U29 – für alle unter 29

In einem unserer letzten „zwischen/dinge“ haben wir uns als Archäologinnen des Jetzt betätigt. Ohne, dass wir tief graben mussten, offenbarte die Stadt uns ihre Geheimnisse. Sie versetzte uns in einen Zustand zwischen Hieroglyphen-entzifferischem Detektivsinn und halluzinatorischer Wahrseherei. Nun wollen wir der Spur ins Lyrische, Erzählerische, Essayistische folgen. Dazu eingeladen sind ausdrücklich auch neue Interessierte. Ohnehin werden sie als Spezialist:innen im Erkennen der Zeichen ihre Bestimmung finden.
Mit Unterstützung der Förderinitiative Kulturkessel

Die Bläserphilharmonie Donnersberg präsentiert "Mythen & Märchen", eine musikalische Reise durch die Welt der Fabeln, Sagen und unfassbaren Geschichten.
Erleben sie musikalisch die Welten vom Auenland bis Moria bei „The Hobbit“, erforschen Sie mit Sindbad dem Seeräuber die 7 Weltmeere, bitten Sie mit dem Orchester Rapunzel ihr „Haar herunter zu lassen“, erleben Sie die Zeit der Hexenverfolgung oder tauchen Sie mit Mogli in den Tiefen des Dschungelbuchs.
Es erwarten Sie Welten für jeden Geschmack.
Die BPD unter der Leitung von Thomas Zell hat sich mit ihren mittlerweile über 60 Musiker*innen ein halbes Jahr vorbereitet um Ihnen ein besonderes Konzerthighlight zu bieten. Nach dem großen Erfolg der letztjährigen Konzertreihe „Symphonic Cinema“ knüpft die Bläserphilharmonie nahtlos an diese an.
Verpassen Sie also nicht "Mythen und Märchen" von und mit der Bläserphilharmonie Donnersberg.

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

SAMSTAGSWERKSTATT

Ganz nah dran: Die aktuelle Ausstellung »In My Head« im Museum Brandhorst setzt auf die vertiefte Auseinandersetzung mit prägenden künstlerischen Positionen des 21. Jahrhunderts – anhand zentraler Werke von Nicole Eisenman, Louis Fratino, Jana Euler und anderen. Sie ist Ausgangspunkt unserer Werkstatt: In einer Führung üben wir uns im Close Reading von Kunstwerken und übertragen diese Superkraft auf literarische  Texte, die mit den Bildern korrespondieren. Wir versuchen dabei, Kunst und Literatur nur aus sich selbst heraus zu begreifen. Derart sensibilisiert und inspiriert entwerfen wir im Anschluss eigene Textminiaturen, die die Grundlage für ein weiteres vertieftes und genaues Lesen bilden.

TINA RAUSCH ist freie Lektorin und Literaturvermittlerin. SUSANNE THEIL arbeitet als wissenschaftliche Referentin für Kulturvermittlung beim Museumspädagogischen Zentrum München. Gemeinsam entwickeln sie Fortbildungen und kreative Workshops, die sich an den Schnittstellen verschiedener Künste bewegen.

DAUER: 10 - 17.30 Uhr

GEBÜHR: EURO 100.- / 70.-
GRUPPENGRÖSSE: 15 Personen

ADRESSE:
Museum Brandhorst
Theresienstraße 35a

Veranstalter: Stiftung Literaturhaus / Eine Kooperation mit dem Museum Brandhorst und dem MPZ München

Erleben Sie die älteste Privatbrauerei Südhessens und zugleich eine der innovativsten Brauereien Deutschlands. Im Verlauf Brauerei-Tour erfahren Sie alles über unsere Geschichte und unsere einzigartige Brau- und Rohstoffphilosophie. Sie erleben hautnah wie unsere Biere naturbelassen, schonend und trinkwassersparend gebraut werden und lernen den besonderen Geschmack unserer charaktervollen Biere kennen.

Inhalt: 1,5 Stunden Führung durch die Familienausstellung und die neue Brauerei, ein Bierglas als Sammlerstück geschenkt, Zwickeln, Kurze Bierprobe in der Brauerei

Wichtige Informationen zur Führung:
• Führungen finden erst ab 10 Personen statt - Bei Absage des Veranstalters ist eine Umbuchung möglich bzw. die Rückerstattung ist gewährleistet
• Die Führung ist aufgrund einer steilen Treppe für Rollstuhlfahrer oder Kinderwägen nicht geeignet.
• Keine Haustiere gestattet.
• Der Treffpunkt ist im Glaabsbräu-Innenhof (Frankfurter Str.)

