Eine Faschingsfeier, welche seine Oma organisierte, sollte der Schauplatz seines ersten Auftritts als Zauberer werden. Rund 18 Jahre später lebt Felix Fischer von der Zauberei, ist Mitglied im Magischen Zirkel von Deutschland und Weltrekordhalter. Die Premiere fand am 27. Januar 2024 vor ausverkauftem Haus im Stuttgarter Kulturwerk statt.
In seiner ersten abendfüllenden Soloshow „Zufälle passieren immer wieder...oder nie" geht Felix dem Zufall auf den Grund. Denn der obligatorische Kinderzauberkasten ist nur ein Teil der Geschichte, wie Felix zu diesem außergewöhnlichen Beruf gekommen ist.
In diesem Programm zeigt er einige rätselhafte Illusionen. Manche davon interaktiv mit Zuschauerbeteiligung und andere mit kreativen Texten oder
Musik zum Zurücklehnen und genießen.
Felix zeigt auf magische und witzige Art und Weise wo uns im Alltag Zufälle begegnen. Ob beim Würfeln während eines Brettspiels oder das Muster eines zufällig verdrehten Zauberwürfels. Außerdem geht er der Frage auf den Grund, ob die Erfindung des Klischee Zaubertricks der zersägten Jungfrau auch nur ein Zufall war...
Eine Show zum Lachen, staunen und sich wundern!

Einlass: 19:30 Uhr

»Ich will sogar eine beträchtliche Summe, Miss Chester.«

Nicht einen Moment der Entspannung gönnt der vielfach ausgezeichnete, 1997 von der Queen zum Ritter geschlagene Sir Alan Ayckbourn dem Zuschauer in diesem abgründigen Katz-und-Maus-Spiel um Familiengeheimnisse, alte Geister und viel Geld. Die schnellen, präzisen Dialoge fesseln von der ersten Minute an, und mit seinem untrüglichen Instinkt fürs Timing wartet Ayckbourn mit immer neuen überraschenden Wendungen auf und unterläuft alle voreiligen Schlussfolgerungen des Publikums bis hin zum perfekt kalkulierten letzten Augenblick.


Der Plot dieses packenden Thrillers ist nur auf den ersten Blick simpel: Nachdem sie gerade einen Herzinfarkt überstanden hat, kehrt die in Australien lebende Annabel zurück in ihre britische Heimat, weil ihr Vater plötzlich verstorben ist. Sie erfährt, dass nicht ihre jüngere Schwester Miriam, die den Vater bis zu seinem Tod gepflegt hat, sondern sie selbst zu Haupterbin bestimmt wurde, obwohl sie bereits als Teenager vor den Gewaltausbrüchen des tyrannischen Patriarchen geflohen war. Bei ihrer Ankunft trifft Annabel auf die Krankenschwester Alice, die kurz vor dem Tod des Vaters von Miriam entlassen worden ist, und die nun Ungeheuerliches behauptet: Miriam soll ihren Vater ermordet haben. Als Beweis zeigt Alice Annabel einen handschriftlichen Brief des Verstorbenen, in dem er erklärt hatte, um sein Leben zu fürchten. Alice hat jedoch kein Interesse daran, die Polizei einzuschalten, im Gegenteil! Sie wittert ein gutes Geschäft und ist bereit, das Verbrechen zu decken, verlangt für ihr Stillschweigen aber hunderttausend Pfund. Weder Annabel noch Miriam sind zur Zahlung bereit. Stattdessen verbünden sich die ungleichen Schwestern gegen die Erpresserin. Wie praktisch, dass Miriam sich mit Giften so hervorragend auskennt.


»Auf Wiedersehen, Schwesterlein …«

Anders als in den meisten Stücken des Krimigenres geht es in diesem Psychothriller nicht darum, eine Mörderin zu überführen, sondern die titelgebende „Falsche Schlange“ zu entlarven – und dabei legt der Autor so viele falsche Fährten, dass selbst versierte Kriminalisten unter den Zuschauern oft genug im Dunkeln tappen! Denn nichts ist wie es scheint in dieser zunehmend bedrohlich werdenden, schwer entwirrbaren Mischung aus psychologisch vielschichtigem Charakterstück und nervenaufreibendem Gruselschocker!

