Die Kabinettausstellung in der Ostasien-Abteilung präsentiert Arbeiten der Künstlerin Monika Hoffer gemeinsam mit Werken der Blumen- und Vögel-Malerei bekannter chinesischer und japanischer Künstler des 16. bis 20. Jahrhunderts aus unserer Sammlung. Dieses unter den traditionellen Gelehrten Ostasiens sehr geschätzte Genre zielt auf die Vereinigung der objektiven und der subjektiven Welt, das Verschmelzen von eigenem Fühlen und Naturbetrachtung. In den Bildern spiegeln sich so die Persönlichkeiten der Künstler:innen, die jedoch gerade durch die genaue Beobachtung der Motive geprägt und verfeinert wurden.

Di bis Sa von 10 bis 17 Uhr, So und Feiertage von 10 bis 18 Uhr

Puppentheater
für Kinder ab 4 Jahren
Wenn du abends aus dem Fenster schaust, alles so schön ruhig ist und die Sterne leuchten, dann siehst du vielleicht das kleine Käuzchen, wie es lautlos über Bäume und Häuser fliegt und neugierig in die Fenster guckt. „Kiwitt, kiwitt“, ruft es. Das heißt so viel wie: Hallo du, wie geht‘s? Irma kann es nicht sehen. Wie auch – wenn das Käuzchen aufwacht, ist sie schon lange zu Bett gegangen. Bis zu jenem Tag, als sie über sich ein Geräusch auf dem Dachboden hört…
Eine Geschichte über das Alleinsein und die Neugier auf das Unbekannte. Eine Geschichte vom Überwinden von Wänden. Aller Art.
Spiel/Puppenbau: Heidrun Warmuth | Regie: Angelika Jedelhauser

"Was Anna Mabo denkt und dichtet und singt kommt wie ein Geschoß bei der Hörerin und beim Hörer an. Aber niemals geht solche Klarheit auf Kosten der Poesie: Die Songs nehmen Abzweigungen, legen falsche Spuren. Doch am Ende ist man das, was der Angelsachse zu aufgeklärt sagt: enlightened.“ (Ernst Molden über ihr erstes Album)

Die Wiener Stadtzeitung „Der Falter“ über Anna Mabo: „Lieblichkeit mit hinterfotzigen Zwischentönen trifft bei der jungen Wiener Songwriterin, Dichterin und Theaterregisseurin Anna Mabo auf die Lust am Unkonventionellen und dem Schmähführen. In den stärkeren Momenten pointiert, berührend und auf höfliche Weise garstig, in den schwächeren allerdings auch ein bisschen gar humorig.“

Die Österreichische Tageszeitung „Der Standard“: „Eine der interessantesten jungen Künstlerinnen des Landes.“

Fot: Ingo Pertramer

Einlass: 19.45 Uhr

Einlass 14:50 Uhr

ausverkauft

Explizite Lyrik!
Mit diesem Album - für viele Fans immer noch das Beste - haben J.B.O. 1995 den Comedy Metal erfunden.

Nachdem die geplante Jubiläums-Tournee 2020 den Corona-Wirren zum Opfer fiel, wird der Spaß jetzt einfach nachgeholt. Da die Zeit ja immer schneller vergeht, jubiliert das Ding ja inzwischen auch fast schon das nächste Mal.

Weil die gerade beendete Tour zum 20. Geburtstag des ebenso kultigen Albums "Meister der Musik" für frenetische Reaktionen und ausverkaufte Häuser gesorgt hat, fangen J.B.O. die erneuten Jubiläumsfeierlichkeiten einfach mal ein halbes Jahr früher an. Das wird ja sowieso wieder verlängert, da muss man früh genug starten.

Ab September 2024 also die "Explizite Lyrik" auf den Bühnen der Republik!
Die ganze Platte von vorn bis hinten komplett live, mit allem Blöed- und Wahnsinn!

Wie das wird? Programmierter Abriss für alle, die es laut und bescheuert mögen!
Ein Fest für alle Freunde von erigierten Schlafliedern, Symphonien der Schlümpfe und guten Tagen zum in der Nase Bohren.

Metal zum Kuscheln, ka Alde zum Schreien und ultimatives Starten der Feier!
Hoffentlich hat keiner neig´schifft...

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Mit “Nora: Breaking the Dollhouse” versetzen die silent ladies_ Henrik Ibsens Nora in die Gegenwart und geben diesem Theaterklassiker einen queer-feministischen Anstrich.

