Neue kolonialgeschichtliche Dauerausstellung

Exotische Exponate aus den ehemaligen deutschen Kolonien in Afrika, China und der Südsee entführen die Besucher in die Zeit von 1885 bis 1914.

Die Geschichte der deutschen Kolonien in Afrika, China und der Südsee wird in der neuen Dauerausstellung detailreich dargestellt und kritisch beleuchtet. Dabei schöpft das Museum aus seinem großen ethnografischen Bestand, den Museumsgründer Carl Frowin Mayer zwischen 1894 und 1917 anlegte.

Wie wurde das Thema „Kolonien“ in Offenburg diskutiert und welche Verbindungen zu den fernen Besitzungen gab es? Wer schenkte dem Museum Objekte aus den deutschen „Schutzgebieten“ und wie kam es dazu? Welches Bild der Kolonien und vor allem der Menschen in den Kolonien wurde im Offenburger Museum gezeichnet? Dass die Folgen der Kolonialzeit bis heute unübersehbar sind, zeigen Sammlungen von Großwildjägern, Missionaren, Entwicklungshelfern und Reisenden aus Offenburg und Umgebung aus der Zeit von 1918 bis heute.

Auch die Sammlung Cron mit ihren Großwild-Präparaten aus Afrika und Asien wird im kolonialgeschichtlichen Zusammenhang neu präsentiert. Das berühmte „hornlose Nashorn“ hängt wieder am ursprünglichen Ort und verweist auf aktuelle Entwicklungen, die sowohl mit der Kolonialgeschichte als auch mit der Globalisierung in Zusammenhang stehen. Neben kolonialgeschichtlichen Fragestellungen werden auch aktuelle Probleme wie Großwildjagd, wirtschaftliche Abhängigkeiten und Rassismus angesprochen. 

Die Künstlerin Angelika Nain hat mit ihrer Druck-Serie "Immer noch..."  (die Originale sind in einem separaten Raum zu sehen) einen ganz persönlichen Zugang zum Thema geschaffen. Sie setzt die Schattenseiten unseres Weltwirtschaftssystems ins Bild und zeigt die Folgen des Exports von Abfällen und Waffen in Entwicklungsländer: Zerstörung und Flucht.

Di - So 10-17 Uhr

Figurentheater nach dem bekannten Kinderbuch von Kai Lüftner. Für Kinder ab 3 Jahren.

Der kleine Drache Furzipups, der zur Gattung der Knatterdrachen gehört, führt kein einfaches Leben. Im Gegensatz zu seinen Artgenossen gelingt ihm das Feuerspucken einfach überhaupt nicht. Dabei ist es sogar Pflicht für einen richtigen Drachen, dass er bei Gefahr Feuer spuckt.
So sehr er es auch versucht, über ein paar kleine Rauchwölkchen kommt er nicht hinaus. Stattdessen kommt bei ihm immer nur ein dicker Pups...

Dauer: ca. 40 Min.
Alter: ab 3 Jahren

Einlass: 15:30 Uhr

Figurentheater nach dem bekannten Kinderbuch von Kai Lüftner. Für Kinder ab 3 Jahren.

Der kleine Drache Furzipups, der zur Gattung der Knatterdrachen gehört, führt kein einfaches Leben. Im Gegensatz zu seinen Artgenossen gelingt ihm das Feuerspucken einfach überhaupt nicht. Dabei ist es sogar Pflicht für einen richtigen Drachen, dass er bei Gefahr Feuer spuckt.
So sehr er es auch versucht, über ein paar kleine Rauchwölkchen kommt er nicht hinaus. Stattdessen kommt bei ihm immer nur ein dicker Pups...

Dauer: ca. 40 Min.
Alter: ab 3 Jahren

Einlass: ab 14:00 Uhr

Originelles Line-up o Empowernde Texte o Unverwechselbare Ästhetik
Hip Hop Afro-Tropikal der Bühnenstürmerin La Nefera

In ihrer Musik schöpft die Basler Rapperin Jennifer Perez, bekannt als La Nefera, aus ihrem kulturellen Reichtum und kombiniert geschickt lateinamerikanische Einflüsse, Hip-Hop und Brass-Elemente. Ihr Künstlername, inspiriert von der mächtigen Nofretete, symbolisiert Power, die sie bei ihren Auftritten mühelos entfaltet. Sie hat bereits auf beeindruckenden Touren und Bühnen, unter anderem in Ländern wie Mosambik, Palästina, Kanada und England ihr Publikum begeistert.

