Beim kleinen Abo von Kultur am See wählen Sie drei von sechs Veranstaltungen des zweiten Halbjahres 2024.

von Stephen Temperley, Deutsch von Lida Winiewicz

Im New York der 1940er Jahre war sie ein absolutes Gesellschaftsereignis: Florence Foster Jenkins, die begeisterte Sopranistin mit der recht freien Auffassung von Intonation. Wer damals „FFJ“ live erleben wollte, durfte beim Ticketkauf nicht trödeln oder musste auf dem Schwarzmarkt Höchstpreise hinblättern. In ihrem Kopf mag sie mit engelsgleicher Stimme die Welt bezaubert haben. In der akustischen Realität jedoch verließ das Publikum reihenweise den Saal, weil es das Lachen nicht länger unterdrücken konnte, oder stopfte sich Taschentücher in den Mund. Doch Kritik und Zweifel konnten Florence nicht erschüttern. Was zunächst mit kleinen Soiréen begann, endet mit einem legendären Konzert in der ausverkauften und tobenden Carnegie Hall.

Stephen Temperley zeigt in seinem Broadway-Hit eine von der Kunst beseelte Frau, deren felsenfester Glauben an das eigene musikalische Talent ebenso komisch wie bewundernswert ist. Dreh- und Angelpunkt der Geschichte ist Cosme McMoon, der Pianist, der sie zwölf Jahre lang bei ihren Konzerten begleitete. Anfangs von rein finanziellen Überlegungen geleitet, begreift McMoon allmählich, was die besondere Anziehungskraft der Sängerin Foster Jenkins ausmacht: ihre absolute und kompromisslose Hingabe an die Musik.

Mit: Ana Schlaegel und Horst Maria Merz | Regie: Karsten Engelhardt | Musikalische Einstudierung: Horst Maria Merz | Bühne: Werner Klaus Kostüme: Mechthild Scheinpflug | Technik: Dieter Sterk

In Andy Häusslers neuem Soloprogramm geht es um Irrtümer und Denkfehler, um Täuschungen und Wunder, um Wahrheit und Lüge. Klar, ein Magier
sorgt für Täuschungen, doch Täuschungen, Irrtümer und Denkfehler gibt es auch im ganz normalen Alltag.

Viele Arten von Täuschungen begegnen sich in Andy Häusslers viertem mentalmagischen Programm „Irrtümer und andere Wunder“. Andy Häussler weiß Dinge, die er eigentlich nicht wissen kann, er sucht und hinterfragt auf unterhaltsame Weise Wahrheiten und findet Lügen heraus, liest die Gedanken fremder Menschen und wirft einen Blick in die Zukunft. Die Show mit Lerneffekt unterhält und regt zum Nachdenken an. Er zeigt, dass unsere Wahrnehmung oft trügerisch ist und dass es mehr zwischen Himmel und Erde gibt, als wir uns vorstellen können.
Andy Häussler ist zweifacher Deutscher Meister der Mentalmagie, Preisträger bei den Weltmeisterschaften und Gewinner des Kleinkunstpreises
Baden-Württemberg.

Einlass: 19:30 Uhr

Beim großen Abo von Kultur am See wählen Sie alle sechs Veranstaltungen des zweiten Halbjahres 2024.

Wer nach vorne fährt, sollte den Blick nach hinten nicht vergessen. Das lernt man schon in der ersten Fahrstunde. Was in der räumlichen Dimension angebracht ist, kann also für die zeitliche Dimension nicht schlecht sein.

Und das Jahr 2024 hat einen eigenen Abend im Rückspiegel wahrlich verdient. Mit bissigem Blick, urkomischen Wortwitz und wie immer energiegeladen nimmt Django Asül die Ereignisse der letzten zwölf Monate ins Visier. Ob Highlights oder Riesenflops, ob Politik, Gesellschaft oder Sport – nichts wird ausgelassen, aber alles garniert mit den unglaublichsten Kuriositäten des Jahres.

