William Shakespeare / John von Düffel
MACBETH

Eine Geschichte über die Gier nach Macht.
Mittelalter. Parallelen zum Hier und Jetzt? Und ob.

„Wer wagt’s und sagt, dass er was anderes glaubt?
Wenn wir die Macht besitzen, machen wir die Wahrheit.
Und was wir sagen, ist Gesetz.“

…beschwört Lady Macbeth ihren zunächst weniger ehrgeizigen Gatten. Eine unglaublich rasante Karriere haben die Hexen ihm vorausgesagt: König soll er werden. Warum warten? Die Lady entwickelt einen mörderischen Plan.
Macbeth’ Instinkte werden gekitzelt. König und Königin. Das stünde dem Paar gut. Jedoch:
„Das-An-der-Macht-Sein ist nichts, es sei denn, man ist sicher an der Macht.“
Ein Verbrechen zieht das andere nach sich. Welche menschlichen Eigenschaften sind gefragt? Narzisstische. Rücksichtslosigkeit, Skrupellosigkeit.
Eine Tyrannei nutzt wenigen und schadet vielen. Aber - alles eine Frage des Verkaufens.

John von Düffels Fassung konzentriert sich auf zwei Figuren: Macbeth und Lady Macbeth. Und zeigt wie unter einer Lupe die Wege und Abwege der Macht. Mit einem eingeschworenen Team am Theater am Frankfurter Tor. Spannend und unterhaltsam.

mit Johanna Marie Bourgeois und Tibor Locher
Regie: Irene Christ
Ausstattung: Joachim Hamster Damm

14:00

Das aktuelle Kabarettprogramm von Frank Lüdecke

Benötigen Sie betreutes Denken? Wunderbar! Frank Lüdecke hat so lange über diese Welt nachgedacht, sie können seine Meinung einfach getrost über-nehmen. Das ist praktisch. Gerade in dieser verwirrenden, unübersichtlichen Zeit. In der viele verunsichert sind: Darf man heute noch mit Menschen reden, die eine andere Meinung vertreten? Und warum ist die richtige Meinung bei den anderen so selten anzutreffen? Die Politik macht es uns auch nicht einfach. Wenn die Regierung fast 30 verschiedene Sondervermögen hat – sind wir dann überhaupt noch verschuldet? Warum setzen wir wieder aufs Militär, wollen aber gleichzeitig die Bundesjugendspiele abschaffen?

Und dann noch KI: Wer gewinnt den Wettlauf zwischen künstlicher Intelligenz und natürlicher Dummheit? Noch steht es nicht fest. Aber es gibt erste Anzeichen: Behörden sind nicht erreichbar, weil die Bürger keine Faxgeräte mehr besitzen. Schüler haben Mühe, Buchstaben zu entziffern, obwohl die Lehrer regelmäßig Lernzielkontrollgesprächsprotokolle schreiben. Was läuft da schief?

Frank Lüdecke durchforstet unsere chaotische Lebenslandschaft gewohnt aktuell und überraschend. Der Träger diverser Kleinkunstpreise (Deutscher Kleinkunstpreis, Deutscher Kabarettpreis, Bayerischer Kabarettpreis, Kabarettpreise von NRW und Niedersachsen u.v.m.) sowie Leiter des Kabarett-Theaters DIE STACHELSCHWEINE in Berlin scheut sich nicht, zwei kurzweilige Stunden lang Politik, Philosophie und Witz scharfsinnig miteinander zu verknüpfen. Musik gibt es auch, wie immer.

Am Ende seiner Analyse hat Lüdecke eine gute und eine schlechte Nachricht für Sie. Die schlechte: Er weiß es selbst nicht so genau. Die gute: Er bleibt trotz aller Widrigkeiten optimistisch. Und rät: „Träumt weiter!“.

