Das Glück ist eine Orange
Sinalco – Das Musical! Eine Detmolder Geschichte
Auftragswerk des Landestheaters Detmold
Musik von Thomas Zaufke
Text von Peter Lund

Sinalco, das ist in Flaschen gefüllte Sehnsucht nach Sonne und Lebensfreude. Doch die gelbe Limo ist auch ein Schluck deutsche Geschichte.
Als Franziska Anfang der 1960er Jahre bei dem Detmolder Erfolgskonzern ihr Bewerbungsgespräch hat, könnte sie aufgeregter nicht sein. Jung und voller Tatendrang möchte sie Teil werden von etwas ganz Großem: von der berühmtesten Brauselimonade der Welt. So erging es schon einmal einer anderen Frau: Anneliese, die die Firmengeschichte in den 1940er Jahren miterlebte. Einiges hat sich seither verändert, manch anderes jedoch nicht … - zum Beispiel die legendären Werbespots, die damals wie heute mit der charakteristischen Flasche pure Leichtigkeit versprechen. Je mehr Zeit Franziska mit den Angestellten des Konzerns verbringt, desto tiefer steigt sie in die Vergangenheit ein. Doch nicht jeder ist ganz ehrlich zu ihr …
Hätten Sie es gewusst: Sinalco war einmal berühmter als Coca-Cola! Verpackt in der Geschichte von Deutschlands erster Brauselimonade made in Detmold bringt das Musical das Lebensgefühl der 60er Jahre zurück auf die Bühne. Freuen Sie sich auf neue Ohrwürmer: von der großen Ballade bis zur schmissigen Revue oder dem nostalgischen Schlager ist alles dabei!

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Musik von Johann Sebastian Bach, Johannes Brahms und Felix Mendelssohn-Bartholdy

Ein immer wiederkehrender Bezugspunkt von Brahms und dem Klassizisten unter den deutschen Romantikern, Felix Mendelssohn-Bartholdy, war die Musik von Johann Sebastian Bach. Daher Brahms’ Ausspruch, er wandle kompositorisch ‚unbewußt auf Bachs Wegen‘. Es erklingt Bachs Violinsonate e-Moll, Mendelssohns d-Moll-Trio sowie Brahms’ e-Moll-Cellosonate. Es spielen Sarah Jegou-Sageman, Killian White, Giuseppe Guarrera und Michael Wendeberg.

Restkarten an der Abendkasse.

Musik von Johann Strauß, Alexander von Zemlinsky, Johannes Brahms und Fritz Kreisler

Das letzte Konzert des Festivals ist eine Hommage an Brahms’ Wahlheimat Wien. Da darf Johann Strauß nicht fehlen, unter dessen Donau-Motiv Brahms schrieb ‚Leider nicht von mir‘. Weiters erklingen Walzerpiecen von Fritz Kreisler, Lieder von Alexander Zemlinsky und ein echtes Wienerlied. Es musizieren Hagar Sharvit, Sarah Jegou-Sageman, Killian White, Giuseppe Guarrera und Michael Wendeberg.

Restkarten an der Abendkasse.

Dieses Konzert wird präsentiert von EWE

„Bella Italia“
Staatskapelle Weimar
Elisa Maayeshi • Sopran
Sangmin Jeon • Tenor
Tassilo Probst • Violine
Udo Wachtveitl • Moderation
Olivier Tardy • Dirigent

Vincenzo Bellini • Ouvertüre zu „Norma“
Nicolo Paganini • Caprice Nr. 24
Luigi Boccherini • Menuet Nr. 5
Giuseppe Verdi • Prestissimo aus „Don Carlo“
Gaetano Donizetti • Arie „Caro elisir, sei mio“ aus „L’elisir d’amore“
Josef Strauss • Auf Ferienreisen; Wo die Zitronen blühen
Felix Mendelssohn Bartholdy • Aus Symphonie Nr.4 "Italienische" 4. Satz
Luigi Ardit • Il bacio
Luigi Denza • Funiculi Funicula

