Willkommen beim einzigartigen Bühnenprogramm „Du bist Deine beste Medizin!“ von Frederic Newnham, alias „Der Physiopath“.

Tauche ein in die Welt der Physiotherapie, Medizin und ganzheitlichen Gesundheit – präsentiert mit einem ordentlichen Schuss Humor, der garantiert für ein Lächeln auf Deinem Gesicht sorgt. Dieses mitreißende Programm bringt Dir nicht nur Einblicke in die Geheimnisse des menschlichen Körpers, sondern auch zahlreiche Tricks, Tipps und Hacks für Deinen Alltag. Der Physiopath macht Gesundheit und Medizin zugänglich, verständlich und vor allem unterhaltsam - Entertainment auf einer anderen Ebene! Vergiss langweilige Vorträge!

Bereite Dich vor auf eine Show voller Lachen, Erkenntnissen, Emotionen, Wissen und der Gewissheit „Du bist Deine beste Medizin!“

der-physiopath.de

Einlass ab 18.00 Uhr, Sie werden platziert.

Piotr Iljitsch Tschaikowski

Ballett
Spieldauer: 130 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller / Bernhard Morgenstern
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller / Amand Pérez
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Choreografie & Einstudierung: Jutta Mähr

CHOREOGRAFIE
Anknüpfend an die Choreografie von Petipa entwickelte das Ensemble der Marionettenoper unter der Leitung der Münchner Choreografin Jutta Mähr eine ganz eigene Interpretation des Ballettklassikers. Doch auch wenn eine Marionette scheinbar mühelos jede körperliche Herausforderung meistern kann, galt es, die Anstrengungen dennoch sichtbar zu machen. Die Illusion, dass sich die Muskulatur bis zur äußersten Schmerzgrenze anspannt, dass die Tänzer wirklich schwitzen, dass sie um ihr Gleichgewicht immer wieder ringen müssen, war das große Ziel dieser Produktion.

BÜHNENGESCHICHTE
"Schwanensee" ist wohl das berühmteste Ballett überhaupt - alle klassischen Kompanien haben es in ihrem Repertoire. Piotr Iljitsch Tschaikovsky benötigte ein halbes Jahr (August 1875 bis April 1876), um sein erstes Ballett fertig zu stellen, das am 20. Februar 1877 im Moskauer Bolschoi-Theater uraufgeführt wurde. Die erste russische Gastspielaufführung im Westen erfolgte 1969 durch das Kirow-Ballett. Unter den neueren Interpretationen wurden neben der Choreographie des Startänzers Rudolf Nurejev vor allem jene von George Balanchine (New York 1951), Vladimir Bourmeister (Moskau 1956), John Cranko (Stuttgart 1963), John Neumeier (Hamburg 2002) und die rein männlich besetzte Neufassung "Matthew Bourne´s Swan Lake" (London 1995) populär.

DOD „ Das Leben ist das Ende“

Theatralisches "Kabarett noir", stringent inszeniert, schwarz-weiß, hell-dunkel, geschickt die Balance wahrend zwischen Tragik und Komik. Tragikomisch eben.

Dudenhöffer als Heinz Becker Friedhofsglocken. Sonor. Düster. Plötzlich kaltweißes Licht. Heinz Becker kommt nach Hause, von der Beerdigung in die Küche. In seinem schwarzen Anzug; 5 Callasin der Hand: "Die hann ich vergesst, ins Grab zu schmeißen." Liegen die nun auf dem Küchentisch. Was will man machen!? "Willsche noch´n Bier?" Obligat-liebenswerte Frage–im früheren Leben. Ab jetzt muss er selbst entscheiden. Vertraute Routine? Weggebrochen. Nichts ist mehr, wie´s war. Sein Alltag–kollabiert. Dazu diese Trauer. Kummervolle Nachdenklichkeit. Diese unbeholfene Ratlosigkeit. Und langsam beginnt er zusinnieren, zu reflektieren, zu verarbeiten.

Bild: © Gerd Dudenhöfer

Einlass: 19:00 Uhr

Programm:
- R. Wagner - Meistersinger Vorspiel
- W.A. Mozart - Klavierkonzert Nr. 21 C-Dur KV 467
- S. Rachmaninow - Klavierkonzert Nr. 2 op. 18 c-Moll

Konzerte für Klavier und Orchester gehören zu den populärsten Werken, die für die Konzertbühne komponiert wurden und haben unzählige Liebhaber auf der ganzen Welt. In unserem Konzert haben wir davon gleich zwei für Sie und es ist sicher nicht übertrieben zu sagen, dass es sich dabei um jene handelt, die bei Liebhabern des Genres oft unter den Favoriten auftauchen:
Mozarts Konzert Nr. 21 in C-Dur mit einem der zauberhaftesten langsamen Sätze, die je geschrieben wurden und das 2. Konzert von Rachmaninow in c-Moll, jenes grandiose Werk mit dem er sich aus einer langen Depression wieder herauskomponierte und das die Dimension einer Sinfonie mit Klavier hat. Die beiden Stücke korrespondieren auf ganz wunderbare Weise miteinander.

