Das Tanzstück Gleis 3 erzählt die Geschichte von Rosa Lukesch, die wie viele Siebenbürger Sachsen – eine deutsche Minderheit in Rumänien – im Jahr 1945 nach Russland zur Zwangsarbeit deportiert wurde.

In ihrem Solostück hinterfragt Heike Schuster, wie Menschen derart dramatische Ereignisse überstehen können und wie es nachfolgenden Generationen gelingen kann, solch ein schweres Erbe in etwas Hoffnungsvolles zu transformieren.

Einlass: 19:00 Uhr

2025 wurde (von den Landesmusikräten) die Stimme zum „Instrument" des Jahres gekürt. Franziska Schuster ist eine Sängerin, die ihre Stimme in vielseitiger Weise einsetzt. Virtuos bewegt sich die Landesjazzpreisträgerin von 2020 zwischen Weltmusik, Jazz und Pop. Mit ihrem Bruder Sebastian am Bass und dem Gitarristen Christoph Neuhaus sind zwei weitere Jazzpreisträger eingeladen, die mit ihrer „Stimme“ kongeniale Partner sind. Dazu sorgt Martin Grünenwald am Schlagzeug für das rhythmische Fundament. Mit Gastgeber Tilman Jäger am Flügel allesamt hochkarätige Musiker, die zusammen mit Franziska Schuster einen abwechslungsreichen Konzertabend mit musikalischen Höhenflügen erwarten lassen.

Sängerin und Geschichtenerzählerin Franziska Ameli Schuster ist eine außergewöhnliche Bühnenpersönlichkeit, die mit ihrer Musik Welten verbindet und ihr Publikum in den Bann zieht. Ihre Stimme, warm, facettenreich und voller Tiefe, bewegt sich mühelos zwischen Jazz, Pop, Electronica und Klassik, stets mit einer unverkennbaren, persönlichen Note. Ausgebildet an renommierten Hochschulen in Freiburg, Stuttgart, Amsterdam und Barcelona, entwickelte die Wahl-Berlinerin einen Klang, der von stilistischer Vielfalt und technischer Brillanz geprägt ist. Ihre Fähigkeit, Genres miteinander zu verschmelzen, macht sie zu einer musikalischen Grenzgängerin, immer auf der Suche nach neuen Ausdrucksformen, stets mit tiefem Respekt für ihre Wurzeln. Als Landesjazzpreisträgerin und popNRW-Preis-Nominierte hat sie sich als eine der spannendsten Stimmen der aktuellen Jazz- und Poplandschaft etabliert.

Gitarrist Christoph Neuhaus studierte an Musikhochschulen in Mannheim, Amsterdam und Basel. Er wurde geformt aus Gefühl, Gehör und Technik an der Schnittstelle zwischen Jazz, Groove, Blues und Folk. Als Künstler kreativ und interaktiv, als Musiker versiert und zuverlässig spielt er sein Instrument Live und im Studio für zahlreiche Bands und Projekte, präsentiert eigene Formationen, komponiert und arbeitet als Workshop-Dozent an der HMDK Stuttgart. 2021 wurde er mit dem Landesjazzpreis BW ausgezeichnet und war Stipendiat der Kunststiftung BW. Zudem kreiert er eigene Linoldrucke, Collagen & Coverartwork u.a. für die SWR Big Band und Ausstellungen in der Kunststiftung BW oder der Galerie Elseins.

Bassist Sebastian Schuster war Mitglied im Bundesjugendorchester und studierte von 2003 bis 2009 klassischen Kontrabass und später auch Jazzkontrabass bei Prof. Mini Schulz an der Musikhochschule Stuttgart. 2010 stand er mit seinem Duo „Kleiner Derrick“ im Finale des „European Guitar Award“. Er spielte in China, USA und Südafrika, wo er an der Universität Kapstadt als Dozent tätig war. 2012 war er Stipendiat des DAAD und studierte 2013 an der „University of Cape Town“ Jazzbass beim renommierten Bassisten Hein van de Geyn. Mit seiner 2014 gegründeten Band „Seba Kaapstad“ veröffentlichte er bereits drei erfolgreiche Alben und tourt über die Landesgrenzen hinweg. 2017 wurde er mit dem Landesjazzpreis BW ausgezeichnet.