Einlass: Eine Stunde vor Vorstellungsbeginn

Unser traditionelles Programm für Sie in der Advents- und Vorweihnachtszeit

LICHTER, LIEDER, PFEFFERKUCHEN
Die Engel sind unter uns

Mit:
Alina Lieske (Spiel, Gesang), Carl Martin Spengler (Spiel, Gesang)
Musikalische Leitung: Matthias Behrsing (Klavier)
Cara Dawson (Harfe)
Text, Regie und Ausstattung: Alina Lieske
Ausstattungsassistenz: Tugce Bicer
Kostümbild: Tatjana Hajdukova

Dauer: ca. 1h 45 Min. (inkl. Pause nach ca. 45 Min.)
Inkl. einer kulinarischen Beigabe der TiP Catering UG (Glühwein / Punsch alkoholfrei / Gebäck)

PREMIERE: 28.11.2025, 19:30 Uhr
Weitere Termine:
29.11.2025 / 06.12.2025 / 13.12.2025 / 19.12.2025 / 20.12.2025 / jeweils 19:30 Uhr
30.11.2025 / 07.12.2025 / 14.12.2025 / 21.12.2025 / jeweils 16:00 Uhr
08.12.2025 / 15.12.2025 / Sondervorstellungen jeweils 14:00 Uhr

Weihnachten rückt näher und wir machen es uns mit Ihnen gemütlich!
Bei Plätzchen und hausgemachtem Punsch erfahren Sie alles, was Sie schon immer über Engel wissen wollten. Wie wird man zum Engel? Was sind Engelszahlen? Und warum ist Weihnachten untrennbar mit den himmlischen Wesen verbunden?

„Die Engel sind unter uns“ – der Titel unseres Weihnachtsprogramms – entstand nicht ganz zufällig in Anlehnung an den ersten deutschen Nachkriegsfilm „Die Mörder sind unter uns“.
Denn zum 80sten Jubiläum des Kriegsendes erinnern wir in Liedern und Geschichten daran, dass wir gerade in schwierigen Zeiten immer auch von Engeln umgeben sind!

In der Pause schenkt Ihnen unser Künstlerteam getreu unserer Tradition Glühwein (mit oder ohne Alkohol) aus; dazu gibt es köstliches Weihnachtsgebäck.

Freuen Sie sich auf ein himmlisches Weihnachtsprogramm mit viel Musik, das Sie garantiert auf die schönste Zeit des Jahres einstimmen wird!

Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Englische Übertitel

Aus dem nächtlichen Regen taucht ein Fremder auf. Es ist Kurt, ein israelischer Hühnerzüchter, der nach Deutschland zurückkehrt – in jenes Haus, in dem er einst als Gestapo Häftling Unterschlupf bekam und dafür ein Kind zeugen sollte, da der deutsche Familienvater unfruchtbar war. Jetzt überschreitet er die Schwelle dieses früheren Lebens, getrieben von der Hoffnung, sein ihm unbekanntes Kind zu finden.

Das einzige Theaterstück des israelische Autors Yoram Kaniuk (1930-2013) wurde vor kurzem im Nachlass entdeckt und feiert am TD Berlin seine Welturaufführung. Aus Kerem Hillels Regiekonzept und Meittam Govreens Musik entsteht ein assoziatives, poetisches Maskentheater über den Wunsch nach Erneuerung auch zwischen den Kulturen und festgefahrenen nationalen Beziehungen.

„Was erinnern Sie nicht, wenn Sie sich erinnern?“ verbindet als bohrende Frage im Stück das Jetzt mit dem Damals. Geht es um richtig oder falsch – oder mehr darum, wie wir mit der Vergangenheit umgehen: sie verdrängen, festhalten? Oder können wir die Vergangenheit neu erzählen, bis wir uns endlich darin wiederfinden?

