„Monheim für Feinschmecker*innen“ ist das Motto am Mittwoch.
Bei einer Tour durch die malerische Altstadt erleben Sie Gastronomie und Kultur für alle Sinne: Wissenswertes über die Geschichte und Lebensart in Monheim am Rhein –
umrahmt von Gerichten aus hochwertigen Zutaten, kunstvoll präsentierten Tellern und saisonalem Gaumenschmaus. Die Verköstigung ist im Preis enthalten.

Für alle Führungen ist eine Anmeldung erforderlich. Sie können hierfür bis zu drei Werktage vor der Führung ein Ticket buchen.

Stationen in folgenden Gastronomien:
Nashe Café, La Piccola Enoteca, Restaurant Ohters und Bloomgold (Änderungen vorbehalten)

Treffpunkt:

Dieser Termin ist bereits ausgebucht.

Wolfgang Trepper kommt!
Für manche eine Drohung, also für Politiker, Fernsehmacher,
Schlagerfreunde und ewig gestrige.
Für andere eine gute Nachricht.
Für die, die die einzigartige Mischung uns bitterbösem Kabarett
und zu Herzen gehenden Texten mögen und schätzen.
Gerade zusammen mit Hape Kerkeling und Gerburg Jahnke mit
dem Hurz ausgezeichnet, gehts weiter auf Tour.
Kommen können alle, denn Trepper legt so los, wie sie es
kennen.
Er sagt, er sei viel ruhiger geworden, aber sehen Sie selbst...
Das Programm 2025 wird genauso, wie die anderen:
Kompromißlos brachial und zartweich.
Frech wie sonstwas und
menschelnd leise - Wolfgang Trepper eben.
Ein Abend der hängenbleibt- So oder so!

Einlass: 19:00 Uhr

Es gibt Menschen, die sind einfach zu nett für diese Welt. Jens Heinrich Claassen ist so
einer. Er bedankt sich ständig, entschuldigt sich, wenn er zu viel Entschuldigung gesagt
hat, und trägt mit einem Lächeln die Bürde des Reichtums. Ja, richtig gelesen: Claassen
ist reich – und zwar so richtig. Aber Reichtum allein macht bekanntlich nicht glücklich,
zumindest nicht, wenn man ihn wie Jens Heinrich mit trockener Selbstironie und einer
Vorliebe für ehrliche, kleine Momente des Lebens betrachtet.
In „Keine Ursache“ erzählt Jens Heinrich Claassen von den wirklich wichtigen Dingen:
dem Überleben in einer Gesellschaft, in der Höflichkeit ein Relikt aus vergangenen Tagen
zu sein scheint. Und natürlich vom Leben als Single. Hier wird’s persönlich: Jens Heinrich
würde nämlich lieber heute als morgen seine Traumfrau finden, doch der Weg dahin ist mit
Tücken gepflastert. Tinder-Swipes, charmant-uncharmante erste Dates und die ein oder
andere melancholische Klaviermelodie begleiten ihn dabei.
Zwischen seinen Geschichten setzt er sich ans Klavier, als wäre es das Natürlichste der
Welt, aus den absurden Alltagssituationen spontan ein Lied zu zaubern. Es ist diese
Mischung aus Leichtigkeit und tiefsinnigem Humor, die „Keine Ursache“ zu einem Abend
macht, bei dem man sich herzlich amüsiert und gleichzeitig wundert, warum man über
diese Themen nicht selbst schon längst gelacht hat.
Wer einen Abend voller unerwarteter Pointen, eingängiger Melodien und einem
sympathischen Komiker in Bestform erleben will, sollte sich diese Show auf keinen Fall
entgehen lassen. „Keine Ursache“ – das Leben könnte so einfach sein.
Also: keine Ursache - aber eine klare Empfehlung!
Jens

