Sola/Tido (ca. 4,5 – 6 Jahre)

In diesem Alter singen und imitieren die Kinder musikalische Muster immer genauer, lernen sie zu unterscheiden und frei damit zu improvisieren. Sie experimentieren mit ihrer Stimme, singen auch ohne Worte oder mit eigenen Silben und verbinden dabei Stimme, Bewegung und inneres Hören bewusster. Kreativität und Improvisation stehen im Mittelpunkt: Die Kinder hören aufmerksam zu, festigen rhythmische Abläufe, lernen Musik aus verschiedenen Kulturen kennen und verknüpfen Sprache, Bewegung und Musik zunehmend miteinander.

1 Mo 19.01.2026
2 Mo 26.01.2026
3 Mo 02.02.2026
4 Mo 09.02.2026
5 Mo 16.02.2026
6 Mo 23.02.2026
7 Mo 16.03.2026
8 Mo 23.03.2026

Das Kollektiv BARTEL/BEHRMANN/BRAKONIER/KIM zeigt eine installative, begehbare Performance über Intimität und Nähe im Zeitalter künstlicher Intelligenz. Das interdisziplinäre Künstlerinnen-Team begibt sich in sinnlich-unheimliche Zwiesprache mit seinen jeweiligen Companion-Bots. Die künstliche und die reale Welt verschmelzen in einem performativen Austausch zwischen Körpern, Bildern und Imaginationen. Die Bots werden mit Handlungsanweisungen, Liebesversprechungen und zärtlichen Gesten der Fürsorge gefüttert. Sie antworten, versprechen unendliche Befriedigung, offenbaren Vorurteile in den Datensätzen oder gehen einfach offline.

Das Publikum ist eingeladen, mit den Künstlerinnen in den algorithmischen Zerrspiegel zu schauen, wo neue Formen von Intimität, Sexualität und Macht entstehen und sich gemeinsam der Frage zu stellen: Wie wollen wir in Zukunft lieben, in Beziehung sein, Intimität erleben?

Das Kollektiv BARTEL/BEHRMANN/BRAKONIER/KIM zeigt eine installative, begehbare Performance über Intimität und Nähe im Zeitalter künstlicher Intelligenz. Das interdisziplinäre Künstlerinnen-Team begibt sich in sinnlich-unheimliche Zwiesprache mit seinen jeweiligen Companion-Bots. Die künstliche und die reale Welt verschmelzen in einem performativen Austausch zwischen Körpern, Bildern und Imaginationen. Die Bots werden mit Handlungsanweisungen, Liebesversprechungen und zärtlichen Gesten der Fürsorge gefüttert. Sie antworten, versprechen unendliche Befriedigung, offenbaren Vorurteile in den Datensätzen oder gehen einfach offline.

Das Publikum ist eingeladen, mit den Künstlerinnen in den algorithmischen Zerrspiegel zu schauen, wo neue Formen von Intimität, Sexualität und Macht entstehen und sich gemeinsam der Frage zu stellen: Wie wollen wir in Zukunft lieben, in Beziehung sein, Intimität erleben?

Ein Sängerwettstreit mit Spaßgarantie: Beim Opern-Slam kämpfen bestens aufgelegte Kandidaten um den goldenen Pokal. Und das mit allen Mitteln der Kunst! 90 Sekunden haben die Sänger*innen Zeit, ihre Arie oder ihr Lied zu präsentieren. 90 Sekunden, um die Gunst der Zuschauer*innen zu gewinnen. 90 Sekunden, die über Sieg oder Niederlage entscheiden. Denn den Sieger oder die Siegerin wählen Sie! Ein Dezibelmesser misst die Stärke Ihres Applauses.

Der Spaß geht über mehrere Runden. Jede Runde hat ein Thema, zu dem die Sänger*innen passend ein Stück aussuchen.


Die professionellen Opernsänger*innen unseres Ensembles treten zu Ihrem Vergnügen gegeneinander an. Allesamt junge, frische und berührende Stimmen.