Und das Ganze kräftig gewürzt, gerne auch mal hinterhältig und erfrischend fies. Wer als Zuschauer die vergangenen zwölf Monate so kurzweilig serviert bekommt, freut sich garantiert und amüsiert auf das neue Jahr!

Einlass ab 18.00 Uhr, Sie werden platziert.

Beim kleinen Abo von Kultur am See wählen Sie drei von sechs Veranstaltungen des zweiten Halbjahres 2024.

von Stephen Temperley, Deutsch von Lida Winiewicz

Im New York der 1940er Jahre war sie ein absolutes Gesellschaftsereignis: Florence Foster Jenkins, die begeisterte Sopranistin mit der recht freien Auffassung von Intonation. Wer damals „FFJ“ live erleben wollte, durfte beim Ticketkauf nicht trödeln oder musste auf dem Schwarzmarkt Höchstpreise hinblättern. In ihrem Kopf mag sie mit engelsgleicher Stimme die Welt bezaubert haben. In der akustischen Realität jedoch verließ das Publikum reihenweise den Saal, weil es das Lachen nicht länger unterdrücken konnte, oder stopfte sich Taschentücher in den Mund. Doch Kritik und Zweifel konnten Florence nicht erschüttern. Was zunächst mit kleinen Soiréen begann, endet mit einem legendären Konzert in der ausverkauften und tobenden Carnegie Hall.

Stephen Temperley zeigt in seinem Broadway-Hit eine von der Kunst beseelte Frau, deren felsenfester Glauben an das eigene musikalische Talent ebenso komisch wie bewundernswert ist. Dreh- und Angelpunkt der Geschichte ist Cosme McMoon, der Pianist, der sie zwölf Jahre lang bei ihren Konzerten begleitete. Anfangs von rein finanziellen Überlegungen geleitet, begreift McMoon allmählich, was die besondere Anziehungskraft der Sängerin Foster Jenkins ausmacht: ihre absolute und kompromisslose Hingabe an die Musik.

Mit: Ana Schlaegel und Horst Maria Merz | Regie: Karsten Engelhardt | Musikalische Einstudierung: Horst Maria Merz | Bühne: Werner Klaus Kostüme: Mechthild Scheinpflug | Technik: Dieter Sterk

Beim großen Abo von Kultur am See wählen Sie alle sechs Veranstaltungen des zweiten Halbjahres 2024.

Hearts Hearts
sind eine Indie Pop Band aus Wien. Dort treffen sich 2012 David Österle, Daniel Hämmerle, Johannes Mandorfer und Peter Paul Aufreiter irgendwo zwischen Universität und Nachtschwärmerei. Gemeinsam beginnen sie in langen Sessions in einem Kloster in Oberösterreich ihren Sound zu entwickeln, der anfangs von dunklen Klavierakkorden, flirrenden Synthesizern und analogen Effektracks geprägt ist. Ihr Debütalbum „Young“ landet 2015 in den Händen des Labels Tomlab und die vier Musiker nur kurz danach auf einer Menge renommierter Bühnen. Mit allerlei positiver Resonanz und Auftritten auf Festivals wie dem Reeperbahn Festival, Eurosonic Norderslaag oder The Great Escape im Gepäck machen sich Hearts Hearts an die Arbeit zu ihrem zweiten Album „Goods / Gods“. Auf diesem erweitern sie ihre Soundpalette und hellen die Grundstimmung auf. Auch die hörbaren Einflüsse decken ein größeres Spektrum ab. Ohne mainstreamiger Beliebigkeit zu verfallen, erobert ihre Single „Sugar / Money“ die Fm4-Charts und die Herzen einer immer größer werdenden Community. Aber nicht nur das musikalische Tempo er-höht sich, auch die politische Message wird klarer, drängender. Genug von gesellschaftlichem Still-stand, Rückwärtsgewandtheit und fehlendem Engagement. Mit „Ikarus (I feel a change)“ setzen Hearts Hearts dieser Tendenz ein akustisches Denkmal und generieren abermals weitreichendes Airplay.

