Einlass: 19:00 Uhr

Freitag, 13. Dezember 2024, 20 Uhr
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche
Leonkoro Quartett
Jonathan Schwarz, Violine | Amelie Wallner, Violine | Mayu Konoe, Viola | Lukas Schwarz, Violoncello

Mozart: Streichquartett F-Dur KV 590 | Hindemith: Streichquartett f-moll op. 10 | Mendelssohn Bartholdy: Streichquartett e-moll op. 44 Nr. 2

Unter den vielen hervorragenden Nachwuchsquartetten ist das Leonkoro Quartett (Esperanto für: Löwenherz) ein ganz besonderes. 2019 in Berlin gegründet, haben die beiden Brüder Jonathan (Violine) und Lukas Schwarz (Cello) mit ihren beiden Mitstreiterinnen an Geige und Bratsche das internationale Kammermusik-Publikum im Sturm für sich erobert: Im Laufe nur eines Jahres, 2022, erhielten die Vier zunächst den Musikpreis der Jürgen-Ponto-Stiftung, dann den Ersten Preis beim internationalen Streichquartett-Wettbewerb in der Londoner Wigmore Hall (nebst neun weiteren Sonderpreisen), anschließend den Ersten Preis beim Concours International de Quatuor à Bordeaux (einschl. Publikumspreis und Preis des jungen Publikums) und letztendlich auch noch den MERITO String Quartet Award!

Mentoren und Lehrer des Quartetts waren bzw. sind u. a. Heime Müller (Artemis Quartett), Günter Pichler (Alban Berg Quartett) sowie der Pianist Alfred Brendel.

In der Spielzeit 2023/24 veröffentlichte das Ensemble seine Debüt-CD mit Werken von Schumann und Ravel und gastierte unter anderem in den Philharmonien in Berlin und Köln, im Concertgebouw Amsterdam und dem Konzerthaus Wien. Ebenso erhielt es Einladungen zum Rheingau Musik Festival, zum „Heidelberger Frühling“ und zur Streichquartett-Biennale in Paris.

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.

Das Hardcore-Fest im Bollwerk ist zurück: Am Samstag den 14.12. gibt´s mit gleich sieben Bands ein randvolles Lineup mit vielen der angesagtesten europäischen Hardcorebands: Neben Headliner „Harm/Shelter“ aus Gießen kommen unter anderem „In Circles“ für eines der ersten Konzerte der Band nach über 7 Jahren nach Moers – und das direkt mit einem neuem Album! „Second Sight“ werden sogar ihre aller erste Show seit 5 Jahren spielen! „Hostile CVLT“ bringen als Lokalmatadore ihre neue EP „CVLT: The Dark Tapes“ mit. Abgerundet wird das Lineup mit der Kölner HC-Band der Stunde „Wonderful World“ und der neuformierten Band „STALK“ aus den Niederlanden. Eine weitere Band wird noch angekündigt.

Einlass: 17:00 Uhr

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass: 15:30 Uhr

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass: 19:30 Uhr

PROGRAMM

Nikolai Rimsky-Korsakov
Die Nachtigall und die Rose, aus: Vier Romanzen op. 2

Alfredo Piatti
La Sera

Josephine Lang
Traumbild, aus: Zwei Lieder op. 28

Amy Beach
In the Twilight op. 85

Claude Debussy
Sonate für Violoncello und Klavier d-Moll

Dmitri Schostakowitsch
Aus: Seven Poems of Alexander Blok op. 127
I. Ophelia’s song II. Beyond my window III. We were together IV. The City is asleep

Jules Massenet
Élégie

Leoš Janáček
Pohádka

George Crumb
Dance of the Moon in Santiago

Modest Mussorgski
Wiegenlied

Patrick Schäfer
N.N. - Auftragskomposition 2023/24

Amy Beach
Chansons d´amour, aus: 3 Songs op. 21



INTERPRETEN

Axylia Trio
Julika Hing – Mezzosopran
Cosima Regina Federle – Violoncello
Jonas Haffner – Klavier


„Wo Menschen des Nachts ihr Wesen treiben, schwirren auch Nachtfalter umher, gierig nach Licht. Genau so flattern und schweben wir von nächtlichen Szenen zu schauerlichen Momenten der Nacht. Vom Traumbild bei Josephine Lang zu Dunkelheit und Regen bei Dmitri Schostakowitsch und dem Dance of the Moon bei George Crumb. Ziehen Sie mit uns durch die Nacht, beflügelt von schimmernden Musik“, so lädt das junge, nach einem Nachtfalter benannte Axylia Trio, an diesem Konzertabend nicht zu früh zu Bett zu gehen.