Nach einem einjährigen Studienaufenthalt in Luzern beendete der Schlagzeuger Martin Grünenwald sein Jazz- und Popularmusik-Studium an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Seitdem konzertiert er als freischaffender Künstler in diversen Bands unterschiedlichster Stilrichtungen und wirkt bei verschiedenen Theater- und Musical-Produktionen mit.

Franziska Schuster – Gesang
Christoph Neuhaus – Gitarre
Tilman Jäger – Piano
Sebastian Schuster – Bass
Martin Grünenwald – Schlagzeug

Tisch-Plätze im Vorverkauf bitte reservieren unter reservierung@boeblingen.de oder Telefon 07031 6691612

Einlass: 19:00 Uhr

Erleben Sie die Herstellung des Meissener Porzellan hautnah. Jeden Tag bieten wir Raumtonbesichtigungen (Audio-Guide) in der Schauwerkstatt an. Davor oder danach haben Sie die Möglichkeit, das Museum und die Sonderausstellung individuell zu besichtigen. Beides ist im Eintrittspreis enthalten.

 

Täglich möglich mit Raumtonerklärungen in 14 Sprachen:

Chinesisch, Dänisch, Deutsch, Englisch, Finnisch, Französisch, Italienisch, Japanisch, Niederländisch, Polnisch, Russisch, Schwedisch, Spanisch und Tschechisch

Die Sprache ist wählbar vor Ort.

Music, Fun & Stories von der grünen Insel. Die IRISH CHRISTMAS SHOW präsentiert eine grandiose Mischung aus witzigem Entertainment, temperamentvollen Jigs und Reels, traditionellen Weihnachtsliedern und weltbekannten, modernen Weihnachtsevergreens wie „Jingle Bells“, ,,Joy to the World“ und „O Holy Night“.

Ann und Ed O´Casey, zwei charismatische Entertainer, entführen das Publikum in dieser außergewöhnlichen Weihnachtsrevue in deutschsprachiger Moderation auf die grüne Insel und geben mit heiteren und berührenden Geschichten faszinierende Einblicke in typisch irische Familientraditionen, christliche Rituale und keltische Weihnachtsbräuche - ein unvergesslicher Abend voller Lachen und Staunen.

Fünf Flöten, von der kleinen Tin-Whistle bis zur großen Irish-Wooden-Flute, ein Dudelsack, drei Gitarren und eine Irish Mandolin, dazu die irische Rahmentrommel Bodhran, ein Banjo und zwei bezaubernde Stimmen: Mit ihrem abwechslungsreichen Repertoire und ihren mitreißenden Arrangements ziehen die drei virtuosen Musiker ein breites Publikum in ihren Bann, vom Bewunderer energiegeladener Livemusik bis zum Pop- und Musicalfan.
Seit sieben Jahren ist die Show regelmäßig bei Dieter Hallervorden im Berliner Schlossparktheater zu Gast. Have A Happy Irish Christmas!

Einlass: 19:00 Uhr

In dieser musikalischen Neuinterpretation des Märchenklassikers wird Rotkäppchen von der hilflosen, ängstlichen Figur zur selbstbewussten, taffen Heldin. Sie stellt sich den Herausforderungen des Lebens und lässt sich nicht so leicht einschüchtern. Gemeinsam mit ihrer ebenso resoluten Großmutter nimmt sie es mit dem Wolf auf – einem machohaften und überheblichen Bösewicht, dessen Arroganz ihm schließlich zum Verhängnis wird.

Die Geschichte bleibt der bekannten Handlung treu, setzt jedoch auf humorvolle Ironie statt Gruseleffekte. Jede Szene wird von einer abwechslungsreichen musikalischen Begleitung untermalt – von Rock‘n‘Roll über Rap bis hin zur Ballade – und unterstreicht so die frische, lebendige Atmosphäre des Stücks. Rotkäppchen wird zur Heldin von heute, die sich nicht von einem fiesen Wolf einschüchtern lässt!