Einlass: 19:00Uhr

FINALE
Abschiedstour Herrn Stumpfes Zieh & Zupf Kapelle

Ab 13 Jahren.

Es ist so weit. Es kann gewagt werden. Sie sind reif.
Seit wahnwitzigen 32 Jahren sind sie nun unterwegs: Herrn Stumpfes Zieh & Zupf Kapelle mit ihrer „skrupellosen Hausmusik“. Wagemutig stürzten sie sich in so manches Abenteuer und haben währenddessen unzählige Hindernisse aus dem Weg geräumt. In bislang wohl um die 3.616 Konzerten haben sie sich die Qualitäten angeeignet, die unabdingbar sind, um den Olymp zu erreichen. Um ins Finale vorzudringen.
Annähernd 676.329 km haben sie auf geteerten Straßen und Schotterpisten absolviert, haben vor Ort gefühlt 23.528 Wurst- und Käsebrote verspeist, um hernach gestärkt auf den Bühnen ihre unzähligen Instrumente bravourös zu bedienen und ihre engelsgleichen Stimmen erklingen zu lassen. Nun fühlen sie sich gereift und bereit. Das Finale steht an. Die neue CD und ein Liederbuch sind mit im Gepäck.
Von Oktober 2024 bis Dezember 2025 wird Herrn Stumpfes Zieh & Zupf Kapelle auf ihrer letzten Tour nochmals alles geben, wird alte Wirkungsstätten aufsuchen und hoffentlich in viele freudige Gesichter schauen. Mit ungebremster Spielfreude und einer Träne im Knopfloch. Wie es sein muss beim Abschied. Oimol isch rom.
Sie freuen sich mächtig auf Euch - die Stumpfes.

Einlass: 19:00 Uhr

The Jakob Manz Project

Junger deutscher Jazz

Mit ihrem frischen und zupackenden Sound gehört The Jakob Manz Project zu den erfolgreichsten Bands des jungen deutschen Jazz. Mit gerade einmal 16 Jahre tourte Bandleader Jakob Manz bereits mit dem Bundesjazzorchester durch Kanada, die USA und Osteuropa. 2022 erhielt der 2001 geborene Saxofonist den Jazz-Preis des Landes Baden-Württemberg.
Ausgehend von ersten Konzerten 2017, vorwiegend im Großraum Stuttgart, erspielte sich die Band rasch mehrere erste Preise, darunter den Biberacher Jazzpreis 2018 und den Future Sounds der Leverkusener Jazztage 2018. Nach ihrem vielbeachteten Debütalbum „Natural Energy“ konzertierte die Band deutschlandweit und trat bei einigen der größten Jazz-Festivals Deutschlands auf, unter anderem den Leverkusener Jazztagen, Elbjazz und Jazz Baltica.
Im Jahr 2023 folgten erste Konzerte auf internationalen Festivals, unter anderem in Schweden und Rumänien. Eingängige Grooves, leidenschaftliche Soli und raffiniertes Zusammenspiel bis hin zu kristallklaren, sphärischen oder gar melancholischen Klängen:
The Jakob Manz Project verspricht einen dynamischen Abend, den man so schnell nicht vergisst!

Einlass: 19:00 Uhr

Copyright: Thomas Apprich

Einlass: 18:30

Die Kriegszerstörung von 1945 und der folgende Wiederaufbau der Stadt Crailsheim gehören zu den gravierenden Einschnitten der jüngeren Stadtgeschichte. Das Ereignis greift die Stadtkapelle Crailsheim mit diesem besonderen Konzert am Volkstrauertag musikalisch auf.
Der historische Hintergrund spiegelt sich in der Programmauswahl wider: Emotion, Dramatik und große Ernsthaftigkeit bestimmen die erste Konzerthälfte. Die Auswahl der dramatischen Musikstücke fordern den Zuhörern und auch den Musikern unter Leitung von Musikdirektor Franz Matysiak einiges ab.
Die zweite Konzerthälfte aber widmet sich der Aufbruchstimmung des Wirtschaftswunders. Sie beinhaltet leichte und beschwingte Musik.
Musikalisch von der Stadtkapelle Crailsheim getragen, beleuchtet und moderiert von Stadtarchivar Folker Förtsch - ein denkwürdiges Ereignis.

Einlass 18.00 Uhr

Das Kriminal Dinner ‘Blutbad im Gemeinderat‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall in der Burg Katzenstein in Dischingen.