Was bedeutet die Ehe in 2024? Wie sieht das “sie-lebten-glücklich-und-zufrieden-bis-an-ihr-Lebensende” im Alltag aus? Für Frauen* verschärft eine Heirat nach wie vor die gesellschaftliche Ungleichheit, da diese staatlich kontrollierte Form des Zusammenlebens immer noch auf die Vorteile von Männern* ausgerichtet ist.

In der Theaterperformance bewegen sich die drei Spieler:innen in einer abstrakten Welt, die parabelhaft für unsere Gesellschaft steht. Mit ihrer fünften Produktion stellen die silent ladies_ das Puppenhaus humoristisch auf den Kopf, um die Frage zu stellen: Was könnte anstatt der Ehe kommen?

Vom 8. bis 13. Oktober 2024 feiert das Literaturfestival WORTWELTEN mit einer Vielzahl von Veranstaltungen das geschriebene und gesprochene Wort.
In diesem Jahr wollen wir mit dem thematischen Schwerpunkt „Augenblicke des Wandels“ die Literatur befragen, wie uns echter Wandel konkret gelingen kann, wie wir Grenzen überwinden können, um den Herausforderungen der Zukunft zu begegnen – und zwar: Jetzt! Wir folgen faszinierenden sowohl realen als auch fiktionalen Akteur*innen in uns fremde Welten und nehmen die sogenannten „Gamechanger“ – ungewöhnliche Begegnungen, biographische Brüche und Grenzüberschreitungen – in den Fokus. Und wir hoffen Sie begleiten uns dabei!
Die diesjährige Festivalausgabe eröffnet die aktuelle Ludwigsburger Stadtschreiberin Lucia Leidenfrost mit ihrem neuen, von ihren Eindrücken und Erfahrungen in Ludwigsburg geprägten Werk.

Di bis Fr 19 bis 21.30 Uhr, Sa 9:30 bis 21:30 Uhr, So 11 bis 20 Uhr

Was hat Wein mit Jazz zu tun? Wie beim Wein muss das Publikum sich an den zuweilen herben Geschmack von Jazz gewöhnen: an komplexe, vielschichtige, teils geschichtsträchtige Kompositionen diverser Sorten, an ambivalente Etiketten, fremdländisch klingende Namen und teils ungewöhnliche Formen. Wie ein guter Wein darf die Kunst der Jazzmusik zur Genusskultur gezählt werden, und wie jede Kultur sollte diese auch möglichst vielen Menschen zu Gute kommen. Und wo könnte man diese beiden Kulturen besser zusammenbringen als in Kooperation der JKT mit einer traditionsreichen Weinhandlung im Herzen der Altstadt?
Nun muss man nicht zum eingeweihten Kreis des Connaisseurs zählen, um einen edlen
Tropfen oder eben ein ausgewähltes Stück Swing, Latin Jazz oder Fusion zu genießen.
Deshalb ist dieser Abend vor allem für neugierige und allgemein kulturinteressierte
Menschen konzipiert, aber auch für Kenner, denen man nichts mehr erzählen muss über wichtige Protagonisten oder stilbildende Aufnahmen des Jazz.

In einer Art süffigem Jazz-Vortrag werden die Zuhörer informiert über die Auswahl der Titel, deren Interpreten bzw. Komponisten und historische Besonderheiten. Die 4 Musiker, die sich aus diversen Ensembles bestens kennen, haben sich vorgenommen, dem Publikum diese Musik in verschiedenen Facetten näher zu bringen und spielerisch zu erläutern, charmant präsentiert und mit humorigen Anekdoten ausgeschmückt. Das Weinhaus Schmid sorgt derweil für den vinologischen Rahmen und serviert zur Stilistik passende Weine.