Es spielt die Musikbühne Mannheim.

Dieses Stück ist für Kinder ab 5 Jahren geeignet.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Ermöglicht den Besuch in einem beliebigen Timeslot am gebuchten Tag ohne Vorreservierung und ist demnach nicht uhrzeitgebunden. Die Verweildauer ist zeitlich unbegrenzt.

ÖFFNUNGSZEITEN:
Ab 17. Oktober - Nur für kurze Zeit!
DI/MI/SO & Feiertage 10 – 18 Uhr
DO/FR/SA 10 – 20 Uhr

Letzter Einlass: 1 Stunde vor Ausstellungsende

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„MARVEL: DIE AUSSTELLUNG – UNIVERSE OF SUPER HEROES“
Die ultimative Superhelden-Erfahrung

Die weltweit gefeierte Erfolgsschau „Marvel: Die Ausstellung – Universe of Super Heroes” lässt die Besucher in die faszinierende Welt ihrer Superhelden eintauchen! Hier kann man sich auf eine epische Reise durch über 85 Jahre Marvel Geschichte freuen! Die Ausstellung bietet exklusive Einblicke hinter die Kulissen, über 200 seltene Exponate und spektakuläre Fotospots. Die Welt von Spider-Man, Doctor Strange, den Avengers und vielen weiteren Helden wird hier lebendig – ein absolutes Muss für Comic-Fans, Superhelden-Begeisterte und alle, die gerne in epische Welten eintauchen und fesselnde Geschichten lieben!

Über die Ausstellung
Mit Spider-Man, Captain America, Thor und Black Panther kommen die Marvel Superhelden erstmals nach Ludwigsburg. Die Blockbuster-Ausstellung, die in den USA bereits fast eine Million Eintritte verzeichnen konnte, nimmt die Besucher mit auf eine Reise durch mehr als 85 Jahre Marvel Geschichte – von den ersten Comics bis zu den spektakulären Blockbuster-Filmen und -Serien.
Begehbare Kulissen, interaktive Elemente und ein immersives Sound-Erlebnis – hier erwacht die Comic-Welt zum Leben. Neben diesen Attraktionen versteht sich die Ausstellung nicht zuletzt als Hommage an kreative Köpfe wie Stan Lee, Jack Kirby und Steve Ditko, deren Schöpfungen den Grundstein legten für die endlos wachsenden und sich verzweigenden Geschichten im Marvel Universum, wie wir es heute kennen.
In „Marvel: Die Ausstellung – Universe of Super Heroes” sind mehr als 200 seltene und originale Ausstellungsobjekte zu entdecken – darunter echte Kostüme, Originalrequisiten und Original-zeichnungen von den Ursprüngen des Marvel Universums im New York der 1940er Jahre bis in die Gegenwart. Die Ausstellung zeigt den enormen Einfluss der Superhelden auf die globale Popkultur und enthüllt gleichzeitig die Geschichten hinter einzelnen Figuren wie Captain America oder Captain Marvel. Beim Rundgang können sich die Besucher durch die geheimnisvolle Spiegeldimension von Doctor Strange tasten oder neben lebensgroßen Figuren ihrer Lieblingshelden wie Black Panther, Spider-Man oder Hulk für ein Selfie posieren.

Highlights der Ausstellung sind unter anderem:
• Originalkostüme von Iron Man (Iron Man 2, 2010), Loki (The Avengers, 2012) und Captain Marvel (The Marvels, 2023)
• Authentische Filmrequisiten aus den Marvel Studios, u.a. Thors Hammer Mjölnir (Thor: Love and Thunder, 2023), Captain Americas Schild (The Falcon and Winter Soldier, 2021) und Thanos’ Infinity Gauntlet (Avengers: Infinity War, 2018)
• Historische Schätze, wie eine Ausgabe des 1939 veröffentlichten Marvel Comics #1