FR. 12 DEZEMBER 18.00 UHR: Panel “MEMORY REVISITED - YORAM KANIUK AND THE DIMENSIONS OF GERMAN–ISRAELI CULTURAL EXCHANGE“ direkt vor der Vorstellung. Mit Prof. Adia Mendelson-Maoz, Dr. Tom Kellner (Mod.), Dr. Sebastian Schirrmeister, Dr. Alexandra Nocke und Prof. Joachim Schlör – in englischer Sprache. FREIER EINTRITT, bitte voranmelden unter tickets@td.berlin


SPIEL Carlo Duer / Enikö Maria Szász / Lilith Maxion REGIE Kerem Hillel KOMPOSITION Meittam Govreen VIOLINEN Wenlan Jackson / Celio Torina VIOLA Carla Guillén García VIOLONCELLO Jizheng Fang SOUND DESIGN Demian Martin KOSTÜM Samira Schenk MASKENBAU Lili Laube BÜHNE Sarah Wolters LICHT Trung Tran ASSISTENZ Paul Paatz OUTSIDE EYE Paul Mühlbach GEFÖRDERT DURCH die Stiftung Deutsche Klassenlotterie Berlin / Szloma-Albam Stiftung / Kulturabteilung der israelischen Botschaft

KEREM HILLEL studierte Musiktheaterregie an der Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin und brachte bereits während des Studiums Inszenierungen auf verschiedene Bühnen der freien Szene, darunter Theater Delphi, TD Berlin, TuD, Brotfabrik und Theaterforum Kreuzberg. Weitere Musiktheaterarbeiten entstanden in Darmstadt, Hannover, Bayreuth, Tel Aviv und Bautzen. Mit der Suche nach neuen Theaterformaten schafft er eine unmittelbare Nähe zum Geschehen – ein direktes, poetisches Theater.

YORAM KANIUK (1930–2013) wurde in Tel Aviv geboren und war Schriftsteller, Maler und Journalist. Ihn prägten die Begegnungen mit Holocaust-Überlebenden ebenso wie die deutsche Kultur, in die sein Vater tief verwurzelt war. Ihn beschäftigte das Verhältnis von Erinnerung, Trauma und Identität; besonders in seinen 17 Romanen, die weltweit übersetzt wurden. In Deutschland wurde er mit „Adam Hundesohn“ und „Der letzte Berliner in Deutschland“ sehr bekannt. KUKURÍKU (oder die „Hochzeit der gestorbenen Brüder“) ist sein ein einziges Theaterstück.

TRIGGERWARNUNG: Schwerste physische Gewaltanwendung

Ein Stationentheaterstück für die ganze Familie auf dem Gelände der Kulturscheune „Mutter Fourage“ in Berlin-Wannsee

Die Drehbühne Berlin zeigt „Eine Weihnachtsgeschichte“, nach Charles Dickens, als Stationentheater-Inszenierung mit Schauspiel, Puppenspiel, Film-Sequenzen und Livemusik, auf dem Gelände der Kulturscheune „Mutter Fourage“ in Berlin-Wannsee. Die Geschichte, die der Autor selbst im Untertitel „Eine Geistergeschichte“ nannte, eignet sich perfekt für eine Umsetzung in Interaktion zwischen Publikum, Bühne, Livemusik und Leinwand. In der Inszenierung derDrehbühne Berlin wandert das Publikum von Ort zu Ort und erlebt die Geschichte auf dem ganzen Gelände vor und in der Kulturscheune „Mutter Fourage“. Das
Publikum bewegt sich von Szene zu Szene und wird dabei zusammen mit dem hartherzigen Ebenezer Scrooge, der Weihnachten verabscheut und für „Humbug“ hält, von den Geistern der vergangenen, der gegenwärtigen und der zukünftigen Weihnacht heimgesucht. Aber zum Glück gibt es jemanden, der die Hoffnung noch nicht aufgegeben hat, dass sich das Herz des geizigen, menschenfeindlichen Scrooge doch noch erweichen lässt...