Oliver Wendt – Saxophon
Marcus Halver – Gitarre
Arpi Ketterl – (Bass
Chris Barchet –Schlagzeug

Bernd Kohlhepp als Herr Hämmerle & ´Deutschlands bestem Elvis-Interpret´ Nils Strassburg

Man trifft sich immer zweimal.
Erst recht, wenn man sich so ähnlich ist wie diese Beiden: Herr Hämmerle aus Bempflingen und der King of Rock´n´Roll. Glimpflich kam Herr Hämmerle bei jenem ersten unfreiwilligen Zusammentreffen beim Unfall im Kreisverkehr davon - in Freundschaft, vereint durch die Musik.
Denn der Schwabe gibt gerne selbst den Elvis. Nachdem Herr Hämmerle zu Besuch in Memphis war, steht nun der Gegenbesuch an. Eine heikle Angelegenheit - ELVIS sollte nämlich nicht erfahren, dass Herr Hämmerle sich dazu berufen fühlte, seine Korrespondenz zu übernehmen und Briefe von Verehrerinnen aus Deutschland eigenmächtig zu beantworten.
Damit Herrn Hämmerles individuelle Auslegung des Postgeheimnisses nicht ans Licht kommt, versucht er den King mit einer Sightseeing-Tour durch´s Ländle inklusive Sprachkurs unter Kontrolle zu halten. Die Tour hält nicht nur für Elvis verblüffende Erkenntnisse bereit...
Doch wie bei ihrer ersten Begegnung kommt es zu einem folgenschweren Zusammenstoß. Da ist nämlich noch Herrn Hämmerles Nachbarin, die rüstige Rentnerin Frau Schwerdtfeger, die das ungleiche Duo ordentlich aufmischt!
Bereits mit ihrem ersten Programm „Eine Schicksalhafte Begegnung im Kreisverkehr" hatte das einzigartige Duo bewiesen: Es sind zwei Meister ihres Faches
Auf hohem Niveau vereinen sich in der neuen Folge grandioses Kabarett von Bernd Kohlhepp mit einer
authentischen Musikperformance von Nils Strassburg, Frontman der Band THE ROLL AGENTS und Träger des Titels ´Best Elvis Germany´.

Einlass 19:00 Uhr

Lost in New York
Tanzshow der Tanzschule Dancehouse 74
mit Musicalstar Annis Rallis

Mit viel Fantasie erzählen tänzerisch die Schülerinnen und Schüler der Tanzschule Dancehouse74 unsere Story „Lost in New York“. Das abwechslungsreiche und sehr unterhaltsame Programm bietet Ausschnitte aus vielen Tanzstilen, dem klassischen Ballett, Kindertanz, Jazzdance, Musical Jazz, Hip-Hop, Breakdance, Modern Dance, Contemporary, Commercial sowie Bachata. Angefangen bei den Kleinsten im Alter von 3 Jahren bis hin zu den Erwachsenen, zeigen die Tänzer/innen ihr Können mit viel Freude und großem Engagement auf der Showbühne im Theaterhaus Stuttgart.

Lost in New York erzählt die Geschichte von 4 Geschwistern, die am Flughafen ihre Eltern aus den Augen verlieren und versehentlich in ein falsches Flugzeug einsteigen. Nach großer Aufregung erleben sie ihr spannendes Abenteuer in New York und erkunden allein die berühmten Sehenswürdigkeiten der City. Nicht ohne Gefahren besuchen sie die Freiheitsstatue, den Central Park und viele weitere Stationen. Das große Highlight ihres Abenteuers soll die Teilnahme an der beeindruckenden Parade in den Straßen New Yorks werden.
Werden sie es schaffen?
Lasst Euch von unserer farbenfrohen und vielfältigen Tanzshow verzaubern.

Freuen Sie sich auf ein abwechslungsreiches, unterhaltsames Programm mit zahlreichen Tanzgruppen der Tanzschule Dancehouse74 und den Crews Xpl!cit und Str!kerzz (Deutsche Meister)

für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich. Karten im TH Tel.: 0711 4020720

Seien Sie gespannt auf ein literarisches, erst vor ein paar Jahren hierzulande entdecktes Kleinod, in seiner nun im Theater tri-bühne dramatisierten Fassung. Ulrich A. Boschwitz hatte angesichts der Reichspogromnacht mit gerade einmal 23 Jahren ein erstaunliches Buch geschrieben. Sein 1938 geschriebener und erst 2017 auf Deutsch erschienener Roman »Der Reisende« zeigt mit geradezu kafkaeskem Humor, wie schnell und widerstandslos die vertraute Umgebung zu einer feindlichen werden kann:

Der jüdische Kaufmann Otto Silbermann irrt Ende der 30er Jahre, in Folge der Reichspogrome, durch ein von Nationalsozialismus und Antisemitismus radikal verändertes Deutschland. Er verbringt seine Tage in Zügen, auf Bahnsteigen, in Bahnhofsrestaurants und trifft auf Flüchtlinge und Nazis, auf gute wie auf schlechte Menschen.…

Die Inszenierung von László Bagossy mit Manuel Krstanovic in der Titelrolle verspricht einen Abend voller literarischer und theatraler Entdeckungen.