Für Oktober 2024 kündigt La Nefera ihr neues, drittes Album an, dessen Texte eng mit ihrem gelebten Alltag verbunden sind und dazu ermutigen sollen, den eigenen Weg zu beschreiten. Ihr lang erwartetes zweites Album "C\'est ça" wurde im Oktober 2023 veröffentlicht, das während ihrer Musik-Residenz und Tournee in Kolumbien im Frühjahr 2023 fertiggestellt wurde. Im Jahr 2016 veröffentlichte La Nefera ihr Debütalbum "A LO HECHO PECHO", woraufhin sie 2017 ihre eigene Band gründete. Seitdem hat sie eine beeindruckende Liste von Nominierungen und Auszeichnungen erhalten, zuletzt den renommierten Basler Pop-Preis.

BESETZUNG
Jennifer Perez (DR/ CH) Vocal & Lyrics
Victor Hege (FR/ CH) Sousaphone & Euphonium
Florian Haas (CH) Drums & Pad
Ernesto Herrera (ARG) Guitar

Einlass: 19.30 Uhr

Neue kolonialgeschichtliche Dauerausstellung

Exotische Exponate aus den ehemaligen deutschen Kolonien in Afrika, China und der Südsee entführen die Besucher in die Zeit von 1885 bis 1914.

Die Geschichte der deutschen Kolonien in Afrika, China und der Südsee wird in der neuen Dauerausstellung detailreich dargestellt und kritisch beleuchtet. Dabei schöpft das Museum aus seinem großen ethnografischen Bestand, den Museumsgründer Carl Frowin Mayer zwischen 1894 und 1917 anlegte.

Wie wurde das Thema „Kolonien“ in Offenburg diskutiert und welche Verbindungen zu den fernen Besitzungen gab es? Wer schenkte dem Museum Objekte aus den deutschen „Schutzgebieten“ und wie kam es dazu? Welches Bild der Kolonien und vor allem der Menschen in den Kolonien wurde im Offenburger Museum gezeichnet? Dass die Folgen der Kolonialzeit bis heute unübersehbar sind, zeigen Sammlungen von Großwildjägern, Missionaren, Entwicklungshelfern und Reisenden aus Offenburg und Umgebung aus der Zeit von 1918 bis heute.

Auch die Sammlung Cron mit ihren Großwild-Präparaten aus Afrika und Asien wird im kolonialgeschichtlichen Zusammenhang neu präsentiert. Das berühmte „hornlose Nashorn“ hängt wieder am ursprünglichen Ort und verweist auf aktuelle Entwicklungen, die sowohl mit der Kolonialgeschichte als auch mit der Globalisierung in Zusammenhang stehen. Neben kolonialgeschichtlichen Fragestellungen werden auch aktuelle Probleme wie Großwildjagd, wirtschaftliche Abhängigkeiten und Rassismus angesprochen. 

Die Künstlerin Angelika Nain hat mit ihrer Druck-Serie "Immer noch..."  (die Originale sind in einem separaten Raum zu sehen) einen ganz persönlichen Zugang zum Thema geschaffen. Sie setzt die Schattenseiten unseres Weltwirtschaftssystems ins Bild und zeigt die Folgen des Exports von Abfällen und Waffen in Entwicklungsländer: Zerstörung und Flucht.

Di - So 10-17 Uhr

Youkali - Halte dich an Wunder - Großstadtlieder in Szene
Live in der Reithalle Offenburg

Youkalí - Ein Musikalisches Chanson-Varieté

Das Ensemble "Youkalí" präsentiert ein einzigartiges musikalisches Chanson-
Varieté, das die goldenen 20er Jahre des vergangenen Jahrhunderts wieder
aufeben lässt und gleichzeitig eine moderne Note hinzufügt. Ihr Programm
„Seiltänzerin ohne Netz“ entführt das Publikum in den maroden Charme der 20er
Jahre und baut gleichzeitig eine Brücke zur Gegenwart.