The Eyes
schwimmen irgendwo im Indie-Meer zwischen Radiohead, Interpol, The Police und den 2000er Bands umher.
Diese unterschiedlichen Einflüsse spiegeln sich auch in der Musik wider, die
atmosphärische Passagen, komplexe Interludes, Post-Punk Anleihen und
Tanzbares bietet.
Als „Indie mit einem melancholischen Twist“ bezeichnet es die Band selbst.
Andere sagen es sei „Coldplay mit einer Prise Audioslave.“
Seit ihrer Gründung haben The Eyes eine Vielzahl von Auftritten absolviert und dabei eine wachsende Fangemeinde mit energiegeladenen Live-Auftritten und einer charismatischen Bühnenpräsenz begeistert.
Mit ihrem neuen Album „Broken Pieces“ versuchen The Eyes das
Fragmentarische in ein Ganzes zu synthetisieren, ohne dabei sich selbst aus den Augen zu verlieren.


Copyright: Tim Cavadini

Einlass: 20:00 Uhr

Mit ihren folkinspirierten Songs hat sich Beth Malcolm in der schottischen Szene nach vorne gespielt. Etliche Preise waren die Folge, so wurde sie 2023 gar "Singer of the Year" bei den Scottish Trad Music Awards. Ihre Stimme verfügt über reiche Möglichkeiten zwischen melancholischen Tönen und starken Bluesphrasierungen. Einfach eindrucksvoll! Die Songs ihres ersten Albums "Kissed and Cried" stellt Beth Malcolm (Gesang, Piano) zusammen mit Heather Cartwright (Gitarre) und Andrew Waite (Akkordeon) vor.
Mit Gnoss spielt anschließend eines der jüngeren Ensembles, die der schottischen Folkszene frische Energie geben. Tiefe Wurzeln in der traditionellen Musik treffen auf moderne Kompositionen, temporeiche und kraftvolle Arrangements auf feine Lieder. In Schottland sind Gnoss längst kein Geheimtipp mehr: Aidan Moodie (Gesang, Gitarre), Graham Rorie (Fiddle, Mandoline, E-Tenorgitarre), Connor Sinclair (Flöten, Gesang) und Craig Baxter (Bodhran) spielen oft ausverkaufte Konzerte.

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 18.30 Uhr

Besucher, Gäste und Interessierte sind herzlich eingeladen, sich auf einem eineinhalbstündigen Spaziergang von der Geschichte Leutkirchs und ihrer historischen Gebäude inspirieren zu lassen und Wissenswertes übers Städtle zu erfahren. Im Anschluss gibt es zum Aufwärmen einen leckeren Punsch oder Glühwein in stimmungsvoller Atmosphäre auf dem Weihnachtsmarkt.

MAX REGER Suite Nr. 1 für Viola solo g-Moll
JOHANN SEBASTIAN BACH Partita Nr. 2 für Violine solo (für Viola solo g-Moll)
GEORGES LENTZ Anyente
FRANZ ANTON HOFFMEISTER Etüde Nr. 7
ENNO POPPE Filz (Version für Viola solo)
JOHANN SEBASTIAN BACH Suite für Violoncello solo Nr. 3