Die drei PreisträgerInnen des Deutschen Musikwettbewerbs nehmen das Publikum mit in das Schlafgemach eines Mädchens, das im „Traumbild“ von Josephine Lang mit Worten von Heinrich Heine an ihren Geliebten denkt, begegnen Ausgestoßenen, die in „Beyond my Window“ von Dmitri Schostakowitsch (Text: Alexander Blok) gegen Dunkelheit und Regen kämpfen und erleben den Mond, wie er in „Dance of the Moon“ von George Crumb auf einen Text von Garcia Lorca im „Hof der Toten“ tanzt. Auf jeden Fall ist musikalisch die Nacht nicht allein zum Schlafen da!

Die drei Instrumentalisten des Axylia Trios sind Stipendiatinnen des Deutschen Musikrates. Julika ist zusätzlich Stipendiatin der Yehudi Menuhin Stiftung „Live Music Now“ und verbindet ihr musikalisches auch mit sozialem Engagement. Cosima hat mit ihrem bezauberndem Cello-Spiel schon viele internationale Wettbewerbe gewonnen und konzertiert auf vielen Festivals. Sie spielt ein wertvolles Instrument, erbaut 1821 in Paris. Auch Jonas konzertiert international und ist ebenso Stipendiat von Menuhins „Live Music Now“, als Korrepetitor wirkt er an der Hochschule für Musik und Theater Hannover.

,,Gefördert durch die Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb des
Deutschen Musikrates und die GVL"

Einlass: 17.30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Philipp Klapproth ist ein älterer Herr, der mit seiner Abenteuerlust seine familiäre Umgebung regelmäßig in den
Wahnsinn treibt. Für seine bevorstehende Reise nach Berlin bittet er seinen Neffen Alfred, ihm den Besuch in
einer Irrenanstalt zu organisieren. In seiner Not wendet sich Alfred an seinen Freund Ernst Kissling, der ihm empfiehlt, den Onkel einfach in der Pension Schöller unterzubringen, da die Gäste dort für ihre Exzentrik berüchtigt sind. Diese übertreffen in ihren Marotten und Eigenheiten dann auch alle Erwartung des restlos begeisterten Klapproth. Allerdings hält die Euphorie nicht lange an, da sämtliche Gäste die unvorsichtig ausgesprochene Einladung zu einem Besuch auf dem Landgut von Klapproth annehmen und dort für eine beispiellose Eskalation sorgen.
Mit der Uraufführung des Lustspiels »Pension Schöller« 1890 landete das Autorenduo Wilhelm Jacoby und Carl
Laufs einen im deutschen Theater beispiellosen Erfolg. Bis heute begeistert das Stück das Publikum und sorgt für endlose Lachsalven im Parkett.

Einlass: 19:30 Uhr

Karlitoz
Die Karlitoz-Show
Der Berliner Comedian Paul alias Karlitoz hat genauso viele Gesichter wie seine Heimatstadt Berlin. In verschiedenen Rollen parodiert der Social-Media-Star Persönlichkeiten des Alltags und begeistert damit hunderttausende Follower. Nun endlich bringt er seine Paraderollen auf die Bühne – am Freitag, 6. Dezember 2024, live im Fördermaschinenhaus im Energeticon Alsdorf.
Auf TikTok, Instagram und YouTube ist Karlitoz‘ Community mittlerweile auf mehrere hunderttausend Menschen gewachsen, zu denen auch prominente Fans wie Rapper Sido, der Entertainer Knossi oder Moderator Joko Winterscheidt zählen. Werktags der Berliner in seiner eigenen Comedyshow „Tommy und Lutzek“ live bei BB RADIO zu hören. Darin schlüpft Karlitoz in die Rollen von Kfz-Meister Tommy und seinem polnischen Kollegen Lutzek, den lustigsten Autoschraubern Deutschlands.
Nun geht er endlich live auf Tour, und alle seine Figuren kommen mit! Diese Show darf man nicht verpassen!

