Watcher on the Hills ist eine Solo-Performance, die sich dem Spektakel entzieht. Im weiten industriellen Raum der Uferstudios wird ein einzelner Körper zur Oberfläche eines inneren Zustands, den wir im Alltag meist verdecken.

Die Anwesenden stehen nicht außerhalb. Sie werden selbst zu Watcher*innen – sie bewegen sich durch den Raum, bleiben stehen, folgen oder ziehen sich zurück, während der Körper der Performerin Schwerkraft, Zartheit, Erschöpfung, Unsicherheit, Schmerz und Zusammenbruch durchläuft.

Was hier passiert, ist keine Geschichte. Es ist ein Zustand. Der Versuch, aufrecht, strukturiert und funktional zu bleiben, während im Inneren etwas leise zerfällt. Mit nichts als Körper, Atem, Stimme und der rohen Architektur des Studios legt die Arbeit theatrale Schutzschichten ab und setzt auf Präsenz.

Dies ist keine Darstellung.

Es ist ein Akt existenzieller Exponiertheit – ein Körper und eine Psyche, die sich in Echtzeit zeigen, vor den Augen anderer.
Dauer: 45 Minuten

ENGLISCH:
Watcher on the Hills is a solo performance that refuses spectacle. Inside the vast industrial space of Uferstudios, a single body becomes the landscape of an inner world we rarely allow ourselves to witness.

Those present are not placed outside the action, but become watchers — moving freely through the space as the performer’s body passes through gravity, tenderness, exhaustion, uncertainty, ache, and collapse.

What unfolds is not a story, but a state: the effort to remain structured and functional while something inside is silently giving way. Using only body, breath, voice, and the raw architecture of the studio, the work strips away theatrical illusion and invites a rare experience of presence.

This is not a narrative or a representation.

It is an act of existential exposure — a body and psyche encountering themselves in real time, in front of others’ eyes.
Duration: 45 mins


Konzept und Performance: Despina Kapetanaki

Während ihrer 3-jährigen Tanzausbildung an der Dance Academy Balance 1 Berlin werden die Tänzer*innen in verschiedenen Tanzstilen wie zeitgenössischer Tanz, Modern, Jazztanz und Ballett ausgebildet. Für die Admission to Dance-Vorstellung haben sie gemeinsam mit ihren Choreograf*innen in drei Monaten harter Arbeit sechs verschiedene Choreographien einstudiert. Diese Tanzveranstaltung ist der erste Teil der Abschlussarbeiten der Absolventenklasse. Im September 2026 werden ihre selbstständig erarbeiteten Graduation Choreografien präsentieren.

ENGLISCH:
During their 3-year professional Dance Training Program at Dance Academy Balance 1 Berlin the dancers are being trained focusing on different Dance Styles such as Contemporary, Modern, Jazz dance and Ballet. For the Admission to Dance Performance they have rehearsed six different pieces with their choreographers during three months of hard work. This show is the first part of the dancer’s graduation work. They will present their own Graduation Choreographies in September 2026.

Tänzerinnen der Absolventenklasse: Fatima Attie, Olivia Andersson, Jolin Haveloh, Finja Hörenz, Nina John, Awin Keßler, Shima Sadeghi, Sara Spengler, Jagna Stryjewska, Zara Wünsche
Choreografien von: Dioni Birmpili, Stefano Fardelli, Lydia Klement, Christina Perera, Salvatore Siciliano und Ortrun Stanzel

Ein Klassiker des schwarzen Humors
von Elke Körver und Maria Caleita nach William Rose

Am perfekten Verbrechen sind schon viele gescheitert. Doch das undurchsichtige „Streichquartett“ ist überzeugt, den ultimativen Coup in der Tasche zu haben. Unter einem harmlosen Vorwand nehmen sie Quartier bei der liebenswürdigen Mrs. Wilberforce – ein scheinbar stilles Haus voller Tee, Musik – und einer guten Aussicht auf den Bahnhof.

Doch je länger der Aufenthalt dauert, desto lauter knirscht es im sorgfältig geölten Plan. Kleine Zufälle, große Egos und ein unberechenbares Schicksal treiben das Spiel in eine chaotische Richtung, die keiner von ihnen geahnt hat.