Die Brauereiführung ist ausgebucht.

Eine unvergessliche Show erwartet Sie bei Abba - Unforgettable, welche Sie in Ihre Kindheit und Jugend zurück katapultiert und Ihnen mit ihrer einzigartigen Stimmung ein unvergessliches Erlebnis bereiten wird!

Bei Welthits wie „Dancing Queen“, „S.O.S“ oder „Super Trooper“ ist mitsingen und mittanzen nicht nur erlaubt, sondern erwünscht!

Abba - Unforgettable nimmt Sie mit auf eine unvergessliche Zeitreise. Erleben Sie Partystimmung pur bei Hits wie „Mamma Mia“ oder „Lay all your Love on Me“ aber auch gefühlvolle Momente und Gänsehaut pur bei Songs wie „I Have a Dream“ oder „Fernando“.

Bei Abba - Unforgettable können Sie die nächste Dancing Queen werden – lassen Sie sich in eine schillernde Welt voller Glitzer, Disco- und Partyfeeling entführen und erleben Sie unvergessliche Stunden. Sie erwarten professionelle Künstler, die mit ihrem Auftritt den vier Schweden alle Ehre machen und eine einzigartige Show aufs Parkett bringen.

Ihre Zeitreise zurück in die 70er!


Copyright: Produzent Uwe Morscheck

Einlass: 18:30 Uhr

für Erwachsene - ab 14 Jahren

„Wir haben uns den Hut abnehmen lassen, damit man uns nicht vorwirft, wir würden aus der Reihe tanzen.“

Worum es geht?

Zwei Personen finden sich in einem rätselhaften Raum. Niemand hält sie auf, und doch können sie nicht einfach gehen. Nach und nach fordert eine unsichtbare Macht sie auf, Schritt für Schritt alles abzugeben, was sie ausmacht . Sie geben nach und nach alles freiwillig ab – es fängt harmlos mit dem Hut an, doch dabei bleibt es längst nicht. Zwischen den beiden entbrennt eine absurd-witzige Diskussion über persönliche Freiheit, während sich Tür langsam schließt.

Sławomir Mrożeks großer literarischer Klassiker als rasante, bitterböse Komödie über Gruppenzwang, Mitläufertum und die Sehnsucht, einfach das zu tun, was alle anderen erwarten. Völlig absurd, voller Humor und mit einer eiskalten, bösen Punktlandung am Ende, die niemanden unberührt lässt.

Regie: Tomasz Cymerman
Raum: Claudia Kucharski
Visuelle Raumgestaltung: Tomasz Szeafer
Musik: Darius Gall
Kostüm: Veronika Stünkel
Technik: Quirin Birkmeier

Am 14.11.2026 startet die große ZUMBA Party in der WERK°STADT.
Seid bereit für 3 Stunden voller Energie, Bewegung und Spaß. Von 14:15 bis 20 Uhr heizen euch die ZUMBA Trainer*innen Tanju Koc, Kathi, Anja, Julia und Mary mit rhythmischen Bewegungen zu kraftvoller Musik ein und zeigen, dass Fitness richtig Spaß machen kann.

Wem es vorab schon in den Beinen kribbelt, kann bereits um 14:15 Uhr zum Bachata Workshop mit Special Guest Tanju Koc kommen.

In der Pause läd euch der Zumba Verkaufsstand zum Shoppen ein.

Im Anschluss an die ZUMBA Party kommen alle gemeinsam bei Snacks und guter Stimmung zusammen.

Ticketpreis Bachata Workshop:
20 € zzgl. Gebühren

Ticketpreise Party & Ausklang:
Early Bird bis 31.07.26 35€ € zzgl. Gebühren
Frühbucher ab 30.09.26 45€ € zzgl. Gebühren
Vorverkauf ab 01.10.26 50€ € zzgl. Gebühren

Eine Veranstaltung der WERK°STADT

Einlass: 15:30 Uhr, 16-19 Uhr Party und 19-20 Ausklang

TANZBAR PARTY – MOVE THE GROOVE
Party-Time für Oldies und solche, die es noch werden wollen. Für Goldies und Junggemüse.Eben die ganze Mischpoke. Tanzen Sie sich den Ärger aus dem Leib, den Spaß in die Rippen, lachen Sie sich den Mund fusselig! Shanty – Rock’n Roll, Tango, die goldenen und verrückten 80er, Punk und schräge Schlager! DJ-Heinze Miggel legt auf! Feiern Sie mit uns bis in die späten Stunden!