´Blutbad im Gemeinderat´

Stellen Sie sich einen beschaulichen Ort im schönen Badnerland vor. Umgeben von Flüssen, Wiesen und hügeliger Landschaft liegt Muggenhofen. Das Dörfchen, fernab von jeglichem Großstadtgetümmel, aufregendem Nachtleben oder hektischem Umtrieb lädt in einer beharrlichen Beschaulichkeit dazu ein, dort seine Heimat zu finden.

Alles läuft seit Jahrzehnten in der gleichen Konstanz, Tag für Tag, Jahr für Jahr, bis zu dem Tag, an dem das allseits geschätzte Gemeindeoberhaupt, der Muggenhofner Bürgermeister ermordet aufgefunden wird.
Ein Mord in Muggenhofen? Und dann auch noch der Bürgermeister? Polizeihauptmeister Gustav Heberlein steht vor einem Rätsel. Mit seiner Kofferschreibmaschine und seiner Vesperbox macht er sich auf die Suche nach dem Mörder. Kommt dieser etwa aus den Reihen der verschworenen Dorfgemeinschaft? War es etwa ein Zugereister, Neigeschmeckter, gar ein Ortsbewohner? Was hat Eulalia Schreiblinger mit der Geschichte zu tun und wie weit ist Sie in die Machenschaften des Gemeinderates verstrickt?

Das Gänge-Menü wird von der Burg Katzenstein kreiert und serviert. Ab 17 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Momo
von Michael Ende
Familienstück für Menschen ab 6 Jahren

Mit: Mayra Bosshard, Arwid Klaws, Julia Sylvester, Malte Sylvester, Kristine Walther, Jeele Johannsen
Regie und Bühne: Tonio Kleinknecht
Kostüm: Birgit Barth
Dramaturgie: Ella Elia Anschein
Video: Marco Kreuzer
Musik: Jeele Johannsen

Am Rande der Stadt in einem alten Amphitheater lebt Momo. Sie besitzt nicht viel, hat keine Eltern und weiß nicht, wie alt sie ist, doch sie hat Zeit. Allen Menschen, die sie besuchen, hört sie zu. Allein dadurch kann sie trösten, Streit schlichten und ihren Freunden, dem Fremdenführer Gigi oder dem Straßenkehrer Beppo, das Gefühl geben, ihren rechten Platz in der Welt zu haben.
Doch plötzlich hören die Menschen auf, Momo zu besuchen. Die Grauen Herren der Zeitsparkasse haben angefangen, den Menschen in der Stadt ihre Zeit abzuringen. Jeder und jede will nun Zeit sparen. Die kleine Momo scheint die Einzige zu sein, die sich gegen die Zeit-Diebe zur Wehr setzen kann. Gemeinsam mit der Schildkröte Kassiopeia und dem Hüter der Zeit, Meister Hora, stellt sie sich der schwierigen Aufgabe, die Menschen von den Grauen Herren zu befreien.
Michael Endes „seltsame Geschichte von den zeit-Dieben und von dem Kind, das den Menschen die gestohlene Zeit zurückbrachte“ ist nun fast 50 Jahre alt. Lange vor dem Aufkommen von Mobiltelefonen und Internet schildert Ende in seinem Märchen-Roman eine Gesellschaft, die von Zeitnot, Gehetztheit und dem Zwang ständiger Selbstoptimierung bestimmt wird und die nur durch die Kraft zwischenmenschlicher Begegnung geheilt werden kann. Damals wie heute sind Kinder und Erwachsene gleichermaßen berührt von Momos Gutherzigkeit – und von der Idee, dass wir alle uns für ein Leben ohne Konsumzwang und unaufhörliche Beschleunigung entscheiden können, wenn wir nur wollen.

Michael Ende (1929-1995) war Schauspieler, Kabarettist und Autor. Die Geschichte von Momo erschien 1972, wurde mehrfach verfilmt und erlebte zahlreiche Aufführungen. 1974 erhielt „Momo“ den Deutschen und Europäischen Jugendbuchpreis.