Mit Nanda Ben Chaabane & Lorenz Chr. Köhler
Livemusik: Falk Schönfelder

Im Jubiläumsprogramm 75 Jahre Stachelschweine „Ich hab´ noch einen Tesla in Berlin“ von Frank Lüdecke und Sören Sieg wird eine Zukunftsvision des Jahres 2029 erzählt.
Die neue Bundeskanzlerin Sahra Wagenknecht gerät zunehmend unter Druck, weil die Staatsverschuldung unaufhaltsam voranschreitet.
Das Käsebrötchen kostet 14 Euro, BASF und Bayer sind nach Asien ausgewandert, VW und BMW gehören zu Tesla. Die Kreditwürdigkeit der Bundesrepublik wurde auf BB heruntergestuft, die Steuern gehen zur Hälfte für Zinszahlungen drauf.
Da hat die Bundeskanzlerin eine Idee. Mit einer einzigen Maßnahme, so rechnet sie vor, können alle ihre Wahlversprechen finanziert werden: Rente ab 55, kostenloser öffentlicher Verkehr und Mietendeckel auf dem Stand von 1989. Es ist der „Geheimplan Berlin“. Die Hauptstadt soll als Tafelsilber Deutschlands verkauft werden. Ein Elektroautohersteller, Betreiber von Sprachnachrichten-diensten, Mars-Raketen und Gehirnimplantaten schlägt sofort zu…

Zum 75. Jubiläum legen DIE STACHELSCHWEINE ein Programm vor, das schwarzen Humor elegant mit Berliner Gelassenheit verknüpft. Wenn alles in Panik gerät, wissen wir: Niemand hat die Absicht, Berlin zu verkaufen!

Mit Santina Maria Schrader, Norma Anthes, Florian Kleine.

Szenische Lesung mit Irene Christ und Johannes Hallervorden

Gerda und Kay sind Nachbarskinder, die aufwachsen wie Geschwister - bis Kay von der
Herrscherin über das Reich des Schnees, der Eisblumen und der Kälte: der
Schneekönigin in ihren Palast im hohen Norden entführt wird.
Gerda macht sich auf die abenteuerliche Suche nach ihrem Freund. Dabei gerät sie an
eine Zauberin mit einem wunderschönen Rosengarten, an eine Prinzessin und einen
Prinzen in ihrem Schloss, an eine wilde Räubertochter..
Kay jedoch hat ein eisiges Herz, und seine Vergangenheit bei den Menschen ist in
Vergessenheit geraten. Ihn interessiert die kalte Perfektion.
Hans-Christian Andersen hat mit seinem phantastischen Märchen vom Erwachsenwerden
Generationen bewegt.

Nach dem Erfolg der szenischen Lesung von Charles Dickens’ „Weihnachtsgeschichte“
begeben sich Irene Christ und Johannes Hallervorden auf die Suche nach der
Schneekönigin. Nach bewährtem Rezept - mit Spannung und Humor. Die Geschichten
könnten unterschiedlicher nicht sein, aber ein Thema vereint sie: Die Sehnsucht nach
Warmherzigkeit.

17:00

Unser traditionelles Programm für Sie in der Advents- und Vorweihnachtszeit

LICHTER, LIEDER, PFEFFERKUCHEN
Die Engel sind unter uns

Mit:
Alina Lieske (Spiel, Gesang), Carl Martin Spengler (Spiel, Gesang)
Musikalische Leitung: Matthias Behrsing (Klavier)
Cara Dawson (Harfe)
Text, Regie und Ausstattung: Alina Lieske
Ausstattungsassistenz: Tugce Bicer
Kostümbild: Tatjana Hajdukova

Dauer: ca. 1h 45 Min. (inkl. Pause nach ca. 45 Min.)
Inkl. einer kulinarischen Beigabe der TiP Catering UG (Glühwein / Punsch alkoholfrei / Gebäck)