Und Mrs. Wilberforce? Vielleicht steckt hinter ihrem Lächeln mehr, als man denkt…

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„Der Coup so brillant – und das Scheitern so herrlich erbärmlich: eine köstliche Mischung aus Arsen und Spitzenhäubchen und der Olsenbande“. - Thomas Wingrich -


Wir freuen uns auf Ihren Besuch bei uns im Berliner Kriminal Theater.

Einlass: 19:30

Es werden acht anspruchsvolle internationale Weine mit einem Durchschnittspreis von mindestens 30 € verkostet. Dabei wird Ihre Sensorik und somit Ihre Verkostungskompetenz sensibilisiert. Sie erhalten aktuelle Hintergrundinformationen zu den Weinen und Weingütern. Für Ihr leibliches Wohl sorgen die Kollegen der Schinkentheke und bereiten eine exklusive Auswahl vor. Die Veranstaltung dauert zwei Stunden und findet während der normalen Öffnungszeiten statt.

Inklusivleistungen:
- 8 Weine, Mineralwasser, Brot, Schinkenspezialitäten, fachkundige Moderation

Beachten Sie: Auf der Veranstaltung werden alkoholische Getränke ausgeschenkt.

Einlass: 17:00 Uhr

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Endlich wieder Salsa-Nacht in der Freiheit Fünfzehn!
Wir freuen uns riesig, euch zu einem Abend voller Lebensfreude, Rhythmus und lateinamerikanischer Leidenschaft einzuladen. Alle Freundinnen und Freunde des Paartanzes sind herzlich willkommen – ganz gleich, ob ihr erfahrene Tänzer*innen seid oder einfach Lust habt, euch zur Musik treiben zu lassen.

Freut euch auf eine stimmungsvolle Mischung aus Salsa, Bachata, Merengue und Cha-Cha-Cha, die garantiert für kribbelnde Füße und gute Laune sorgt. Unsere großzügige Tanzfläche bietet reichlich Platz, um neue Figuren auszuprobieren, elegante Runden zu drehen oder einfach den Moment zu genießen.

Für ein angenehmes Ambiente und beste Stimmung ist selbstverständlich gesorgt. An der Bar könnt ihr euch mit einer Auswahl an frisch gemixten Drinks und anderen Getränken versorgen, die vor Ort erworben werden können und den Abend perfekt abrunden.

Kommt vorbei, tanzt, lacht und genießt einen unvergesslichen Abend in einzigartiger Atmosphäre.
Wir sehen uns auf der Tanzfläche!

Einlass & Beginn 19:00Uhr

Die Zukunft ist vorübergehend nicht erreichbar.
Eine Revue.

Haben Sie Probleme, die deutsche Politik zu verstehen? Oder die internationale? Trump? Putin? Fragen sich, was wird die Zukunft erst bringen? Wunderbar – dann kommen Sie in unsere große Revue! Wir haben für Sie schon mal die wichtigsten Entwicklungen hochgerechnet. Wir wissen vielleicht nicht alles besser, aber dafür sind unsere Prognosen witziger. Auf der Bühne noch mit echten Menschen, Spielfreude, exzellentem Sprachwitz und Musik. In Überschallgeschwindigkeit. Sowie der tröstlichen Botschaft: Es wird nicht besser, bloß weil es länger dauert. Denn – etwas Besseres als die Zukunft finden wir überall!

MIT: Christine Detmers, Ella Schneider und Björn C. Kuhn

REGIE: Frank Lüdecke

TEXT: Frank Lüdecke & Sören Sieg

Einlass: 19:00

Wie nimmt unser Gehirn die Außenwelt wahr? In den 1950er Jahren stellten der Gehirnchirurg Wilder Penfield und die Neuropsychologin Brenda Milner fest, dass die schwache elektrische Stimulation von Gehirngewebe komplexe Sinneseindrücke hervorrief. Penfield nutzte diese Technik im Operationssaal in Kombination mit Fotografie, um das Gehirngewebe seiner Patientinnen und Patienten zu kartieren. Gleichzeitig eröffnete sich damit ein völlig neuer Blick auf die Funktionsweise des Gehirns. Wolf-Julian Neumann und Alessia Cavallo von der Klinik für Neurologie mit Experimentelle Neurologie an der Charité-Universitätsmedizin Berlin nutzen heute die historischen Daten, um die Funktionsweise des Gehirns besser zu verstehen und neue Therapieansätze für Menschen mit Parkinson zu entwickeln. In ihrem Vortrag präsentieren sie faszinierende Einblicke in die Aktivität unseres Gehirns unter elektrischer Stimulation und berichten von den neuen Chancen, die durch die nie dagewesene Präzision moderner Neurotechnologien entstehen. Ein Vortrag aus dem Grenzbereich von Anatomie und Funktion, Kunst und Wissenschaft.