Einlass 19:00

Mail an info@sapperlottheater.de

English version below

Tanz / Dance, Performance
Hochzeitssaal
Englisch / English

Wie übertragen verkörperte Praktiken kulturelles Gedächtnis? Welche Formen von Zugehörigkeit und Gemeinsamkeit werden möglich, wenn Körper und Tänze nicht nur einer einzigen Tradition (oder Nation) angehören müssen? THIS IS (NOT) THE END lässt Tanzformen aufeinandertreffen, die über Orte, Grenzen, Communities und Generationen hinweg gewandert sind, und bringt damit vertraute Vorstellungen von Virtuosität, Schönheit, Gender und gesellschaftlicher Normen ins Wanken. In der musikalischen Landschaft von Krzysztof Bagiński und zum Live-Klavier von Saemi Jeong verbinden, überlagern und verwandeln die Tänzer*innen Elvan Tekin und Samuel Francis Perreira diese Formen zu einem hybriden Bewegungsvokabular, in dem kein Tanz bleibt, was er war.

Choreografie, Konzept, Performance: Elvan Tekin
Performance: Samuel Francis Pereira
Ton: Krzysztof Bagiński, Saemi Jeong
Kostüme, Bühnenbild: Evan Loxton
Lichtdesign: Robert Prideaux
Produktion: Tammo Walter
Dramaturgie: Boglárka Börcsök, Jette Bühsenschutz
Externe Beratung: Irem Aydin, Enad Marouf
Gesprächspartnerin: Simge Burhanoglu

Eine Produktion von Elvan Tekin in Koproduktion mit Sophiensæle. Gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt und den Hauptstadtkulturfonds. Unterstützt durch die Residenzen bei PerformIstanbul, Schloss Bröllin, HAUT Kopenhagen, MDT Moderna Dansteatern mit freundlicher Unterstützung von Life Long Burning.
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How do embodied practices transmit cultural memory? What forms of belonging and togetherness become possible when bodies and dances do not have to belong to only one tradition (or nation)? By bringing different forms of dancing into contact that have travelled across places, borders, communities and generations, THIS IS (NOT) THE END unsettles familiar ideas of virtuosity, beauty, gender and social propriety. Within Krzysztof Bagiński’s musical landscape and to live piano by Saemi Jeong, the two dancers Elvan Tekin and Samuel Francis Perreira combine, layer and shift these forms, creating a hybrid movement vocabulary in which no dance remains quite what it was before.

Choreography, concept, performance: Elvan Tekin
Performance: Samuel Francis Pereira
Sound: Krzysztof Bagiński, Saemi Jeong
Costume, set design: Evan Loxton
Light design: Robert Prideaux
Production: Tammo Walter
Dramaturgy: Boglárka Börcsök, Jette Bühsenschutz
Outside eye: Irem Aydin, Enad Marouf
Dialogue partner: Simge Burhanoglu

A production by Elvan Tekin in co-production with Sophiensæle. Funded by the Senate Department for Culture and Social Cohesion and by the Capital Cultural Fund (HKF). Supported by the residencies in PerformIstanbul, Schloss Bröllin, HAUT Copenhagen, MDT Moderna Dansteatern with kind support of Life Long Burning.

Gernstl unterwegs: Der legendäre BR-Dokumentarfilmer Franz Xaver Gernstl erzählt von den besten Geschichten, von den wilden Jahren „on the road“ und von dem, was er gefunden hat, ohne je danach gesucht zu haben: ein abenteuerliches Leben mit seinen besten Freunden und eine Ahnung davon, was Glück bedeutet.