Der Moderne Man
Eine der angesagtesten Bands der Neuen Deutschen Welle (zu einer Zeit, als das noch kein
Schimpfwort war, sondern ein Begriff für eine wirkliche Wende in der deutschen Musikkultur)
kehrt nun endlich wieder auf die Bühne zurück.
Ende der siebziger Jahre von Sänger Ziggy XY und Gitarrist Eckart Kurtz aka E.K.T. gegründet,
avancierte die aus Hannover stammende Band mit ihren experimentierfreudig angelegten,
deutschsprachigen Wave-Klängen innerhalb kürzester Zeit zu einer der wichtigsten Formationen
Neuen Deutschen Welle. So zählten seinerzeit Radio-DJ-Legende John Peel und das
Musikmagazin Sounds zu den frühen Förderern der Band, die bis zu ihrer Auflösung im Jahre 1984
neben zwei Singles und Minialben ihre beiden, auf dem Kultlabel No Fun Records erschienenen
Longplayer „80 Tage Auf See“ (1980) und „Unmodern“ (1982) veröffentlichte.

Einlass: 18:00 Uhr

Celtic-Scandinavian World-Music
Eine Stimme, so klar wie norwegisches Fjordwasser – die Flöte wie der Hauch eines Nebels über den schottischen Highlands, dazu zwei ideal harmonierende virtuose Gitarren. “The Celtic-Scandinavian Dream Team“

Kerstins und Ians regelmäßige Zusammenarbeit erstreckt sich über zwölf Jahre in verschiedenen Projekten, u.a. als Norland Wind (mit Padraig und Noel Duggan von Clannad) und Talking Water. Ihre gemeinsame Leidenschaft für ausgefeilte Arrangements, außergewöhnliche Harmonien und Rhythmen in Verbindung mit keltischen und skandinavischen Liedern ließ sie 1998 Kelpie gründen. Ians melodische Fingerpicking-Gitarre zusammen mit Kerstins groovigem Plektrumgitarrenspiel bilden die Basis für die leichtfüßig vorgetragene Balladen von Trollen und anderen Wassergeistern, pfiffig-fetzig arrangierte Reels und Hallings mit viel Spaß an spontanen Ideen und Improvisationen.

Kelpie tourt regelmäßig in Europa und Nordamerika vor einem immer wachsenden begeisterten Publikum. Ihre erste CD „Kelpie“ wurde in Europa von Westpark Music und in Nordamerika von Alula Records veröffentlicht. Die folgenden CDs „Var det du – var det deg?“ (2007), „Kelpie – Live“ (2009), „Danse mi vise“ (2019) sowie die Winter/Weihnachts-Konzeptalben „Desembermåne“ (2015) und „Schneetreiben“ (2017) sind ebenfalls auf dem Label Westpark Music erschienen.

KERSTIN BLODIG (Gesang, Gitarre, Bouzouki, Mandoline, Bodhrán)
gilt international als eine der wichtigsten Interpretinnen skandinavischer und keltischer Weltmusik.
Als Gründungsmitglied der Gruppen Touchwood, Norland Wind und Talking Water, erstreckt sich ihre musikalische Kreativität über eine große Bandbreite. Ihre norwegischen Wurzeln zeigt sie nicht nur mit Kelpie, sondern auch in ihrem Soloprogramm und in Großbesetzung als Valivann. Ihre Solo CD Trollsang (Westpark Music) setzt sogar noch höhere musikalische Maßstäbe als ihr Debutalbum Valivann, das 2002 mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet wurde und in Nordamerika bei dem renommierten Worldmusic label Allegro erschienen ist. Kerstin ist seit neuestem offizielle Vertreterin von Gibson Guitars.

IAN MELROSE (Gitarre, Gesang, Low Whistle, Seljefløyte)
aus Schottland ist ein renommierter Gitarrist, Komponist und Arrangeur der europäischen Akustikszene. Neben zahlreichen Live – und Studioprojekten, u. a. mit Clannad (Welttournee, Grammy-Award-winning CD Landmarks), mit Kerstin in Kelpie, Norland Wind und Talking Water, mit The Duggans (Produzent, Arrangeur und Musiker des Albums “Rubicon“), spielte er solo bei einigen der weltweit wichtigsten Festivals ( u.a. Montreal Jazz Festival (CAN), Celtic Connections in Glasgow/Sco.). Seine Solo CDs Wolves , Between the Sighs, A Scottish Legacy und das aktuelle Album A Shot in the Dark (Acoustic Music Records) repräsentieren seinen unverkennbaren Stil. Er ist offizieller Vertreter von DR Strings und Avalon Guitars.