Berlin Brains ist eine gemeinsame Veranstaltungsreihe von: Urania Berlin, Stiftung Planetarium Berlin, Bernstein Center for Computational Neuroscience Berlin, Einstein Zentrum für Neurowissenschaft, Exzellenzcluster NeuroCure und Science of Intelligence, Fraunhofer Heinrich-Hertz-Institut, Max Delbrück Center für Molekulare Medizin in der Helmholtz Gemeinschaft, Sonderforschungsbereich SFB 1315 und SFB Transregio TRR 295 ReTune.

Foto: Wolf-Julian Neumann

Resttickets ggf. an der Abendkasse verfügbar.

Ensemble Aris & Aulis mit „special guest“ Ah Young Hong (Sopran)

Das Konzertprojekt „Trauerrefrain“ spannt einen Bogen von den mittelalterlichen Gesängen Hildegard von Bingens bis in die Gegenwart.

Ah Young Hong (Sopran), Antje Thierbach (Oboen) und Yumi Onda (Violine) loten musikalisch Dimensionen von Trauer und deren Möglichkeiten zur Transformation durch sinnliche, emotionale und intellektuelle Erfahrung aus.

Vertonte Texte von Hildegard von Bingen, Rainer-Maria Rilke, Rupy Kaurs und Anja Utlers ziehen sich in atemberaubend engem Sinnzusammenhang durch das musikalische Programm.

Die titelgebende Uraufführung „Trauerrefrain“ des amerikanischen Komponisten Michael Hersch nach Gedichten Anja Utler’s in Anlehnung an die Tradition des Haiku erklingt neben Werken des französischen Barockkomponisten J. D. Philidor, des Ostdeutschen P.-H. Dittrich, der Australierin C. Milliken und des jungen Armeniers H. Sardayan.

Konzert im Rahmen der Veranstaltungsreihe „NachtKlänge – Hören mit dem Herzen“.
Die NachtKlänge sind eine Konzertreihe mit einem Fokus auf transkulturelle akustische Musik in stimmungsvoller Atmosphäre und finden hauptsächlich in der kalten Jahreszeit statt. Die Musik kann dank Fußbodenheizung und Matten dabei auch im Liegen genossen werden.

Performance
Hochzeitssaal
Englisch
Ca. 60 Min.

Finite Jest ist eine Anatomie des Witzes. Der Witz geht so: Alle sterben. Die Frage ist: Können wir darüber gemeinsam in einem Theater lachen? In dieser neuen Solo-Performance greift Melanie Jame Wolf – mittels Stand-up-Comedy, Shakespeare und der Figur des Narren – auf ihre eigenen Erfahrungen mit Brustkrebs zurück, um gesellschaftliche Skripte dafür zu hinterfragen, wie wir trauern und wie wir über das Sterben nachdenken.

Konzept, Text, Bühnenbild, Ton, Kostümdesign: Melanie Jame Wolf
Performance: Melanie Jame Wolf
Lichtdesign, Outside Eye: Agnė Auželytė
Dramaturgie: Louise Trueheart

Eine Produktion von Melanie Jame Wolf / Savage Amusement in Koproduktion mit Sophiensæle. Mit freundlicher Unterstützung der Schwankhalle Bremen und in Koproduktion in Residenz bei O Espaço do Tempo. Medienpartner: Missy Magazine, Siegessäule, taz.

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Performance
Hochzeitssaal
English
Ca. 60 Min.

Finite Jest is an anatomy of The Joke. The Joke is that everybody dies. The question is: can we laugh about that together in a theater? In this new solo performance – via stand up comedy, Shakespeare, and the figure of the Jester – Melanie Jame Wolf draws on her experience with breast cancer to question social scripts for how we grieve, and how we think about dying.