Einlass 90 min vor Vorstellungsbeginn

Howard Shores Welterfolg
Der Herr der Ringe & Der Hobbit
Das Konzert
Großes Orchester, Solisten und Sänger der Cinema Festival Symphonics
Peter Jacksons feiert mit seinem Film-Welterfolg bereits das 20. Jubiläum! In einem imposanten Konzerterlebnis mit Solisten, Chor und Orchester kommt die Musik der Hobbits und der Orks zu Ihnen.
Die Reise nach Mittelerde
Die bedrohlichen Klängen Mordors und der Sound der schwarzen Reiter, die wunderschönen lyrischen Melodien der Elben – die renommierten Cinema Festival Symphonics verwandeln die Realität in einen musikalischen Schauplatz Mittelerdes.
Howard Shore komponierte einen Großteil der Musik für die Filmtrilogien „Der Herr der Ringe“ und „Der Hobbit” und erhielt dafür den Oscar, Grammys und der Golden Globe. Seine Motive berühren elementar, wenn der Ring seine Macht entfaltet und den Träger aller Macht korrumpiert: eine Parabel, mit großem aktuellem Bezug.
Begleitet von Geigen, Trompeten und Pauken entführen Ensemble, Solisten und Chor das Publikum ins Auenland, durch die Landschaft von Rohan und bis zum Schicksalsberg.
Das melodische Tönen von Flöten und Violinen werden im Hintergrund von grünen Landschaften und düstere Szenarien auf die Leinwand unterstützt. Eigens für die Produktion entwickelte Animationen verleihen diesem symphonischen Ereignis eine zusätzliche Dimension. Viel Spaß in Mittelerde!
“The last Goodbye” und “Far over the Misty Mountains cold” werden von stimmgewaltigen Solisten vorgetragen, die den bekannten Liedern eine persönliche Note verleiht. „Der Herr der Ringe & Der Hobbit – Das Konzert" ist ein fantastischer Abend der ganz besonderen Art. Klangvoll, stimmungsvoll, einzigartig!
Eindrucksvolle Licht- und Leinwand- Animation
Mit modernster Technologie nehmen die Cinema Festival Symphonics die Mittelerde-Fans und Fantasy-Liebhaber mit, auf eine musikalische Reise durch alle „Der Herr der Ringe & Der Hobbit“ Filme. Die eindrucksvollen Licht- und Leinwand-Animationen fließen harmonisch mit den legendären Melodien zusammen und verstärken die Atmosphäre jedes einzelnen Liedes.
Das Ensemble zelebriert eine einzigartige Klangwucht, die den Zuschauer voll und ganz in die Welt der Fantasie eintauchen lässt und für viele Gänsehautmomente sorgt!

Einlass ca. 1 Std vor Beginn

"Frau Peterchen, Astrophysikerin, gibt gern ihr Wissen über die Phänomene des Universums in anschaulicher Weise an Kinder weiter. Doch diesmal ist alles anders. Ein recht großes Insekt fordert ihre Aufmerksamkeit. Es behauptet ein auserwählter Maikäfer auf einer wichtigen Mission zu sein und braucht die Wissenschaftlerin für einen Flug zum Mond. Das ungleiche Duo begibt sich auf eine Reise durch den Weltraum. Die Spurensuche nach dem besagten 6. Beinchen beginnt.

Alles entsteht auf einer 2 Meter hohen Leinwand: die erste Skizze einer Rakete, die Route durch die Sterne, farbenprächtige Galaxien, skurrile Begegnungen mit anderen Wesen und Sternbildern. Mittels Farben, Pinseln und Taschenlampe setzt sich langsam, Station für Station, eine Landkarte des Universums zusammen und führt die Protagonisten an ihr Reiseziel: den Mond.

Kassenöffnung 09:30 Uhr

Regelmäßige Gymnastik verbessert die Ausdauer, stärkt das Herz-Kreislauf-System und fördert die Balance und das Reaktionsvermögen. Dieser Kurs ist speziell auf die Bedürfnisse von Senior*innen abgestimmt. Auf tänzerische Basis und in einer lockeren und entspannten Atmosphäre werden in den Übungen alle Muskeln und Gelenke trainiert.

1 Mo 19.01.2026
2 Mo 26.01.2026
3 Mo 02.02.2026
4 Mo 09.02.2026
5 Mo 16.02.2026
6 Mo 23.02.2026
7 Mo 16.03.2026
8 Mo 23.03.2026
9 Mo 30.03.2026

Große Freiheit, Davidwache, Hans-Albers-Platz, Herbertstraße, Spielbudenplatz und Kneipenstopp. Reeperbahn und Szeneviertel. Der Kiez hat viel zu bieten: Ausgehtipps, Geschichte, Geschichten und Anekdoten. Wir kennen uns aus, denn alle unsere Guides sind Anwohner:innen aus St. Pauli.