Änderungen vorbehalten

Einlass ab 13:30 Uhr

Der Vorverkauf endet am 19.6.2026 um 12:00. Resttickets an der Tageskasse am Konzerttag ab 13:30 Uhr

Sandra Landini Klavier
Marai-Quartett
Marco Reiss, Lorenz Swingedouw Violine
Raimund Eckert Viola –– Marko Shoji-Vogler Violoncello

Luftig und feinsinnig – ganz dem lyrisch-melodischen Geist des Komponisten verpflichtet – zeigen die italienische Pianistin SANDRA LANDINI und das neu gegründete MARAI-QUARTETT Fréderic Chopins berühmtes 1. Klavierkonzert e-Moll von einer neuen Seite. Durch die reduzierte Besetzung wird die filigrane
Struktur des Werks frei gelegt. Des Weiteren können Sie sich auf Mozarts berühmtes D-Dur Divertimento KV 136 freuen, das er im italienischen Stil komponiert hat, außerdem auf Chopins hochvirtuose Tarantella oder Franz Liszts Canzone, das auf einem Thema des Gondoliere aus der Oper Otello von Rossini basiert. So wird das Klavierkonzert von italienischer Atmosphäre umgeben. Die italienische Pianistin Sandra Landini
gewann mehr als 20 erste Preise bei nationalen und internationalen Klavierwettbewerben und hat sich besonders Chopins Kompositionen gewidmet. Musica da camera di prima classe!

Konzert #8 € 34 / 30 erm. 30 / 26, Bestuhlung zum Kamin

Foto: Johannes Mudersbach

Einlass: 16:30 Uhr

Warteliste unter Tel. 07940 18-348

Tickets von Umtausch und Rückgabe ausgeschlossen

Ein Liederabend mit dem Weltstart Rolando Villazòn ist ein einzigartiges Erlebnis. Erneut gastiert das Duo Villazón-Tysman in der wunderschönen Kirche des Klosters Fürstenzell.
ROLANDO VILLAZÒN - Durch seine einzigartig fesselnden Auftritte auf den wichtigsten Bühnen der Welt hat sich Rolando Villazòn als einer von Kritikern am meisten gefeierten und geliebten Stars der Musikwelt und als einer der führenden Künstler unserer Zeit etabliert. Angekündigt als „der charmanteste der heutigen Diven“ (The Times) mit „einer wunderbar virilen Stimme... Grandezza, Eleganz und Kraft“ (Süddeutsche Zeitung), ist Rolando Villazòn Vielseitigkeit unvergleichlich. Neben seiner Bühnenkarriere ist er auch Regisseur, Autor, künstlerischer Leiter sowie Radio- und Fernsehpersönlichkeit. Rolando Villazòn ist in der neuen Spielzeit 2023-24 auf den renommiertesten Bühnen der Welt zu erleben und beginnt die Spielzeit mit einer neuen Produktion Monteverdis L‘Orfeo (Orfeo) bei den Bayreuther Barockopernfestspielen. Als eines der vielen Highlights kehrt er an die Metropolitan Opera in New York zurück und singt die Rolle des Papageno in Mozarts Die Zauberflöte. An der Berliner Staatsoper nimmt er seine gefeierte Rolle des Loge in Wagners Das Rheingold unter der Leitung von Philippe Jordan wieder auf und kehrt ebenfalls für eine Wiederaufnahme der gefeierten Produktion von Monteverdis L‘Orfeo aus der letzten Saison an die Semperoper Dresden zurück. Rolando Villazòn singt eine seiner Paraderollen, Alessandro in Mozarts Il re pastore, in einer konzertanten Fassung im Budapester MÜPA zusammen mit L‘Arpeggiata und Christina Pluhar. Zum Abschluss der Spielzeit ist er an der Seite von Cecilia Bartoli mit einer Barockgala an der Wiener Staatsoper zu erleben.Auf der Konzertbühne präsentiert Rolando Villazòn Mozart-Programme im Concertgebouw Amsterdam und in der Philharmonie Köln und tritt mit dem Harfenisten Xavier de Maistre und deren gemeinsamen Programm „Serenata Latina“ unter anderem im Mozarteum Salzburg, in der Philharmonie de Paris, bei den Musikfestspielen Potsdam, in der Aram Khachaturian Concert Hall in Yerevan, beim Rheingau Musik Festival und in der Alice Tully Hall des Lincoln Center New York auf. Außerdem ist der Tenor mit Galakonzerten am Münchner Prinzregententheater, an der Opéra de Monte Carlo, in Andermatt und Oviedo zu hören und tritt mit seinem neuen Belcanto-Programm u.a. bei den Musikwochen Millstatt, der Tonhalle St. Gallen, dem Theater Münster und dem Linzer Musiktheater auf. Rolando Villazòn ist als Solist und Moderator bei der AIDS- Gala 2023 an der Deutschen Oper Berlin und beim Opernball der Semperoper in Dresden zu erleben und moderiert weiterhin eine tägliche Sendung beim Deutschen Radiosender KlassikRadio.