Einlass: 19:00 Uhr

ausverkauft

ROTER HIMMEL

von Christian Petzold (D 2023, 103 min)

Ein Sommer an der Ostsee. Es ist heiß und trocken, seit Wochen hat es nicht mehr geregnet. In einem ab-gelegenen Ferienhaus treffen vier junge Menschen aufeinander. Leon (Thomas Schubert) und Felix (Langston Uibel), Freunde seit Kinder¬tagen, Nadja (Paula Beer), die als Saisonkraft im Küstendorf jobbt, und Devid (Enno Trebs), der Rettungs¬schwimmer. Es sind schwebende, wie aus der Welt gefalle¬ne Tage. Und so wie ein Funke genügt, um die ausgetrockneten Wälder um sie herum in Brand zu setzen, geschieht es den jungen Menschen mit ihren Gefühlen und Hoffnungen, mit der Liebe. Es gibt das Glück und die Sehnsucht, aber auch Eifersucht, Empfindlichkeiten, Spannungen. Dann schlagen die Flammen über. Gedreht wurde in Kühlungsborn, Rerik und auf der Halbinsel Wustrow.

CHRISTIAN PETZOLD

Geboren 1960 in Hilden, gehört zu den prägenden Stimmen des deutschen Gegenwartskinos und ist eine zentrale Figur der Berliner Schule. Nach dem Studium an der DFFB entwickelte Petzold eine unverwechselbare Handschrift, die sich durch Reduktion, starke Figuren und eine besondere Sensibilität für Räume auszeichnet. Internationale Anerkennung erhielt er u.a. für BARBARA (2012), ausgezeichnet mit dem Silbernen Bären für die beste Regie, für PHOENIX (2014), TRANSIT (2018) und UNDINE (2020). Sein jüngster Film MIROIRS NO. 3 kam 2025 in die Kinos. In diesem Jahr ist Petzold als Ehrenstipendiat des FILMKUNSTFESTs Schwerin im Künstlerhaus Lukas zu Gast.

Einlass: 10:00 Uhr

Ein junger Mann leidet unter panischer Angst, verrückt zu werden. Kein Wunder, denn in seiner Familie ist der Aufenthalt in der Psychiatrie fast schon normal. Er blickt auf die Biographie seiner Familie: ein Stammbaum des Wahnsinns. Die Großmutter bipolar, der Großvater Stammkunde in Steinhof, die Mutter Alkoholikerin, der Vater depressiv. Er versucht es mit Flucht: Nach New York, nach Paris, nach Wien. Er versucht es mit Angriff: Er wird Psychologe, arbeitet in der Psychiatrie. Ausgerechnet dort, wo er nie hinwollte, sieht er die Geschichte seiner Familie in einem neuen Licht und lernt, dass ein Mensch immer mehr ist als seine Krankheit. Vor allem aber muss er sich bald die Frage stellen, was das sein soll: ein normaler Mensch.

Leon Engler (*1989) ist als Autor, Psychologe und Dozent für Psychologie und Literarisches Schreiben tätig. Er wuchs in München auf und studierte Theater-, Film-, Medien-, Kulturwissenschaft und Psychologie. Auszeichnungen: 3sat-Preis beim Bachmann-Wettbewerb, Nominierung aspekte-Literaturpreis 2025, Stipendium Villa Concordia, Lieblingsbuch des Schweizer Buchhandels 2026

Im Anschluss an die Lesung: Themenbezogene Gesprächsrunde mit Prof. Dr. Mathias Zink,
Chefarzt der Klinik für Psychiatrie, Psychotherapie und Psychosomatik am BKH Ansbach

Einlass ab 19:15 Uhr

Jedes Jahr laden wir, die Vivid Voices – der Pop- und Jazzchor der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover unter der Leitung von Claudia Burghard – musikalische Freunde ein, um gemeinsam ein Konzert im Theater am Aegi zu gestalten. Die Real Group, die Swingles, Accent waren bereits zu Gast.

Aber warum in die Ferne schweifen, wenn das Glück so nah liegt:

In diesem Jahr freuen wir uns riesig, dass wir gemeinsam mit weiteren Chören aus Hannover und Detmold auf der Bühne stehen dürfen. Singen macht glücklich - und zwar über alle Generationen hinweg! Deshalb möchte wir in diesem Konzert auch musikalische Begegnungen verschiedener Altersgruppen schaffen.