Ein musikalischer Hauch von Max Raabe in Mascha Kalékos Texten

Mit ihrer Musik hauchen sie den tiefgründigen und humorvollen Gedichten von
Mascha Kaléko musikalisches Leben ein. Youkalí lädt mit verschmelzenden
Frauenstimmen, virtuosem Instrumentalspiel und einer beeindruckenden
Papierkunst-Performance zum Lachen, Weinen und Nachdenken ein. Die
musikalische Atmosphäre erinnert an eine Mischung aus Max Raabe und den
Comedian Harmonists, jedoch mit einem zeitgenössischen, weiblichen Touch.

Das Publikum mischt mit und bestimmt die Setlist

Das Publikum wird aktiv in die Darbietung einbezogen, indem es die Setlist des
Abends durch das Ziehen von Gedichten bestimmt. Dadurch entstehen einzigartige
Konzerterlebnisse, bei denen auch die Künstlerinnen auf der Bühne von den
Entscheidungen des Publikums überrascht werden.

Youkalí hinterlässt eine Prise Hoffung

Das Ensemble trägt den Namen "Youkalí," was in Anlehnung an Kurt Weill als "Land
der Sehnsüchte" interpretiert wird. Dieses Land der Sehnsüchte, in dem Träume
wahr werden können, ist die Prise Hoffnung, die Youkalí ihrem Publikum
vermitteln möchte. In einer Welt, die von Herausforderungen geprägt ist,
versuchen sie, Momente des Zusammenhalts und der Verbindung zu schaffen.
"Youkalí" erzählt Geschichten, die von Liebe, Beziehungen, Einsamkeit, Verlust und
Krieg handeln. Während das Publikum im Saal zusammenwächst und die
alltäglichen Probleme in den Hintergrund treten, wird auch die Wichtigkeit des
Zusammenhalts in einer globalen Perspektive deutlich. Youkalí möchte Brücken
zwischen den Menschen bauen, unabhängig von Religion, Hautfarbe, sexueller
Orientierung oder Geschlecht.
Youkalí hat zwei Alben veröffentlicht:
"Youkalí trifft Mascha Kaléko" und "Lili Grün & Mascha Kaléko".

Neuer Termin wegen Live Auftritt für das holländische Königspaar im niederländischen Fernsehen !

“We could be heroes”

Mit seinen fabelhaften Shows voller Spektakel, Kunst und fesselnder Musik sorgt Sänger und Entertainer Sven Ratzke weltweit für Furore. Jetzt kehrt er mit „We could be heroes“ in limitierter Auflage, mit neuen Songs und Arrangements, zurück nach Berlin, Amsterdam und New York.

In dieser außergewöhnlichen Show präsentiert er David Bowies aufsehenerregende Songperlen in einer eigenen Soundwelt: Bowie, wie sie ihn noch nicht gehört haben und wie es die Legende selbst geliebt hätte!
Publikum und Presse sind sich einig: Es gibt kaum einen anderen Künstler, der David Bowie so nahekommt, wie Sven Ratzke. Höchstpersönlich erteilte Bowie ihm 2014 die Zustimmung, sich mit seinem Gesamtwerk zu befassen. Und mit „STARMAN“ ließ er dann 2015 das verrückt rockende „Ratzke-Universum“ und Bowies Legende in einer einzigartigen Musikshow aufeinandertreffen, begeisterte das internationale Publikum in Amsterdam, London, New York und Melbourne und wurde mehrfach dafür ausgezeichnet.

Ein Abend, wie eine wunderbare Reise, in der die einzigartige Poesie David Bowies und die typisch verrückten Ratzke-Geschichten eine besondere Symbiose bilden. Begleitet von dem wunderbaren Damian Omansen am Flügel gibt es Seventies-Glamrock, groovende Soundcollagen, Rock, Pop, Entertainment: eigensinnig, witzig, sexy und äußerst betörend.
Das Publikum darf sich auf neue, prächtige Kostüme von Ian Griffiths (Max Mara), eigene Songs sowie eine überzeugende Bowie-Song-Auswahl freuen: very entertaining!

