Der preisgekrönte Comedian Mike McAlpine gibt einen Einblick in seine 30-jährige Erfahrung als Elvis Tribute Artist mit aufschlussreichen und sorgfältig ausgearbeiteten Beobachtungen. Er untersucht nicht nur, was die Welt der ETAs wirklich motiviert, sondern beleuchtet auch die verschiedenen Aspekte, die zu diesen zwei Minuten königlichen Ruhms und zum Erreichen von „EIN SCHEIBCHEN ELVIS“ führen. Mike McAlpines Solo ist eine Mischung aus Elvis-basiertem Stand-up, Gesang und Slapstick. Mike beschreibt den Weg von seinem Coming-Out als ETA Mikelvis über knifflige, endlose Stunden des Probens und der Vorbereitung bis hin zur nervenaufreibenden Vorfreude auf den Auftritt auf der Bühne.
Dieses abendfüllende Programm spielt auf dem fiktiven 10. jährlichen Pugley-by-the-Sea International Elvis Contest und bietet dem Publikum die authentische Erfahrung eines Elvis-Wettbewerbs aus erster Hand, jedoch durch Mikes persönliche Comedy-Brille betrachtet.
August 2023 spielte Mike die originale, englischsprachige Bühnenfassung von „Ein Scheibchen Elvis“ 24 mal auf dem renommierten Edinburgh Fringe Festival.
Mike McAlpine ist nicht nur ein Elvis-Tribute, sondern in erster Linie ein in Deutschland lebender britischer Schauspieler und Comedian (Auszeichnungen: Melsunger Kabarettpreis und Schnellertshamer Heugabel). Mike ist eine Hälfte des Kabarettduos „Mike & Aydin“, stammt aus Kirklevington in Nord-Ost England und wohnt mit seiner Familie in Leverkusen.

Die Kay Ray Show
Seine Stimme trägt in den tiefsten und höchsten Tönen. Flott wechselt sie die Tonlage für die nächste Geschichte.
HIER KOMMT KAY RAY und seine KAY RAY SHOW. (tagesaktuell) Ein musikalischer Party-Kabarett Abend ohne Grenzen.
Nie politisch korrekt, aber fast immer politisch relevant:
Das Publikum erlebt eine uneingeschränkte Abrechnung mit gesellschaftlichen Regeln und Normen, sprachlichen Tabuisierungen und humoristischen Maulkörben. Ein Agent
Provocateur im eigenen Auftrag, der die Verlogenheit und Scheinheiligkeit seiner Spezies offen benennt und sie mit dem konfrontiert, was man eigentlich nicht sagen darf.
Der Preisträger des Lorscher Abts 2019 „darf alles“.
Kay Rays barrierefreie Offensive gegen alles und jeden mit einem integrierten Recht auf persönliche Verarsche entfaltet bisweilen auch eine kathartische Wirkung, die den mit Denk- und Sprechverboten infizierten Gegenwartsmenschen aus seiner devoten Reserve locken und intellektuell-emotional aufputschen kann. Sicherlich auch eine Provokation um ihrer selbst Willen, doch auch ein Riesenspaß für alle, die in der Lage sind, konsequente Toleranz nicht nur zu fordern, sondern auch spontan zu ertragen.
Unsere Demokratie bleibt nur am Leben, wenn wir die Kunst des unideologischen Zuhörens wieder erlernen. Gehen Sie hin.

Sie werden unbeschwert lachen. Vor allem aber fröhlicher durchs Leben gehen. Ganz nach dem Motto: „Die können mich mal alle!“

Ein Ehepaar in der Mitte des Lebens, die Kinder sind fast aus dem Haus, spielt seine eigene Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft durch. Dabei stellen sich Fragen von existenzieller, berührender, tragikomischer Wucht. Hat man vielleicht aneinander oder gar am eigenen Leben vorbeigelebt?
Was wäre gewesen, hätte man andere Wege eingeschlagen, andere Entscheidungen getroffen?

Ein witziges und aberwitziges Stück Gegenwartsliteratur des meistgespielten deutschsprachigen Dramatiker-Duos Lutz Hübner und Sarah Nemitz. Geschrieben extra für die Hamburger Kammerspiele. Jetzt bei den Wiesbadener Kammerspielen.

Gibt es sie, diese eine große Liebe, die keine Grenzen kennt? Julia und Romeo glauben, sie gefunden zu haben: Auf einer Party begegnen sich die beiden jungen Menschen und in nur einem Augenblick ist es um sie geschehen, Amors Pfeil trifft zielsicher in beide Herzen. Leider jedoch steht ihre Liebe unter keinem guten Stern, denn die Familien liegen seit Jahrzehnten im Streit, und Hass, Rachsucht und Gewalt bestimmen den Alltag. Eine Verbindung wie diese: unvorstellbar! Gemeinsam mit Pater Lorenzo entwirft Julia einen Plan, der den beiden Liebenden doch noch zum Glück verhelfen soll – mit verheerenden Folgen …
Ob als Ballett, Musical, Oper, Film oder Schauspiel: die Tragödie zweier junger Menschen, die sich gegen die Generation ihrer Eltern auflehnen und in einer lieblosen Welt ihr Glück suchen, fasziniert immer wieder. Das Ringen um Selbstermächtigung und das Durchbrechen von alten Regeln und unterdrückenden Gesetzen bleibt bis heute aktuell. Für alle Menschen ab 13 Jahren, die sich für Poesie, Widerstand und die Kraft der Liebe interessieren. In einer Neu-Übersetzung und Bearbeitung von Marc von Henning.

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 120 Min. inkl. Pause

Eintritt: 20,60 Euro bis 37,10 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80% (Freikarte für die Begleitperson)
75 % Ermäßigung für Personen mit Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Jan Bosch

Einlass: ab 18 Uhr

Sommernachtstraum

Fokus Unsuk Chin

Frauenstimmen des MDR-Rundfunkchores
Solist*innen
Alisa Weilerstein | Violoncello
Alain Altinoglu | Dirigent

Johannes Brahms | Vier Gesänge für Frauenchor mit Begleitung von zwei Hörnern und Harfe
Unsuk Chin | Cellokonzert
Felix Mendelssohn Bartholdy | Ein Sommernachtstraum (Auszüge)


Schönheit, die an das Unwirkliche grenzt: Das verbindet die Sommernachtstraum-Musik und die Brahms-Gesänge mit dem Cellokonzert von Unsuk Chin. Das helle Mendelssohn-Leuchten, das keine Bodenhaftung zu kennen scheint, wird hier gespiegelt in den Sphärenklängen der Komponistin aus Korea. Wenn Musiker in ihrer Komfortzone blieben, würde sie das klangliche Resultat nicht berühren, sagt Unsuk Chin. Darum treibe sie ihre Interpreten immer ans Limit durch das, was sie für sie schreibe. So finden sich auch in diesem hoch sensitiven Werk nicht nur die in spieltechnische Extremregionen geführte Cellistin Alisa Weilerstein, sondern ebenso die Musiker*innen des hr-Sinfonieorchesters in einem ganz eigenen, fordernden Klanguniversum wieder – was dann Ausführende wie Zuhörende hervorragend präpariert für »Ein Sommernachtstraum«, die Schauspielmusik von Felix Mendelssohn Bartholdy. Denn hier wird eine literarische Zauberwelt in Töne gefasst in einer schwerelosen Delikatesse, wie es nie zuvor und danach einem Komponisten gelungen ist.

Konzerteinführung: 18 Uhr
Konzertdauer: ca. 125 Minuten – inklusive Pause
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Beauty that borders on the unreal: This is what connects the Midsummer Night´s Dream music and the Brahms songs with Unsuk Chin´s Cello Concerto. The bright Mendelssohn glow, which seems to know no grounding, is mirrored here in the spherical sounds of the composer from Korea. If musicians stayed in their comfort zone, the sonic result would not touch them, says Unsuk Chin. That is why she always pushes her performers to the limit with what she writes for them. In this highly sensitive work, not only cellist Alisa Weilerstein, who is taken to extreme technical extremes, but also the musicians of the Frankfurt radio Symphony find themselves in their very own, demanding sound universe – which prepares performers and listeners alike perfectly for »A Midsummer Night´s Dream«, the incidental music by Felix Mendelssohn Bartholdy. For here a literary magical world is captured in sound with a weightless delicacy that has never been achieved by a composer before or since.
 

Concert introduction: 18 pm
Concert duration: about 125 minutes – including break

Hausöffnung: 18:30 Uhr Konzerteinführung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Einlass: 18:00Uhr

AUSVERKAUFT!

Tobias Mann – der Meister des satirischen Humors! In Texten und Liedern widmet sich der Mann mit sonnigem Gemüt und unerschütterlichem Humor falschen Wahrheiten und wahren Fakes.
Echt jetzt!
In seinem 8. Bühnenprogramm stellt sich Tobias Mann der wichtigsten Frage der Zeit: Was ist echt und was ist falsch – und spielt das überhaupt noch eine Rolle, wenn man mit einem Klick viel schönere Wahrheiten erzeugen kann, als die Realität sie hergibt?
Sind Emotionen real, wenn sie vom Social-Media-Algorithmus erzeugt wurden? Und was heißt schon REAL, wenn man sich bei der alltäglichen Selbstbeobachtung zwischen seinem Spiegelbild und dem bearbeiteten Profilfoto im Netz entscheiden muss?
“Fake it til you make it!” ist das Motto der Zeit. REAL war gestern, dem FAKE gehört die Zukunft. Darum hat Tobias Mann trotz aller Widrigkeiten der Gegenwart extrem gute Laune und ist sicher „Alles wird gut!“ Schließlich werden selbst die größten Probleme dieses Planeten künftig vom Computer gelöst. Gut, hoffentlich merkt der Rechner nicht, dass der Mensch das Problem ist.

„Tobias Manns Programm ist zweifellos die beste Show, die man sich ansehen kann, da es mit unübertroffener Brillanz, intelligentem Witz und einer unwiderstehlichen Bühnenpräsenz das Publikum in seinen Bann zieht und unvergessliche Momente schafft.“ Diesen Satz hat sich kein übereifriges Management ausgedacht, sondern die Künstliche Intelligenz. Ist die Information damit nun FAKE oder REAL? Um das herauszufinden, muss man sich den preisgekrönten Kabarettisten und Musiker (Das ist übrigens REAL – Deutscher Kleinkunstpreis, Bayerischer Kabarettpreis, Prix Pantheon uvm.) allerdings selbst anschauen.
In Texten und Liedern widmet sich der Mann mit sonnigem Gemüt und unerschütterlichem Humor falschen Wahrheiten und wahren Fakes. Ein Abend mit tiefschürfenden Gedanken, cleverer Satire und puppenlustigem Blödsinn vom FachMann - das sollte man sich nicht entgehen lassen.
Echt jetzt!

Einlass: 18:30

Depeche Reload spielt sich von Hit zu Hit durch die mittlerweile 35-jährige Musikgeschichte einer der erfolgreichsten Bands der letzten Jahrzehnte.
Depeche Mode Tribute Bands gibt es viele. Doch wohl kaum eine, reicht so nah an das Original heran, wie Depeche Reload. Dabei verzichten die Hessen bewusst auf technische Effekte wie Loops und spielen alles wirklich live. Depeche Reload wurde 2007 ins Leben gerufen, um die genialen Songs von Depeche Mode zu zelebrieren, wobei sich die Band zum Vorsatz gemacht hat, alle Songs live zu spielen. Mit dabei sind Superhits wie "Never let me down", "Everything Counts" und "Enjoy The Silence", aber auch eigene Insidertitel sowie persönliche Favoriten wie "Behind The Wheel", "Personal Jesus" oder "Wrong".
Mit ihrem Programm hat die fünfköpfige Band im Jahr 2009 den Titel "Hessens beste Tribute-Band" gewonnen, was noch einmal unterstreicht, dass sie mit Liebe, Hingabe und Erfolg bei jedem Konzert auftreten. Depeche Reload machen jeden Gig zu einer sehr authentischen und ganz besonderen Depeche-Mode-Party.

Einlass: 19:00 Uhr

Sitzen ist das neue Rauchen - 60 ist das neue 40 - Nix tun ist das neue Yoga. Und: Lachen ist das neue Jammern ... zumindest bei Atze Bauer. Einfach mal einen Abend den ganzen Wahnsinn nicht so ernst nehmen. Merz, Trump, Pinguine - ja, drehen denn jetzt alle durch??? Mach´ ein Lied und lach´ mal wieder - das sind die Zutaten für "Lacht mal Lieder", das aktuelle Programm von Atze Bauer. Ja, es darf gelacht werden. Einfach so. Ohne Zweifel, dass man ja "eigentlich" noch was im Büro hätte erledigen müssen. Das Programm mit KI - Komischer Intelligenz. Bei Atze gibt´s Songs zum Lachen, zum Mitsingen und natürlich auch zum Abfeiern.
90 Minuten Spaß!

Atze Bauer
- seit 1998 mit Soloprogrammen unterwegs
- über 1000 Live-Auftritte
- ca. 1,2 Millionen Aufrufe bei Youtube
- immer lustig

Ein Ehepaar in der Mitte des Lebens, die Kinder sind fast aus dem Haus, spielt seine eigene Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft durch. Dabei stellen sich Fragen von existenzieller, berührender, tragikomischer Wucht. Hat man vielleicht aneinander oder gar am eigenen Leben vorbeigelebt?
Was wäre gewesen, hätte man andere Wege eingeschlagen, andere Entscheidungen getroffen?

Ein witziges und aberwitziges Stück Gegenwartsliteratur des meistgespielten deutschsprachigen Dramatiker-Duos Lutz Hübner und Sarah Nemitz. Geschrieben extra für die Hamburger Kammerspiele. Jetzt bei den Wiesbadener Kammerspielen.

Über 40 internationale Charthits, Millionen verkaufte CDs weltweit, dutzende Gold- und Platinauszeichnungen – die Karriere des Hitsongschreibers Nosie Katzmann ist ein einziger Superlativ! Nach dem überwältigenden Erfolg bei der letzten ausverkauften Live-Show freuen wir uns riesig, Nosie Katzmann & Band erneut bei uns begrüßen zu dürfen. Mit Standing Ovations und Tränen vor Glück haben die Gäste den letzten Auftritt zu einem unvergesslichen Erlebnis gemacht – und genau das erwarten wir auch diesmal!
Live-Show mit Nosie Katzmann & Band, bei der er seine Hits nach Hause holt. In das Umfeld, in dem sie entstanden sind – ohne Gimmicks und drumherum. Begleitet wird Nosie von seiner exzellenten Band. Mit viel Liebe zum Detail werden aus den bekannten Songs neue zeitlose Hits.

Nach dem überwältigenden Erfolg bei der letzten Live-Show, als das Sapperlot bis auf den letzten Platz rappelvoll war, freuen wir uns riesig, Nosie Katzmann & Band erneut bei uns begrüßen zu dürfen. Mit Standing Ovations und Tränen vor Glück haben die Gäste den letzten Auftritt zu einem unvergesslichen Erlebnis gemacht – und genau das erwarten wir auch diesmal! Lassen Sie sich von den mitreißenden Geschichten, Klängen, den emotionalen Momenten und der einzigartigen Atmosphäre verzaubern. Ein Abend voller Musik, Geschichten, Leidenschaft und purem Gefühl – ein Event, das Sie nicht verpassen dürfen! Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und seien Sie dabei, wenn Nosie Katzmann & Band erneut die Bühne im Sapperlot zum Beben bringen. Wir freuen uns auf einen unvergesslichen Abend mit Ihnen!

Einlass: 18:30

Geduld ist wahrlich nicht ihre Stärke und so bringt Daphne de Luxe mit „GEDULDSPROBEN“ ein neues Programm auf die Bühne, das authentischer und amüsanter kaum sein kann. „Von Schwiegermüttern und anderen Plagen“ lässt schnell erahnen wer Dreh- und Angelpunkt dieses Comedy-Programms ist: Die Schwiegermutter. Die ist kürzlich mit ins Haus gezogen und bringt im wahrsten Sinne des Wortes so manch „reizende“ Situation mit sich und die „Barbie im XL-Format“ auf die sprichwörtliche Palme. Doch sie ist nicht die Einzige, die Daphne de Luxe in ihrem Dasein plagt und so sinniert die Meisterin der Selbstironie in „Geduldsproben“ über Sinn & Unsinn komischer Angewohnheiten und die Merkwürdigkeiten des Älterwerdens, philosophiert über den Menschen im Allgemeinen und lässt sich in amüsanter Art und Weise über Situationen aus, die ihre Geduld ernsthaft auf die Probe stellen. Denn die lauern einfach überall: beim Arztbesuch, im Supermarkt, bei Behördengängen oder in der virtuellen Welt. Sie kennen das! Wenn Daphne de Luxe die Herausforderungen ihres Alltags auf humorvolle Weise ausführt, wundert es kaum, dass die biblischen Plagen, im Vergleich dazu, fast wie eine Kleinigkeit wirken. Die Humoristin überzeugt auch in ihrem fünften Comedy-Programm mit ihrer ganz besonderen Mischung aus stilvollem Auftritt, amüsanter Unterhaltung, augenzwinkernder Selbstironie, kabarettistischem Tiefgang, bedingungsloser Authentizität und berührendem Gesang. Neue Lieder und Anekdoten, jede Menge Humor und Selbstironie sorgen für gnadenlos gute Unterhaltung und lassen die Zuschauer für mindestens zwei Stunden ihren Alltag vergessen oder herzlich über die eigenen Geduldsproben des Lebens lachen.