Andreas Schulz, Chefdirigent der Neuen Philharmonie, ist als Solist im Rachmaninow zu hören mit Stefan Malzew am Pult, der wiederum im ersten Teil des Programms als Solist das Mozartkonzert spielen wird.

Eröffnet wir der Abend mit Wagners Meistersinger-Vorspiel.

Hausöffnung: 18:30 Uhr, Saaleinlass: 19:00 Uhr

Wenn Hans-Joachim Heist die Erhardtbrille aufsetzt, die Haltung von Heinz Erhardt annimmt und in seiner unverwechselbaren Art spricht, meint man Heinz Erhardt steht da. Mit seinen Wortspielereien, Pointen und Reimen hat Heinz Erhardt ein Millionenpublikum begeistert. Er war verschmitzt, spitzbübisch und fantasievoll. Erleben Sie an diesem Abend seine besten Gedichte, Lieder und Conferencen.

Der Schauspieler ist auf der Theaterbühne ebenso zuhause wie in den Fernsehstudios. In über 70 Film und Fernsehproduktionen hat er in verschiedensten Rollen mitgewirkt, unter anderem: „Diese Drombuschs“, „Tatort“, „SOKO Köln“, „SOKO Stuttgart“, „Löwenzahn“, „Bettys Diagnose“.
Zuletzt zu sehen in zwei großen ARD Spielfilmproduktionen in einer der Hauptrollen: 2018 in „Verliebt in Amsterdam“ und 2019 in „Verliebt auf Island“

- Seit 2012 ist Heist Botschafter der Deutschen Nierenstiftung.
- 2010 Adolf Grimme Preis für die Darsteller der ZDF heute-show
- 2010 Deutscher Fernsehpreis für ZDF heute-show als Beste Comedy.
- 2010, 2011, 2012 und 2017 Deutscher Comedypreis für die Darsteller der ZDF heute-show
- 2014 Deutscher Fernsehpreis für die ZDF heute-show als beste Comedy.
- 2014 Bambi und 2016 die Goldene Kamera für die ZDF heute-show
- 2017 und 2020 Deutscher Comedypreis, Beste Satire-Show für die ZDF heute-show

Zurzeit aktuell in der ZDF „heute-show“ als Kommentator Gernot Hassknecht, jeweils freitags um 22:30 Uhr.

Eine geschichtlich und kulturell derart interessante, vielseitige Stadt wie Wangen im Allgäu sollten Sie am besten bei einer Stadtführung kennenlernen.

Begleitet von Geschichten und Anekdoten tauchen Sie ein in die historische Altstadtkulisse: bunte Gassen, kleine Gärten, zahlreiche Figurenbrunnen, historische Schätze wie prächtige Gebäude und Stadttore. Einmal hier gewesen, mag man immer wieder kommen. "In Wangen bleibt man hangen..." heißt es bei uns. Warum?

Nach einem geführten „Rundgang durchs Städtle“ werden Sie es bestimmt verstehen.....

Ganzjährig: samstags 10.30 Uhr

zusätzlich
Mai - Oktober: montags 14.30 Uhr
August - September: montags 16.00 Uhr
Dauer: 1,5 Stunden

Treffpunkt:
Gästeamt - Tourist Information
Bindstraße 10
88239 Wangen
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Buchung von Gruppenführungen unter 07522-74211 oder tourist@wangen.de

In Stefan’s Jugend waren Bud Spencer, Arnold Schwarzenegger und die Queen noch echte Kerle! Heute reden Männer über Kochen, Hautcreme und essen ein ‚Salätchen‘ anstatt in den Boxverein zu gehen. In Firmen geht der eine dem anderen auf die Eier… oder krault sie sich selbst. Was ist da los im Staate!?
Mit viel Humor nimmt Stefan die Männer, Damen und Anderen dieser Welt auf die Schippe. Es geht darum Entscheidungen zu treffen… „Darf ich die Unterhosen auch zweimal hintereinander tragen?“ Lassen Sie sich überraschen!