Comedy, Musik und Theater in amüsanten und sekundenschnellen Szenen - frei improvisiert aufs Stichwort des Publikums

Erlebe die faszinierende Welt des Improtheaters, in der jede Show einzigartig ist. Die Handlung, Charaktere und Geschichte werden von den Darstellenden spontan auf der Bühne improvisiert, wodurch sie gleichzeitig Schauspielende sowie Autorinnen und Autoren sind.

Dieses Mal spielen wir den Director\'s Cut, bei dem euch drei Regisseurinnen und Regisseure ihr neuestes Meisterwerk vorstellen und ihr, das Publikum, entscheidet, welches wirklich sehenswert ist. Ob kitschiges Teeniedrama, schnelle Action oder ein vielschichtiger Krimi, alles ist möglich, doch garantiert ein humorvoller und inspirierender Abend.

Einlass: 19.30 Uhr

Neue kolonialgeschichtliche Dauerausstellung

Exotische Exponate aus den ehemaligen deutschen Kolonien in Afrika, China und der Südsee entführen die Besucher in die Zeit von 1885 bis 1914.

Die Geschichte der deutschen Kolonien in Afrika, China und der Südsee wird in der neuen Dauerausstellung detailreich dargestellt und kritisch beleuchtet. Dabei schöpft das Museum aus seinem großen ethnografischen Bestand, den Museumsgründer Carl Frowin Mayer zwischen 1894 und 1917 anlegte.

Wie wurde das Thema „Kolonien“ in Offenburg diskutiert und welche Verbindungen zu den fernen Besitzungen gab es? Wer schenkte dem Museum Objekte aus den deutschen „Schutzgebieten“ und wie kam es dazu? Welches Bild der Kolonien und vor allem der Menschen in den Kolonien wurde im Offenburger Museum gezeichnet? Dass die Folgen der Kolonialzeit bis heute unübersehbar sind, zeigen Sammlungen von Großwildjägern, Missionaren, Entwicklungshelfern und Reisenden aus Offenburg und Umgebung aus der Zeit von 1918 bis heute.

Auch die Sammlung Cron mit ihren Großwild-Präparaten aus Afrika und Asien wird im kolonialgeschichtlichen Zusammenhang neu präsentiert. Das berühmte „hornlose Nashorn“ hängt wieder am ursprünglichen Ort und verweist auf aktuelle Entwicklungen, die sowohl mit der Kolonialgeschichte als auch mit der Globalisierung in Zusammenhang stehen. Neben kolonialgeschichtlichen Fragestellungen werden auch aktuelle Probleme wie Großwildjagd, wirtschaftliche Abhängigkeiten und Rassismus angesprochen. 

Die Künstlerin Angelika Nain hat mit ihrer Druck-Serie "Immer noch..."  (die Originale sind in einem separaten Raum zu sehen) einen ganz persönlichen Zugang zum Thema geschaffen. Sie setzt die Schattenseiten unseres Weltwirtschaftssystems ins Bild und zeigt die Folgen des Exports von Abfällen und Waffen in Entwicklungsländer: Zerstörung und Flucht.

Di - So 10-17 Uhr

Das collegium musicum Oberkirch beschließt traditionell mit seinem Frühjahrskonzert die Abonnementreihe der Stadt Oberkirch.

Das Geheimnis des Erfolges des Orchesters besteht auch in der glücklichen Zusammensetzung seiner Mitglieder aus Profis, sehr guten Laienmusikern und den an der örtlichen Musikschule hervorragend ausgebildeten jugendlichen Musikern, die dem Orchester mit ihrer Begeisterung den besonderen Schwung und die hörbare Frische verleihen. Daneben ist als Voraussetzung für jedes erfolgreiche Konzert natürlich eine monatelange, konzentrierte Probenarbeit erforderlich, die den Musikern im harmonischen Miteinander von drei Generationen auch viel Freude bereitet.

Neue kolonialgeschichtliche Dauerausstellung

Exotische Exponate aus den ehemaligen deutschen Kolonien in Afrika, China und der Südsee entführen die Besucher in die Zeit von 1885 bis 1914.

