Eine literarisch-symphonische Liebeserklärung
mit PETER PRANGE und MARK SCHEIBE
Was passiert, wenn ein Geschichtenerzähler auf einen Komponisten trifft,
der in Tönen spricht statt in Worten? Eine symphonische Lesung –
Geschichte mit Gänsehaut!
Dies ist ein Abend, wie es ihn noch nicht gab: Peter Prange – Erfolgsautor
von „Unsere wunderbaren Jahre“ und „Das Bernstein-Amulett“, führt uns
szenisch durch das gesamte deutsche 20. Jahrhundert. Ein Drama
zwischen Reichsgründung und Euro, Größenwahn und Abgrund,
Weltkriegen, Wirtschaftswunder und Wiedervereinigung. Eine
Liebeserklärung an ein Land voller Widersprüche.
Mark Scheibes kongenialer Soundtrack bringt diese Liebesgeschichte
zum Klingen. Am Flügel auf der Bühne live gespielt, durch symphonische
Einspielungen ergänzt und durch alle Stile der Zeit wandernd – vom
Kaiserwalzer über Swing und Schlager bis zu Techno und Filmorchester-
Sound.
Literatur trifft Musik, Herz trifft Kopf, Vergangenheit trifft Gegenwart.
DEUTSCHLAND – MON AMOUR ist ein Abend, der Geschichte zum
Erlebnis macht. Spannend, unterhaltsam, emotional.

Einlass ab 19 Uhr

10 Jahre Kollektiv:Tanzbar – Jubiläumsparty! Mit Schlepp Geist, MaryLuz, StrickStrack, Maico & mehr...
Besonderes Highlight:Wenn wir über 100 Tickets im Vorverkauf verkaufen, gibt es einen zweiten Dancefloor! Also: Nicht zu lange warten, Tickets sichern und mit uns das Jubiläum zu einem Mega-Event machen.
Sebastian Geist alias Schlepp Geist kreiert Sounds, die zwischen hedonistischer Ekstase und melancholischer Tiefe schweben – eine zeitlose Mischung aus House, Funk und hypnotischen Klangwelten. Seine Musik ist der Soundtrack für Träume von morgen.
MaryLuz präsentiert das volle Spektrum des Techno: von sanften Grooves bis zu progressiven, melodischen Klängen.
Maico: Mit der Musik der 80er aufgewachsen hat er relativ früh den Hang zur Elektronischen Musik entdeckt. Von Funk, Elektro bis Italo Disco alles gehört. Nach nem kurzen Ausflug in andere Musikrichtungen wieder zur Elektronischen Musik zurückgefunden. Sehr spät mit dem Auflegen begonnen kam er per Zufall zu seinem ersten Gig im allseits bekannten Kathrinchen und dass nur mit nem cd- und nem DVD-player und natürlich einem Mixer. Dann gleich zum Resident mutiert. Danach so einige Clubs in Reutlingen und Tübingen bespielt. Erste Partys Kunstamt und Hegelstrasse. Ehemaliges Mitglied der Haus für Elektrobedarf Crew. In seinen Sets kommt von Deep, Tech House bis Indie Dance alles vor, doch die 80er hört man immer wieder durch.
StrickStrack: Seit 2011 sorgt StrickStrack, aka Strecker, für elektronische Vibes, die jede Fete bereichern. Mit einem Sound, der zwischen Deephouse, Techhouse, Progressive Techno und Techno munter hin- und herspringen kann, versetzt er Tanzflächen in einen verträumten Ausnahmezustand. Seine Trackauswahl? Ein fein selektiertes Sammelsurium von sphärischen Melodien, treibenden Beats, und so vielen Details, dass man sich fast verlieren kann. Als Urgestein von Bunte Klänge und connect! hat er schon viel vorstellbares und noch mehr undenkbares erlebt und speist seine Sets aus seinen vielen Erfahrungen unvergesslicher Nächte.

