In der gesamten Musikbranche ist King King nicht nur ein Synonym für großartige Musik und herausragende Musikalität, sondern – und das ist vielleicht noch wichtiger – dafür, jedes Mal eine verdammt gute Zeit zu haben.

Wenn der unbändige Frontmann Alan Nimmo mit seinem mittlerweile typischen Kilt, den Fäusten in der Luft und einem Lächeln, das so breit und strahlend ist wie der Fluss Clyde in Glasgow, die Bühne betritt, besteht für niemanden ein Zweifel daran, dass ihm einer der besten Abende seines Lebens bevorsteht Leben - und das schon, bevor die Musik überhaupt angefangen hat!

King King hat sich als Band nie damit zufriedengegeben, einfach auf der Welle ihrer selbst geschaffenen Welle zu reiten, sondern hat stattdessen unermüdlich weiter daran gearbeitet, diese Welle noch größer, stärker und letztendlich besser zu machen.
Alan Nimmo ist nicht in der Lage, sich einfach zurückzulehnen, wenn alles gut läuft und die Lobeshymnen über ihn strömen. Absolut nicht. Er möchte das bereits erreichte Niveau an Exzellenz mit jedem Auftritt und jeder neuen Veröffentlichung noch weiter steigern, um zu versuchen, das Beste zu werden, was er und seine Band nur sein können. Und der öffentlichen Resonanz nach zu urteilen, hat er definitiv Erfolg.

Nach zwei langen Jahren, in denen das Musikgeschäft am Boden lag, haben King King nicht nur überlebt, sondern sind mit einer neuen Besetzung und einer Extraportion zurückgekehrt, um die sie viele ihrer Kollegen beneiden. Die Hinzufügung von Alans Bruder Stevie an der zweiten Gitarre und am Gesang hat der Band frischen Wind und eine neue Dimension verliehen. Etwas, wonach Alan schon seit geraumer Zeit gesucht hatte. Zusammen mit der bereits beeindruckenden Besetzung von Jonny Dyke (Keyboards) und seinen schottischen Landsleuten Andrew Scott (Schlagzeug) und Zander Greenshields (Bass) klingt der mächtige King King wohl der beste, den es je gab.
Eine Reihe ausverkaufter Auftritte auf ihren letzten Tourneen sind ein Beweis dafür.
Alan Nimmo ist nun schon seit vielen Jahren im Musikgeschäft tätig – mehr, als er sich erinnern kann –, aber eines hat sich nie geändert. Sein Wunsch, ehrliche, echte Musik zu machen, die tief aus der Seele kommt. Möglicherweise waren es hochkarätige Support-Auftritte mit Künstlern wie John Mayalls Bluesbreakers, Thunder und Europe, die King Kings Musik einem viel breiteren Publikum zugänglich machten. Aber es waren pures Talent und harte Arbeit, die sie überhaupt dorthin gebracht haben. Dasselbe Talent und die gleiche harte Arbeit, die es ihnen seitdem ermöglicht haben, ihren immer breiter werdenden Weg zum Erfolg fortzusetzen.
Viele verspüren vielleicht das Bedürfnis, Musik in eine Schublade zu stecken, ihr einen Namen und einen Ort zu geben. Nicht King King. Es ist nur Musik. Echte Musik. Und echte Musik hat den Test der Zeit immer bestanden und wird dies auch immer tun. Die Musik von King King ist die Art von Musik, die Menschen glücklich macht. Und seien wir ehrlich: Wer möchte nicht glücklich sein, besonders in diesen allzu dunklen und schwierigen Zeiten?

Nicht überzeugt? Es ist einfach. Kommen Sie zu einer Show und überzeugen Sie sich selbst. „Die beste Band der Welt“ könnte eine mutige Aussage sein, die es zu untermauern gilt. Aber seien Sie versichert, dass Alan und die Jungs jeden Abend ihr Bestes geben werden. Darauf können Sie Ihren Kilt verwetten!