Unsere Tour ist historisch fundiert, original, ungeschminkt und individuell. Sie verkleidet sich nicht, sondern ist 100% authentisch! Der Kiez ist Hamburgs berühmt-berüchtigtes Ausgeh- und zugleich Rotlichtviertel. Wir zeigen euch diesen spannenden Teil St. Paulis.

Auf dem Kiez prallen Welten aufeinander: Rotlicht auf Nobelhotels, alternative Lebensweisen auf Partykultur, Punk- auf Popmusik, Vorstädter auf Hamburger, Touristen auf alte St. Paulianer. Hier geht es bunt und wild zu. Die spannende 400-jährige Geschichte St. Paulis hat genauso ihren Platz in unserer Kieztour wie der Blick auf sozialpolitische Entwicklungen der Gegenwart. Und es wird nicht nur geredet, sondern auch mal — ganz kieztypisch — getrunken, in einer urigen Kiezkneipe, die uns am Herzen liegt.

Wer kann euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen das einmalige Flair mit euch teilen. Selbstverständlich haben wir auch eine Menge Geheimtipps auf Lager.

Wir führen euch zu den aus Funk und Fernsehen bekannten Landmarken, die das Klischee der sündigsten Meile der Welt mit Ballermannflair befeuern. Aber genauso erzählen wir von den Ecken, die für uns das heutige, lebens- und liebenswerte St. Pauli ausmachen. Kleine Sensationen und große Geschichten.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Dore (ca. 6-18 Monate)

In dieser Altersgruppe erleben die Kinder gemeinsam mit ihren Bezugspersonen vielfältige Musik mit allen Sinnen. Sie hören unterschiedliche Musikrichtungen mit verschiedenen Rhythmen und Tempi und können durch Singen, Musik hören und Wiegen in die Musik „eintauchen“. Sie entdecken ihre Stimme, reagieren spontan auf Klänge und dürfen – je nach Entwicklungsstand – einfache Instrumente ausprobieren.

1 Mo 19.01.2026
2 Mo 26.01.2026
3 Mo 02.02.2026
4 Mo 09.02.2026
5 Mo 16.02.2026
6 Mo 23.02.2026
7 Mo 16.03.2026
8 Mo 23.03.2026

Mifa/Sola (ca. 1,5 – 4,5 Jahre)

In dieser Phase beginnen die Kinder, spontan mitzusingen und Musik auf ihre eigene Weise und in ihrem eigenen Tempo zu erleben. Durch Singen, Bewegen, Body Percussion und das Spielen einfacher Instrumente werden ihre musikalischen Fähigkeiten Schritt für Schritt aufgebaut. Sie lernen Musik aus verschiedenen Kulturen kennen, setzen sich spielerisch und improvisierend damit auseinander und nehmen Unterschiede wie laut und leise, schnell und langsam oder kurz und lang über Bewegung wahr. Gleichzeitig üben sie einfache Bewegungen, entdecken ihre Stimme und ihren Körper ohne Leistungsdruck, erleben Musik gemeinsam in der Gruppe und verbinden dabei Musik, Sprache und Umwelt, zum Beispiel beim Erleben der Jahreszeiten.

1 Mo 19.01.2026
2 Mo 26.01.2026
3 Mo 02.02.2026
4 Mo 09.02.2026
5 Mo 16.02.2026
6 Mo 23.02.2026
7 Mo 16.03.2026
8 Mo 23.03.2026

Sola/Tido (ca. 4,5 – 6 Jahre)

In diesem Alter singen und imitieren die Kinder musikalische Muster immer genauer, lernen sie zu unterscheiden und frei damit zu improvisieren. Sie experimentieren mit ihrer Stimme, singen auch ohne Worte oder mit eigenen Silben und verbinden dabei Stimme, Bewegung und inneres Hören bewusster. Kreativität und Improvisation stehen im Mittelpunkt: Die Kinder hören aufmerksam zu, festigen rhythmische Abläufe, lernen Musik aus verschiedenen Kulturen kennen und verknüpfen Sprache, Bewegung und Musik zunehmend miteinander.

1 Mo 19.01.2026
2 Mo 26.01.2026
3 Mo 02.02.2026
4 Mo 09.02.2026
5 Mo 16.02.2026
6 Mo 23.02.2026
7 Mo 16.03.2026
8 Mo 23.03.2026

Mit Valentine präsentiert Courtney Marie Andrews ihr bisher persönlichstes und zugleich experimentierfreudigstes Album. Entstanden in einer Phase von Abschieden, Neuanfängen und tiefen emotionalen Umbrüchen, erzählt es von der Suche nach echter, gewachsener Liebe – jenseits von leeren Gesten und oberflächlicher Romantik.