von George Tabori

Ab dem 17. September 2026

George Tabori hatte ein feines Gespür für den Witz in einem Kontext des Grauens, für die absurde Pointe im Reich des Bösen. In "Mutters Courage" erzählt er die unmögliche Geschichte einer sechzigjährigen Jüdin, die 1944 in Budapest auf der Straße verhaftet und mit 4030 Anderen im Viehwagen nach Auschwitz deportiert wird. Und als Einzige überlebt. Die unmögliche Geschichte ist eine wahre Geschichte. Elsa Tabori hat sie erlebt. Ihr Sohn hat sie aufgeschrieben. Sie gehört seitdem zum festen Bestand einer oral history – natürlich nur für diejenigen unter uns, die glauben, dass man Geschichte nicht mal eben „hinter sich lassen“ kann. Was laut einer Umfrage schon 2015 81% der Deutschen in Bezug auf den Holocaust gerne täten. „Ist doch klar: die Deutschen werden uns Juden Auschwitz nie verzeihen“ so der israelische Psychoanalytiker Zwi Rex.
Taboris Hommage an seine Mutter ist im weiteren Sinne eine Hommage an alle Mütter, deren Mut, Witz und Lebenswille ihren Kindern die Möglichkeit gaben, ihr eigenes Trauma zu bewältigen. Die Aufführung hat in den vergangenen 30 Jahren über 170 Vorstellungen – unter anderen  in New York und in Los Angeles – erlebt.

Elsa Tabori: Sigrun Schneider-Kaethner
George Tabori:  Thomas Bockelmann

Inszenierung: Thomas Bockelmann
Bühne: Pia Janssen
Kostüme: Ursina Zürcher    
Musik: Erich Radke
Dramaturgie: Michael Volk

Premiefe 13. September 2025


Das sagt die Presse:

„Dieses Feilschen um Formulierungen, das natürlich auch ein Verhandeln von Wahrheit ist, ist mit lakonischem Witz ausgearbeitet, dient aber vor allem dazu, das Entsetzen hinter der Geschichte erträglich zu machen. Wunderbar ist dieses Spiel der beiden – präzise, zart, berührend. Großer Applaus“.
Anja Witzke, Theaterkritikerin

„Eine schwarze Komödie, die weder die Banalität noch das Grauen ausspart. Aber auch liebevolle Momente zwischen Mutter und Sohn Tabori zulässt. [...] Von Sigrun Schneider-Kaethner und Thomas Bockelmann berührend gespielt."
Christoph Ströhle - Reutlinger General-Anzeiger

„Das Stück [...] ist in seiner Kernbotschaft kompromisslos. [...] Und es lässt Fragen offen. Insofern eignet es sich für Diskussionen."
Peter Ertle - Schwäbisches Tagblatt

Ein Figurentheaterstück nach dem Märchen von Astrid Lindgren

für Alle ab 4 Jahren

Tieftraurig ist Bertil und kann sich gar nicht vorstellen, dass sich das jemals wieder ändern
könnte. Opa ist nicht mehr da. Doch es knirscht und rumpelt in Opas Werkzeugschrank und
denkt euch bloß: da drin wohnt jemand. Ein Däumling! Er heißt Nils und von nun an wird
alles zum Abenteuer: heizen, essen, schlafengehen und sogar Füße waschen.
Ein liebevolles Stück über die Großartigkeit von Freundschaft.

„…vor den Augen des staunenden Publikums verwandelte sie sich vom großen Bertil, den
sie selbst mit roter Wollmütze hinreißend darstellte, in einen kleinen Bertil. Dieser war nur
noch so groß wie eine Hand und aus Holz, genauso wie sein Freund Nils. So entstand eine
konzentrierte, trotzdem leichte und poetische Inszenierung, die das trübe Wetter für eine
Stunde vergessen ließ.“
Schwäbische Zeitung

„Komm! Ins Offene, Freund!“

Gedichte von Friedrich Hölderlin. Ein poetisch-musikalischer Abend mit Bernhard Hurm und Christoph Denoth.

Premiere: 20. September 2026

Der Mitbegründer des Theater Lindenhofs Bernhard Hurm zählt zu den profiliertesten Hölderlin-Interpreten im deutschsprachigen Raum. Mit großer Sprachkraft und feinem Gespür für Rhythmus und Klang lässt er die Gedichte Friedrich Hölderlins lebendig werden.
Christoph Denoth ist einer der prägenden klassischen Gitarristen unserer Zeit. Er gastierte als Solist unter anderem in der New Yorker Carnegie Hall und in der Berliner Philharmonie. Seit 2010 ist er Professor an der Royal Academy of Music in London.