Werdet Teil unseres Kindertheaterkurses und helft mit, die Märchenwelt zu retten. Dort herrscht nämlich kunterbuntes Chaos. Im Turm von Rapunzel sitzt Rumpelstilzchen und will seinen Bart nicht herunterlassen. Im Bett der Großmutter liegt der Frosch um Rotkäppchen zu küssen. Und was nur macht Rapunzel mit der goldenen Kugel der Königstochter? Schuld daran ist natürlich das sprichwörtliche Pech der Pechmarie.
Im ersten Teil des Kurses von Oktober bis Januar starten wir mit Schauspielübungen und lernen das sehr lustige Stück gut kennen, gleichzeitig erfinden wir gemeinsam ein Bühnenbild. Im zweiten Teil des Kurses von Februar bis Ende Juni 2024 proben wir das Theaterstück ein und führen es dann 4 mal unter professionellen Bedingungen auf.
Für theaterbegeisterte Kinder im Alter von 8 bis 12 Jahren

Nähere Informationen erhalten Sie im Kulturhaus Osterfeld: Tel: 07231-318215

Theater für Kinder ab 5 Jahren
Dauer: 50 Minuten ohne Pause

Puppenclownerei mit Ei
Das Leben ist kein Spaziergang. Schwierigkeiten stapeln sich – berghoch. Da hilft es auch nicht, wenn die gutgelaunte Nachbarin früh um sieben fröhlich durch´s Haus gackert. Was tun? Decke über den Kopf, Beine hoch und Ruhe. Doch ... DING DONG!!! „Guten Morgen, wollen wir zusammen einen Spaziergang machen?“
Clowneskes Puppentheater rund um die Schwierigkeiten des Miteinanders und wie man trotzdem gemeinsam den Berg erklimmt. Denn die Mithühner sind nicht so, wie sie sein sollen, sie sind, wie sie sind. Und das ist gut so!

Regie: Stefan Wey
Spiel: Dorothee Carls, Annika Pilstl
Puppen und Ausstattung: Christian Werdin
Musik: Udo Hemmann

Comedy- & Satire-Kollektiv

Das Comedy- und Satire-Kollektiv Luksan Wunder aus Berlin treibt vornehmlich im Netz, aber auch in sämtlichen anderen Medien sein wunderliches Unwesen und parodiert dort alles, was nicht bei drei aufm Baum ist: Ihre Videoreihen sind virale Hits und bringen es weltweit auf über eine halbe Milliarde Klicks. Aufwändig produzierter Unfug mit viel Liebe zum Detail vermischt mit Wortwitz, Ironie und hintergründigem Humor.
Nun gibt es die neue Live-Show des Kollektivs: „WTFM 100,Null“ funktioniert wie die Videos und die erfolgreiche Podcast-Show von Luksan Wunder auch: In verblüffend hoher Schlagzahl werden Gags und Formate gefeuert, und zwar mal derb, mal subtil, mal seltsam - mal Musik, mal Video, mal Sketch. Der anspielungsreiche Humor schwimmt im stürmischen Bermudadreieck von Postmoderne, Pubertät und Parodie. Thematisch mäandert das Ganze von pseudo-philosphischen Unter-derDusche-Gedanken über virale Phänomene und Netzkultur bis hin zu unsachgemäßen Betrachtungen von Gesellschaft und Alltag. Die gesamte Show ist damit wie der Griff in eine Wundertüte, und zwar in eine Wundertüte, die sich an eine sehr diverse Zielgruppe richtet: Man weiß nie, was man als nächstes kriegt, Praline oder Tripper. Und noch bevor man entschieden hat, ob man diesen Teil jetzt gerade halsbrecherisch komisch oder nur so semi-witzig fand, kommt ja schon das nächste angepoltert. Gerade diese Vielfältigkeit macht das Ganze so spannend, kurzweilig und überaus unterhaltsam.