Was für eine Frau! Was für eine Stimme! Was für eine Karriere!
Im November 2019 blickte Tina Turner, geboren 1939 in Nutbush, Tennessee als Anna Mae Bullock, auf 80 erfüllte Lebensjahre voller Höhen und Tiefen, vor allem aber auf eine grandiose, weltumspannende Karriere zurück!
Tina Turner selbst hat sich von der Bühne schon vor vielen Jahren verabschiedet und lebt heute zurückgezogen in der Schweiz.
Doch solange es so hochbegabten musikalischen Nachwuchs gibt, kann man ihre größten Erfolge zum Glück weiterhin live und hautnah erleben – beinahe so, als hätte man das unübertroffene Original vor sich.
Dafür sorgt das hochkarätig besetzte Ensemble aus erstklassigen Sängern, Musikern und Tänzern der Tribute Show. TINA – THE ROCK LEGEND legt dabei auch optisch viel Wert auf Liebe zum Detail und bietet mit bester Licht- und Tontechnik hervorragende Rahmenbedingungen für eine elektrisierende Performance der Künstler.
Unvergessen sind Tina Turners frühen Erfolge an der Seite von Ike Turner – zum Weltstar aber wurde die Powerfrau mit der unverwechselbaren Soulstimme erst nach dem Start ihrer Solokarriere. Mega-Hits wie “Nutbush City Limits“, „Typical male“, „Simply the best“, “Private dancer”, „What´s love got to do with it?“ oder der James Bond – Titelsong „Golden eye“ begeistern bis heute Generationen von Fans – und sie bilden auch das Rückgrat des Jubiläums – Show TINA – THE ROCK LEGEND. Über die Jahre wurde nicht nur ihre Gänsehaut erzeugende Stimme zum Markenzeichen, sondern auch Tinas provokanten Outfits, die wilde Löwenmähne und ihre sagenhafte Bühnenpräsenz.
Mit mehr als 180 Millionen verkauften Platten, unzähligen Gold- und Platinauszeichnungen sowie mehreren Grammy Awards avancierte sie zu einer der größten Rock & Soul-Diven aller Zeiten und zum Vorbild für viele ihr nachfolgenden weiblichen Stars des Pop Biz. Diese unvergleichliche Laufbahn lässt TINA – THE ROCK LEGEND nun noch einmal Revue passieren – energiegeladen und leidenschaftlich, so wie Tina selbst es immer war.

Seien Sie live dabei und genießen Sie eine tiefe musikalische Verbeugung vor einem einzigartigen Lebenswerk! Denn nach wie vor gilt: She´s simply the best!

Hauseinlass: 18.30 Uhr

Donnerstag, 19. Dezember 2024, 20 Uhr
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

Dorothee Oberlinger, Blockflöte
Nils Mönkemeyer, Viola

„Dance for Two“ – Werke von Hildegard von Bingen, J. S. Bach, Wen Cheng-Wei, Gourzi, Cage, Oswald & Bartók

Beide sind sie äußerst vielseitig, programmatisch offen, als Musiker Virtuosen durch und durch, Stars der Klassik-Szene – und sie kommen gerne nach Kempen. Dass sie es dieses Mal gemeinsam tun, ist allerdings ungewöhnlich: Wer hat je die Kombination von Blockflöte und Bratsche live im Konzertsaal erlebt?

Eine Besetzung, die sogleich die Fantasie in Gang setzt: Wie mag sich das wohl anhören? Und was für ein Programm die beiden wohl spielen?? Bei Musikern ihres Ranges ist es nahezu selbstverständlich, dass sie sich das Repertoire selbst auf den Leib „schneidern“ – so etwa das mittelalterliche „O Ecclesia“ der Hildegard von Bingen, einzelne Sätze aus verschiedenen Instrumentalwerken von Bach oder etwa eine Auswahl aus den 44 Duos für zwei Violinen von Béla Bartók. Aber es sind auch zwei Originalwerke darunter: Die „Bourée anglaise“ aus der „Partita for Recorder and Viola“ des taiwanesischen Blockflötenspielers und Komponisten Wen Cheng-Wie (eine Auftragskomposition für die Musikfestspiele Potsdam-Sanssouci), und natürlich das Stück, das dem Programm seinen Namen gab: „Dance for Two“ wurde 2022 von Konstantia Gourzi komponiert und ist Dorothee Oberlinger und Nils Mönkemeyer gewidmet. Nimmt man noch einen schottischen Tanz aus dem 18. Jahrhundert hinzu (ein Reel von James Oswald) und gerne auch ein Werk des weltberühmten „Anonymus“, dann darf man sicher sein, einen spannenden Konzertabend zu erleben.

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.