Wir begrüßen auf der Bühne ganz herzlich:

Voice 'n Performance (VnP), den Schulchor der Ricarda-Huch-Schule. Hier begeistern sich die Jahrgänge 7 bis 13 für den Chorgesang (Ltg.: Julia Wolf)
Swing It und die Hannover Jazz Singers, Chöre der Musikschule der Landeshauptstadt Hannover für alle Erwachsenen, Junggebliebenen und Senior:innen (Ltg.: Claudia Burghard)
Pop-Up, unsere Freund:innen von der Hochschule für Musik Detmold (Ltg.: Anne Kohler)

Und Special Guest: James Rose

Das Konzert wird gefördert vom Amateurmusikfonds des BMCO durch den Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, dem Niedersächsischen Ministerium für Wissenschaft und Kultur (MWK), der Stiftung Hannoversche Volksbank und dem Kulturbüro der Landeshauptstadt Hannover.

Einlass: 18:30 Uhr

Abend ist's, die Sonne ist verschwunden…

Durch die Jahrhunderte und durch verschiedene Kulturen haben sich KomponistInnen von den Themen Abend, Schlaf und Traum zu Kompositionen anregen lassen. Das Spektrum reicht von Werken in großer Besetzung bis zu intimen Schlaf- und Wiegenliedern.

Von den Eltern und Großeltern gesungene Wiegenlieder gehören für viele Menschen zu den ersten Berührungen mit Musik. Die Grenzen zwischen traditionellen Volksweisen und klassischen Kompositionen verschwinden.

Internationale Studierende aus verschiedenen Fachbereichen der HMDK Stuttgart gestalten einen Konzertabend mit Kammermusik und Liedern zum Thema „Wiegenlieder“. Es erklingen neben einfachen Volksweisen Werke von Mozart, Schubert, Brahms, Dutilleux, Britten, de Falla u.a.

Prof. Götz Payer und Prof. Stefan Fehlandt, Konzeption

Eine Beziehungsrevue mit dem Soundtrack der 80ies

Kathy und Lenny leben in Scheidung. Beim Auflösen der gemeinsamen Wohnung finden sie ein altes Mixtape wieder, das sie als junges Liebespaar in den 80er Jahren zusammen aufgenommen haben: Sie die A-Seite, er die B- Seite. Damals waren sie im großen Liebesglück. Nun wollen beide das Tape behalten und gönnen es einander nicht. Deswegen beschließen sie, darum zu batteln. Dabei kommt die nicht ganz ernst gemeinte Frage auf, ob sie die Musik der 80ies hätten weiter hören sollen? Ob sie als Paar dann vielleicht nicht gescheitert wären?

Sie probieren es aus. Spielerisch und tanzend gehen sie die wichtigsten Etappen ihrer Beziehung noch einmal durch und batteln um die Kassette – diesmal mit den Songs vom Mixtape unterlegt. Am Ende stellt sich nicht nur die Frage, wer das Mixtape behalten darf. Sondern auch, ob die Musik der 80er diese Liebe hätte retten können?

Ein unterhaltsamer Abend der nostalgischen Zeitreise – Von Just like Heaven über Blaue Augen bis Such a shame.
Und über allem steht natürlich Pat Benatars Erkenntnis: Love is a battlefield.

Einlass: 19 Uhr

Die Geschichte einer besonderen Reise; Von Deutschland bis Kathmandu
Einmal das „Dach der Welt“ mit eigenen Augen sehen. Für Martin Leonhardt war das Motivation genug, wieder täglich in die Motorradstiefel zu steigen. 25.000 Kilometer, 15 Länder, ein Ziel: Nepal.

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 18:00 Uhr

Ein Chor- und Orgelabend über die Kraft des Klangs – und die Intensität der Stille

Ein Konzert, das Gegensätze hörbar macht - Der Philharmonische Chor Augsburg präsentiert ein Programm, das bewusst mit Hörgewohnheiten spielt.
Geistliche Werke von Felix Mendelssohn-Bartholdy stehen neben John Cages legendärem Werk mit dem Titel 4'33'', jener Komposition, die die Stille selbst zum musikalischen Ereignis macht.


Philharmonischer Chor Augsburg
Lucia Boiserée (Sopran)
Martina Hellmann (Orgel)
Christopher Ryser (Orgel Rosenheim)
Peter Bader (Orgel Augsburg)
Johannes Lamprecht (Leitung)

Einlass und Abendkasse: 16:30 Uhr