SARAH TYSMAN - Die französische Pianistin Sarah Tysman hat sich nach solistischen Anfängen dem Schwerpunkt Lied und Oper zugewandt und arbeitet seither eng mit Sängerinnen und Sängern zusammen. Sie war Studienleiterin der Wiener Staatsoper und seit 2016 ist sie Professorin für Gesangsrepertoire an der Universität der Künste Berlin; daneben ist sie weiterhin aktiv als Liedbegleiterin und Kammermusikpartnerin. Bereits während ihres Studiums in ihrer Heimatstadt Paris und dann an der Hochschule für Musik in Hamburg interessierte sie sich für die Wege abseits einer klassischen Pianistenlaufbahn. Nachdem der Grundstein ihrer Ausbildung bei Henri Barda und Grigory Gruzman gelegt war, studierte sie bei Pierre-Laurent Aimard Kammermusik, bevor sie sich bei Anne Grappotte und Hartmut Höll dem Liedrepertoire widmete. Meisterklassen besuchte sie bei Dietrich Fischer-Dieskau, Lazar Berman, György Kurtág und Elisabeth Leonskaja. Ihr Leidenschaft für die Arbeit mit Sängern führte sie zu Festengagements an der Komischen Oper Berlin, wo sie eng mit Kirill Petrenko zusammenarbeitete, sowie am Opernhaus Zürich. Von 2012 bis 2016 war sie als Studienleiterin für sämtliche Opernproduktionen der Salzburger Festspielen verantwortlich und kehrt seither regelmäßig als Gast für einzelne Produktionen dorthin zurück. Als Solorepetitorin und musikalische Assistentin gastierte Sarah Tysman an der Berliner Staatsoper, am Theater an der Wien, bei den Bayreuther Festspielen, an der Opéra National de Paris und am Königlichen Opernhaus Stockholm und arbeitete mit Dirigenten wie Daniele Gatti, Daniel Harding, Philippe Jordan, Ingo Metzmacher, Kirill Petrenko, Franz Welser-Möst sowie mit vielen der bedeutendsten Sänger und Regisseure unserer Zeit zusammen. Sarah Tysman trat an der Mailänder Scala, am Opernhaus Zürich, der Wiener Staatsoper, am Konzerthaus Dortmund, in der Berliner Philharmonie, beim Verbier Festival, in der Londoner Wigmore Hall sowie der Tonhalle Zürich auf, unter anderem als Partnerin von Angelika Kirchschlager, Anna Prohaska, Maria Bengtsson, Wiebke Lehmkuhl, Rolando Villazon, Piotr Beczala, und Michael Volle. Als Solistin war Sarah Tysman Preisträgerin des Newport International Competition for Young Pianists, des Wettbewerbs der Elise Meyer Foundation in Hamburg, der International Maj Lind Piano Competition sowie der San Sebastian International Piano Competition. Außerdem war sie Stipendiatin des DAAD sowie der Fondation Natexis/ Groupement des banques populaires. Sie konzertierte unter der musikalischen Leitung von Kirill Petrenko mit Griegs Klavierkonzert und Skrjabins Prometeus an der Komischen Oper Berlin sowie mit Petruschka in der Berliner Philharmonie. Höhepunkte der Saison 2017/18 sind eine neue CD mit der Sopranistin Maria Bengtsson für das Label Dabringhaus und Grimm (Lieder von Richard Strauss) sowie Liederabende mit Piotr Beczala u.a. im Palau de la Musica Catalana in Barcelona und an der Opéra Paris. Im Sommer 2018 übernimmt Sarah Tysman bei den Salzburger Festspielen die Studienleitung für die Oper„The Bassarids“ von Hans Werner Henze unter der Leitung von Kent Nagano.