Macht euch bereit für ein unvergessliches Abenteuer! Begleitet den kleinen Drachen, der all seinen Mut zusammennimmt, um ein rätselhaftes Spukschloss zu erkunden. Was verbirgt sich hinter den knarrenden Türen und flackernden Lichtern? Findet es gemeinsam mit ihm heraus und erlebt eine Reise voller Spannung, Witz und magischer Überraschungen! Ein Figurentheater, das Kinder und Erwachsene gleichermaßen in seinen Bann zieht und verzaubert! ✨🐉

Verpasst nicht dieses herzerwärmende Abenteuer für die ganze Familie – ein Theaterstück, das Fantasie, Humor und jede Menge Spaß verspricht! 🏰✨

„Apropos“

Im Zusammenspiel von Gerhard Polt und den Wellbrüdern entsteht ein unterhaltsamer „Bairischer Abend“ der besonderen Art, fernab von weiß-blauer Weißwurstidylle und Bierseligkeit.

Gerhard Polt bietet einen unterhaltsamen „Bayerischen Abend“ der besonderen Art, fernab von weiß-blauer Weißwurstidylle und Bierseligkeit. Der Menschenkenner Polt bespiegelt in seinem Panoptikum Bavaricum die Abgründe des „Bayern an sich“, ohne ihn dem unreflektierten Gelächter des homo googleensis preiszugeben.
Die drei Brüder Stofferl, Michael und Karl Well besingen Bayern und den Rest der Welt. Sie laden ein zu einem Ausflug in die Absurditäten der Alpenregionen zwischen Skilift, Alpinismo Tropical, Heimatverbrechen, Scheinheiligkeit und Betonisierung. Da trifft ein virtuos bespieltes Feuerwehrhaus auf bairischen Rap, herzergreifender Jodler auf rustikal-brachialen Tanz, alles in bewährter Tradition der Biermösl Blosn mit vertrauten musikalischen Klängen und satirisch- scharfen Texten im heimatlichen Dialekt.
Gerhard Polt und die drei Wellbrüder machen sich jeden ihrer mittlerweile raren Auftritte zu einem Mordsgaudium für das Publikum und für sich selbst, weil bis man schaut, ist die Mass ausgetrunken, der Radi gegessen, der Schuhplattler getanzt, die Geschichte erzählt und der Jodler vorbei!

Macht euch bereit für ein unvergessliches Abenteuer! Begleitet den kleinen Drachen, der all seinen Mut zusammennimmt, um ein rätselhaftes Spukschloss zu erkunden. Was verbirgt sich hinter den knarrenden Türen und flackernden Lichtern? Findet es gemeinsam mit ihm heraus und erlebt eine Reise voller Spannung, Witz und magischer Überraschungen! Ein Figurentheater, das Kinder und Erwachsene gleichermaßen in seinen Bann zieht und verzaubert! ✨🐉

Verpasst nicht dieses herzerwärmende Abenteuer für die ganze Familie – ein Theaterstück, das Fantasie, Humor und jede Menge Spaß verspricht! 🏰✨

„Souverän ist, wer über den Ausnahmezustand entscheidet.“ – Carl Schmitt war auch so ein Großmaul, sonst wäre er nicht Görings Eierlikör geworden. Deutschlands ärgster Advokat schrieb den berühmten Satz 1928, seitdem kauen wir drauf rum. Kaum hundert Jahre später ist an jeder Ecke Ausnahmezustand – aber wer ist Souverän?
Die einen sagen so, die anderen: das Volk, die Wahrheit liegt wie immer ganz woanders. Mathias Tretter findet sie mal wieder bei Freund Ansgar: „Bekifft sein ist Ausnahmezustand, und ich hab’ mich für ihn entschieden.“ Der Demokratie mag die Herrschaft allmählich abhanden kommen, deshalb muss man noch lange nicht die Selbstbeherrschung verlieren. Es sei denn, man nässt sich ein vor Lachen – aber ist das nicht das Souveränste überhaupt?
„Sie werden wiehern“, sagt Tretter, der seit dem Salzburger Stier 2023 nun endgültig mit jedem Kabarettpreis ausgezeichnet ist. Dennoch sei sein neuestes Stück sein komischstes: „Sie werden feixen, prusten, schnappatmen und am Ende unverwundbar heimgehen.“ Mit anderen Worten: Souverän. Der Name ist Programm.

Foto: Enrico Meyer.