Einlass: 18:30 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

Bound
Johannes Blattner, Stuttgart
Zum Stück
Die Tanzperformance Bound beschäftigt sich mit der Sehnsucht nach Nähe und Verbundenheit zwischen Männern. Zwei Tänzer bleiben während der gesamten Choreografie körperlich miteinander verbunden. Dabei entsteht eine intensive Bewegungssprache, die Vertrauen, Abhängigkeit und Nähe durch kraftvolle Bildern erfahrbar macht. Gemeinsam suchen die beiden nach neuen Wegen, wie Intimität fernab von Sex und Gewalt entstehen kann. Wir dürfen sie dabei begleiten.

Choreografie: Johannes Blattner

Tanz/Co-Kreation: Elias Bäckebjörk & Paco Ladrón de Guevara

Assistenz: Martina Gunkel

Dramaturgie: Caspar Weimann

Musik/Komposition: Florian Vogel, u.a.

Lichtdesign: Andreas Schmidt

Kostümdesign: Laura Yoro

Ein bewusstloser Mann, zwei wortgewandte Schwestern und ein Abend, an dem nichts so bleibt, wie es scheint. Das neue Kabarettstück für Stuttgart führt mitten hinein in einen Mischverkehr aus Haltungen, Halbwahrheiten und Heimlichkeiten – zwischen Parkverbot, Parteiprofil und persönlicher Verantwortung.
Pointen sicher und politisch klug verhandelt die Satire zentrale Fragen unserer Zeit: Wie viel Haltung passt in eine 30er-Zone? Wer darf laut sein – und wer liegt falsch? Die Inszenierung verbindet Wortwitz mit Lokalkolorit und Feinstaub.

Zwischen Sitcom-Tempo und Tiefgang entsteht eine Mischung aus Krimi-Parodie und Stadtbetrachtung – klug, scharfzüngig und herrlich unbequem. Stuttgart erkennt sich im Rückspiegel der Verkehrspolitik wieder. Und das Publikum vielleicht auch.

Das Deutsch- / Schweizerische Duo Elisabeth Hart und Rhaban Straumann hat als Satiriker*in Residence für das Renitenztheater ein vielschichtiges Stück geschrieben; in der Stuttgarter Realität verankert, clever, politisch und witzig.

Spiel: Angela Neis, Ismael Boerner und Magdalena Ganter;
Musik: Mackefisch (Lucie Mackert und Peter Fischer);
Regie: Annika Schäfer,
Ausstattung: Tom Schellmann;
Produktion: Renitenztheater;
Support Buch: Manuel Gübeli;
Buch: Hart auf Hart (Elisabeth Hart und Rhaban Straumann).

Einlass: 19:45 Uhr

Sir András Schiff, Klavier
Schaghajegh Nosrati, Klavier

JOHANN SEBASTIAN BACH Die Kunst der Fuge BWV 1080
Ein Zyklus von 14 Fugen und vier Kanons

Bachs Meisterwerk »Die Kunst der Fuge« spielt Sir András Schiff alleine. Schaghajegh Nosrati kommt für eine Spiegelfuge hinzu, die der Komponist für zwei Cembali bearbeitete. Mit einem Pianisten ginge es notfalls auch. Ist das nun aufführungspraktischer Luxus? Wer das Ergebnis bei uns erlebt, wird die Frage verneinen. Hier geht es um Bachs Letztes: sein Opus magnum. Da wird Luxus zur Notwendigkeit, die man sich auch einmal leisten muss.

Sir András Schiff: Niemand muss in Neumarkt den ungarischen Pianisten, Dirigenten und Musikpädagogen vorstellen, ausgestattet mit österreichischer und britischer Staatsbürgerschaft
sowie einem fantastischen Stilgefühl für Bach, Brahms, Bartók und die großen Klassiker. Denn mittelmäßige Musik spielt der Pianist erklärtermaßen nicht. Dafür fördert er seit Jahren Ausnahmetalente – so auch die deutsche Pianistin Schaghajegh Nosrati, mittlerweile seine Assistentin an der Barenboim-Said Akademie und auch in Neumarkt noch in bester Erinnerung.