Produziert gemeinsam mit Jerry Bernhardt und fast vollständig wie früher live auf Tonband aufgenommen, lebt Valentine von unmittelbarer Energie statt Perfektion. Die Songs sind zugleich verletzlich und kraftvoll, getragen von Andrews’ unverwechselbarer Stimme, die hier eine neue Tiefe und Bestimmtheit findet. Musikalisch schlägt sie Brücken zwischen Folk, Americana und Pop, inspiriert von Größen wie Fleetwood Mac oder Big Star, und erweitert den Sound um Flöte, Orgel, Synthesizer und vielschichtige Harmonien.

Die Texte bewegen sich zwischen Trauer, Zweifel und Hoffnung – entstanden aus persönlichen Krisen, aber stets mit dem Willen, Stärke aus dem erlittenen Schmerz zu ziehen. Songs wie „Everyone Wants to Feel Like You Do“ oder „Cons and Clowns“ verbinden klare Haltung mit Melodie und Leichtigkeit, während Stücke wie „Little Picture of a Butterfly“ oder „Hangman“ die verletzliche Seite der Künstlerin offenbaren.

Courtney Marie Andrews bleibt dabei ihrem Anspruch treu: Jede Platte soll für sich stehen und neue Wege beschreiten. Valentine ist ihr reifstes Werk – ein Album voller Mut, Schönheit und Menschlichkeit. Mit ihrer neuen Musik im Gepäck kommt Courtney Marie Andrews für zwei exklusive Termine nach Deutschland – ein Ereignis, auf das sich Fans schon jetzt freuen dürfen.

 

Einlass: 19:00 Uhr

Ein Musikduo, der argentinische Musikpädagoge Axel Bernhard und die Musikpädagogin Stella Gómez, die beide Musiker sind verbinden Sie ihre Leidenschaft für Musik und Bildung, um innovative musikalische Erlebnisse für Kinder in Deutschland zu schaffen. Das Projekt entstand organisch in Kindergärten und Apfel und Pommes sind schon relativ bekannt in Hamburg, viele Kinder kennen schon die Songs.

Unser Modell kombiniert eigene Lieder mit Musik der The Beatles, lateinamerikanischen Rhythmen und klassischen argentinischen Liedern von den besten Künstlern wie Fito Páez und Piñon Fijo der creator von Chu Chua, angepasst für Kinder und Babys. Die Eltern genieβen es aber auch sehr.

Unser Ansatz geht über traditionelle Methoden hinaus. Wir adaptieren Musik, die ursprünglich für Erwachsene gedacht war, für Kinder. Wir wünschen, dass durch die qualitätsvollen Klassiker aus den vergangenen Jahrzehnten, ein positives und nachhaltiges Interesse an dieser Musik in den neuen Generationen entsteht.

GABRIEL ZUCHTRIEGEL
stellt sein Buch »Pompejis letzter Sommer – Als die Götter die Welt verließen« vor

Auch wenn Pompeji seit 1947 Jahren nicht mehr bewohnt ist, fasziniert die antike Stadt ihre Besucher*innen ebenso wie die Wissenschaft. Am Fuße des Vesuvs liegt das Wissen über unser modernes Zusammenleben und wird durch neue Ausgrabungen ständig angereichert. Sei es, dass ein Forscherteam herausgefunden hat, dass es mit der Hygiene in den Thermen Pompejis nicht weit her war (01/2026), ein prächtiger Bankettsaal mit Motiven des Trojanischen Kriegs freigelegt (04/2024) oder ein Thermopolium, ein antiker Schnellimbiss, ausgegraben wird (12/2020).

Der deutsche Archäologe Gabriel Zuchtriegel ist seit 2021 Direktor des Archäologischen Parks Pompeji, den täglich 20.000 Menschen besuchen. Mit seinem Buch »Vom Zauber des Untergangs – Was Pompeji über uns erzählt« begeisterte er vor drei Jahren nicht nur Archäologie-Aficionados, sondern erschrieb sich ebenso eine Fangemeinde, die aus der Schönheit der Ruinen Schlussfolgerungen für eine Gegenwart zu ziehen wusste. Nun kommt der umtriebige Archäologe und Literaturwissenschaftler für eine seltene Stippvisite nach Deutschland und stellt im Literaturhaus sein aktuelles Buch »Pompejis letzter Sommer – Als die Götter die Welt verließen« (Propyläen) vor. Darin erklärt er, gewohnt mitreißend und anschaulich, wie in Pompeji letztlich der Schlüssel für eine epochale Umwälzung zu finden war: der Untergang des Römischen Reiches und die Etablierung des Christentums.