Einlass: 18:00 Uhr

Ausverkauft!

Das Restaurant Ronja im Ringlokschuppen lädt zum Mittagstisch auf die Ruhr. Serviert werden ausschließlich vegane und vegetarische Speisen. Genieße auf der Fahrt vom Wasserbahnhof über Kettwig bis Werden nicht nur die herrliche Aussicht an Bord der Weißen Flotte, sondern auch ein neues Geschmackserlebnis und probiere das Sojaschnitzel „ungarischer Art“ mit Basmatireis. Dazu wird Fladenbrot mit Tomaten-Knoblauchöl gereicht, welches auch prima mit der angebotenen Gemüsepfanne harmoniert oder den kalten Vorspeisenteller ergänzt. Baklava rundet das Essen auf dem Wasser ab. Guten Appetit!

Im Fahrpreis enthalten: Schifffahrt, vegan-vegetarisches Buffet

Dauer: 3 Stunden

Einlass: 12:15 Uhr

Diese Tageskreuzfahrt ist leider ausverkauft!

Offenburger Streichtrio mit Daniel Lampert, Flöte und Francesca Pronto, Harfe
Werke von Shield, Cras und Mozart

Das Offenburger Streichtrio lädt zu einem besonderen Konzert ein: Mit der in Freiburg lebenden italienischen Harfenistin Francesca Pronto und dem aus Offenburg stammenden Flötisten Daniel Lampert gestaltet das Trio ein Programm mit Musik aus dem „Klassikhimmel“ wie auch mit Kompositionen des bretonischen Komponisten Jean Cras, dessen Werke fast ausschließlich auf den Weltmeeren entstanden sind. Sein Streichtrio z.B. komponierte Cras, der sowohl Komponist wie auch Konteradmiral der französischen Marine war, von März bis Juni 1926 an Bord des Schiffes „Lamotte - Picquet“. Eindrücke der (sub)marinen Welt flossen ebenso in das Werk ein, wie auch musikalische Eindrücke aus den bereisten Regionen: Volksmusik aus arabischen Ländern, Anklänge an Musik aus Indochina, aber auch Tanzmusik aus der Bretagne lassen sich in diesem Streichtrio finden. Das traumhafte Quintett für Flöte, Harfe und Streichtrio wurde im Oktober 1922 in Paris vollendet. Fast ist es schon Tradition geworden, daß das Offenburger Streichtrio ein unbekanntes Werk der Klassik präsentiert: diesmal ist es ein Trio des englischen Komponisten William Shield, der zu Lebzeiten sowohl von Haydn als auch von Beethoven sehr geschätzt wurde, inzwischen aber fast in Vergessenheit geraten ist. Aber auch Bekanntes darf nicht fehlen: Daniel Lampert wird mit dem Offenburger Streichtrio eines der berühmten Flötentquartette von Mozart zu Gehör bringen. Eine musikalische Reise in die Klassik und über die Ozeane!