PREMIERE: 28.11.2025, 19:30 Uhr
Weitere Termine:
29.11.2025 / 06.12.2025 / 13.12.2025 / 19.12.2025 / 20.12.2025 / jeweils 19:30 Uhr
30.11.2025 / 07.12.2025 / 14.12.2025 / 21.12.2025 / jeweils 16:00 Uhr
08.12.2025 / 15.12.2025 / Sondervorstellungen jeweils 14:00 Uhr

Weihnachten rückt näher und wir machen es uns mit Ihnen gemütlich!
Bei Plätzchen und hausgemachtem Punsch erfahren Sie alles, was Sie schon immer über Engel wissen wollten. Wie wird man zum Engel? Was sind Engelszahlen? Und warum ist Weihnachten untrennbar mit den himmlischen Wesen verbunden?

„Die Engel sind unter uns“ – der Titel unseres Weihnachtsprogramms – entstand nicht ganz zufällig in Anlehnung an den ersten deutschen Nachkriegsfilm „Die Mörder sind unter uns“.
Denn zum 80sten Jubiläum des Kriegsendes erinnern wir in Liedern und Geschichten daran, dass wir gerade in schwierigen Zeiten immer auch von Engeln umgeben sind!

In der Pause schenkt Ihnen unser Künstlerteam getreu unserer Tradition Glühwein (mit oder ohne Alkohol) aus; dazu gibt es köstliches Weihnachtsgebäck.

Freuen Sie sich auf ein himmlisches Weihnachtsprogramm mit viel Musik, das Sie garantiert auf die schönste Zeit des Jahres einstimmen wird!

Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Ensembleprojekt des 3. Jahrgangs Schauspiel in Zusammenarbeit mit den Studiengängen Bühnenbild und Kostümbild der Universität der Künste Berlin

Sie wollten eigentlich Schauspiel studieren. Jetzt untersuchen sie die Selbstinszenierungsstrategien made in Kunsthochschule. Das Ensembleprojekt des 3. Jahrgangs Schauspiel in Zusammenarbeit mit den Studiengängen Bühnen- und Kostümbild wagt den Sprung von der Bühne in den Feed.
Lässt sich aus den professionellen Performance-Skills der Studierenden nicht viel mehr rausholen als intensive Theaterabende und eine Festanstellung im Ensemble? Was passiert, wenn die Bühne zum Rehearsal für den nächsten Karriereschritt wird? Und wer spielt hier eigentlich wen?
Ein musikalischer Abend über Realness, Fame und die feine Linie zwischen Aneignung und Hommage.

Regie und Konzept: Joana Tischkau
Musik: Frieder Blume
Bühne: Liz Cholewa und Ali Pourahmadian (Studiengang Bühnenbild)
Kostüme: Lenna Stam (Studiengang Kostümbild)
Dramaturgie: Joy Kristin Kalu
Licht: Christian Scholl
Regieassistenz: Finn Ripper

Songwriting, Choreografie und Performance: Vandross Valeria Alage, Elizabeth Churcher, Kimberly Darcy-Mae, Lina Förster, Luisa-Charlotta Garbe, Lars Götz, Laurenz Pehofer, Klaudia Elwira Pierzchała, Rakiyat Rasheed und Jonah Steinhauer

Aufführungsdauer: ca. 90 Min. (keine Pause)

Im Anschluss an die Vorstellung vom Do 18. Dezember 2025: Publikumsgespräch mit den Mitwirkenden und dem Team

Hinweise:
Es werden laute Musik, Nebel und Stroboskoplicht zum Einsatz kommen.
Während der Vorstellung sind Geräusche und Bewegungen sowie das Herein- und Herausgehen jederzeit willkommen.

Servus, Grüezi und Hallo!

1981 geht der Musikantenstadl im ORF on air. Die erste Folge aus dem beschaulichen oberösterreichischen Enns wirkt noch etwas holprig, aber geklatscht wird auf den Bierbänken wie in Folge 53. Das Prinzip ist klar: Karl Moik reimt Moderationen, die Alpenländer bilden die Kulisse und sind die Herkunft der meisten Acts. Es wird gejodelt, geschuhplattlert und geschunkelt. Dabei feiert irgendein ganz junger Sänger oder Trompeter seinen ersten Auftritt. Alles ist so gut, dass sich die Balken der Modular-Scheune vor Beifall biegen.