In Kooperation mit dem Istituto Italiano di Cultura di Amburgo

Foto (Zuchtriegel) (c) Sandro Michahelles

Einlass ab 18:30 Uhr / Barbetrieb durch das Literaturhauscafé

Der Vorverkauf beginnt zum 14.2.2026. 10.00 Uhr.

von Astrid Lindgren

Ronja, die Tochter des Räuberhauptmanns Mattis, wird in einer stürmischen Nacht geboren – ausgerechnet in dem Moment, als ein Blitz in die Mattisburg einschlägt und sie in zwei Hälften spaltet.
Jahre später erkundet Ronja den geheimnisvollen Mattiswald und begegnet dabei Birk, dem Sohn des verfeindeten Räuberhauptmanns Borka. Zwischen
ihnen wächst eine besondere Freundschaft. Doch Mattis verbietet Ronja jeglichen Kontakt zu Birk.
Schließlich bleibt ihnen nur eine mutige Entscheidung – sie laufen weg und leben fortan im Mattiswald.
Werden sich Ronja und Mattis wieder versöhnen?

Eine Geschichte über Freundschaft - ab 6 Jahren

Sie waren die Stars der goldenen 1920er Jahre in Hamburg – witzig, frech und unvergessen: Die Musiker, Komiker und Varietékünstler Ludwig und Leopold Wolf. Geboren als jüdische Schlachtersöhne in der Neustadt prägten sie, zunächst noch im Bunde mit ihrem dritten Bruder James Isaac, mit Sketchen und Liedern wie »An de Eck steiht ‘n Jung mit ’n Tüdelband« und »Snuten un Poten« die Hamburger Musikszene.
Dieser Abend widmet sich der bewegenden Lebensgeschichte der Gebrüder Wolf, erzählt von ihren schillernden Bühnenauftritten und dem jähen Ende ihrer Karriere im Nationalsozialismus. Live dabei ist die Hamburger Band mahoin, die sich wie keine andere im Repertoire der Gebrüder Wolf auskennt. Jungs vun de Waterkant – Die Gebrüder Wolf ist eine Liebeserklärung an die Musik, den Witz und die unver¬wüstliche Seele der Hansestadt.

„HE/RO – VIER AUGEN Tour 2026“

Für HE/RO stehen 2026 Zeichen auf Erfolg: Erst wurden sie als Coaches für „The Voice Kids“ bestätigt, nun kündigen sie für den 3. März ihr drittes Album an – nach „Teen Star Dilemma“ und dem Top-Ten-Charthit „Kein Grund zur Panik“ erscheint „Vier Augen“, diesmal sogar auch auf Vinyl! Zur Freude der Fans startet zeitgleich die gleichnamige Tour, zu der es Tickets überall im VVK gibt: Die „HE/RO – Vier Augen Tour 2026“ führt HE/RO & Band in zahlreiche Städte in DE & AT, in denen sie ein emotionales Wiedersehen mit ihrer Community feiern werden. Wer sich bis dahin die Zeit vertreiben möchte, dem sei die aktuelle HE/RO-Doku „Teenstar Dilemma“ in der ZDF-Mediathek ans Herz gelegt.

Wenn HE/RO die Bühne betreten, gibt es kein Zurück - „VIER AUGEN“ wird zu einem Moment, den man sieht und fühlt. Das gleichnamige Album zur Tour erscheint pünktlich zum Tourstart am 06.03.2026 und bildet das emotionale Zentrum: zwei Perspektiven, zwei Stimmen, ein gemeinsamer Blick auf alles, was sie bewegt. Live entfaltet „VIER AUGEN“ seine volle Kraft.

Mit ihrer Band verwandeln HE/RO die Konzertbühnen in ein intensives Live-Erlebnis. Die neuen Songs erzählen von Dualität, vom Erwachsenwerden, von Brüchen und Hoffnung – und treffen damit mitten ins Herz. Was im Studio entsteht, wird auf der Bühne zu einer mitreißenden Mischung aus Pop, Rock und moderner Attitüde, getragen von Gitarrenriffs, Emotionen und der unverwechselbaren HE/RO-Dynamik.