Die Tigers empfangen die Nürnberg Falcons, die seit mehreren Jahren zu den festen Größen der ProA gehören. Seid dabei und unterstützt unser Team live vor Ort.

Einlass: 75 Minuten vor Tip-Off

„Conni – Das Musical!“: Die Mitmach-Musicalproduktion!
Live auf Tour!
Ab 3 Jahren.

Das Cocomico-Musical „Conni – Das Musical!“ geht auf große Tournee!
Conni hat Geburtstag, und da hat sie so einiges vor: Spielen, toben, tanzen, singen, mit ihren
Freunden die weltbeste Schokotorte „Conni-Super-Selber-Spezial!“ backen, und mit ihrem Teddy
und ihrem lieben Kater Mau kuscheln ... und dann ist Conni: Endlich groß! Groß genug, um
endlich auch in die Schule zu kommen. Connis Eltern und Connis beste Freunde stehen ihr zur
Seite und sind schon ganz aufgeregt. An Connis Geburtstag wird bestimmt alles klappen, und der
super tollen Geburtstagsfete steht nichts im Wege. Oder...?
Für Conni, ihre Familie, ihre Freunde und all ihre kleinen und großen Zuschauer wird es in diesem
Musical-Geburtstags-Abenteuer nie langweilig. Es ist immer etwas los, und Conni hat viel Rückhalt
durch all ihre vielen Zuschauer, von ihren Freunden auf der Bühne und im Publikum, von Mama
und Papa Klawitter, und auch von ihrem Teddy und ihrem geliebten Kater Mau!
Frei nach dem Motto „Was Conni kann – das könnt ihr auch!“ werden die Musicalbesucher zum
Teil der Inszenierung und können Conni und ihren Freunden helfen, Connis Musical-Geburtstag
zu einem vollen Erfolg werden zu lassen.
Heraus kommt ein Musicalspaß für Jung und Alt, zum Mitmachen, Mitlachen und Miterleben, mit
vielen tollen Songs und ganz viel Charme! Und das Musical bringt die kleinen und großen
Zuschauer wirklich in Bewegung!
„Conni - Das Musical“: einzigartig und besonders, exklusiv vom Cocomico Theater, durchgeführt
von Kammeroper Köln, auf großer Tournee!
Conni zählt zu den beliebtesten Kinderbuchfiguren und begeistert seit über drei Jahrzehnten
Kinder ab drei Jahren. Für ihre jungen Leser*innen ist Conni eine Art „beste Freundin“, die genau
wie sie die verschiedensten Situationen des Alltags meistert. Weit über zweihundert verschiedene
Conni-Bücher sind in den vergangenen vielen Jahren erschienen. Conni ist zudem ein
Dauerbrenner im Fernsehen und auch im Kino!
Die Cocomico-Conni-Musicals begeisterten weit über 800.000 kleine und große Besucher! Die
Presse jubelt: „Großes Theater für kleine Leute!“ - „Riesenapplaus von begeisterten Kids!“

Dauer: ca. 100 Minuten inkl. Pause

Einlass ab 14 Uhr. Saal-Einlass 14:30 Uhr.

Schöne Herbstwanderung mit Traufgänge Scout Marcus. Viel Wissenswertes rund um das Naturschutzgebiet Geifitze, ehemalige Hochmoore und Heilige Berge mit Irren-Blicken ;o)

Geführte Wanderung mit Traufgänge Scout Marcus Lanz. Gestartet wird am Parkplatz Stich, Traufgang Zollernburg-Panorama, unweit der Wasserscheide, bei der sich das Wasser entscheidet ob es in die Nordsee oder ins Schwarze Meer fließen will ;o)

Entlang des ansteigenden Albtraufs mit „Hailigen“ wird die Geburtsstätte der Albstädter Schmiecha umrundet. Tolle Aus- und Einblicke in die heimische Natur und Kultur sind wieder garantiert.

Übrigens... hätten Sie gewußt, dass wir ein Moor haben in Albstadt? Dessen Bewohner haben dem Gebiet vermutlich seinen Namen verliehen. Als toller Rundweg mit Überquerung ruhiger Wacholderheiden werden wir auch im Naturschutzgebiet Geifitze unterwegs sein und seine Bewohner und Gäste näher kennenlernen. Die geschützte Lage ermöglicht es dazu die Umgebung bewusst ohne Lärm und Verkehr zu erleben.