So weit, so bekannt. Was vielleicht untergegangen ist: Der Musikantenstadl war ein Weltprojekt. Karl Moik war mit dem Stadl in Moskau, in Peking, in Melbourne, in Kapstadt und sogar in der Karibik – immer mit demselben Bühnenbild. In aller Welt wurden der Schuhplattler, in Trachten geschnürte Brüste, gejodelte Liebeserklärungen an die Alpen und trompetende Jugendliche als das typisch Deutsche präsentiert und machten gemeinsame Sache mit den kulturellen Klischees des Gastlandes. Heute undenkbar. Die Sendung gibt es nicht mehr – Karl Moik ist tot. Geschichte. Aber diese Geschichte ist erst rund 20 Jahre alt.

Rainald Grebe, Regisseur, Kabarettist, Autor und Liedermacher, taucht gemeinsam mit dem RZt-Ensemble in die Erstausstrahlung von Karl Moiks Musikantenstadl aus dem Jahr 1981 ein und lässt sich durch die Welt der Volksmusik und des guten Geschmacks treiben. Ein Abend mit viel Musik und Tanz, Jodelei und klatschenden Bierbänken.

Szenische Lesung mit Irene Christ und Johannes Hallervorden

Gerda und Kay sind Nachbarskinder, die aufwachsen wie Geschwister - bis Kay von der
Herrscherin über das Reich des Schnees, der Eisblumen und der Kälte: der
Schneekönigin in ihren Palast im hohen Norden entführt wird.
Gerda macht sich auf die abenteuerliche Suche nach ihrem Freund. Dabei gerät sie an
eine Zauberin mit einem wunderschönen Rosengarten, an eine Prinzessin und einen
Prinzen in ihrem Schloss, an eine wilde Räubertochter..
Kay jedoch hat ein eisiges Herz, und seine Vergangenheit bei den Menschen ist in
Vergessenheit geraten. Ihn interessiert die kalte Perfektion.
Hans-Christian Andersen hat mit seinem phantastischen Märchen vom Erwachsenwerden
Generationen bewegt.

Nach dem Erfolg der szenischen Lesung von Charles Dickens’ „Weihnachtsgeschichte“
begeben sich Irene Christ und Johannes Hallervorden auf die Suche nach der
Schneekönigin. Nach bewährtem Rezept - mit Spannung und Humor. Die Geschichten
könnten unterschiedlicher nicht sein, aber ein Thema vereint sie: Die Sehnsucht nach
Warmherzigkeit.

17:00

Schauspiel nach Stefan Zweig

Europa stand schon für vieles im Laufe seiner Geschichte. Die Wiege der Demokratie, Kolonialismus, das Christentum, Aufklärung, Industrialisierung, Kriege. Heute ist es vor allem die Europäische Union, der Versuch einer abgegrenzten, grenzenlosen Gemeinschaft, für die der Kontinent steht.

Lars Georg Vogel befragt ausgehend von Stefan Zweigs “Die Welt von Gestern” die europäische Idee und Identität. Was bedeutet uns Europa in Zeiten, in denen unsere Gesellschaften nach Rechts rücken? Welche historischen Kontinuitäten lassen sich anhand der vergangenen Jahre nachzeichnen?

Neben Stefan Zweigs Texten werden auch andere Stimmen zu Wort kommen. Auf humorvolle Weise, aber auch mit klarer Haltung versucht der Abend Antworten auf die Frage zu finden: Quo vadis Europa?

von Yatri Niehaus

(in Deutsch mit englischen ÜT)

– Bitte beachten Sie, dass während der Vorstellungen Stroboskoplicht verwendet wird!


Weil ich hier aufgewachsen bin, träume ich. Wessen Traum?