Einlass: 19:00 Uhr

2 Cellistinnen, Klassik, Film, Pop und Rock Musik und richtig viel Spaß und Freude kennzeichnen dieses aus.

"Bärenstark - Jukebox oder Spotify". Man trifft sich, wo die Musik spielt! Die Jukebox, in den 50er Jahren das musikalische Highlight nicht nur in verruchten Kneipen. Musikboxen waren die erste Gelegenheit, aktuelle Stücke zu hören und das gemeinschaftliche zu Erleben. Musik wurde erstmals ein Stück Alltagskultur. Man traf sich, wo die Musik spielte! Spotify hingegen verführt heute wiederum dazu, alleine mit Kopfhören, bei den besten Playlisten abzutauchen.

Wir möchten Sie treffen! Sie im ersten Konzertteil mit dem warmen Klang unserer zwei Violoncelli und einer einzigartigen Playliste, bestehend aus Titel wie „Hallelujah“, „Smile“, „Nothing Else Matters“ oder dem Shostakovich Walzer, entführen und verzaubern. Im zweiten Teil entscheiden dann Sie (Publikum), was gespielt wird! Aus zwanzig Titel wählen Sie zehn aus, die wir dann in einem einzigartigen Konzert für Sie spielen werden.

Freuen Sie sich auf einen ganz besonderen Abend, der Sie teilhaben und den Alltag für einen Moment vergessen lässt - da man sich trifft, wo die Musik spielt!

Einlass: 19:00 Uhr

Mondscheintarif
von Ildikó von Kürthy

Mit: Alice Katharina Schmidt
Regie: Julius Max Ferstl,
Ausstattung: Elena Wittbusch
Dramaturgie: Ella Elia Anschein

Cora Hübsch ist 33 Jahre alt und lernt ihre große Liebe Daniel unter erniedrigenden Umständen auf einer Filmpreisverleihung kennen. Sie schauen sich an, finden sich gut und das Dating-Game beginnt! Wir alle kennen das Spiel. Es gibt Regeln, die verhindern, dass das Gegenüber denkt, man wäre auf diese Übereinkunft angewiesen. Cora Hübsch überlässt nichts dem Zufall, am wichtigsten ist allerdings, dass der Zeitpunkt eines Rück- oder Anrufes strategisch perfekt gewählt ist. Zwei Dates hat sie bereits mit Daniel hinter sich, jetzt ist Samstagabend und er hat gesagt, er meldet sich. Als Frau mit Größe kann Cora natürlich ihren Abend ganz normal genießen und lässig auf den Anruf von Daniel warten. Oder auch nicht. Ein Abend über die Frage, wie viel ICH im Dating-Rausch nötig und möglich ist.

Ildikó von Kürthy wurde 1968 in Aachen geboren. Sie machte ihre Ausbildung in Hamburg an der Henri-Nannen-Journalistenschule, war Redakteurin bei „Brigitte“ und beim „Stern“ und veröffentlichte 1999 „Mondscheintarif“ als ihren ersten Roman. Bis heute hat sie neun weitere Romane, drei Sachbücher und ein Kinderbuch geschrieben. „Ich habe im Grunde nie aufgehört, das zu beschreiben, was ich sehe. Früher tat ich das für meinen blinden Vater, heute für alle, die es lesen wollen.“

Es sind derzeit leider keine Karten für diese Veranstaltung verfügbar. Weitere Informationen erhalten Sie über die Theaterkasse im Alten Rathaus unter der Telefonnummer 07361-522600 oder unter kasse@theateraalen.de

JIM KNOPF UND LUKAS DER LOKOMOTIVFÜHRER
Das märchenhafte Familienmusical nach dem Roman von Michael Ende
Von Christian Berg und Konstantin Wecker


Jeder kennt Michael Endes liebevolle, spannende Geschichte von Jim Knopf und Lukas dem Lokomotivführer, den sympathischen Bewohnern der Insel Lummerland, die von König Alfons dem Viertel-vor-Zwölften regiert wird.
Die „Augsburger Puppenkiste“ verhalf mit ihrer zauberhaften Inszenierung diesem Kinderbuchklassiker zur Unsterblichkeit.