Länge: ca. 6 km | Dauer: 2,5 - 3 Std. | Teilnehmer: max. 20

Hinweise: Hunde sind nicht erlaubt, die Wanderung ist für Kinderwagen nicht geeignet.

Die Wanderung finden bei jedem Wetter statt. Es sind keine Hunde erlaubt.

Wenn Moritz Neumeier improvisiert, dann improvisiert er. Nur, dass da keine
Missverständnisse auftauchen. Kein „ich tue jetzt mal so, als wäre ich da drauf gekommen,
aber eigentlich steht das alles hier auf einem Zettel…“ Nein!
Er unterhält sich mit dem Publikum, lässt sich Themen geben, hat ab und zu Gäste dabei und
sorgt dafür, dass in jedem Fall ein unvergesslicher Abend draus wird.
Sei Teil von einem Erlebnis, das sich so nie wiederholen wird. Manchmal wütend, manchmal
verletzlich, immer lustig.

Helge Thun, Mirjam Woggon und Jakob Nacken haben speziell für das Mauerwerk ein neues Impro-Comedy Format entwickelt. Seit 2013 wird dieser Abend im Mauerwerk vor ausverkauftem Haus gespielt.

Bringen Sie Dinge mit, die Sie schon lange loswerden wollten und staunen Sie, was daraus für abenteuerliche Szenen, Sketche und Lieder aus dem Stegreif entstehen:

Die alten Taucherflossen in einem Schlager? Das alte Miniatur-Segelschiff als Plattform für einen dramatischen Kampf mit einem Seeungeheuer? Die hässliche Krawatte vom letzten Geburtstag als Freestyle Rap? Das weiß niemand vorher! Am wenigsten die drei Akteure selbst. Jeder Abend ist anders, aber immer urkomisch und am Rande der Genialität.

Und hinterher können Sie Ihren ganzen Schrott auch gerne untereinander tauschen! Das ist besser als Flohmarkt und lustiger als eBay.

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

Vom 24. September bis 10. Oktober 2026 findet das BlackForestJazz Festival zum dritten Mal statt. Es lockt an unterschiedlichen Orten in Pforzheim und dem Nordschwarzwald mit einem vielfältigen Angebot unterschiedlicher Stilrichtungen.
Junge KünstlerInnen treffen auf arrivierte JazzerInnen und bieten ein vielfältiges Programm unterschiedlicher Stilrichtungen. Regionale, nationale und internationale MusikerInnen begegnen sich und sorgen für spannende Konzerte.
Im Nagolder KUBUS treten SINGÜLAR auf, das sind Schumacher, Perraud und Studnitzky, geben ein Konzert, das Improvisation, Spielfreude und überraschende Klangwelten vereint. Jazz, Klassik und Elektronik werden miteinander verwoben.

Foto: (c) Ruben Esser, Poster: (c) Black Forest Jazz Festival

Einlass ab 18:30 Uhr

Macht euch bereit für einen Abend, der euch tief in unwegsame menschliche Abgründe zieht. Manik Sarkar bringt seinen fesselnden Roman Ochsenkopf auf die Bühne. Sobald er zu lesen beginnt, spürt ihr förmlich die raue Atmosphäre der Handlung im Saal. Er nimmt euch mit in eine Welt, in der dunkle Geheimnisse und alte Verstrickungen gewaltig unter der Oberfläche brodeln. Ihr erlebt hautnah mit, wie die bürgerlichen Fassaden der Figuren langsam bröckeln und lang unausgesprochene Wahrheiten ans Licht drängen. Lauscht einer Erzählung, die eine unglaubliche Spannung aufbaut. Sichert euch jetzt Karten für diese intensive literarische Begegnung.

Manik Sarkar, geboren 1973 in Groningen, übersetzt Literatur aus dem Französischen und Englischen und arbeitet als Dozent an der Übersetzer-Fachschule in Amsterdam. »Ochsenkopf« ist sein erster Roman..Ruth Löbner, geboren 1976 in Mönchengladbach, übersetzt Prosa und Lyrik aus dem Niederländischen, u.a. von Gijs Wilbrink, Amarylis De Gryse, Loekie Zvonik, Toine Heijmans und Lucas Rijneveld.