Inszenierung: László Bagossy
Bühnenbild: Stephen Crane
Kostüme: Renáta Balogh
Musikalische Leitung: Sebastian Huber

Mit Manuel Krstanovic

Ein prachtvolles literarisches Sittengemälde aus dem Frankreich des 18. Jahrhunderts – und zugleich ein spannendes Stück um Macht, Manipulationen und Moral.

Die Marquise de Merteuil sinnt auf Rache: Da ihr Liebhaber sie verlassen hat, um die Klosterschülerin Cécile de Volanges zu heiraten, soll ihr Freund, der Vicomte de Valmont, die junge Frau noch vor der Hochzeit verführen. Valmont selbst hat sich jedoch eine weitaus schwierigere Aufgabe gestellt: Er möchte die tugendhafte Madame de Tourvel für sich gewinnen. Gelingt ihm beides, so verspricht ihm die Merteuil eine unvergleichliche Nacht als Belohnung. Es entspinnt sich ein komplexes Netz aus Intrigen, das umso gefährlicher wird, als echte Gefühle ins Spiel kommen.

Der 1782 erschienene Briefroman „Les Liaisons Dangereuses“ gilt als ein Klassiker der Weltliteratur. Der britische Dramatiker Christopher Hampton adaptierte den Stoff fürs Theater und verfasste auch das Drehbuch für die berühmte Verfilmung. Ihm gelang ein großes Liebesdrama und zugleich ein packender Machtkampf zweier intriganter Egomanen, die sich nicht an gesellschaftliche Normen gebunden fühlen und ihre Mitmenschen für die eigenen Zwecke missbrauchen. Das Stück biete einen „fesselnden Abend mit maliziösem Witz“, schrieb die New York Times.

Wir eröffnen die Spielzeit mit einer neuen opulenten Inszenierung von Ulrich Wiggers und Leif-Erik Heine („Cyrano de Bergerac“, „Kabale und Liebe“). Die Hauptrollen spielen Lisa Wildmann, Sven Mattke und Natalie O´Hara („Der Bergdoktor“)!

Vorstellungen 13.9. bis 19.10.2024

Mit Eva Gerngroß, Benedikt Haefner, Sven Mattke, Annette Mayer, Natalie O´Hara, Gideon Rapp, Lisa Wildmann
Regie Ulrich Wiggers
Bühne und Kostüme Leif-Erik Heine
Fechtchoreographie Stefan Müller-Doriat
Dramaturgie Annette Weinmann

Einlass ab 18:30 Uhr

The Fine Art of Magic

Die intime Atmosphäre der gotischen Hauskapelle im LIMA-Theater bildet den
mystischen Rahmen für die Kunst der Illusion. Schein oder Sein ist hier immer die Frage, die ihre Antwort zwischen Imagination und Impression zu finden sucht. Grenzerfahrungen für die Sinne entfesseln eine Poesie des rätselhaften Augenblicks. Mitglieder des Magischen Zirkels und andere Künstler gestalten diese vergnüglichen Abende voller magischer Momente.

Einlass 30 Minuten vor Beginn !

Bereits von 2004 bis 2013 hat die Rosenau gemeinsam mit dem Theater Rampe, Theaterhaus, Literaturhaus und Laboratorium jährlich das Festival „Wiener Woche“ durchgeführt. Die Idee war, für eine Woche den Blick nach Wien/Österreich zu richten und gezielt von dort Kabarettist:innen, Literat:innen, Autor:innen und Theaterproduktionen nach Stuttgart einzuladen. Die Reihe „Wiener Blut“ nimmt diese Idee nun wieder auf. Über das Jahr werden verschiedene österreichische Kabarettist:innen ihre Programme in der Rosenau präsentieren: Gesellschaftliches, Politisches und Zwischenmenschliches wird kabarettistisch-unterhaltend auf die Bühne gebracht! Und alles etwas bissiger, böser, ironischer, verquerter und oft poetischer als aus deutschen Landen.
Das Abonnement besteht aus folgenden 6 Veranstaltungen:
09.02.24 Benedikt Mitmannsgruber mit "Der seltsame Fall des Benedikt Mitmannsgruber"
04.04.24 Blonder Engel mit „Lieder, die lustig sind und manchmal ein bisserl traurig, aber das ist okay“
19.04.24 Christine Teichmann mit „Links rechts Menschenrecht”
11.09.24 Magda Leeb mit „Aufpudeln"
04.10.24 Blözinger mit „Neues Programm”
23.10.24 Hosea Ratschiller mit „HOSEA“