Einlass und Bewirtung ab 19 Uhr

Ewigen Ruhm: „Fame“ – wer will ihn nicht? Die multikulturelle und diverse Truppe, die jüngst die Aufnahmeprüfung der High School of Performing Arts in New York bestanden hat, will ihn auf jeden Fall. Doch das bedeutet vor allem harte Arbeit, und selbst dann schaffen es nicht alle, sich im Bereich Schauspiel, Tanz oder Musik zu etablieren. Hochmotiviert, aber nicht ohne (außer)schulische Hürden und Konfrontationen mit Mitschüler:innen und Lehrerkräften durchlaufen diese jungen Menschen die Schullaufbahn. Wer wird es schaffen, wer aufgeben – und was ist es, das am Ende wirklich zählt?

Im Musical „Fame“ werden nicht nur anhand von Einzelschicksalen die Höhen und Tiefen des Schulalltags und Künstler:innen-Daseins beleuchtet, sondern effektvoll mit Songs, Choreografien und anderen Kostproben als Bühnenspektakel mit 80er-Jahre-Flair live zur Schau gestellt. Alan Parkers 1980 erschienener Film bildet die Grundlage für das 1988 in Miami erstaufgeführte und seither sehr erfolgreich laufende Musical. Es folgten zahlreiche Neuproduktionen, eine weitere Verfilmung 2009, und der mitreißende Titelsong läuft weiterhin oft im Radio.

ausverkauft

TENORS di NAPOLI
...from Italy with Love

Noch nie war Italien so nah! Wer sich nach warmer Sonne, malerischen Landschaften und unverwechselbarer Dolce Vita sehnt, ist bei diesem wunderbaren Konzert genau richtig.

Denn die drei charmanten Sänger: Nazareno Darzillo, Francesco Malafronte und Antonio Giannattasio mit ihren besonderen Stimmen verkörpern all das in jeder denkbaren Hinsicht. Sie führen das Publikum mit mediterraner Leichtigkeit und Eleganz durch die musikalische Geschichte des Landes und präsentieren die größten Hits des italienischen Musikkultur - von berühmtesten Opernarien wie "La Donna e Mobile" und "Nessun Dorma" über das Grammy-Gewinner "Volare" bis zum neapolitanischen Folk-Song "O sole mio". Selbstverständlich dürfen auch internationale Evergreens wie Sinatras "My Way" oder von allen Tenören der Welt so geliebte "Granada" nicht fehlen.

Das Erfolgsrezept des berühmten Trios lautet: italienisches Temperament, liebevoll mit dem außergewöhnlichen Gesangstalent und perfekt zusammengestellten Rezeptur gerührt und vorsichtig mit einer Prise Nostalgie und dem unverzichtbaren Hauch Romantik gewürzt.

Ein kultureller Genuss für alle, die wahre Freude am Leben schätzen und lieben!

Einlass: 18:30 Uhr

Für Premierenfans: Alle Episoden brandheiß ab Tag 1 erleben. Den nächsten Cliffhanger und das Finale schon im Kalender. Mal verhindert? Wir sind bei Termintausch großzügig.
Feierlicher Premierensekt aufs Haus inklusive!
Termine: 7.10. / 18.11. / 6.1. / 17.2. / 23.3. / 4.5. / 8.6.
Für Menschen mit Ermäßigungsberechtigung: nur 60 Euro


Alle 7 Episoden von „Im Taumel des Zorns“ erzählen zusammen eine Geschichte. Der Einstieg ist jederzeit möglich - alle Episoden werden die ganze Spielzeit gezeigt.
Mit unseren Abos verpassen Sie keine Folge und bekommen die Karten günstiger.

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Wohlfühlen im Theater
Bei uns ist jede*r herzlich willkommen - und wir tun alles dafür, dass sich jede*r wohlfühlt. Aufgrund der baulichen Situation stehen im Zimmertheater und im Löwen zu unserem Bedauern keine Unisex- und keine barrierefreien Toiletten zur Verfügung.

Dank unseres ausgeklügelten Hygienekonzepts mit Reinraumluftfiltern, UV-C Luftreinigungsanlagen und permanenter Frischluftzufuhr in beiden Bühnen herrscht bei uns immer gute Luft.
Für Fröstelnde bieten wir kostenfrei kuschelige Fleecedecken zum Einmummeln.
Unsere Theaterbar verwöhnt Sie ab 19 Uhr mit kalten und heißen Getränken. Bei uns dürfen Sie Ihre Getränke von der Theaterbar mit in die Vorstellung nehmen! Für Hungrige bieten wir auch einen kleinen kulinarischen Leckerbissen an.