Großer Beliebtheit erfreut sich seit mehr als 20 Jahren auch die Musical-Version dieser wunderbaren Freundschaftsgeschichte, die ihre Uraufführung im Jahr 1999 feierte und inzwischen rund zwei Millionen kleine und große Besucher begeisterte.
Der Erfolgsautor Christian Berg und die Liedermacherlegende Konstantin Wecker haben basierend auf Michael Ende´s Roman ein ebenso spannendes wie feinfühliges Musical mit einprägsamen, stimmungsvollen Melodien, klugen Dialogen und kindgerechtem Witz geschaffen.
Zehn ausgezeichnete, niveauvolle Kinderlieder zum Mitsingen wurden eigens für dieses Stück geschrieben.

Die Idylle auf der "Insel mit zwei Bergen" Lummerland gerät ins Wanken, als der Postbote irrtümlicherweise ein Paket bringt, in der sich ein schwarzes Baby befindet.
Das Waisenkind erhält von Lukas, dem Lokomotivführer den Namen Jim und wird von der Ladenbesitzerin Frau Waas großgezogen.
Das Problem: Wenn Jim Knopf erwachsen wird, muss er sich ein Haus bauen - dafür ist kein Platz mehr auf der winzigen Insel. Um die drohende Überbevölkerung abzuwenden, beschließt König Alfons der Viertel-vor- Zwölfte, dass die sympathische Lokomotive Emma abgeschafft werden muss.

Da Lukas der Lokomotivführer sich nicht von seiner Emma trennen kann, fasst dieser schweren Herzens den Entschluss, Lummerland mit Emma zu verlassen.
Jim Knopf wiederum will sich nicht von Lukas trennen und entscheidet sich, seinen Freund zu begleiten.
Auf ihrer Reise erleben sie die spannendsten Abenteuer, treffen ungewöhnliche Wesen wie den Scheinriesen Herrn Tur Tur und retten die Prinzessin von China, Li-Si, aus den Klauen der schrecklichen Drachenlehrerin Frau Mahlzahn.
Für die Rückkehr nach Lummerland findet sich am Ende auch eine Lösung.

Kinder und Erwachsene - alle werden zum Mitmachen aufgefordert!
Dass die Produktion seit vielen Jahren so erfolgreich ist, liegt sicher auch daran, dass die Spezialeffekte nicht aus der Technikwunderkiste kommen, sondern vom Publikum gemacht werden.
Die Zuschauer sind der Regen, das Meer, die Fata Morgana, der Backgroundchor und vieles mehr. Große und kleine Kinder, Eltern und Großeltern - alle werden zum Mitmachen aufgefordert und auf die ein oder andere Weise in das Geschehen integriert und nehmen am Ende neben der Erkenntnis, daß nichts über wahre Freundschaft geht, sicher auch so manchen Ohrwurm mit nach Hause.

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Ermäßigungberechtigt sind Kinder von 4 bis 14 Jahre und Gruppen ab 10 Personen.

Kinder bis einschließlich 3 Jahren haben freien Eintritt ohne Sitzplatzanspruch.

Einlass: 16:00 Uhr

Als einer der kreativsten Gitarristen seiner Generation ist Rossini Hayward bekannt für seine interessanten und ausdrucksstarken Konzerte. Meistens sind viele seiner eigenen Arrangements zu hören, welche Werke für die Gitarre erschließen, die noch nie zuvor darauf gespielt wurden. Classical Guitar Magazine beschrieb seine erste CD Pieces of Mind als „wunderbar und fantasievoll“, Soundboard Magazine seine Arrangements als „außerordentlich schön“. Die zweite Solo-CD Stille Nacht: Christmas Carols for Guitar erschien im November 2020 bei NAXOS.
Rossini wurde 1981 in London geboren. Seine erste klassische Gitarre bekam er erst zu seinem 20. Geburtstag, während er am St. Anne’s College der Oxford University Ingenieurwissen-schaften studierte. Danach studierte er Gitarre bei John Mills am Royal Welsh College of Music and Drama und schließlich bei Sonja Prunnbauer an der Hochschule für Musik Freiburg, wo er 2012 den Master of Music mit Bestleistung abschloss.

Einlass: 18.30 Uhr

Friedemann Wuttke & Lysandre Donoso: Klassische Gitarre trifft Bandoneon

Der mehrfach international ausgezeichnete Lysandre Donoso ist ein führender Bandoneon-Solist, der häufig u.a. mit dem Orchestre National de France und dem Orchestre Philharmonique de Radio France auftritt. Er konzertiert regelmäßig in den größten Sälen Europas wie der Royal Albert Hall (London), der Elbphilharmonie (Hamburg) und dem Berliner Konzerthaus. Im Jahr 2021 wurde er mit dem Preis des besten Bandoneonspielers im Wettbewerb der Fundación Astor Piazzolla ausgezeichnet.

