wurde während der Zeit der Pandemie gelegt, als Nash erstmals mit dem Gefühl konfrontiert war, künstlerisch nicht mehr weiterzukommen. Nachdem ihre kreative Energie schließlich zurückgekehrt war, begann die Arbeit an einem hochwertig produzierten Album mit einzigartiger narrativer Qualität, liebevoll gearbeiteten Streicher-Arrangements und einer tiefen und großen Schönheit. Die melodischen, an der Oberfläche strahlenden, darunter jedoch komplexen und nostalgischen Songs entstanden unter den besonderen Bedingungen der Remote-Kollaboration zwischen der Sängerin und ihrem Produzenten Frederik Thaae, die dem Album jedoch eine ganz eigene, hochwertige und vielschichtige Qualität verleihen: Vielleicht sind es gerade die besonderen Herausforderungen, die das Album zu einem so entschlossenen und einzigartigen Werk machen, gleichermaßen persönlich wie anschlussfähig, mutig wie feinsinnig.
Einlass: 18:30Uhr
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