Concept, text, set, sound, costume design: Melanie Jame Wolf
Performance: Melanie Jame Wolf
Light design, outside eye: Agnė Auželytė
Dramaturgy: Louise Trueheart

A production by Melanie Jame Wolf / Savage Amusement in coproduction with Sophiensæle. Kindly supported by Schwankhalle Bremen and with co-production in residency from O Espaço do Tempo. Media partners: Missy Magazine, Siegessäule, taz.

Elon Musk hat seinen Traum wahr gemacht und landet als erster Mensch auf dem Mars. Doch anstelle den Planeten ohne Bedingungen nach seinen Wünschen terraformen zu können, muss er sich zunächst vor dem marsianischen Einwanderungsgericht einigen Fragen stellen, die ziemlich schnell ziemlich unangenehm für ihn werden.
Egal, wie sehr der Muskonaut seine entgrenzten und autoritären Freiheitsvorstellungen als ‚liberal‘ verkauft: Die ‚Aufnahmegesellschaft Mars‘ – das Publikum – prüft jeden Ankömmling aufs Genaueste.
Mit Hilfe von earth tweets wird Musk zu seinem bisherigen Werdegang verhört, Anschuldigungen aus Grünheide und dem Internet kommen auf den Tisch und müssen vor dem außerirdischen Freiheitsbegriff geprüft werden. Unter Einsatz von Popmusik, KI-Fantasien und verdrehten Versprechen versucht der Eindringling, seine Machtansprüche auf das vermeintlich frei verfügbare Terrain Mars zu verteidigen.
Am Ende fällt das Publikum das Urteil:
Bekommt Elon Musk ein Bleiberecht auf dem Mars?
Und falls ja – unter welchen Auflagen?
Urkomisch und bitterernst zugleich verhandelt das Stück Freiheitsbegriffe von Rechts und unsere eigenen Handlungsmöglichkeiten in postdemokratischen Zeiten.

„Gefördert vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien“ (en: "Supported by Fonds Darstellende Künste with funds from the Federal Government Commissioner for Culture and the Media").

Einlass ab 18:45 Uhr (Studio)

„Give yourself over to absolute pleasure.“

Ein junges, konservatives Paar verlobt sich auf einem Friedhof und begibt sich auf die Reise zu dem Lehrer, in dessen Unterricht es sich einst kennengelernt hat. Unterwegs erleidet das Auto der Liebenden mitten in der Nacht eine Panne. Auf der Suche nach Hilfe betreten sie das Schloss einer hedonistischen Partygemeinde und ihres Anführers, dem exzentrischen Wissenschaftlers Dr. Frank N. Furter, der dort Rocky kreiert, den perfekten Menschen. Die beiden tauchen ein in eine ihnen fremde Welt voller Lust, Musik und Sex – und kehren am Ende völlig verwandelt zurück.

The Rocky Horror Picture Show floppte 1975 zunächst an den Kinokassen, avancierte dann jedoch unerwartet zum Kultfilm. In den „Midnight-Showings“ werden – mittels lustvoller Partizipation des Publikums und der Auftritte der legendären Shadow-Casts von Laienspieler:innen – Queerness, B-Horrorfilm-Effekte, Science-Fiction, Extravaganz und Glamour hemmungslos zelebriert.

Gemeinsam mit den legendären Berliner Drag-Queens Judy LaDivina und Bibingka lädt das RambaZamba-Ensemble zu einem Abend ein, der diese Tradition in eine neue Form überführt: eine inklusive Drag-Night! In der Kunstform Drag wird wild mit den Geschlechtern gespielt, und die Kategorie Gender als performative Erfahrung erforscht – in wilden Lip-Sync-Performances zu Popsongs, intimen Monologen und unmittelbaren Begegnungen mit dem Publikum. Anderssein wird hier nicht versteckt oder verurteilt, sondern in einem emanzipatorischen Akt grandios gefeiert. Wie The Rocky Horror Picture Show schafft Drag Räume der Befreiung, in denen Körper, Begehren und Zugehörigkeit neu verhandelt werden.

Das RambaZamba-Ensemble öffnet sein Schloss in der Kulturbrauerei als Zuflucht für alle Kreaturen der Nacht – jene, die in Zeiten gesellschaftlicher Polarisierung um ihre Souveränität und Unversehrtheit bangen müssen – und lädt ein zu Erotik, freier Liebe und Partizipation. Enter at your own risk!