Tabea Zimmermann ist die wohl renommierteste aktive Bratschistin. Sie konzertiert weltweit, unterrichtet, fördert und initiiert immer wieder neue Werke. Ihre Karriere begann mit elf Jahren, als sie in der Berliner Philharmonie auftrat. Nachdem sie alle wichtigen internationalen Wettbewerbe gewann, folgte schon mit 21 Jahren die Berufung als jüngste Hochschulprofessorin Deutschlands. Qualität geht ihr vor Quantität, so dass sie ihre Auftritte sehr genau auswählt. Ihr Solo-Programm im Schlössle unterstreicht ihre Vielseitigkeit, für
die sie in aller Welt bekannt ist. Von Johann Sebastian Bach spannt sie einen Bogen bis in unsere Zeit. So sind gleich zwei Werke Bachs vertreten, die die höchsten spieltechnischen und musikalischen Anforderungen an die Interpretin stellen und in der Bearbeitung für Bratsche immer wieder neue Hörperspektiven eröffnen. Wie sein großes Vorbild Bach schrieb auch Max Reger etliche Solowerke. In seinen Violasuiten verband er das Barock-Kontrapunktische mit modernen motivisch-thematischen Elementen. Ebenfalls zum Standardrepertoire für Bratsche gehören viele Werke von Franz Anton
Hoffmeister, der von W. A. Mozart sehr geschätzt wurde. Georges Lentz und Enno Poppe haben eigens für Tabea Zimmermann Stücke geschrieben. Mit „Filz“ erklingt dabei ein klanggewaltig-sensibles Werk von Enno Poppe, der 2025 beim Komponistenfestival „weit! neue musik weingarten“ umfassend vorgestellt wird.

© Foto: Marco Borggreve

Keine Karten verfügbar. Informationen unter Tel. 0751 405232.

Sie sind modern, frisch, frech und schenken Mut, Kraft und
Optimismus. Genau das, was die Welt jetzt so dringend braucht!
Diesen Herbst sind sie auf großer RODEO-TOUR 2024 quer durch
Deutschland!
Die Schöne und das Biest, hier in einer Person – Lisa-Marie Watz,
die Frontfrau der Band. Chris Bunnell, Ben Juelg und Julian Schuetze
liefern der gesanglichen Naturgewalt ein instrumentales, brachiales
Podest.
Dass es musikalisch schon länger in die richtige Richtung läuft,
zeigten die ersten Single V.Ö.s „Break Out“ (2020) und „Break the
Silence“ (2021). Diese schafften es direkt auf die Playlisten der Top
Rock Radiostationen wie RADIO BOB!, ROCKANTENNE, Radio21
und Star FM. Auch die TV Sender WDR und HR wurden auf die Band
aufmerksam und luden sie 2021 zu den Formaten „WDR Rockpalast“
und „bühnefrei“ ein.
Und die rote Powermaschinerie geht ohne Umwege weiter!
Dieses Jahr startete direkt mit 2 Shows auf der 70000 Tons of Metal,
der weltweit größten Heavy Metal Cruise durch die Bahamas. Ein
gigantischer Schritt und großes Abenteuer für die Hessen! Im
Sommer 2024 sind APRIL ART für über 25 Festivals bestätigt, (unter
anderem WACKEN Open Air, ALPEN FLAIR in Südtirol, METALFEST
OPEN AIR in Tschechien, ROCK AM HÄRTSFELDSEE uvm).
Das Jahr 2023 war bestimmt von dem, was Musiker am liebsten
machen, touren, touren, touren. Nach einer Frühjahrs Special Guest
Tour und einer fetten Festivalsaison ging es im Herbst 2023 auf große
Headliner-Tour, die 20 Shows umfasste. Die harte Arbeit hatte sich
gelohnt, viele der Shows waren ausverkauft!
April Art live zu hören ist ein Erlebnis für sich. Die Energie, die die
Gruppe auf der Bühne entfesselt, ist beispiellos. Mit ihrer
aufregenden Mischung aus hartem Metal mit melodiösen Passagen,
die durch elektronische Elemente und Hip Hop Einflüsse aufgewertet
werden und einer fantastischen weiblichen Stimme mit wahnsinnig
viel Dreck und gleichzeitig starken Emotionen, entfesselt APRIL ART
eine große Portion positiver Energie, die einem den Kopf verdreht.

Einlass: 20:00 Uhr

Ausverkauft