Die Geschichte der deutschen Kolonien in Afrika, China und der Südsee wird in der neuen Dauerausstellung detailreich dargestellt und kritisch beleuchtet. Dabei schöpft das Museum aus seinem großen ethnografischen Bestand, den Museumsgründer Carl Frowin Mayer zwischen 1894 und 1917 anlegte.

Wie wurde das Thema „Kolonien“ in Offenburg diskutiert und welche Verbindungen zu den fernen Besitzungen gab es? Wer schenkte dem Museum Objekte aus den deutschen „Schutzgebieten“ und wie kam es dazu? Welches Bild der Kolonien und vor allem der Menschen in den Kolonien wurde im Offenburger Museum gezeichnet? Dass die Folgen der Kolonialzeit bis heute unübersehbar sind, zeigen Sammlungen von Großwildjägern, Missionaren, Entwicklungshelfern und Reisenden aus Offenburg und Umgebung aus der Zeit von 1918 bis heute.

Auch die Sammlung Cron mit ihren Großwild-Präparaten aus Afrika und Asien wird im kolonialgeschichtlichen Zusammenhang neu präsentiert. Das berühmte „hornlose Nashorn“ hängt wieder am ursprünglichen Ort und verweist auf aktuelle Entwicklungen, die sowohl mit der Kolonialgeschichte als auch mit der Globalisierung in Zusammenhang stehen. Neben kolonialgeschichtlichen Fragestellungen werden auch aktuelle Probleme wie Großwildjagd, wirtschaftliche Abhängigkeiten und Rassismus angesprochen. 

Die Künstlerin Angelika Nain hat mit ihrer Druck-Serie "Immer noch..."  (die Originale sind in einem separaten Raum zu sehen) einen ganz persönlichen Zugang zum Thema geschaffen. Sie setzt die Schattenseiten unseres Weltwirtschaftssystems ins Bild und zeigt die Folgen des Exports von Abfällen und Waffen in Entwicklungsländer: Zerstörung und Flucht.

Di - So 10-17 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 16:00 Uhr

Ein fetziges Gute-Laune-Musical nach dem Erfolgsroman von Paul Maar.
Regie: Herman Vinck

Überall bekannt und vielfach zitiert, wie Herr Taschenbier eine Woche seines wohlgeordneten Lebens erlebt: Am Sonntag scheint die Sonne, am Montag kommt Herr Mon, am Dienstag macht er Dienst, am Mittwoch ist Mitte der Woche, am Donnerstag donnert\'s und am Freitag macht er frei. Doch eines Samstags taucht mit dem Sams (Simone Witte) ein quietschvergnügtes Wesen mit strubbeligen Haaren, rüsseliger Stupsnase, breitem Grinsen, sowie zahlreichen Wunschpunkten auf und stellt Herrn Taschenbiers ruhiges Leben gehörig auf den Kopf. Nicht genug, dass das Sams Unruhe in Herrn Taschenbiers Büroleben bringt und Chaos im Kaufhaus schafft, bringt es seinen \"Papa\" bei dessen Vermieterin Frau Rotkohl (Sabine Liebisch) ständig in Verlegenheit.

Das Sams kann aber auch Wünsche erfüllen und Mut machen. Langsam beginnt Herr Taschenbier (Falk Berghofer), die Anwesenheit des rotzig-frechen Wesens zu schätzen, und eine echte Freundschaft entsteht. Herr Taschenbier gewinnt dabei viele neue Einsichten und lernt ganz nebenbei, seine Schüchternheit abzulegen und seine Wünsche richtig einzuteilen. Aber leider kann das Sams nur von Samstag bis Samstag bleiben...