Einlass: 18:30 Uhr

Annes Kampf
Ein Theaterprogramm gegen das Vergessen | 13+

GROSSE LITERATUR IM KLEINEN SAAL

Zwei zentrale Texte des 20. Jahrhunderts treffen aufeinander: Mein Kampf von Adolf Hitler und das Tagebuch der Anne Frank. Die Gegenüberstellung zeigt die Kluft zwischen nationalsozialistischer Ideologie und der individuellen Erfahrung von Verfolgung. Während Hitler in seinem Werk seine rassistische und antisemitische Weltanschauung formuliert, beschreibt Anne Frank ihren Alltag, ihre Ängste, ihre Gedanken und Hoffnungen. Ihr Leben endet im Konzentrationslager Bergen-Belsen.

Die Kabarettistin Marianne Blum und der Schauspieler Thomas Linke präsentieren ausgewählte Textpassagen und ordnen diese szenisch ein. Musikalische Elemente verdichten die inhaltliche Auseinandersetzung.
Das Programm bietet Anlass zum Nachdenken und für Gespräche: über Nationalsozialismus und Antisemitismus, über Diktatur und Erinnerungskultur sowie über Bezüge zur gesellschaftlichen Gegenwart.

Produktion: Sam Entertainment

Mit:
Marianne Blum: Anne Frank, Gesang, Ukulele
Thomas Linke: Adolf Hitler

Dauer: ca. 1 ½ Stunden, inkl. Pause

Einlass: 19:00 Uhr

My Brothers and Sisters, my Blood – we are…the Sickness – Tribute to Disturbed
The Sickness ist eine hochenergetische Tribute-Band, die sich ganz der Musik von Disturbed verschrieben hat. Mit ihrem mitreißenden Bühnenauftritt und ihrer unverkennbaren Leidenschaft für das Original schaffen sie es, die unverkennbare Essenz von Disturbed auf die Bühne zu bringen.
Die Setliste von The Sickness umfasst eine breite Palette von Hits und Fan-Favoriten, darunter Klassiker wie "Down with the Sickness", "Stricken", "Indestructible" und viele mehr. Mit beeindruckender Präzision und Energie interpretieren sie die Songs von Disturbed und lassen das Publikum in eine Welt voller kraftvoller Riffs, emotionaler Texte und mitreißender Melodien eintauchen.
Sie ehren die Originalband auf eindrucksvolle Weise und bringen ihre Musik auf die Bühne, um die Leidenschaft und Energie von Disturbed mit ihrem Publikum zu teilen.
Disturbed in mind – THE SICKNESS IS RISING

Einlass: 18:00 Uhr

Jan van Weyde ist ein Stand-Up Comedian und Synchronsprecher aus Köln. Er lebt sozusagen von Ersprochenem. Man kennt ihn von Formaten wie „Last One Laughing“ „Sketch History“ oder dem Kinofilm „Das Kanu des Manitu“. Seine Karriere begann er als Schauspieler – „Sturm der Liebe“-Fans erinnern sich. Nach 2023 kommt er nun mit seinem dritten Solo-Programm „Immer weyder…“ in die Kulturraffinerie K714. Worum geht es? Jan nimmt das Publikum mit in seine Welt der absurdesten Beobachtungen. Immer weiter dreht sich das Hamsterrad des alltäglichen Wahnsinns für den Comedian, Schauspieler und zweifachen Familienvater.

Jan ist immer mittendrin im Spagat zwischen Bühnen, Aufzeichnungen, Elternabenden und dem häuslichen Bermuda-Dreieck aus weiblichen Hormonen: Eine Tochter in der Wackelzahn-Pubertät, eine zweite an der Schwelle zum trotzigen Teenager und eine Ehefrau in der Prämenopause. Wo andere verzweifeln, schöpft Jan unermüdlich Comedy-Gold. Er spielt, triumphiert und … scheitert. „Falls wat is“, steht ihm natürlich sein imaginärer Kumpel Heiko zur Seite, der mit zuverlässigem Gespür immer zum Tritt ins Fettnäpfchen rät. Jan van Weyde erzählt in seiner sympathisch-authentischen Art, wie er es schafft, all die Bälle bei seiner Dauer-Jonglage zwischen Job und Familie geschickt in der Luft zu behalten

Einlass: 19 Uhr

Hang Time: The Niggaz’ I-Ching ist eine choreografische Meditation über das Abhängen und das Hängen: in der Luft, am Leben, am seidenen Faden. Braids hängen tief in den Nacken. Körper hängen in der Zeit fest. Körper hängen in der Zeit fest. Leben hängen voneinander ab. Zwischen Soca und Bouyon, Séance, Ritual und Gathering entsteht ein Zustand aus Gemeinschaft, Schwebe und Heimsuchung.