Abo-Reihe B und Sonderkonzert

Termin-, Programm- und Besetzungsänderungen vorbehalten.

Bildnachweis: Frank Schinski exklusiv für Neumarkter Konzertfreunde

Restkarten eventuell an der Tages- oder Abendkasse oder unter 09181/299622.

In dieser musikalischen Neuinterpretation des Märchenklassikers wird Rotkäppchen von der hilflosen, ängstlichen Figur zur selbstbewussten, taffen Heldin. Sie stellt sich den Herausforderungen des Lebens und lässt sich nicht so leicht einschüchtern. Gemeinsam mit ihrer ebenso resoluten Großmutter nimmt sie es mit dem Wolf auf – einem machohaften und überheblichen Bösewicht, dessen Arroganz ihm schließlich zum Verhängnis wird.

Die Geschichte bleibt der bekannten Handlung treu, setzt jedoch auf humorvolle Ironie statt Gruseleffekte. Jede Szene wird von einer abwechslungsreichen musikalischen Begleitung untermalt – von Rock‘n‘Roll über Rap bis hin zur Ballade – und unterstreicht so die frische, lebendige Atmosphäre des Stücks. Rotkäppchen wird zur Heldin von heute, die sich nicht von einem fiesen Wolf einschüchtern lässt!

Es spielt die Musikbühne Mannheim.

Dieses Stück ist für Kinder ab 5 Jahren geeignet.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Die flackernden Kerzen auf den voll besetzten, stilvoll geschmückten Tischen verbreiten eine wohlige Wärme im festlich geschmückten Saal. Aus der Küche erahnt man bereits herrliche Düfte. Das erwartungsvolle Gemurmel der anwesenden Gäste verstummt als die ersten Töne von ABBA erklingen und ein geheimnisvoller Schatten aus dem Nebel in den Saal tritt. Heute speisen Sie als unser Gast auf den Brettern die die Welt bedeuten.

Neben der Präsentation von bekannten Welthits darf sich der Zuschauer ebenso auf ein einzigartiges 4-Gänge Menü freuen. Unsere "A Tribute to Abba - Dinnershow" sorgt mit einem umfangreichen Programm für einen unvergesslichen Abend, der nichts zu wünschen übrig lässt. Neben dem schmackhaften Dinner verzaubert ebenso eine Light-Show mit vielen Effekten die Menge. Rund um ist dieses Event also ein absolutes Muss für jeden ABBA-Fan der alten Schule, so bringt die Truppe doch eine Stimmung wie bei dem Mamma Mia-Musical selbst auf die Bühne, das auch mit emotionalen und ruhigen Momenten punkten kann.

Sichern Sie sich heute noch Tickets und lassen Sie sich diese Veranstaltung nicht entgehen:
Reisen Sie mit uns zurück in die 70er! ...und vielleicht sind Sie bald unsere nächste „Dancing Queen“!?

Einlass 18:45 Uhr

Willkommen in der Hausmeisterwerkstatt im Celler
Schloss. Während draußen Strukturen kollabieren, Abteilungen
nach Zielen fahnden, bleiben sie übrig – und
leider zuständig für fast alles: die neuen Hausmeister.
„Das Chaos hat Hausrecht. Aber wir haben den Generalschlüssel.“
Sie diskutieren nicht. Sie dämmen. Mit Meinungen so
hartnäckig wie Rohrzangen drehen sie jedes Wasser ab.
Georg Gerzen hat für alles einen Schlüssel – nur nicht für
zwischenmenschliche Kommunikation. Dafür erkennt
er Fehler, bevor er den Raum betritt. Max Taiber wurde
ihm als „Optimierungsmaßnahme“ zur Seite gestellt,
nachdem die KI das Schloss „effizient restrukturierte“.
Jetzt sollen beide auch noch Bühne machen – als Darsteller,
Dramaturgen, Ausstatter. „Kultur ist jetzt Querschnittsaufgabe.“
Doch dann kommt der Azubi. Zwangszugewiesen.
Was er installiert, löst Alarm aus. „Ich
dachte, das gehört so.“ – DIE HAUSMEISTER ist eine
Komödie über Defätismus als Überlebensstrategie und
das Drama der Überforderung – eine nölende Ode an
jene, die jeden Betrieb am Laufen hindern und sich für
die Retter halten. „Sie hatten nie einen Plan. Aber immer
das richtige Werkzeug.“ Zwischen kaputten Neonröhren
und verbogenen Lebensentwürfen liegt ihre Poesie.
Tragische Dichter – ohne Reim auf die Welt. Erlernbare
Hilflosigkeit ist ihre Kunst – aufgeben, bevor man anfängt.
Vielleicht braucht es sie als Mahnung. Hoffentlich
kommen die alten Hausmeister wieder.