Die Inszenierung nach dem Kinderbuch-Klassiker von Paul Maar ist, wie immer im ATZE Musiktheater, musikalisch einprägsam gestaltet. Die live dargebotenen Lieder in Rockband-Besetzung mit Schlagzeug (Felix Spieß), E-Gitarre (Lubo Indjov), Keyboards (Malte Heiden) und Bass (Stephan Hoppe) gehen sofort ins Ohr und sorgen bei Kindern und Erwachsenen gleichermaßen für großes Vergnügen. Wenn zum Auftakt das »Wochentagelied« ertönt, fährt ein beschwingter Groove in alle Glieder. Beim »Bürolied« spielen die Schauspieler und Musiker auch auf allen möglichen und unmöglichen Büroutensilien. Beim »Kaufhauslied« wird nicht nur eine grandiose A capella-Nummer im Frack geboten, sondern auch in einer herrlichen Choreographie getanzt. Dagegen sind das »Rotkohllied« und das »Taschenbierlied« sehnsüchtig und poetisch zugleich. Wenn auf der Bühne die Seifenblasen um Herrn Taschenbier schweben, bekommt so mancher Zuschauer eine Gänsehaut.

Neue kolonialgeschichtliche Dauerausstellung

Exotische Exponate aus den ehemaligen deutschen Kolonien in Afrika, China und der Südsee entführen die Besucher in die Zeit von 1885 bis 1914.

Die Geschichte der deutschen Kolonien in Afrika, China und der Südsee wird in der neuen Dauerausstellung detailreich dargestellt und kritisch beleuchtet. Dabei schöpft das Museum aus seinem großen ethnografischen Bestand, den Museumsgründer Carl Frowin Mayer zwischen 1894 und 1917 anlegte.

Wie wurde das Thema „Kolonien“ in Offenburg diskutiert und welche Verbindungen zu den fernen Besitzungen gab es? Wer schenkte dem Museum Objekte aus den deutschen „Schutzgebieten“ und wie kam es dazu? Welches Bild der Kolonien und vor allem der Menschen in den Kolonien wurde im Offenburger Museum gezeichnet? Dass die Folgen der Kolonialzeit bis heute unübersehbar sind, zeigen Sammlungen von Großwildjägern, Missionaren, Entwicklungshelfern und Reisenden aus Offenburg und Umgebung aus der Zeit von 1918 bis heute.

Auch die Sammlung Cron mit ihren Großwild-Präparaten aus Afrika und Asien wird im kolonialgeschichtlichen Zusammenhang neu präsentiert. Das berühmte „hornlose Nashorn“ hängt wieder am ursprünglichen Ort und verweist auf aktuelle Entwicklungen, die sowohl mit der Kolonialgeschichte als auch mit der Globalisierung in Zusammenhang stehen. Neben kolonialgeschichtlichen Fragestellungen werden auch aktuelle Probleme wie Großwildjagd, wirtschaftliche Abhängigkeiten und Rassismus angesprochen. 

Die Künstlerin Angelika Nain hat mit ihrer Druck-Serie "Immer noch..."  (die Originale sind in einem separaten Raum zu sehen) einen ganz persönlichen Zugang zum Thema geschaffen. Sie setzt die Schattenseiten unseres Weltwirtschaftssystems ins Bild und zeigt die Folgen des Exports von Abfällen und Waffen in Entwicklungsländer: Zerstörung und Flucht.

Di - So 10-17 Uhr

Ein fetziges Gute-Laune-Musical nach dem Erfolgsroman von Paul Maar.
Regie: Herman Vinck

Überall bekannt und vielfach zitiert, wie Herr Taschenbier eine Woche seines wohlgeordneten Lebens erlebt: Am Sonntag scheint die Sonne, am Montag kommt Herr Mon, am Dienstag macht er Dienst, am Mittwoch ist Mitte der Woche, am Donnerstag donnert\'s und am Freitag macht er frei. Doch eines Samstags taucht mit dem Sams (Simone Witte) ein quietschvergnügtes Wesen mit strubbeligen Haaren, rüsseliger Stupsnase, breitem Grinsen, sowie zahlreichen Wunschpunkten auf und stellt Herrn Taschenbiers ruhiges Leben gehörig auf den Kopf. Nicht genug, dass das Sams Unruhe in Herrn Taschenbiers Büroleben bringt und Chaos im Kaufhaus schafft, bringt es seinen \"Papa\" bei dessen Vermieterin Frau Rotkohl (Sabine Liebisch) ständig in Verlegenheit.