Gerne begrüßen wir Einzelpersonen, Paare oder Gruppen - für letztere empfehlen wir unsere 5er oder 10er Wahlabos mit Gruppennachlass.
Unser Team an der Theaterkasse hilft bei allen Fragen gerne weiter!
Telefon 07071 92 73-33
Email tickets@zimmertheater-tuebingen.de

An Ihrem Feedback sind wir sehr interessiert: feedback@zimmertheater-tuebingen.de

Tübingen-Premiere

DU HAST ES SO GEWOLLT - Franz Schubert reimagined
von OMG Schubert

Performance, Musik & Komposition:
Konstantin Dupelius, Justus Wilcken
Video: Wilhelm Rinke

Abendkasse und Theaterbar ab 19 Uhr
Einlass 20 Uhr
Stückeinführung 19:30 Uhr
Ort: Zimmertheater (Bursagasse 16)
Dauer: ca. 75min

Schuberts Melodien haben bis heute überlebt, die Winterreise wird auf und ab gesungen. Unter den knapp 1000 Schubert Liedern gibt es einige besondere, die uns fortreißen, die uns fassungslos hinterlassen. Was unterscheidet diese Kompositionen? Was ist der Ton, die Grammatik dieser Komposition, die uns so sehr anmacht?
Justus Wilcken und Konstantin Dupelius haben sich auf die Suche begeben und Kompositionen ausgewählt, die durch ihre Zeitlosigkeit bestechen. Mit allen Mitteln des Konzertdesigns rücken die zwei klassisch ausgebildeten Multiinstrumentalisten an, um Schuberts Werken auf den Grund zu gehen. Dabei werden die Lieder verfremdet, neu gedacht, rekomponiert und inszeniert. Es wird ein Dialog gesponnen zwischen damals und heute, der sich in den großen Fragen des Seins ergießt. Eines ist sicher: Schubert wurde so noch nicht gehört und gesehen.

OMG Schubert sind Konstantin Dupelius und Justus Wilcken, die es sich zur Aufgabe gemacht haben, das Lied und das Lied-Duo kompositorisch und performativ neu zu denken und zu interpretieren. Als Multi-Instrumentalisten, Sänger, Schauspieler und Komponisten wirken sie u.a. bei den Salzburger Festspielen, am Theater Freiburg, Staatstheater Hannover, Schauspielhaus Düsseldorf und Schauspiel Stuttgart.

DAS SAGT DIE PRESSE:
"Die Wahl der Stücke wie auch deren stilistisch unkonventionelle Interpretation zeugten vom tiefen Verständnis der beiden vielseitigen Musiker [...]. Justus Wilcken als kernig deklamierender Bariton mit metallischer Stimmfärbung und erkennbarem Potenzial für das dramatische Fach. Für biedermeierliche Betulichkeit, unter der Schubert-Interpretationen mitunter leiden müssen, war kein Raum."
Jörg Riedlbauer, Reutlinger Generalanzeiger

"Schubert im Techno-Club [...] grandios rückhaltlos und klangkreativ musiziert.[...] OMG Schubert sind Kult und zwei geniale Vollblutmusiker."
Achim Stricker, Schwäbisches Tagblatt

"Was die beiden studierten Musiker und MultiInstrumentalisten [...] mit dem musikalischen Material machen, das ist Performance und Verfremdung, Collage, Neukomposition und Variation, Umdeutung und Happening, Ekstase, Traum und Alptraum, maßvoll verstörend für betuliche Schubert-Liebhaber. Aber es ist auch Hommage – spürbar, anrührend, ergreifend."
Martin Bernklau, Cul-Tu-Re

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Wohlfühlen im Theater

Bei uns ist jede*r herzlich willkommen - und wir tun alles dafür, dass sich jede*r wohlfühlt. Aufgrund der baulichen Situation stehen im Zimmertheater und im Löwen zu unserem Bedauern keine Unisex- und keine barrierefreien Toiletten zur Verfügung.