Im November 2026 jährt sich Leonard Cohens Tod zum zehnten Mal. Für Tex ist das kein Anlass für eine Gedenkveranstaltung, sondern für Konzerte: Songs spielen, die heute noch etwas auslösen — direkt, ohne Pathos, in kleinen Räumen.

„Tex singt Leonard Cohen“ ist eine Solo-Tour in kleinen Clubs: nah, direkt, ohne Distanz. Nur Stimme und Gitarre. Keine große Produktion, keine Tribute-Show mit Kostüm und Kulisse, sondern eine persönliche Annäherung an Songs, die seit Jahrzehnten Menschen durch Krisen und Übergänge tragen.

Tex ist vielen als Gründer und Gastgeber von TV Noir bekannt. Seit 2008 hat er dort Künstler:innen einen Raum geschaffen, in dem Musik ohne Lärm und Pose funktionieren kann: reduziert, aufmerksam, echt. Genau diese Haltung prägt auch seine Bühnenarbeit als Musiker. In diesen Abenden geht es um Liebe und Verlust, Hingabe und Scheitern, Trost und Widerspruch — um all das, was Cohens Werk zeitlos macht. Wer Cohen kennt, wird Vertrautes neu hören. Wer Cohen noch nicht kennt, bekommt einen unmittelbaren Zugang — ohne Ehrfurchtsbarriere, aber mit großem Respekt vor dem Material.

Einlass: 19:00

Veranstaltung ist ausverkauft

von George Tabori

Ab dem 17. September 2026

George Tabori hatte ein feines Gespür für den Witz in einem Kontext des Grauens, für die absurde Pointe im Reich des Bösen. In "Mutters Courage" erzählt er die unmögliche Geschichte einer sechzigjährigen Jüdin, die 1944 in Budapest auf der Straße verhaftet und mit 4030 Anderen im Viehwagen nach Auschwitz deportiert wird. Und als Einzige überlebt. Die unmögliche Geschichte ist eine wahre Geschichte. Elsa Tabori hat sie erlebt. Ihr Sohn hat sie aufgeschrieben. Sie gehört seitdem zum festen Bestand einer oral history – natürlich nur für diejenigen unter uns, die glauben, dass man Geschichte nicht mal eben „hinter sich lassen“ kann. Was laut einer Umfrage schon 2015 81% der Deutschen in Bezug auf den Holocaust gerne täten. „Ist doch klar: die Deutschen werden uns Juden Auschwitz nie verzeihen“ so der israelische Psychoanalytiker Zwi Rex.
Taboris Hommage an seine Mutter ist im weiteren Sinne eine Hommage an alle Mütter, deren Mut, Witz und Lebenswille ihren Kindern die Möglichkeit gaben, ihr eigenes Trauma zu bewältigen. Die Aufführung hat in den vergangenen 30 Jahren über 170 Vorstellungen – unter anderen  in New York und in Los Angeles – erlebt.

Elsa Tabori: Sigrun Schneider-Kaethner
George Tabori:  Thomas Bockelmann

Inszenierung: Thomas Bockelmann
Bühne: Pia Janssen
Kostüme: Ursina Zürcher    
Musik: Erich Radke
Dramaturgie: Michael Volk

Premiefe 13. September 2025


Das sagt die Presse:

„Dieses Feilschen um Formulierungen, das natürlich auch ein Verhandeln von Wahrheit ist, ist mit lakonischem Witz ausgearbeitet, dient aber vor allem dazu, das Entsetzen hinter der Geschichte erträglich zu machen. Wunderbar ist dieses Spiel der beiden – präzise, zart, berührend. Großer Applaus“.
Anja Witzke, Theaterkritikerin

„Eine schwarze Komödie, die weder die Banalität noch das Grauen ausspart. Aber auch liebevolle Momente zwischen Mutter und Sohn Tabori zulässt. [...] Von Sigrun Schneider-Kaethner und Thomas Bockelmann berührend gespielt."
Christoph Ströhle - Reutlinger General-Anzeiger

„Das Stück [...] ist in seiner Kernbotschaft kompromisslos. [...] Und es lässt Fragen offen. Insofern eignet es sich für Diskussionen."
Peter Ertle - Schwäbisches Tagblatt