Das Sams kann aber auch Wünsche erfüllen und Mut machen. Langsam beginnt Herr Taschenbier (Falk Berghofer), die Anwesenheit des rotzig-frechen Wesens zu schätzen, und eine echte Freundschaft entsteht. Herr Taschenbier gewinnt dabei viele neue Einsichten und lernt ganz nebenbei, seine Schüchternheit abzulegen und seine Wünsche richtig einzuteilen. Aber leider kann das Sams nur von Samstag bis Samstag bleiben...

Die Inszenierung nach dem Kinderbuch-Klassiker von Paul Maar ist, wie immer im ATZE Musiktheater, musikalisch einprägsam gestaltet. Die live dargebotenen Lieder in Rockband-Besetzung mit Schlagzeug (Felix Spieß), E-Gitarre (Lubo Indjov), Keyboards (Malte Heiden) und Bass (Stephan Hoppe) gehen sofort ins Ohr und sorgen bei Kindern und Erwachsenen gleichermaßen für großes Vergnügen. Wenn zum Auftakt das »Wochentagelied« ertönt, fährt ein beschwingter Groove in alle Glieder. Beim »Bürolied« spielen die Schauspieler und Musiker auch auf allen möglichen und unmöglichen Büroutensilien. Beim »Kaufhauslied« wird nicht nur eine grandiose A capella-Nummer im Frack geboten, sondern auch in einer herrlichen Choreographie getanzt. Dagegen sind das »Rotkohllied« und das »Taschenbierlied« sehnsüchtig und poetisch zugleich. Wenn auf der Bühne die Seifenblasen um Herrn Taschenbier schweben, bekommt so mancher Zuschauer eine Gänsehaut.

Zirkusperformance von Jean-Baptiste André
Eine Zusammenarbeit zwischen Maillon, Theater der Stadt Straßburg und dem Kulturbüro Offenburg

Zunächst ist da ein Raum: Ein Hof, eine Zelle, vielleicht ein Kinderzimmer? Ein Mann nähert sich den Wänden, tastend, auf den Händen, dagegen anlaufend oder die Schwerkraft testend.
In diesem für alle Fantasien offenen Ort wird das Solo von Jean-Baptiste André zur Metapher unseres Daseins. Es geht um das Dilemma zwischen Freiheitsdrang und dem Bewusstsein der eigenen Verletzlichkeit.
Im Zusammenspiel mit Video und Licht bringt die Performance an der Schnittstelle von Cirque Nouveau, Theater und Tanz die Perspektiven nicht nur der Schwerkraft ins Gleiten. Oben und unten, links und rechts, innen und außen – all diese Orientierungspunkte lösen sich in einer traumhaften Welt der Illusion.
Eine faszinierende „3D“-Erfahrung mit beeindruckender Akrobatik und einer Portion Clownerie.

Neue kolonialgeschichtliche Dauerausstellung

Exotische Exponate aus den ehemaligen deutschen Kolonien in Afrika, China und der Südsee entführen die Besucher in die Zeit von 1885 bis 1914.

Die Geschichte der deutschen Kolonien in Afrika, China und der Südsee wird in der neuen Dauerausstellung detailreich dargestellt und kritisch beleuchtet. Dabei schöpft das Museum aus seinem großen ethnografischen Bestand, den Museumsgründer Carl Frowin Mayer zwischen 1894 und 1917 anlegte.

Wie wurde das Thema „Kolonien“ in Offenburg diskutiert und welche Verbindungen zu den fernen Besitzungen gab es? Wer schenkte dem Museum Objekte aus den deutschen „Schutzgebieten“ und wie kam es dazu? Welches Bild der Kolonien und vor allem der Menschen in den Kolonien wurde im Offenburger Museum gezeichnet? Dass die Folgen der Kolonialzeit bis heute unübersehbar sind, zeigen Sammlungen von Großwildjägern, Missionaren, Entwicklungshelfern und Reisenden aus Offenburg und Umgebung aus der Zeit von 1918 bis heute.