Seine Konzerte führen Friedemann Wuttke in fast alle europäischen Länder, nach Russland, Südostasien, Afrika und Südamerika, wo er auch in großen Konzerthäusern als Solist oder mit Orchester auftritt. Seine vielseitigen Programme sind immer geprägt von klaren Inhalten und seinem künstlerisch anspruchsvollen Profil.

Das Programm „Tango Sensations” stellt die Verbindung von Astor Piazzolla mit Johann Sebastian Bach her, dessen Musik Piazzolla den Pianisten Bela Wilda in der Nachbarwohnung üben hörte. Dieser zeigte dem kleinen Astor, wie er Werke von Bach auf dem Bandoneon spielen konnte. Zusammen mit Werken des Barock, der Klassik und von seinen Zeitgenossen schuf Astor Piazzolla den „Tango Nuevo“, der mit seiner treibenden Virtuosität und seiner spirituellen Melancholie Tangofans in der ganzen Welt erreicht hat.

Einlass: 19:00Uhr

Momo
von Michael Ende
Familienstück für Menschen ab 6 Jahren

Mit: Mayra Bosshard, Arwid Klaws, Julia Sylvester, Malte Sylvester, Kristine Walther, Jeele Johannsen
Regie und Bühne: Tonio Kleinknecht
Kostüm: Birgit Barth
Dramaturgie: Ella Elia Anschein
Video: Marco Kreuzer
Musik: Jeele Johannsen

Am Rande der Stadt in einem alten Amphitheater lebt Momo. Sie besitzt nicht viel, hat keine Eltern und weiß nicht, wie alt sie ist, doch sie hat Zeit. Allen Menschen, die sie besuchen, hört sie zu. Allein dadurch kann sie trösten, Streit schlichten und ihren Freunden, dem Fremdenführer Gigi oder dem Straßenkehrer Beppo, das Gefühl geben, ihren rechten Platz in der Welt zu haben.
Doch plötzlich hören die Menschen auf, Momo zu besuchen. Die Grauen Herren der Zeitsparkasse haben angefangen, den Menschen in der Stadt ihre Zeit abzuringen. Jeder und jede will nun Zeit sparen. Die kleine Momo scheint die Einzige zu sein, die sich gegen die Zeit-Diebe zur Wehr setzen kann. Gemeinsam mit der Schildkröte Kassiopeia und dem Hüter der Zeit, Meister Hora, stellt sie sich der schwierigen Aufgabe, die Menschen von den Grauen Herren zu befreien.
Michael Endes „seltsame Geschichte von den zeit-Dieben und von dem Kind, das den Menschen die gestohlene Zeit zurückbrachte“ ist nun fast 50 Jahre alt. Lange vor dem Aufkommen von Mobiltelefonen und Internet schildert Ende in seinem Märchen-Roman eine Gesellschaft, die von Zeitnot, Gehetztheit und dem Zwang ständiger Selbstoptimierung bestimmt wird und die nur durch die Kraft zwischenmenschlicher Begegnung geheilt werden kann. Damals wie heute sind Kinder und Erwachsene gleichermaßen berührt von Momos Gutherzigkeit – und von der Idee, dass wir alle uns für ein Leben ohne Konsumzwang und unaufhörliche Beschleunigung entscheiden können, wenn wir nur wollen.

Michael Ende (1929-1995) war Schauspieler, Kabarettist und Autor. Die Geschichte von Momo erschien 1972, wurde mehrfach verfilmt und erlebte zahlreiche Aufführungen. 1974 erhielt „Momo“ den Deutschen und Europäischen Jugendbuchpreis.

Es sind derzeit leider keine Karten für diese Veranstaltung verfügbar. Weitere Informationen erhalten Sie über die Theaterkasse im Alten Rathaus unter der Telefonnummer 07361-522600 oder unter kasse@theateraalen.de

Mozarts letzte und sagenumwobene Komposition präsentiert die Aalener Kantorei, Solisten und Orchester unter der Leitung von KMD Thomas Haller in der Fassung von Robert D. Levin.

Einlass: 17:15 Uhr