Ausverkauft!

Der Nussknacker

...in einer kindgerechten, unterhaltsamen
Aufführung mit Erzähler!

bereits für Kinder ab 4 Jahre


Tschaikowskys Ballett Welt -- sie ist eine Welt des Zaubers, des Wunderlandes und der Märchen. Die Partitur zu Tschaikowskys beliebtem Nussknacker ist eine der genialsten und brillantesten, die je für ein Ballett komponiert wurde, und von extremer Eleganz. Berühmte Nummern wie der Blumenwalzer, der Schneeflockenwalzer, die Motive des Divertissement bezaubern Kinder und versetzen Erwachsene in ihre Kindheit zurück.

Die Geschichte des Nussknackers ist so weihnachtlich wie der Duft von Bratäpfeln und das ewige glitzernde Lametta: Die Geschichte von Kindern, denen am Weihnachtsabend ein geschenkter Nussknacker im Traum ferne Länder und ferne Völker zeigt, verzückt immer wieder als Weihnachtsballett Jung und Alt.

Hier kommt nun eine ganz besondere, wunderschöne Version dieses Ballettklassikers für alle Kinder im Alter von 4 bis 94 Jahren auf die Bühne, für Kinder geschaffen, doch keineswegs kindisch! Die liebevolle Vorstellung wird von einem hochkarätigen Ballettensemble mit hervorragenden internationalen Solisten anspruchsvoll und mit großer Eleganz getanzt. Farbenfrohe Kostüme und ein fantasievolles Bühnenbild versprechen jedes Kinderherz zu verzaubern.

Ganz besondere Erwähnung verdient der Erzähler, der durch die ganze Vorstellung führt. Eingängige kleine Gedichte voller Witz, Charme und Liebe ziehen Jung und Alt in ihren Bann.

Die Vorstellung entführt ihre kleinen und großen Besucher in das Wunderland des Verspielten und Romantischen, Märchenhaften und Träumerischen, das Teil eines jeden Kindertraums sein sollte!

Einlass: 15:30 Uhr

von Theater Fundulus | ab 5 | Märchen, Puppenspiel

Die kauzige Fee Kräuterweis verpasst Jakob eine lange Nase und Buckel. Doch Jakob lässt sich nicht verspotten, er wird Meisterkoch. Ohne seine beste Freundin Mimi wäre er allerdings bald verloren.
Eine Märcheninszenierung frei nach Wilhelm Hauff ab 5 Jahren.

Konzeption: Fundulus Theater
Regie: Stefan Moser
Spiel: Ruth Pflaumer
Musik, Bühne, Figuren: Ruth Pflaumer
Beratung: Jürgen Maaßen, Heike Klockmeier

Foto: Pflaumer

Vor dem Hintergrund einer etwas weniger beleuchteten Innenstadt, bekommt jeder Gast eine Taschenlampe und erhellt so die versteckten Details, von denen die Gästeführer*innen erzählen
Die Idee dieses lebendigen und fröhlichen Erlebnisses wird abgerundet durch einen Glühwein oder Punsch auf dem Weihnachtmarkt und einem kleinen Uelzen-Präsent, das zusätzlich zu der Taschenlampe die dunkle Jahreszeit versüßt.