Nur weil man in dieser Ordnung aufgewachsen ist, heißt es ja nicht, dass man sich in ihr wohlfühlt, dass man sie mitträgt. Oder? Nur weil man die Gesellschaft im eigenen Körper hat, heißt es ja nicht, dass man dieselben Träume träumt. Oder?

Der afrodeutsche Protagonist von Abdruckkörper navigiert seinen Körper mit und gegen die vorgegebene Richtung. Denn die Richtung ist markiert. Die deutsche Gesellschaft ist ein Labyrinth: Wände produzieren Sichtbarkeit und Ausschlüsse, von Anderen ausgetretene Wege bilden Beziehungsnetze und Kapitalklumpen. Whiteness ist der gesellschaftlichen Anlage eingeschrieben. Der Protagonist, das Ich, schlingert.

Der eigene Körper ist der Einsatz auf der Bahn nach oben. Es geht nach oben, oder? Er wird auf der Bahn bewegt, nicht freiwillig, nicht immer bewusst; er verfolgt die Bahn und spürt gleichzeitig die Fliehkräfte, das Risiko des Ausbrechens. Der eigene Körper ist der Einsatz, schließlich ist er formbar, von innen, von außen. Und die Gesellschaft, ist sie formbar? Mit welchem Einsatz?

Abdruckkörper ist das Theaterdebüt des Filmregisseurs Yatri Niehaus. Die dramatische Textvorlage entstand im Rahmen der Schreibwerkstatt Unconventional Signs am Ballhaus Naunynstraße in der Spielzeit 2020/21. Die Uraufführung dieses Textes markiert eine einzigartige Kontinuität: Nach Schwarz Tragen (Elizabeth Blonzen, 2013), Mais in Deutschland und anderen Galaxien (Olivia Wenzel, 2015), Jung, giftig und Schwarz (Amina Eisner und Thandi Sebe, 2015), Walking Large (Toks Körner, 2017), Call me Queen (Thandi Sebe, 2017), Aesthetics of Color (Toks Körner, 2019), Courageux! Furchtlos! (Amina Eisner und Atif Mohammed Nor Hussein, 2021) ist es das achte im Haus entstandene und zur Aufführung gebrachte afrodeutsche Drama.


Foto: Yoel Diaz

Im Jubiläumsprogramm 75 Jahre Stachelschweine „Ich hab´ noch einen Tesla in Berlin“ von Frank Lüdecke und Sören Sieg wird eine Zukunftsvision des Jahres 2029 erzählt.
Die neue Bundeskanzlerin Sahra Wagenknecht gerät zunehmend unter Druck, weil die Staatsverschuldung unaufhaltsam voranschreitet.
Das Käsebrötchen kostet 14 Euro, BASF und Bayer sind nach Asien ausgewandert, VW und BMW gehören zu Tesla. Die Kreditwürdigkeit der Bundesrepublik wurde auf BB heruntergestuft, die Steuern gehen zur Hälfte für Zinszahlungen drauf.
Da hat die Bundeskanzlerin eine Idee. Mit einer einzigen Maßnahme, so rechnet sie vor, können alle ihre Wahlversprechen finanziert werden: Rente ab 55, kostenloser öffentlicher Verkehr und Mietendeckel auf dem Stand von 1989. Es ist der „Geheimplan Berlin“. Die Hauptstadt soll als Tafelsilber Deutschlands verkauft werden. Ein Elektroautohersteller, Betreiber von Sprachnachrichten-diensten, Mars-Raketen und Gehirnimplantaten schlägt sofort zu…

Zum 75. Jubiläum legen DIE STACHELSCHWEINE ein Programm vor, das schwarzen Humor elegant mit Berliner Gelassenheit verknüpft. Wenn alles in Panik gerät, wissen wir: Niemand hat die Absicht, Berlin zu verkaufen!

Mit Santina Maria Schrader, Norma Anthes, Florian Kleine.