Ausgehend von Schwarzen und karibischen Erfahrungsgeschichten untersucht Marikiscrycrycry Trauer, mentale Gesundheit und die Bruchstellen männlicher Gemeinschaften. Cornrows und Braids erscheinen dabei als Schutz, Codierung und Spur – als Linien, die Orientierung geben, verbinden oder sich plötzlich in ein Seil verwandeln können. Hang Time bewegt sich in der Spannung zwischen Fürsorge und Gefahr, Überleben und Kontrollverlust. Die Performer*innen tragen einander, verlieren einander, halten durch. Die Arbeit bewegt sich durch Zustände von Erschöpfung, Zerfall, Beschwörung und Nachhallen. Sie fragt, was Gemeinschaft zusammenhält, wenn Verletzlichkeit keinen Platz hat – und was in der Luft bleibt, nachdem jemand verschwunden ist.
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Hang Time: The Niggaz’ I-Ching is a choreographic meditation on hanging out and hanging on. Hanging in the air. Hanging in there. Hanging by a thread. Braids hanging low off the nape of the neck. Bodies suspended in time. Lives hanging from one another. Moving between soca and bouyon, séance, ritual, and gathering, the work conjures a state of congregation, suspension, and haunting.

Drawing from Black and Caribbean histories and lived experience, Marikiscrycrycry examines grief, mental health, and the fracture lines within masculine communities. Cornrows and braids emerge as protection, coding, and trace — lines that guide, bind, or suddenly resemble a rope. Hang Time moves within the tension between care and danger, survival and loss of control.

The performers carry one another, lose one another, and endure. The work unfolds through states of exhaustion, collapse, invocation, and reverberation. It asks what holds a community together when vulnerability has no place — and what remains suspended in the air after someone disappears.

Die in Nashville ansässige Alternative-Rock-Band Cinema Stereo kehrt mit ihrer neuesten Single und ihrem neuen Video „So Sorry My Dear“ zurück, die am 24. Februar auf allen großen Streaming-Plattformen erscheinen. Begleitet wird die Veröffentlichung von einer limitierten 7-Zoll-Vinyl-Single mit der exklusiven B-Seite „Keep Me Down“, die nur auf der physischen Pressung erhältlich ist.
„So Sorry My Dear“ zeigt Cinema Stereo von ihrer emotionalsten Seite – mit treibenden Rhythmen, mitreißenden Melodien und einer zeitlosen Rock-Sensibilität, gepaart mit moderner Dringlichkeit. Der Track spiegelt die Fähigkeit der Band wider, Nostalgie und Vorwärtsdrang in Einklang zu bringen und einen Sound zu liefern, der sowohl vertraut als auch frisch wirkt.
Die Vinyl-Veröffentlichung ist eine Hommage an die tiefe Wertschätzung der Band für die Musikgeschichte und bietet den Fans gleichzeitig etwas Greifbares und Seltenes. „Keep Me Down”, das nicht auf Streaming-Diensten verfügbar ist, erweitert das Klanguniversum der Single und zeigt eine weitere Facette des sich weiterentwickelnden Sounds der Band.
Neben der neuen Musik kündigt Cinema Stereo auch ihre erste Europatournee an, die am 15. Oktober 2026 beginnt. Die Tournee ist ein wichtiger Meilenstein für die Band, da sie ihre energiegeladene Live-Show zum ersten Mal nach Übersee bringt.
Cinema Stereo stammen ursprünglich aus Orlando, Florida, und sind heute in Nashville ansässig. Die Band lässt sich von einer Vielzahl von Einflüssen inspirieren, darunter Queen, The Police, Tame Impala, Aerosmith und The Killers. Bekannt für ihren furchtlosen kreativen Ansatz, ihre rohen Emotionen und ihre fesselnden Texte, behauptet sich die Band weiterhin als eine der aufregendsten neuen Stimmen des modernen Rock.
„So Sorry My Dear“ wird ab dem 24. Februar auf allen Streaming-Plattformen verfügbar sein, die limitierte 7-Zoll-Vinyl-Single ist erhältlich, solange der Vorrat reicht.