Ausverkauft (evtl. Restkarten an der Abendkasse erhältlich)

Lost Place Poetry Slam
📅 20. März 2026 | ⏰ Shows um 17:00 & 18:30 Uhr
📍 Stadtbad Lichtenberg | Teil der Slam To Go-Reihe
---

Ein Ort, der längst verstummt ist – bis jetzt.
Beim Slam To Go: Hidden Places öffnet sich das ehemalige Stadtbad Lichtenberg für ein einmaliges Erlebnis: Spoken Word inmitten von Geschichte, Staub und Echos. Wo früher das Wasser rauschte, fließen jetzt Worte – roh, intensiv und wunderschön vergänglich. Zwischen Lost Place und Poesie.

Die Kiezpoeten bringen die kreativsten Slammer:innen in dieses außergewöhnliche Setting, mit Witz, Poesie und Performance. Keine Bühne, kein Schnickschnack – nur Poesie, Raum und Atmosphäre.

Perfekt für alle, die Urban Exploration lieben, für Abenteurer*innen, Kulturjäger und alle, die Literatur gern dort erleben, wo man sie nicht erwartet.

💬 Zwei Durchgänge, limitierte Plätze.
🎟️ Einlass nur mit Voranmeldung – das Stadtbad öffnet exklusiv für dieses Event.

Lost Place Poetry Slam – wenn Poesie den Raum zurückerobert.
Verloren geglaubt. Neu belebt. Nur für diesen Moment.

Einlass: 16:30

Lost Place Poetry Slam
📅 20. März 2026 | ⏰ Shows um 17:00 & 18:30 Uhr
📍 Stadtbad Lichtenberg | Teil der Slam To Go-Reihe
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Ein Ort, der längst verstummt ist – bis jetzt.

Beim Slam To Go: Hidden Places öffnet sich das ehemalige Stadtbad Lichtenberg für ein einmaliges Erlebnis: Spoken Word inmitten von Geschichte, Staub und Echos. Wo früher das Wasser rauschte, fließen jetzt Worte – roh, intensiv und wunderschön vergänglich. Zwischen Lost Place und Poesie.

Die Kiezpoeten bringen die kreativsten Slammer:innen in dieses außergewöhnliche Setting, mit Witz, Poesie und Performance. Keine Bühne, kein Schnickschnack – nur Poesie, Raum und Atmosphäre.

Perfekt für alle, die Urban Exploration lieben, für Abenteurer*innen, Kulturjäger und alle, die Literatur gern dort erleben, wo man sie nicht erwartet.

💬 Zwei Durchgänge, limitierte Plätze.
🎟️ Einlass nur mit Voranmeldung – das Stadtbad öffnet exklusiv für dieses Event.

Lost Place Poetry Slam – wenn Poesie den Raum zurückerobert.
Verloren geglaubt. Neu belebt. Nur für diesen Moment.

Einlass: 16:30

Haben Sie schon mal gesehen wie die Realität auf den Kopf gestellt wird? Nein?

Dann wird es Zeit für einen Besuch in Ben Blu’s Illusionstheater! Kommen Sie mit Ihrer Familie vorbei und lassen Sie sich in die Welt der Magie entführen. Kinder ab 4 Jahren beobachten mit staunenden Augen und offenen Mündern wie sich Gegenstände verwandeln oder schweben. Auch die Erwachsenen staunen und lachen, wenn Ben das Publikum verzaubert.

Ben Blu’s einzigartiges Illusionstheatater hat sich auf die Zauberkunst spezialisiert. In einem intimen Rahmen erleben Sie und Ihre Familie eine interaktive und unterhaltsame Show. Teilweise entstehen Effekte mitten im Publikum. Egal, ob Sie in Berlin wohnen oder zu Besuch in der Stadt sind: Diese Show wird sie begeistern! Einige Kunststücke gibt es weltweit nur hier zu sehen.

Der Sympathische Zauberkünstler Ben Blu führt Sie und die anderen Gäste ca. 60 Minuten lang ohne Pause durchs Programm. Dieses passt er dem jeweiligen Publikum leicht an, zum Beispiel in Bezug auf die Altersgruppen.

Einlass 30 min vor der Show

ab ca. 18:00 Uhr