Nach ihrer gefeierten Tour mit dem Top-10-Album „Kein Grund zur Panik“ gehen HE/RO nun den nächsten Schritt: „VIER AUGEN“ ist persönlicher, intensiver und direkter. Ihr Markenzeichen bleibt dennoch dasselbe: explosive Live-Performance, tragende Hooks und das Gefühl, dass das Publikum der eigentliche Star des Abends ist – ganz nach ihrem Motto: „you are hero“!

Und während HE/RO 2026 auch als Coaches bei The Voice Kids zu sehen sein werden, rocken sie auf der „VIER AUGEN“-Tour auf der Bühne, mitten zwischen den Menschen, die ihre Songs zu etwas Größerem machen.

Live ein echtes Erlebnis, wie nassgeschwitzte und hingebungsvolle Fans immer wieder bestätigen! HE/RO und Band liefern auch 2026 wieder energiegeladene Konzert voller Euphorie – und neuer Musik vom kommenden Album„VIER AUGEN“! Tickets für die „HE/RO – VIER AUGEN Tour 2026“ sind erhältlich bei Reservix und im HE/RO-Shop. Wer dabei sein will, greift zu, denn alle Zeichen deuten auf baldige Sold-Out-Meldung.

Einlass: 19:00 Uhr

"Frau Peterchen, Astrophysikerin, gibt gern ihr Wissen über die Phänomene des Universums in anschaulicher Weise an Kinder weiter. Doch diesmal ist alles anders. Ein recht großes Insekt fordert ihre Aufmerksamkeit. Es behauptet ein auserwählter Maikäfer auf einer wichtigen Mission zu sein und braucht die Wissenschaftlerin für einen Flug zum Mond. Das ungleiche Duo begibt sich auf eine Reise durch den Weltraum. Die Spurensuche nach dem besagten 6. Beinchen beginnt.

Alles entsteht auf einer 2 Meter hohen Leinwand: die erste Skizze einer Rakete, die Route durch die Sterne, farbenprächtige Galaxien, skurrile Begegnungen mit anderen Wesen und Sternbildern. Mittels Farben, Pinseln und Taschenlampe setzt sich langsam, Station für Station, eine Landkarte des Universums zusammen und führt die Protagonisten an ihr Reiseziel: den Mond.

Kassenöffnung 09:30 Uhr

Regelmäßige Gymnastik verbessert die Ausdauer, stärkt das Herz-Kreislauf-System und fördert die Balance und das Reaktionsvermögen. Dieser Kurs ist speziell auf die Bedürfnisse von Senior*innen abgestimmt. Auf tänzerische Basis und in einer lockeren und entspannten Atmosphäre werden in den Übungen alle Muskeln und Gelenke trainiert.

1 Mo 19.01.2026
2 Mo 26.01.2026
3 Mo 02.02.2026
4 Mo 09.02.2026
5 Mo 16.02.2026
6 Mo 23.02.2026
7 Mo 16.03.2026
8 Mo 23.03.2026
9 Mo 30.03.2026

Spannung pur bei uns: Andreas Winkelmann, einer der erfolgreichsten deutschen Thrillerautoren, ist zu Gast und stellt den Auftakt seiner neuen Reihe „Moorland“ vor. Mit „Moorland. Die Zwillinge" entführt er uns in eine düstere Landschaft voller Geheimnisse: Zwei vermisste Mädchen. Eine unerbittliche Moorlandschaft. Und eine Gemeinde, in der jeder etwas zu verbergen hat.

Nach seinem Psychothriller „Ihr werdet sie nicht finden" kehrt Erfolgsautor Andreas Winkelmann mit einem weiteren Pageturner erster Güte zurück. So atmosphärisch, dass man den nasskalten Nebel auf der Haut spüren kann! Bei dieser Lesung erlebt ihr den Autor live im Gespräch, erfahrt mehr über die Entstehung seiner neuen Reihe und hört exklusive Passagen aus dem Roman – spannend, intensiv und mit genau dem Nervenkitzel, für den seine Bücher geliebt werden.

Ein besonderer Abend für Thrillerfans: Norddeutsche Atmosphäre, große Spannung und ein starker Auftakt, der Lust auf mehr macht – direkt bei uns in Hamburg.