Einlass: 19:00 Uhr

Dark Side Tour 2026

Kings Of Floyd: Eine unvergessliche Hommage an Pink Floyd kehrt zurück!
Die gefeierten Meister der Pink Floyd-Tribute-Band-Szene, Kings Of Floyd,
sind zurück und bringen erneut das legendäre Erbe der progressiven
Rockikonen auf die Bühnen. Mit ihrer unvergleichlichen musikalischen
Brillanz und einer mitreißenden Live-Performance versprechen sie ein
unvergessliches Erlebnis für alle Fans von Pink Floyd.
Kings Of Floyd sind bekannt für ihre atemberaubenden Reproduktionen der
zeitlosen Hits von Pink Floyd. Von "Comfortably Numb" über "Wish You
Were Here" bis hin zu "Another Brick in the Wall" begeistern sie das
Publikum. Die Bandmitglieder haben ihre Fähigkeiten und ihre Leidenschaft
für Pink Floyds Musik über Jahre hinweg verfeinert und sind heute als eine
der besten Pink Floyd-Tribute-Bands weltweit anerkannt.
Mit aufwändigen Bühnenbildern, faszinierenden Visuals und einer
beeindruckenden Lichtshow tauchen Kings Of Floyd das Publikum in die
einzigartige Atmosphäre.
Die Fans können sich auf eine musikalische Reise freuen, bei der sie in die
epischen Klänge und psychedelischen Welten der britischen Rocklegenden
eintauchen.
Kings Of Floyd sind nicht nur eine einfache Tribute-Band, sondern echte
Fans von Pink Floyd. Sie nehmen das Erbe der Band ernst und möchten den
Geist und die Magie von Pink Floyds Musik für neue Generationen am Leben
erhalten.
Durch ihre außergewöhnliche Darbietung vermitteln sie die einzigartige
musikalische Vision von Pink Floyd und lassen die Fans die emotionale Tiefe
und den künstlerischen Anspruch der Originalwerke spüren. Die
bevorstehende Tournee von Kings Of Floyd verspricht eine unvergessliche
Zeit für alle Pink Floyd-Fans zu werden. Die Band wird in den
renommiertesten Veranstaltungsorten auftreten und ihre musikalische
Meisterschaft mit den Zuschauern teilen. Seien Sie bereit für eine
mitreißende Performance, die Sie in die goldene Ära des progressiven Rocks
zurückversetzt.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie Kings Of Floyd live auf
der Bühne! Weitere Informationen zu Tourdaten und Tickets finden Sie auf
der offiziellen Website der Band.

Einlass: 19:00 Uhr

Darf ich bitten?
Frau Höpker darf – und geht endlich wieder auf Stimmenfang in Pulheim.
Seit 2008 begeistert die charismatische Künstlerin landauf landab mit
einem musikalischen Gesangserlebnis, das mehr ist als „nur“
gemeinsames Singen. Kein Wunder, Frau Höpkers Format ist einzigartig
und jedes Konzert ein absolutes Unikat! Ob Popsong, Schlager,
Volkslied, Evergreen oder eines ihrer beliebten Medleys – ihr Repertoire
ist schier unerschöpflich und ihre Programme stellt die Sängerinnen am
Abend individuell zusammen. Live am Klavier mit ihrer vielseitigen
Stimme und mit komödiantischem Esprit trifft Frau Höpker mitten ins
Herz und beflügelt die Seele!

Freuen Sie sich auf ein großes WIEDERSINGEN im Köster-Saal und
stimmen Sie mit ein!

Wichtig zu wissen: "Frau Höpker bittet zum Gesang" ist eine Stehveranstaltung.

Einlass: 19:00 Uhr Stehveranstaltung