Auch die Sammlung Cron mit ihren Großwild-Präparaten aus Afrika und Asien wird im kolonialgeschichtlichen Zusammenhang neu präsentiert. Das berühmte „hornlose Nashorn“ hängt wieder am ursprünglichen Ort und verweist auf aktuelle Entwicklungen, die sowohl mit der Kolonialgeschichte als auch mit der Globalisierung in Zusammenhang stehen. Neben kolonialgeschichtlichen Fragestellungen werden auch aktuelle Probleme wie Großwildjagd, wirtschaftliche Abhängigkeiten und Rassismus angesprochen. 

Die Künstlerin Angelika Nain hat mit ihrer Druck-Serie "Immer noch..."  (die Originale sind in einem separaten Raum zu sehen) einen ganz persönlichen Zugang zum Thema geschaffen. Sie setzt die Schattenseiten unseres Weltwirtschaftssystems ins Bild und zeigt die Folgen des Exports von Abfällen und Waffen in Entwicklungsländer: Zerstörung und Flucht.

Di - So 10-17 Uhr

Zirkusperformance von Jean-Baptiste André
Eine Zusammenarbeit zwischen Maillon, Theater der Stadt Straßburg und dem Kulturbüro Offenburg

Zunächst ist da ein Raum: Ein Hof, eine Zelle, vielleicht ein Kinderzimmer? Ein Mann nähert sich den Wänden, tastend, auf den Händen, dagegen anlaufend oder die Schwerkraft testend.
In diesem für alle Fantasien offenen Ort wird das Solo von Jean-Baptiste André zur Metapher unseres Daseins. Es geht um das Dilemma zwischen Freiheitsdrang und dem Bewusstsein der eigenen Verletzlichkeit.
Im Zusammenspiel mit Video und Licht bringt die Performance an der Schnittstelle von Cirque Nouveau, Theater und Tanz die Perspektiven nicht nur der Schwerkraft ins Gleiten. Oben und unten, links und rechts, innen und außen – all diese Orientierungspunkte lösen sich in einer traumhaften Welt der Illusion.
Eine faszinierende „3D“-Erfahrung mit beeindruckender Akrobatik und einer Portion Clownerie.

Neue kolonialgeschichtliche Dauerausstellung

Exotische Exponate aus den ehemaligen deutschen Kolonien in Afrika, China und der Südsee entführen die Besucher in die Zeit von 1885 bis 1914.

Die Geschichte der deutschen Kolonien in Afrika, China und der Südsee wird in der neuen Dauerausstellung detailreich dargestellt und kritisch beleuchtet. Dabei schöpft das Museum aus seinem großen ethnografischen Bestand, den Museumsgründer Carl Frowin Mayer zwischen 1894 und 1917 anlegte.

Wie wurde das Thema „Kolonien“ in Offenburg diskutiert und welche Verbindungen zu den fernen Besitzungen gab es? Wer schenkte dem Museum Objekte aus den deutschen „Schutzgebieten“ und wie kam es dazu? Welches Bild der Kolonien und vor allem der Menschen in den Kolonien wurde im Offenburger Museum gezeichnet? Dass die Folgen der Kolonialzeit bis heute unübersehbar sind, zeigen Sammlungen von Großwildjägern, Missionaren, Entwicklungshelfern und Reisenden aus Offenburg und Umgebung aus der Zeit von 1918 bis heute.

Auch die Sammlung Cron mit ihren Großwild-Präparaten aus Afrika und Asien wird im kolonialgeschichtlichen Zusammenhang neu präsentiert. Das berühmte „hornlose Nashorn“ hängt wieder am ursprünglichen Ort und verweist auf aktuelle Entwicklungen, die sowohl mit der Kolonialgeschichte als auch mit der Globalisierung in Zusammenhang stehen. Neben kolonialgeschichtlichen Fragestellungen werden auch aktuelle Probleme wie Großwildjagd, wirtschaftliche Abhängigkeiten und Rassismus angesprochen. 

Die Künstlerin Angelika Nain hat mit ihrer Druck-Serie "Immer noch..."  (die Originale sind in einem separaten Raum zu sehen) einen ganz persönlichen Zugang zum Thema geschaffen. Sie setzt die Schattenseiten unseres Weltwirtschaftssystems ins Bild und zeigt die Folgen des Exports von Abfällen und Waffen in Entwicklungsländer: Zerstörung und Flucht.

Di - So 10-17 Uhr