Stefan Schöttler ist Comedian, Kabarettist und einer der heißesten NEWCOMER Deutschlands! Als Kind des Ruhrpotts spricht er Dinge offen an und bringt die Veränderungen dieser Welt (humorvoll) auf den Punkt. Seine Auftritte sind gespickt mit Ironie, maßloser Übertreibung, Herz und Verstand. Er zeigt seinen Zuhörer:Innen, dass die heutigen Veränderungen auch nicht viel schlimmer sind, als ein regelmäßiger Besuch beim Urologen und sorgt damit für ein gutes Gefühl mit Happy End.

SCHREYNER verbindet 7 Musiker, die schon lange zusammen die Bühne rocken. Von 1994 bis 2015 spielte sich die Formation unter dem Namen „FACE“ mit über 1500 Konzerten zur erfolgreichsten Rock-Coverband Süddeutschlands.

2014 gründeten die Musiker die Band „SCHREYNER“ um „Back to the roots“ wieder zum ursprünglichen Hardrock und melodischen Metal zurückzukehren. Getreu dem Motto: „Jeder Song ein Brett“.

SCHREYNER spielt in den angesagtesten Clubs und Hallen Süddeutschlands und präsentiert in Ihrem 3-stündigen Programm die besten Rocksongs aus der guten alten Zeit des „Monsters Of Rock“!

Songs von AC/DC, Accept, Dio, Edguy, Judas Priest, Metallica, Mötley Crüe, Van Halen, Whitesnake u.v.m. werden mit 30-jähriger Live-Erfahrung absolut authentisch und energiegeladen dargeboten.

Ein Muss für jeden Liebhaber der 80er/90er und 2000er Rockmusik!

Altersbeschränkung: ab 18 Jahre
Copyright: Schreyner GbR

Einlass: 19:00 Uhr

„Hula Hoop“, das neue Album von The Infamous HER, wird angekündigt als Soundkreuzung auf der Blondie genauso anklingen wie Madonna und Shania Twain. Sängerin Monique Staffile, auf die bei dieser country-affinen Rockband aus Nashville alles hinausläuft, verfügt über eine unglaublich prägnante Stimme und verführt dank ihrer ansteckend guten Laune jedes Publikum. Die Bandchefin liefert stets eine energiegeladene Performance ab, verkörpert sie doch eine perfekte Mischung aus Rock Vamp, Biker Lady und Femme Fatale. Aber ihre drei Bandkollegen sind stets gleichberechtigt beteiligt: Caleb Sheman (Gitarre), Jonathan Stoye (Bass) und Tyler Kloewer (Drums) beherrschen das Rock’n’Roll-Entertainment ebenfalls aus dem Effeff und lassen es mit ihren Riffs, Beats und feinen Soli auch live richtig krachen. Und so ist bei dieser Band stets mit einer elektrisierenden und wilden Show zu rechnen, die Augen und Ohren gleichermaßen allerhand bietet. Langweilig wird es bei The Infamous HER nie!

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart

Oper in zwei Aufzügen | KV 620
Libretto: Emanuel Schikaneder
Spieldauer: 140 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Regie, Dramaturgie: Ralf Hechelmann

INSZENIERUNG
Ganz bewusst entzieht sich die Inszenierung den unzähligen Deutungsversuchen, die das Werk in seiner über zweihundertjährigen Geschichte erfuhr. Die Lindauer Zauberflöte spielt im Märchenland. Und dies nicht nur deshalb, weil das Genre Märchen Logikbrüche und Paradoxien gezielt einsetzt, um im wahrsten Sinne zu verzaubern. Jeder Zuschauer darf und soll in der Zauberflöte seine eigene Geschichte finden und erfinden.

BÜHNENGESCHICHTE
Die Uraufführung fand am 30. September 1791 im Freihaus-Theater auf der Wieden - einer Wiener Vorstadt-Bühne - statt. Noch im Oktober 1791 brachte es die Zauberflöte auf annähernd zwanzig Aufführungen, und auch in den darauf folgenden Monaten blieb die Zauberflöte mit Erfolg im Spielplan der Wiener Bühne. Ein Jahr später, am 25. Oktober 1792, wurde sie mit großem Erfolg in Prag gegeben, danach folgten Aufführungen in München, 1793 in Frankfurt a. M., 1794 schließlich in Berlin und in Weim

Gerd Dudenhöffers Bühnenprogramm ist anders. Wir erleben Heinz Becker wie nie zuvor, nämlich vor dem Hintergrund einer realen Situation: Der Tod hat Einzug in sein Leben gehalten. Verlust, Trauer und alles, was damit einhergeht, wird im Kosmos seiner Kunstfigur ver- und bearbeitet. Eingerahmt und letztlich auf den Punkt gebracht wird diese schauspielerische Inszenierung durch das Bühnenbild.