Das Theater-Abo beinhaltet fünf hochkarätige Vorstellungen:

MISS DAISY UND IHR CHAUFFEUR
FR 11.10.2024 | THEATERSAAL | 20 UHR

FRANKENSTEIN
SO 3.11.2024 | THEATERSAAL | 20 UHR

CHOCOLAT
SA 11.1.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

ACHTSAM MORDEN
SO 9.2.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

JEEPS
SA 3.5.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

Die Vorteile des Theater-Abonnements
Als Theater-Abonnentinnen und Theater-Abonnenten sparen Sie bis zu 35 % gegenüber dem Freiverkauf.
Als Theater-Abonnentinnen und Theater-Abonnenten sitzen Sie bei jeder Abo-Vorstellung auf Ihrem Wunschplatz.
Sie haben Ihren Platz im Theater sicher – auch bei ausverkauften Vorstellungen.
Sie können Ihre Theaterbesuche langfristig und in Ruhe planen.
Sie sind an einem Vorstellungstermin verhindert?
Kein Problem. Die Karten sind auf andere Personen übertragbar, können jedoch weder umgetauscht noch zurückgegeben werden.

Karten erhalten Sie evtl. noch an der Abendkasse.

Nicht immer wird man im Leben da abgeholt, wo man steht. Im Falle einer Taxi-Fahrt ist das
natürlich der schon so. Außer, man hat keine Ahnung, wo man sich befindet. Oder kein Geld.
Doch manchmal ist es im Leben eben auch nicht so einfach, den eigenen Standpunkt
zweifelsfrei festzumachen. Weder emotional, noch politisch oder geografisch. Und
manchmal fehlen eben auch die nötigen Mittel. Eva Karl Faltermeier findet heraus, wo wir
alle abgeholt werden wollen, wohin die Fahrt geht und was sie uns kostet. Eine amüsante
Fahrt – durch die Irrungen des Lebens – während der jede Sekunde zählt.
Eva Karl Faltermeier, Jahrgang 1983, ist alleinerziehende Mutter zweier Kinder und gelernte
Journalistin. Mit ihrem ersten Bühnenprogramm „Es geht dahi“ überzeugte sie
Kritiker*innen und Publikum gleichermaßen. Sie wurde mit dem Senkrechtstarter-Preis des
Bayerischen Kabarettpreises, dem Newcomerpreis des Hessischen Kabarettpreises und dem
Prix Pantheon ausgezeichnet. Die Stadt Regensburg ehrte sie mit dem „Kulturförderpreis
2020“. Für die gelernte Journalistin ist es das größte Ziel, mit Geschichten zu unterhalten.
Eva Karl Faltermeier war Blogautorin, und Dozentin. Sie schreibt schreibt Kolumnen
(Bayern2) und führt einen eigenen Indie-Interview-Podcast („Es lafft“) für den sie 2021 den
Kulturpreis des Bezirks Oberpfalz erhalten hat.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Idiot kommt zurück! Die erste Hausproduktion des Theaters Atelier wurde zu einer Legende. Viele Jahre
nach der letzten Vorstellung werden wir immer noch von Anfragen überhäuft, das Stück wieder aufzunehmen. Deshalb haben wir uns dazu entschieden unseren Klassiker zurückzubringen. Einmal pro Jahr wird es zwei Vorstellungen geben. Als kleines Dankeschön für euer Interesse und das Vertrauen in unsere Arbeit.

Leben und Tod, Barmherzigkeit und Verzweiflung, Leid und Leidenschaft, Träume und Realität, Gier und Eifersucht, mit einem Wort, die menschliche Seele ist „ein Schlachtfeld, wo Gott und Satan miteinander kämpfen\". Das alles taucht in der Inszenierung des Dostojewski Klassikers auf der Bühne des Theaters Atelier auf.

Mit Kai Plaumann, Marja Rothenhöfer, Femi Morina und Ksenia Lakmut

Einlass ab 19:30 Uhr

Vorverkauf ist beendet. Restkarten ggf. an der Abendkasse erhältlich. Wenden Sie sich bitte an den Veranstalter 0711 12 25 46 29.