Dank unseres ausgeklügelten Hygienekonzepts mit Reinraumluftfiltern, UV-C Luftreinigungsanlagen und permanenter Frischluftzufuhr in beiden Bühnen herrscht bei uns immer gute Luft.
Für Fröstelnde bieten wir kostenfrei kuschelige Fleecedecken zum Einmummeln.

Unsere Theaterbar verwöhnt Sie ab 19 Uhr mit kalten und heißen Getränken. Bei uns dürfen Sie Ihre Getränke von der Theaterbar mit in die Vorstellung nehmen! Für Hungrige bieten wir auch einen kleinen kulinarischen Leckerbissen an.

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Die berührende Geschichte über Liebe und Freundschaft frei nach Hans Christian Andersen und dem bekannten Film „Arielle, die kleine Meerjungfrau“.
für Kinder ab 4 Jahre; 45 min.

In der fantastischen Wasserwelt lebt die kleine Meerjungfrau Arielle. Sie spielt gern mit ihren Freunden, dem sprechenden Meeresschwamm und dem vorlauten Fisch Fabius. Am liebsten jedoch sitzt Arielle auf dem Korallenriff und beobachtet die Menschen – aber heimlich: ihr Vater Poseidon hat den Kontakt zwischen Menschenwelt und Meeresvolk streng verboten!

Als ein Schiff im Sturm kentert, rettet Arielle dem Prinzen das Leben – und verliebt sich in ihn. Fortan ist es ihr größter Wunsch, in seiner Nähe zu sein.

Hilfe findet sie bei der Meerhexe Ursula, die sie für drei Tage in einen Menschen verwandelt. Als Lohn verlangt sie Arielles Stimme. Gelingt es Arielle nicht, innerhalb dieser Frist des Prinzen Liebe zu gewinnen, wird sie für immer der Hexe gehören.

Wird der Prinz in der stummen Arielle das Mädchen mit der bezaubernderen Stimme wiedererkennen, dass ihn gerettet hat? Wird Arielle den Kuss der wahren Liebe bekommen, bevor am dritten Tag die Sonne untergeht? Können Fabius und der Schwamm ihr dabei helfen?

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

Beim Buchen von drei Veranstaltungen ihrer Wahl, erhalten sie einen Rabatt von 10 % auf den Ticketgesamtpreis

Beim Buchen von fünf Veranstaltungen ihrer Wahl, erhalten sie einen Rabatt von 30 % auf den Ticketgesamtpreis

Polly und Owen sind attraktiv, erfolgreich und ineinander verliebt. Besser könnte es für das junge Paar nicht laufen. Aber dann bringt Owen aus dem Krankenhaus, in dem er arbeitet, eine so genannte „Black Box“ mit nach Hause, die seit Kurzem bei der Behandlung von Depressionen eingesetzt wird. Polly wagt das Experiment und ist sofort fasziniert. Und mit dieser neuen Technologie, die Abwechslung vom Alltag und ungeahnte Möglichkeiten verheißt, wird beider Leben auf den Kopf gestellt. Die Grenzen zwischen dem Realen und dem Digitalen beginnen sich aufzulösen. Als die „Black Box“ ihren unheimlichen Einfluss ausweitet und Schritt für Schritt die ganze Welt ins Chaos stürzt, erkennt Polly, dass sie sich den Verlockungen des Virtuellen entziehen muss. Aber ist das überhaupt noch möglich?

Mit „Girl in the Machine“ hat die mehrfach preisgekrönte schottische Autorin Stef Smith einen futuristischen Thriller geschaffen, der unbequeme Fragen nach unserer Faszination mit und Abhängigkeit von neuen Technologien stellt. Das spannende Zwei-Personen-Stück wurde 2017 auf dem Edinburgh Science Festival uraufgeführt und 2019 beim ersten Science & Theatre Dramenwettbewerb in Heilbronn mit dem Publikumspreis ausgezeichnet.