Obwohl auf den Boden der Tatsachen geworfen und auf eine Art und Weise fast aus der Fassung gebracht, die der Zuschauer nie erwarten könnte, steigt Heinz Becker doch nie so ganz aus seinen ihm eigenen Sphären herab. Sein gedanklicher Rahmen wird trotz des einschneidenden Erlebnisses nur geringfügig strapaziert und die Gesellschaft um ihn herum ändert sich auch nicht in übertriebenem Maße.

All dies führt dazu, dass das Lachen eines Zuschauers häufiger dazu dienen wird, die auf der Bühne erlebte Tragikomik zu verarbeiten, statt sich einfach zu amüsieren. Humor ist schließlich häufig nichts anderes, als eine Bewältigungsstrategie.

Einlass ab 18.00 Uhr, Sie werden platziert.

Ausverkauft, evt. gibt es Restkarten an der Abendkasse.

Gerd Dudenhöffers Bühnenprogramm ist anders. Wir erleben Heinz Becker wie nie zuvor, nämlich vor dem Hintergrund einer realen Situation: Der Tod hat Einzug in sein Leben gehalten. Verlust, Trauer und alles, was damit einhergeht, wird im Kosmos seiner Kunstfigur ver- und bearbeitet. Eingerahmt und letztlich auf den Punkt gebracht wird diese schauspielerische Inszenierung durch das Bühnenbild.

Obwohl auf den Boden der Tatsachen geworfen und auf eine Art und Weise fast aus der Fassung gebracht, die der Zuschauer nie erwarten könnte, steigt Heinz Becker doch nie so ganz aus seinen ihm eigenen Sphären herab. Sein gedanklicher Rahmen wird trotz des einschneidenden Erlebnisses nur geringfügig strapaziert und die Gesellschaft um ihn herum ändert sich auch nicht in übertriebenem Maße.

All dies führt dazu, dass das Lachen eines Zuschauers häufiger dazu dienen wird, die auf der Bühne erlebte Tragikomik zu verarbeiten, statt sich einfach zu amüsieren. Humor ist schließlich häufig nichts anderes, als eine Bewältigungsstrategie.

Einlass ab 17.30 Uhr, Sie werden platziert.

Eine ebenso atemberaubende wie komische Tour de Force durch Männer- und Frauenbilder unserer Zeit.

In Film und Fernsehen enden Liebesgeschichten immer im Moment des höchsten Glücks: Umarmung, tiefer Blick in die Augen, langer Kuss, toller Sex und dann – Abblende! Ärgerlicherweise erfahren wir aber nie, wie die von uns beneideten Traumpaare mit dem anschließenden Beziehungsalltag klarkommen. Die bittere Wahrheit ist: Sie kommen damit nicht klar! Genauso wenig wie alle anderen, Traumpaar hin oder her. Und so endet auch die traumhafte Romanze von Michael und Jennifer Ehnert vor dem Scheidungsrichter.

Leider muss das zerstrittene Paar sich noch zwei Stunden gedulden, bis endlich ein amtlicher Schlussstrich unter ihren Ehekrieg gezogen wird, schließlich ist ein ganzer Saal Scheidungswilliger vor ihnen an der Reihe. Genug Zeit für die beiden, noch einmal Revue passieren zu lassen, wie alles begann – und wie alles zerbrach.

Das Publikum wird Zeuge einer aberwitzigen Liebesbeziehung mit verbalen Patronenhülsen am Wegesrand, Dialogen wie Tretminen und einem schier unerschöpflichen Füllhorn an Gemeinheiten und Beleidigungen.

„Noch nie haben wir einem Pärchen so gerne beim Streiten zugesehen, wie bei der Beziehungs-Action-Komödie KÜSS LANGSAM! Was Michael und Jennifer Ehnert ablieferten, war ganz großes Kino! (…) Fünf von fünf Sternen!“ Hamburger Morgenpost

„Eine rasante Actionkomödie & emotionale Achterbahnfahrt!” Bonner Rundschau

Produktion: Hamburger Kammerspiele
Regie: Martin Maria Blau

Mit: Jennifer Ehnert & Michael Ehnert

Ring C - Entdecker
Im Freien Abo wählbar

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hotel Landgasthof Köchlin in Lindau wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Hotel Landgasthof Köchlin serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen