Lug und Trug sind so alt wie die Menschheit. Aber erst nachdem der Homo sapiens die Schrift erfunden und das Schreiben gelernt hatte, wissen wir, wie sich unsere Vorfahren gegenseitig aufs Glatteis geführt oder übers Ohr gehauen haben. „Lug & Trug in Bayern" ist Teil einer Veranstaltungsreihe, die sich unter anderem mit diesem Thema auseinandersetzt. Es geht nicht um die kleinen Unwahrheiten und Tricksereien des Alltags, sondern um ungewöhnliche Verbrechen von gestern und heute.

Die Reihe „True Crime“ umfasst Lesungen mit Schauspieler Winfried Frey und Kriminalhauptkommissar Ludwig Waldinger. Sie geben sich nicht mit fiktiven Geschichten aus Romanvorlagen ab, sondern die ungeschminkte Wahrheit aus Originalakten des Staatsarchivs München kommt hier auf den Tisch. Die Protagonisten stellen zu den historisch bekannten Originalakten jeweils Verbindungen zu topaktuellen Betrugsdelikten der Jetztzeit her. Das Publikum erlebt so neben spannenden Kriminalfällen lockere Prävention auf höchstem Niveau.

Winfried Frey, Schauspieler, bekannt aus TV-Sendungen wie München 7, Tatort, SOKO, Die Rosenheim Cops, Komödienstadel, Frühling, uvm. ist auch Ehrenmitglied im Förderverein Staatsarchiv München. Wieder hat er in den Akten geschmökert und ist dabei auf ungewöhnliche Verbrechen gestoßen. Ludwig Waldinger, Erster Kriminalhauptkommissar, Pressesprecher des Bayerischen Landeskriminalamtes erklärt wie Verbrechen heutzutage stattfinden und beantwortet gemeinsam mit Winfried Frey Fragen aus dem Publikum.

Einlass um 17:30 Uhr

Das Kriminal Dinner ‘Blutbad im Gemeinderat‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Hotel und Restaurant Langwieder See in München.

´Blutbad im Gemeinderat´

Stellen Sie sich einen kleinen idyllischen Ort in den bayerischen Bergen vor. Umsäumt von schneebedeckten Gipfeln und saftigen grünen Wiesen. Der perfekte Ort für Entspannung, Ruhe und Erholung. Hinterdaxlfing ist solch ein verschlafenes Dörfchen, in dem man gelassen und voller Zufriedenheit die Seele baumeln lassen kann. Genau bis zu dem Tag, an dem das allseits geschätzte Gemeindeoberhaupt, der Hinterdaxlfinger Bürgermeister ermordet aufgefunden wird.
Ein Mord in Hinterdaxlfing? Und dann auch noch der Ortsvorsteher? Polizeihauptmeister Anton Gumpendobler steht vor einem Rätsel. Mit seiner Kofferschreibmaschine und seiner Brotzeitbox macht er sich auf die Suche nach dem Mörder. Kommt dieser etwa aus den Reihen der verschworenen Dorfgemeinschaft? War es etwa ein Zugereister, Fremder, gar ein Nicht-Bayer? Was hat Eulalia Turmschreiber mit der Geschichte zu tun und wie weit ist Sie in die Machenschaften des Gemeinderates vestrickt?

Begeben Sie sich auf eine mörderische Reise nach Hinterdaxlfing und unterstützen Sie den Gumpendobler Toni bei der Suche nach dem Täter. Lernen Sie dabei verschiedene Gemeinderatsmitglieder kennen und tauchen Sie mit Toni in die Ermittlungen ein, um den verzwickten Fall zu lösen.

Das Gänge-Menü wird vom Hotel und Restaurant Langwieder See kreiert und serviert. Ab 17 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

TOUR: PUSCHEN

Bitte beachten: Personen unter 16 Jahren haben keinen Zutritt zu dieser Veranstaltung.
Personen zwischen 16 und (unter) 18 Jahren dürfen nur in Begleitung eines Erwachsenen die Show besuchen.
Ab einem Alter von 18 Jahren kann man auch alleine zu dieser Veranstaltung gehen.

The Witcher in Concert kommt nach Deutschland & Österreich!

Zum ersten Mal wird The Witcher in Concert sowohl im August anlässlich der Gamescom als auch im November in Deutschland und Österreich aufgeführt. Das mitreißende Live-Konzert-Erlebnis mit Musik aus The Witcher 3: Wild Hunt von CD PROJEKT RED ndet in großartigen Veranstaltungshallen in Deutschland statt, als auch in Österreich, Wien.

Die Konzertreihe wurde anlässlich des zehnten Jahrestages des weltweit gefeierten Videospiels The Witcher 3: Wild Hunt ins Leben gerufen, das die Geschichte von Geralt von Riva erzählt, der sich auf eine Reise begibt, um seine adoptierte Tochter
Ciri zu finden.

In Kooperation mit der gamescom, dem größten Games-Event der Welt, findet der Tourauftakt am 20. August 2025 auf dem Gelände der Koelnmesse statt. Damit haben Gaming-Fans aus der ganzen Welt die Chance, zusammen zu kommen und die Eröffnungsveranstaltung hautnah mitzuerleben.

The Witcher in Concert ist eine Hommage an die außergewöhnliche Musik des Spiels und das emotionale Storytelling – alles in eine packende Live-Performance übersetzt. Mit einem großen Orchester und modernster visueller Technik verbindet jedes Konzert atemberaubende Cinematics und Gameplay mit eigens für diese Veranstaltung arrangierten Stücken unter der Leitung des Komponisten von The Witcher 3: Wild Hunt, Marcin Przybyowicz.

Besonders bereichert wird das Event durch die polnische Folk-Metal-Band Percival, Mitkomponisten des Soundtracks des Spiels und Mitwirkende an mehreren beliebten Liedern – die ebenfalls zusammen mit dem Orchester auftreten und eine epische klangliche Reise zum Leben erwecken. [CD PROJEKT RED-Komponist Marcin Przybyowicz wird ebenfalls als Special Guest an der “The Witcher in Concert Tour” teilnehmen.]

Die Tickets können über reservix.de/reservix.at gekauft werden. Die Teilnehmer haben zudem die Möglichkeit, exklusives, erinnerungswürdiges Merchandise vor Ort zu erwerben.

The Witcher in Concert wird in Zusammenarbeit mit GEA Live und RoadCo Entertainment, den Produzenten von Live-Entertainment-Events in über 40 Ländern weltweit, realisiert. Weitere Informationen zur weltweiten Tour, eine vollständige Liste der angekündigten Veranstaltungsorte oder aktuelle Neuigkeiten zu neuen Stopps können auf der offziellen Website von The Witcher in Concert und im offziellen Newsletter gefunden werden.

Einlass: 18:30 Uhr

Der international renommierte Klarinettist und
Friedensbotschafter Maestro Giora Feidman appelliert auf seiner aktuellen Tournee "Revolution of Love" für ein
friedliches Miteinander sowie für mehr Liebe und Harmonie. Die Zuschauenden erleben im
rund zweistündigen Konzertprogramm ein Feuerwerk des traditionellen Klezmers sowie
Meisterwerke der Tango-Musik und ausgewählte Kompositionen aus den aktuellen CDs,
komponiert von Majid Montazer. Bei dem unvergesslichen Konzert begleiten die
Musizierenden das Publikum auf eine Reise in die Welt der geistlichen und weltlichen Musik.
Dieses Programm setzt Giora Feidmans künstlerisches Schaffen fort und geht weit über die
musikalische Dimension hinaus. Mit „Revolution of Love“ verfolgt Feidman das Ziel, nicht nur
Töne, sondern auch die transformative Botschaft der Liebe zu verbreiten. Diese Revolution
soll die Zuhörer emotional berühren und eine Reise voller Hoffnung und Verbundenheit
initiieren. Giora Feidman und seine unterschiedlichen Ensembles, die ihn im Laufe der
Tournee begleiten werden, freuen sich auf diese einzigartigen Konzerte und sind fest davon
überzeugt, dass Musik eine mächtige Kraft ist, die Menschen vereint und einen Wandel
bewirken kann – eine wahrhaftige "Revolution der Liebe" durch Musik.
Giora Feidman, der Preisträger mehrerer Klassik-Echos, nutzt seine Klarinette, um durch die
Musik zu kommunizieren und seine Botschaft zu teilen. Sein Klang ist wandelbar,
leidenschaftlich und emotional, aber auch sinnlich und erdverbunden. Der „King of
Klezmer“ und Interpret der oscarprämierten Filmmusik von Steven Spielbergs „Schindlers
Liste“ bietet seinen Zuhörern bei seinen Konzerten ein außergewöhnliches Erlebnis. Zudem
war er in den deutschen Filmen „Jenseits der Stille“ von Caroline Link und „Comedian
Harmonists“ (1997) von Joseph Vilsmaier zu hören.
Für sein Engagement für Frieden und seine Verdienste um die Aussöhnung zwischen Völkern
wurde Feidman bereits geehrt. Er erhielt den Internationalen Brückepreis für seinen Beitrag
zur Völkerverständigung in Europa und das Große Bundesverdienstkreuz für seinen Einsatz
um die Versöhnung zwischen Juden und Deutschen.

Einlass: 19:00 Uhr

Kim Wilde macht sich mit ihrem brandneuen Album „Closer“, sowie der gleichnamigen Tour, auf den Weg nach Deutschland.

Das kommende Album ist Nachfolger zu ihrem Erfolgsalbum „Close“, welcher sich damals schnell in ganz Europa in der Top-10 platzierte.

Fast 40 Jahre später bringt die Britin das berühmte Album zurück ins Rampenlicht, doch dieses Mal im Doppelpack – „Close“, „Closer“, „Kim Wilde“!

Mit auf der Bühne sind einige ihrer alten Hits wie „You Keep Me Hangin‘ On“, „Chequered Love“ und „You Came“.

Kim hat sich ihren Ruf als beeindruckende Live Performerin erarbeitet und ist mit ihrer Band einer der aufregendsten Acts, die man 2025 noch erleben kann.

 Sichert euch nun Tickets, wenn es wieder heißt „we’re the Kids in America“ und erlebt Kim Wilde „Closer“ als je zuvor.

Schauspiel-Revue nach dem Roman von Klaus Mann

Produktion: Neues Globe Theater Potsdam

Die (fiktive) Geschichte des Schauspielers Hendrik Höfgen entfaltet sich zwischen 1926 und 1936 – von seinen Anfängen am Hamburger Künstlertheater bis zu seinem Aufstieg als anerkannter Star des sogenannten Dritten Reiches und seiner Ernennung zum Intendanten des Berliner Staatstheaters.

Anfangs widersetzt sich Höfgen den Nationalsozialisten und legt sich offen mit seinem fanatischen Kollegen Hans Miklas an. Doch als der Druck wächst, bleibt ihm nur die Flucht nach Paris. Dort scheint er zunächst in Sicherheit, doch seine Rückkehr wird unausweichlich: Lotte Lindenthal, die ehrgeizige, aber wenig begabte Ehefrau des „Fliegergenerals“ und Ministerpräsidenten, will Höfgen als Bühnenpartner für ihr Debüt am Staatstheater. Mit geschickter Überzeugungskunst bringt sie ihren mächtigen Ehemann, den berüchtigten „Dicken“, dazu, Höfgen nach Berlin zurückzuholen – mit weitreichenden Konsequenzen.

Der Berliner Tagesspiegel lobt: „Ausgezeichneter Mephisto“ – ein Urteil, das die Produktion eindrucksvoll bestätigt. Nicht umsonst wurde sie mit dem Theaterpreis der Inthega „Die Neuberin“ ausgezeichnet.



Tickets:
EUR 25,50 / EUR 21,50
Abonnement 2, freier Verkauf ab Di., 16. Sept. 2025

Der Kartenvorverkauf beginnt am 16. Sept 25 ab 9Uhr

Harlem Lake–Blues,Rock’n’Soul aus den Niederlanden

Harlem Lake ist eine niederländische Band, die für ihren genreübergreifenden Mix aus Rock,Americana, Soul und Blues bekannt ist und einen zeitlosen Sound kreiert, der von Authentizitätundemotionaler Tiefe durchdrungen ist. Seit ihrer Gründung im Jahr 2017 hat die Band mit ihrenkraftvollen Live-Auftritten und ihrer einzigartigen Fähigkeit, Genres zu mischen, eine treueFangemeinde in Europa aufgebaut. Dabei schöpfen Harlem Lakeaus der`Souligkeit`des Blues,der Erzählkunst desAmericana und der rohen Energie des Rock. Angetrieben von einem tiefenEngagement für ehrlichen Ausdruck kreierenHarlem Lake Musik, die die Zuhörer ermutigt, ihreeigenen Wahrheiten in einer Welt anzunehmen, die oft von Fassaden dominiert wird.Die aktuelle Besetzung der Band–Ashley de Jong (Leadgesang), Dave Warmerdam (Keyboard),Sonny van den Berg (Gitarre), Kjelt Ostendorf (Bass) und Benjamin Torbijn (Schlagzeug)–verleihtihren Songs und Live-Shows eine dynamische undemotionaleEnergie. Harlem Lake erobertendie europäische Bühnen, nachdem sie 2022 die European Blues Challenge gewonnen hatten.Harlem Lake sindfürihreeinnehmende, persönliche Verbindung zumPublikum bekannt unddieShows sind voller Spontaneität, sodass sich jeder Auftritt wie ein einzigartiges Erlebnis anfühlt.Die Musik von Harlem Lake thematisiert Themen wie Authentizität, Verbundenheit undSelbstdarstellung, wobei ein besonderer Schwerpunkt darauf liegt, Tabus abzubauen und dieFreiheit der Identität zu fördern. Ihr Debütalbum A Fool’s Paradise, Vol. 1, beschäftigte sich mitdiesen Themen, untersuchte die Fassaden, die Menschen aufbauen, und betonte den Wert vonAufrichtigkeit und Verletzlichkeit. Diese Hingabe an die Echtheit hat dazu geführt, dass die Musik von Harlem Lake bei den Fans großen Anklang findet, dieihrerseitsin den Texten undGeschichten der Band Anerkennung und Trost finden.Ihr neuestes Album The Mirrored Mask,welchesam 27. September 2023 bei Jazzhaus Recordsveröffentlicht wurde, baut auf dieser Grundlage auf. DieSongsdes Albums–von der kraftvollenHymne„Carry On“und dem funk-getriebenen„Fooled Again“bis hin zum`road-trip-tauglichen`„Crying in a Desert“–unterstreichen die Entwicklung und Vielseitigkeit der Band mitEinflüssen aus Rock, Americana, Soul und Blues. Jeder Song fängt eine einzigartige Emotion ein, von der intimen, folkinspirierten Ballade„The Thought of You“bis zur komplexen musikalischenReise des Titelsongs„The Mirrored Mask“.Während HarlemLake weiterhin durch Europa touren, laden sie die Zuhörer ein, in ihren reichen,facettenreichen Sound einzutauchenundihreWelt, in der Rock, Americana, Soul und Blueszusammenkommen, live zu erleben.

Einlass: 19:00 Uhr

THE MAGIC GREGORIAN VOICES

Acht bulgarische Ausnahmesänger mit ausgewöhnlich- kraftvoller und stimmgewaltiger Leidenschaft werden Sie in den Kosmos der christlich – mittelalterlichen Liturgiegesänge und der beeindruckend- mystischen Atmosphäre dieser Zeit entführen!
Gregorianische Gesänge begeistern seit vielen Jahrhunderten die Menschen mit ihrer meditativen und zeitlosen Intensität. Unter der versierten Leitung des renommierten Opernsängers Georgi Pandurov, verkörpern die Sänger von THE MAGIC GREGORIAN VOICES in traditionelle Mönchskutten gekleidet, dieses tiefgreifende Musikerlebnis mit ihrer großen Virtuosität.
Fest in der Tradition der orthodoxen Kirchenmusik und der Gregorianik des Mittelalters verwurzelt, spannt das Ensemble den Bogen über geistliche Lieder der Renaissance und des Barocks bis hin zu Klassikern der Popmusik wie z.B. das „Halleluja“ von Leonard Cohen, „The Sound of Silence“ von Simon & Garfunkel und „Amazing Grace“ von Andrew Lloyd Webber.
So faszinierend kann Gregorianik heute klingen! Sie werden von den mächtigen und energiegeladen Stimmen unserer Vokalsolisten begeistert sein. Ergreifende Choralsätze und wunderschöne Melodien verbinden sich mit perfekter a Cappella Vokalkunst.
Mittelalter und Gegenwart treffen sich zu einen einmaligen Konzerterlebnis!
Eine Symbiose der Extraklasse !

Einlass: 19:00 Uhr

Eskorzo
Spanien · CumbiaAfroGipsyPunk

Wer energiegeladene und schweißtreibende Livekonzerte, musikalische Vielfalt und Bands wie The Cat Empire, Manu Chao, Gogol Bordello oder Chico Trujillo liebt, sollte Eskorzo auf keinen Fall verpassen!
Die 1995 gegründete legendäre Band aus Granada gilt als Vorreiter der "Mestizo"-Bewegung in Spanien und vereint so unterschiedliche Stile wie Cumbia, Afrobeat, Gypsy-Punk, Reggae, Ska, Funk und Jazz.
Beeinflusst von Künstlern wie Fishbone, Red Hot Chili Peppers, Talking Heads, The Clash, Mano Negra oder Los Fabulosos Cadillacs, ist Eskorzo heute selbst eine Referenz für musikalische Fusion auf höchstem Niveau. Live auf der Bühne arbeiten die sieben Musiker nicht nur wie ein Uhrwerk, sondern strahlen dabei auch ausgelassene Spielfreude und puren Wahnsinn aus. Ein Adrenalinschub mit Energie und Schweiß, der das Publikum in eine kollektive Katharsis führt, ganz egal ob bei einem Rock-, Jazz- oder Worldmusic-Festival. Mit mehr als tausend Konzerten weltweit auf dem Buckel, acht veröffentlichten Alben und fast 30 Jahren musikalischer Karriere beschreitet Eskorzo immer wieder neue Wege und gilt als einer der interessantesten und authentischsten Acts der aktuellen Szene. Im November 2023 veröffentlichte die Band ihr siebtes Studioalbum mit dem Titel „Historias de Amor y otras mierdas“ (auf Deutsch: „Liebesgeschichten und anderer Scheiß“), welches 2024 mit mehr als 70 Konzerten in Clubs und auf Festivals in ganz Europa live präsentiert wurde. Und 2025 geht Eskorzo erneut auf Europa-Tour, um sich gebürtig von diesem erfolgreichen Album zu verabschieden und das Publikum bereits mit neuen Songs zum Feiern einzuladen.

Einlass: 19:00 Uhr

BRUSTMANN SCHÄFER HORN
Sebastian Horn, Sänger und Texter von „Dreiviertelblut“ und
„Bananafishbones“ stammt aus einer Familie, in der leidenschaftlich
bayrische Volkslieder gesungen wurden. Sebastian ist dann mit 14 Jahren in
die Rockmusik abgebogen, hat jetzt aber Lust bekommen, sich diesem
Familienerbe zuzuwenden.
Josef Brustmann, Wort- und Musikkabarettist, kommt von der Klassik und
der Volksmusik. Er ist lange mit dem Bairisch Diatonischen Jodelwahnsinn
getourt und hat als Solokünstler sowohl bei seinen textlichen als auch
musikalischen Erfindungen noch nie ein bayrisches Blatt vor den Mund
genommen.
Benni Schäfer, mit 15 noch Punker, dann leidenschaftlicher Jazzer, ist heute
ein höchst gefragter Bassist, unter anderem bei „Dreiviertelblut" und Josefs
Band „Brustmanns Lust“ und hat Sebastian und Josef miteinander und sich
selbst verbandelt.
Drei ganz verschiedene musikalische Biographien, die all ihre Erfahrung und
all ihr Können in einem brandneuen Projekt zusammenschmeißen: Kein
Männerdreigesang, vielmehr ein Drei-Männer- Gesang - mächtig und schön -
zu Zither, Gitarre und Bass!
„Wir singen eigene neue Lieder, die uns unser Leben schreibt, und wir singen
natürlich auch alte bayrische Volkslieder, weil die genial schön sind - ein
unschätzbares und schwer unterschätztes Erbgut. Dabei lassen wir die alten
Lieder so, wie sie sind – leuchten da aber möglichst viele unbekannte Ecken
aus.
Wenn Volksmusik in Medien stattfindet, wird sie auf das Unterhaltsame und
Lustige reduziert; dabei hat sie oft auch etwas sehr Geheimnisvolles,
Magisches, Abgrundtiefes, Erotisches.
Und diese ganze Bandbreite wollen wir haben, die ganze Schönheit und
urwüchsige Kraft, die da drinsteckt, aufzeigen.“

Einlass um 19:30 Uhr

"Ein Abend mit Harald Schmidt und Volker Heißmann – begleitet vom Thilo Wolf Jazz Quartett“

Was passiert, wenn Dirty Harry auf Mariechen trifft? Die Antwort gibt es in "Ein Abend mit Harald Schmidt und Volker Heißmann“, einer pointenreichen Show der Extraklasse. Aus einer Zufallsbegegnung erwuchs eine ungewöhnliche Freundschaft, die nun in dieser einzigartigen Show kulminiert. Die TV-Legende und der Kult-Komödiant schöpfen aus ihrem reichen Erfahrungsschatz aus Bühnen- und Fernsehlaufbahn und präsentieren dem Publikum einen Abend voller skurriler Begegnungen, tiefsinniger Gedanken und gnadenlos komischer Geschichten – ein regelrechtes Feuerwerk der Pointen, das kaum Luft zum Atmen lässt. Was zunächst nur als einmaliges Projekt gedacht war, begeisterte die Gäste in der Comödie Fürth derart, dass schnell klar war: Diese schwäbisch-fränkische Fusion passt perfekt zusammen und muss unbedingt weitergehen!
Das Thilo Wolf Jazz Quartett sorgt dabei für die musikalische Untermalung, die dem Spektakel die besondere Note verleiht. Die Kombination aus pointierten Anekdoten, fein abgestimmter Musik und dem unnachahmlichen Humor der beiden Hauptakteure macht diese Late-Night-Show zu einem ikonischen Ereignis, welches das Publikum nie vergessen wird.

Copyright: Comödie Fürth

Einlass: 18:30 Uhr

Leider ist in diesem System das Kartenkontingent erschöpft, eventuell noch Karten verfügbar, bitte wenden Sie sich an Tel. 0911/74934-0

Das Londoner Ska-Punk-Pop-Indie-Quartett Buster Shuffle kommt mit brandneuem Album zurück, welches am 28. März 2025 erscheinen wird. Das elf Tracks umfassende Album "Together" ist ihr sechstes Studioalbum und verspricht, ihr bisher größtes zu werden, randvoll mit eingängigen Singalongs die garantiert für Aufsehen sorgen und Mitsingen animieren. Sänger & Frontmann Jet sagt: "Unsere Fans, die Shuffle Army, bedeuten uns alles und haben uns vom ersten Tag an unterstützt, also wollten wir ein Album schreiben, auf dem wir zusammenkommen und uns die Seele aus dem Leib singen können. Wir freuen uns riesig darauf, diese Songs zu präsentieren". Die Platte wird einige Überraschungen bereithalten, so z.B. als Jet und die Jungs es schafften, eine 2000-köpfige Menge dazu zu bringen, die Hookline für den Track ´Take a Pill´ einzusingen. Ein Lied über den Zusammenhalt und das Navigieren durch eine schwere Zeit: "Die Zeiten sind im Moment für viele Leute wirklich hart, also müssen wir aufeinander aufpassen. Frag deinen Kumpel, deinen Partner, deine Liebsten, wie es ihnen geht, lege deinen Arm um sie, melde dich. Das Ethos dieses Albums ist es, offen zu reden, sich gegenseitig zu unterstützen und zusammenzukommen." Die Jungs veröffentlichen "Together" auf ihrem eigenen Label Do Nothing Records, und wie ihre vorherige Veröffentlichung "Go Steady" wurde auch diese von der Band selbst produziert.

Einlass: 19:00 Uhr

Thomas Quasthoff / Gesang
Rüdiger Baldauf / Trompete, Flügelhorn, Effekte
Wolfgang Meyer / Gitarre


Mit Thomas Quasthoff kommt einmal mehr ein Weltstar im Rahmen der Ottobrunner Konzerte in das Wolf-Ferrari-Haus. Der Grammy- und mehrfache ECHO-Gewinner Thomas Quasthoff blickt auf eine beeindruckende Weltkarriere als klassischer Bassbariton zurück, der sich gleichzeitig im Jazz zuhause fühlt. Wenn „der Mann mit der schönsten Stimme der Welt“, wie ihn der Stern nannte, sich mit dem Trompeter Rüdiger Baldauf und dem Gitarristen Wolfgang Meyer auf der Bühne trifft, geschieht vor allem eines: Magie! Zusammen machen sie Emotionen in der Musik unmittelbar erlebbar und verwandeln ihren reichen Schatz an musikalischer Lebenserfahrung in eine große emotionale Klangwelt. Thomas Quasthoff war einer der weltbekannten Opern- und Liedsänger, bevor er 2012 seine beispiellose Karriere nach drei Grammys und sieben ECHO-Auszeichnungen beendete. Die Bühne ließ ihn nicht los, und er entdeckte viele neue Talente an sich. Seitdem stand er als Rezitator, Kabarettist, Moderator und sogar als Schauspieler auf der Bühne. Schon lange bevor er sich aus der Klassik verabschiedete, begann er zudem, seiner zweiten großen Liebe, dem Jazz, nachzugehen, der ihn sein ganzes Leben lang begleitet hatte. Das Mikrofon wurde sein Instrument.
Rüdiger Baldauf kennen viele als Trompeter der „RTL-Samstag Nacht Show“ oder „TV Total“. Er tourte mit dem Paul Kuhn Orchester, mit Udo Jürgens, dem „United Jazz and Rock Ensemble“ oder mit Joe Zawinul und Maceo Parker und spielte in Produktionen mit Max Greger, Jamie Cullum, George Duke, Michael Bublé, Ray Charles, John Scofield, James Brown, Seal, Liza Minelli oder Barbara Streisand. Zusammen mit dem Gitarristen Wolfgang Meyer, der als Jazzgitarrist auf den bekannten Jazzfestivals von Kanada bis Brasilien und Europa regelmäßig zu Gast ist, bildet Rüdiger Baldauf die perfekte Besetzung, um die eindrucksvolle Stimme von Thomas Quasthoff zu beflügeln.

Verliebt auf den zweiten Blick. Begeistert auf den zweiten Blick. Mitfühlend auf den zweiten
Blick. Enttäuscht auf den zweiten Blick. Viele Menschen, Momente und Emotionen nehmen
wir beim ersten Mal nicht richtig wahr. Lucy van Kuhl besingt und kommentiert in ihrem
neuen Programm „Auf den zweiten Blick“ empathisch die Liebe, das Alter, Menschen, die in
unserer Gesellschaft kaum wahrgenommen werden, Menschen, die (leider) viel zu sehr
wahrgenommen werden, Situationen, die man sich eingebrockt hat und aus denen man
schlecht wieder rauskommt. Und sie stellt sich die Frage „Wann hab ich zum letzten Mal was
zum ersten Mal gemacht?“, denn es lohnt sich auch ein zweiter, dritter, sechster Blick auf
unsere Lebensroutine. Der erste Blick ist der intuitive, der zweite Blick kann der besondere
sein.
Lucy van Kuhl erreicht ihr Publikum durch ihre natürlich-authentische Art. Man findet sich in
ihren Liedern wieder, in den kleinen Tücken des Alltags, die sie ironisch besingt, aber auch in
ihren ehrlichen ruhigen Chansons.

„Lucy van Kuhls Art zu musizieren und zu singen begeistert mich, ihre Worte sind poetisch und ironisch. Sie schafft ausdrucksstarke Bilder und setzt sie musikalisch ganz zauberhaft um." (Konstantin Wecker)

"Ich habe mich in die Songs von Lucy van Kuhl verliebt! Sie ist komisch und berührend zugleich, eröffnet neue Horizonte und nimmt uns mit auf eine leidenschaftliche, hochmusikalische Reise. Einfach hinreißend!" (Tim Fischer)

Lucy van Kuhl - Preisträgerin des „ScharfrichterBeils 2019“ (Jury- und Publikumspreis), des „Stuttgarter Besens 2021“ (Publikumspreis) und des „Schwäbischen Kabarettpreises 2022“


Info zum Veranstaltungsort:
Es stehen keine regulären Parkplätze zur Verfügung. (Gebührenpflichtige) Parkmöglichkeiten gibt es in der Nähe an der Wippenhauser Straße (26 Stellplätze) und im Parkhaus Am Wörth, Bahnhofstraße 16 (300 Stellplätze).
Parken für schwerbehinderte Personen mit Ausweis ist jedoch möglich.

Einlass: 19:00 Uhr

(Paweł Zalejski, Geige / Bartosz Zachłod, Violine / Piotr Szumieł, Viola / Piotr Skweres, Violoncello)

W. A. Mozart, A. Dvořák u.a.

Auf Spuren seines Namensgebers Apollon, dem griechischen Gott der Künste, ist das Ensemble in den Klassik-Olymp eingezogen: Das Apollon Musagète Quartett veröffentlichte 14 CDs, wurde mit dem Borletti-Buitoni Award ausgezeichnet und zum BBC New Generation Artist ernannt.
Das AMQ gründete sich 2006 in Wien, wo die vier polnischen Musiker beim legendären Alban Berg Quartett studierten. Der Erste Preis beim ARD-Musikwettbewerb 2008 machte das Ensemble schnell bekannt. Seither gastiert das AMQ weltweit in bekannten Sälen, zum Beispiel in der Carnegie Hall New York, Concertgebouw Amsterdam und Wigmore Hall London.

„Das Apollon Musagète Quartett macht staunen, zu welchem Klangfarbenspiel eine Besetzung mit nur vier Instrumenten fähig ist.“ (Badisches Tageblatt)

„Das ist ein Quartett von außerordentlicher klanglicher und spieltechnischer Homogenität und konzeptioneller Bewusstheit. Außerdem hält es mit seinem Vergnügen an der Musik nicht hinterm Berg.“ (inFranken.de)

Einlass ca. 19:30 Uhr

Tour-Veranstalter: puschen

Inhalt des VIP Upgrades:

-Meet and Greet
-Early Merch Access
-Soundcheck experience
-Early Entrance (halbe Stunde vor Einlass)
-Exklusives Merch Paket

Das VIP Ticket beinhaltet nicht den Einlass ans Konzert. Es handelt sich dabei um ein Upgrade.

„LaFee – Die Kriegerin ist zurück!

Ehrliche Musik, authentische Texte – wenn Fans und Künstler:innen sich auf Augenhöhe begegnen, entsteht echte Magie. Genau das macht LaFee seit Jahren aus.

Die deutsch-griechische Sängerin und Songwriterin hat längst Kultstatus erreicht. Mit ihrem Debütalbum LaFee (2006) landete sie direkt auf Platz 1 der österreichischen Charts und holte Gold in Deutschland. Ein Jahr später legte sie mit Jetzt erst recht nach – ein weiteres Nummer-1-Album, diesmal sogar mit Platin ausgezeichnet. Ihre energiegeladenen Live-Shows und eine treue Fanbase machten sie zu einer der erfolgreichsten Künstlerinnen der 2000er-Jahre.

Neue Musik, neue Power

Nach fünf Studioalben und über einer Million verkaufter Tonträger meldet sich LaFee mit frischem Sound zurück. Während sie 2023 und 2024 ihre Familie in den Fokus stellte, arbeitete sie gleichzeitig an neuer Musik – mit einem klaren Ziel: ehrlich, kraftvoll, zeitgemäß. Das kommende Album verbindet starke Beats, fette Gitarren und tiefgehende Texte über die Herausforderungen unserer Zeit.

Bereits die ersten Singles zeigen, wo die Reise hingeht: Königin der Nacht – ein energiegeladenes Comeback voller Power – und Kriegerin, eine Hymne für alle starken Frauen da draußen. Beide Songs wurden von den Fans gefeiert und sorgten für Gänsehaut-Momente auf der nahezu ausverkauften Kriegerin Tour.

Die Schatten & Licht Tour 2025 – Jetzt Tickets sichern!

LaFee ist bereit für die nächste Runde! Mit neuem Album im Gepäck geht sie 2025 auf Schatten & Licht Tour – und die Fans können sich auf eine explosive Mischung aus neuen Tracks und ihren größten Hits freuen. Live, intensiv, unvergesslich.

Bist du dabei?

Einlass: 19:00 Uhr