Seit 2    

Seit 2005 auf den Bühnen der Region unterwegs, konnte sich die Band um den charismatischen Rock & Blues-Shouter Ralf Lutz in mehr als 100 Konzerten einen hervorragenden Ruf als Live-Band erspielen.

Mit der Experimentierfreude und Vielfarbigkeit der 1970-er Jahre Rock- und Bluesszene aufgewachsen, transportieren die fünf SOULED OUT-Musiker diesen Jam-Spirit und die  Freude an purer, unverfälschter Musik mit instrumentalem Können, Improvisationsfreude und Kompetenz in Sachen Soundgestaltung in die Gegenwart.

Bei der Songauswahl, den griffigen bandeigenen Arrangements und dem Schaffen eines Spannungsbogens über die bis zu zweieinhalbstündigen Live-Shows hinweg, beweisen SOULED OUT  - nach übereinstimmender Meinung von Fans und Pressekritikern –  seit jeher ausgeprägten Geschmack und Stilsicherheit.

Rocksongs der Allman Brothers, Jimi Hendrix oder J.J. Cale, gefühlvolle Interpretationen von Clapton-, Robert Johnson- oder Keb´Mo- Bluestiteln werden mit einigen Soul-Klassikern von Ray Charles oder Marvin Gaye zu einer stimmigen Live-Performance verwoben. 

Ralf „Ralflinger“ Lutz               -  vocals, perc, harp, acoustic guitar

Jochen Bruche                       - bass, backing vocals

Karlheinz Link                        - drums & percussion

Jan Sinapius                          - electric & acoustic guitars, backing vocals

Thomas Brenner                    - electric & acoustic guitars

Werdet Teil unseres Kindertheaterkurses und helft mit, die Märchenwelt zu retten. Dort herrscht nämlich kunterbuntes Chaos. Im Turm von Rapunzel sitzt Rumpelstilzchen und will seinen Bart nicht herunterlassen. Im Bett der Großmutter liegt der Frosch um Rotkäppchen zu küssen. Und was nur macht Rapunzel mit der goldenen Kugel der Königstochter? Schuld daran ist natürlich das sprichwörtliche Pech der Pechmarie.
Im ersten Teil des Kurses von Oktober bis Januar starten wir mit Schauspielübungen und lernen das sehr lustige Stück gut kennen, gleichzeitig erfinden wir gemeinsam ein Bühnenbild. Im zweiten Teil des Kurses von Februar bis Ende Juni 2024 proben wir das Theaterstück ein und führen es dann 4 mal unter professionellen Bedingungen auf.
Für theaterbegeisterte Kinder im Alter von 8 bis 12 Jahren

Nähere Informationen erhalten Sie im Kulturhaus Osterfeld: Tel: 07231-318215

„Tauchen Sie mit "Krimi in Concert" in eine Welt voller Spannung und Musik ein! Erleben Sie eine einzigartige Live-Konzertlesung mit dem 75-köpfigen Musikverein "Harmonie" Betra e.V. und dem Freudenstädter Krimi-Autor Bernd Leix, der seinen Kriminalroman "TeuchelMord" für Sie zum Leben erwecken wird.

Schlüpfen Sie in die Rollen der legendären Ermittler Sherlock Holmes, James Bond, Miss Marple und Kriminalhauptkommissar Oskar Lindt und helfen Sie dabei, den brisanten Mordfall rund um den Freudenstädter Teuchelwald zu lösen. Mit jedem Hinweis und jeder musikalischen Note kommen Sie dem Täter näher und erleben hautnah, wie Krimi-Lesung und Krimi-Musik zu einer packenden Einheit verschmelzen. Lassen Sie sich dabei von der atemberaubenden Atmosphäre des Lost-Place-Hotels Waldlust in den Bann ziehen, welches dank des großen Engagements der Denkmalfreunde Waldlust e.V. die perfekte Kulisse für dieses unvergessliches Event bildet.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für "Krimi in Concert" und erleben Sie einen Abend voller Nervenkitzel, Gänsehaut, unerwarteter Wendungen und mitreißender Musik, der Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird!“

Eventuell sind noch Tickets an der Abendkasse erhältlich.