Einlass: 19:00 Uhr

The Music of Chaka Khan

Eine mitreißende Musikshow, die eine der größten Musikikonen und mehrfachen Grammy-Gewinnerinnen feiert: Chaka Khan.
Seit über fünf Jahrzehnten begeistert die legendäre Sängerin und Songwriterin mit ihren Funk-, Soul-, Pop- und Dance-Hits ein weltweites Publikum und inspiriert Generationen von Künstlerinnen und Künstlern. „CHAKA – The Music of Chaka Khan“ ist die ultimative musikalische Hommage an diese außergewöhnliche Künstlerin.
Mit zeitlosen Diva-Hymnen und Dancefloor-Hits wie „I’m Every Woman“, „Ain’t Nobody“, „I Feel for You“, „Through the Wire“, „Like Sugar“ sowie den Funk- und Soul-Klassikern „Tell Me Something Good“ und „Sweet Thing“ bietet diese Show eine unwiderstehliche Mischung aus Groove und purer Energie. Ein absolutes Muss für alle Fans von Funk, Soul und Dancefloor-Klassikern!
Machen Sie sich bereit zum Tanzen, Singen und Feiern – mit der Musik, die Chaka Khan zur Legende gemacht hat!

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 110 Min. inkl. Pause

Eintritt: 36,55 Euro bis 53,05 Euro
Online erhalten Sie folgende Ermäßigungen:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80% (Freikarte für die Begleitperson)
75 % Ermäßigung für Personen mit Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: New Star Management GmbH

Einlass: ab 18 Uhr

Katalyn Hühnerfeld // Menschen muss man mögen

Was wäre die Erde ohne uns? Intakte Flora und Fauna in einem dauerhaft ökologischen Gleichgewicht…stinklangweilig! Kein Wunder, daß der liebe Gott uns erfunden hat.
Jetzt ist die Welt im Umbruch. Und an der Frage der richtigen Entsorgung einer Joghurt Verpackung ist schon so manche empfindsame Seele zerbrochen.

Sind wir Menschen grundsätzlich Masochisten? Warum sonst stehen wir auf immer mehr Bürokratie, auf immer mehr schlechte Nachrichten und auf immer mehr Krampf um politisch korrektes Gendern. Dabei könnten wir uns eigentlich lieb haben! Die Tiere finden uns toll. Fliegen lieben unsere Haufen, die Waschbären die Restmüll-Tonne und was wir Beerdigung nennen, heißt bei den Würmern Ernte-Dank!

Katalyn Hühnerfeld erzählt von der tierisch komischen Natur des Menschen und seiner Mit-Tiere in Wort, Lied und mit pantomimisch angereicherten höchst wissenschaftlichen Beiträgen!

Foto: Urban Ruths

Einlass: 19 Uhr

Ein hungriger, einsamer Wolf trifft ein naives Schaf und hofft auf ein leckeres Abendessen. Der Wolf verspricht dem ahnungslosen Schaf ein herrliches Abenteuer im Schnee und echte Abwechslung im langweiligen Schafsalltag. Und das einfältige Schaf fällt darauf herein, verlässt die wollige Stube und geht mit dem fremden Kerl hinaus in die Wildnis. Dabei ist das Einzige, was der Wolf will: das Schaf fressen, na klar. Nach einer echt halsbrecherischen Schlittenfahrt, einem Sturz ins eiskalte Wasser und einer durchfieberten Nacht hat die Sache allerdings einen Haken: Was sich mag, das frisst sich nicht.

Die Theaterkumpanei zeigt nach dem Kinderbuch von Maritgen Matter ein Stück über Cleverness, Skrupel, Anstand und eine Freundschaft, die alle Unterschiede überwindet.

Für Kinder ab 5 Jahren.

Ein Ehepaar in der Mitte des Lebens, die Kinder sind fast aus dem Haus, spielt seine eigene Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft durch. Dabei stellen sich Fragen von existenzieller, berührender, tragikomischer Wucht. Hat man vielleicht aneinander oder gar am eigenen Leben vorbeigelebt?
Was wäre gewesen, hätte man andere Wege eingeschlagen, andere Entscheidungen getroffen?

Ein witziges und aberwitziges Stück Gegenwartsliteratur des meistgespielten deutschsprachigen Dramatiker-Duos Lutz Hübner und Sarah Nemitz. Geschrieben extra für die Hamburger Kammerspiele. Jetzt bei den Wiesbadener Kammerspielen.

Vorverkaufsstart: 12.03.2025, 15:00 Uhr!