Django Asül neues Programm
Am Ende vorn
Seine Jahresrückblicke sind längst Kult. So wie seine alljährlichen
Maibockreden im Hofbräuhaus längst legendär sind. Aber wenn Django
Asül ein neues Bühnenprogramm zimmert, geht es nicht um das
alltägliche Kleinklein in Politik und Gesellschaft, sondern um die großen
Themen. Aktuell zu sein reicht da bei weitem nicht. Er blickt nicht nur auf
das Hier und Jetzt, sondern gerne auch mal auf das Woanders und
Später. Sich selber treu bleiben und gleichzeitig sich konsequent
weiterentwickeln – das sind die Eckpfeiler seines Schaffens. Das ist er
nicht mal so sehr sich selber, sondern seinem Publikum schuldig. Die
Verantwortung wiegt mittlerweile schwer. Wer wie Django Asül Träger
des Bayerischen Verdienstordens, des Bayerischen Kulturpreises und
des Bayerischen Kabarettpreises ist, hat begriffen: Das Gröbste ist
erledigt – jetzt geht es ans Eingemachte. Und zwar ohne Rücksicht auf
Gewinne. Und das Publikum darf live dabei sein. Wem diese
Ankündigung zu kryptisch ist, dem sei gesagt: Django Asüls mittlerweile
achtes Soloprogramm kann es locker mit jedem Präzisionsgerät made in
Germany mithalten. Freuen Sie sich auf zwei Stunden, in denen jeder
Nebensatz das Zeug zum Hauptsatz hat.

Copyright: Django Asül

Einlass: 19:00 Uhr

Die Grabowskis haben bereits auf der ganzen Welt alles unter die Erde gebracht, was offensichtlich nicht mehr lebte. Sie sind aber nicht nur leidenschaftliche Totengräber, sondern auch begnadete Sänger und Geschichtenerzähler. Und immer ist auch irgendwo etwas mit Pietät dabei.
Trotz ihres abgebrühten Umgangs mit der Materie und ihres schrägen Humors sind die Grabowskis liebenswerte Typen, die das Publikum mit ihren witzig-makaberen Geschichten unterhalten. In ihren abendlichen Konzerten, die sie an den Orten geben, an denen sie nachmittags bei Glockenschlag herablassend ihre Kundschaft dahin versenken wo sie die Radieschen von unten besser sehen können, zeigen sie eine ungewöhnliche Kombination aus Stimmgewalt, Situationskomik, Wortwitz und tiefgründigen Momenten.

„Die formelhafte Welt des Mathé-Profs“ – so lautet das dritte abendfüllende Soloprogramm von Prof. Timm Sigg. Auch in diesem Programm widmet sich Timm Sigg, Gewinner des Kleinkunstpreises Baden-Württemberg 2025, den großen und kleinen Paradoxien des Lebens – mathematisch präzise, musikalisch verspielt und herrlich selbstironisch. Zwischen Flügel und Formeln entfaltet sich ein Abend voller intelligenter Wortspiele, schräger Logik und melodischer Denkanstöße.

Erfahren Sie, wie der Künstler überhaupt zur Mathematik kam, was man seiner Frau lieber nicht sagen sollte, woher Stuttgart 21 seinen Namen hat und warum die schönste Formel der Welt auch eingefleischten Mathehassern gefallen muss.

„Die formelhafte Welt des Mathé-Profs“ ist spritziges Musik-Kabarett für Kopf und Herz.

Einlass 19:30

PRIMA FACIE

Suzie Miller

Deutsch von Anne Rabe

Ab dem 18. September 2026

„Es muss sich ändern!“

Die Unschuldsvermutung besteht, solange das Gegenteil nicht bewiesen werden kann und gilt als Fundament unserer Rechtsprechung. Damit arbeitet auch die Strafverteidigerin Tessa Ensler. Sie gilt als eine der Besten und ihr Spezialgebiet ist die Verteidigung von Männern, die der Vergewaltigung angeklagt sind. Virtuos untergräbt sie die Glaubwürdigkeit der Opfer.  
Bis sie selbst zum Opfer und dann mit ihren eigenen Mitteln konfrontiert wird.  

Ein fulminanter Monolog, der nicht die Frage nach Recht sondern nach Gerechtigkeit stellt. Denn, so die australische Autorin Suzie Miller, „die weibliche Erfahrung sexualisierter Gewalt passt in kein von Männern geprägtes System“.
Suzie Miller, die zuvor als Menschenrechts- und Strafanwältin wirkte, schuf mit "Prima Facie" ein Theaterstück, das seit 2019 weltweit für Furore sorgt, viele Preise erhielt, als Roman ausgebaut, sowie gerade verfilmt wird. Und hoffentlich auch mit dazu beiträgt, dass „die Scham endlich die Seite wechselt“ (Gisèle Pelicot).

Johanna Engel spielt Tessa Jane Ensler

Regie: Magdalena Schönfeld
Ausstattung: Rabea Stadthaus
Dramaturgie: Dr. Stefan Tigges
Aufführungsrechte: Gustav Kiepenheuer Bühnenvertrieb
Fotos: Tobias Kopp
Trailer: Joachim Schmid

Verlag: Gustav Kiepenheuer Bühnenvertrieb

Premiere 20. März 2026


Das sagt die Presse:

„Wie nun […] die Tessa von Johanna Engel gespielt wird, ist hervorragend. Wie sie kauert und schaudert, zürnt und trauert, triumphiert und verzweifelt. Ganz gemäß den in diesem Stück rasch wechselnden Affekten. Die sie mit modulationsfähiger Stimme variiert. Dynamik und Sprachtempo gekonnt wandelt. […] Es ist ein Zeitstück. Ein düsteres zwar, ein dunkles und dramatisches. Übt aktuelle Gesellschaftskritik. An Zuständen, die durch Protagonisten wie Epstein oder Høiby aufgekommen sind.“ Jörg Riedelbauer - Reutlinger Generalanzeiger

„Johanna Engel […] hat in diesen Verhörsituationen die stärksten Momente. In der Inszenierung Magdalena Schönfelds wirken Videos, Musik und Requisiten wie sparsam kolorierte Stellen einer Schwarzweißfotografie. Theater pur […] Ein wirkungsvolles Konzentrat.  […] Ausstatterin Rabea Stadthaus hat die Bühne mit stabilen Würfeln versorgt […] aus denen sich mit Laken und Weinglas rasch ein Bett bauen lässt, genauso schnell lassen sie sich zu Bänken im Gerichtssaal anordnen oder als Mauer aufschichten, die auf dem Polizeirevier oder vor Gericht die psychische Aussagetortur verkörpert. Theater pur!"
„Die Verteidigung muss die Seite wechseln – und klagt an" Peter Ertle - Schwäbischen Tagblatt

Erleben Sie nicht nur eine, sondern alle vier Jahreszeiten auf einmal! Bei einem unvergesslichen Vivaldi-Konzert können Sie den Klängen der „Le quattro stagioni“ und weiterer bekannter Meisterwerke lauschen. Die zweite Hälfte des Konzertes lebt von der Vielfalt der europäischen
klassischen Musik. Wir freuen uns auf ein wunderbares konzertantes Erlebnis und laden Sie recht herzlich ein, mit dabei zu sein! Die Neue Philharmonie Hamburg wurde 2001 von freischaffenden Berufsmusikern aus aller Welt gegründet. Seitdem hat sich das Orchester einen führenden Platz in der norddeutschen Musiklandschaft erarbeitet und behauptet. Es versteht sich als ein dynamisches Orchester, das von kleineren Besetzungen für Kammerorchester bis hin zu einem großen Symphonieorchester mit Chor ausbaubar ist. Das Herzstück blieb jedoch stets das Kammerorchester, das seit seiner Gründung kaum verändert wurde und sehr gut aufeinander eingespielt ist. Mit zahlreichen Gastauftritten in Spanien, Frankreich, Italien und
Südkorea hat es sich einen großen Freundeskreis bei den Zuhörern erworben. Die musikalische Leitung übernimmt der Konzertmeister des Orchesters, Tigran Mikaelyan.

Programm (Änderungen vorbehalten)
Antonio Vivaldi – die Vier Jahreszeiten
Pause
Wolfgang A. Mozart - Divertimento F-Dur KV 125c (Salzburger Sinfonie)
Antonin Dvorák – Slavischer Tanz Op. 72 Nr. 2 e-moll
Komitas - Armenische Miniaturen
Johannes Brahms - Ungarischer Tanz Nr.1
Johannes Brahms - Ungarischer Tanz Nr. 5

Einlass: 19:00 Uhr