Start des Vorverkaufs am 17.04. ab 10:00 Uhr an allen bekannten Vorverkaufsstellen

Der Traum vom Fliegen: Virtual Reality zum Abheben!

Liebe Flugbegeisterte,

mit dem Flugsimulator "Birdly" über die Dächer des historischen Ulm fliegen. VR-Brille auf – und los geht’s: direkt hinter dem Ulmer Münster wird der Traum vom Fliegen wahr. Wie ein Vogel schwebt Ihr durch die historische Altstadt Ulms im Jahre 1890.

Vor Eurem Flug erhaltet Ihr eine kurze Einweisung im m25. Startzeit ist die auf dem Ticket angegebene Uhrzeit. Die Flugzeit beträgt 3 Minuten 40 Sekunden.

Bei Buchung mehrerer Tickets unter einem Namen, könnt Ihr als Gruppe direkt nacheinander fliegen und Eure Flüge gegenseitig über einen Monitor verfolgen.

Leider gelten für den Birdly einige Beschränkungen. Er kann benutzt werden ab 7 Jahren, ab 1,40 Meter Körpergröße, ab 1,10 Meter Arm-Spannweite und bis maximal 120 Kilogramm.
Der Flug ist nicht geeignet für Schwangere oder Personen mit Herzproblemen. Abzuraten ist vom Flug, wenn Sie an Reiseübelkeit, extremer Höhenangst oder Epilepsie leiden.


Gutscheine können außerdem zum Preis für 7,50 Euro direkt im m25 erworben werden.

Wir freuen uns mit Euch gemeinsam abzuheben!

Euer Birdly Team

E-Mail: m25@ulm.de
Tel. 0731/60270003
Homepage: m25.ulm.de

Ihr habt noch genug Zeit vor oder nach dem Birdly-Flug?!
Dann könnt ihr im städtischen Erlebnisraum m25 kostenlos Eindrücke in die Arbeit der Münsterbauhütte und in aktuelle stadtpolitische Themen bekommen. Die Münsterbauhütte erhält mit ihrem Wissen und ihren Restaurierungsarbeiten das Ulmer Wahrzeichen und präsentiert im m25 ihre Arbeit. Sie steht in einer langen Tradition und zählt zum Immateriellen Kulturerbe der UNESCO. Der weitere Bereich des m25 bietet wechselnde Ausstellungen zu aktuellen Themen, die die Stadt bewegen. Die Stadtverwaltung informiert hierin über Schwerpunktthemen. Ergänzt werden die Wechselausstellungen um einen unterhaltsamen Streifzug durch die Ulmer Stadtgeschichte.

Ausverkauft!

Die Meierhöfe im Stadtgebiet Gütersloh sind unzertrennbar mit der Geschichte von Gütersloh verbunden und haben den Grundstock für die Entwicklung von Gütersloh gelegt. Welche Rolle spielte der Alte Kirchplatz und die Spieker? Welche Rechte und Pflichten hatten die Meierhöfe? Was hat es mit dem Mahlzwang und den Sprachtalern auf sich? All das wird Ihnen unser Tourguide auf der ca. 20 km Fahrradrundfahrt erklären. Das Tragen eines Helms wird empfohlen!

Frühaufsteher-Bonus:
Alle Führungen, die ab 4:00 Uhr morgens starten, beinhalten einen kleinen Frühaufsteher-Bonus. Im Anschluss an die Führung erhalten Sie kostenlos einen Kaffee und ein belegtes Brötchen.

Termin ausgebucht, bitte Alternativtermine beachten!

AUSVERKAUFT!

Wenn sich der Sommerabend über den Altmühlsee legt und die Bühne unter freiem Himmel zum Leben erwacht, erzählt Ziemlich beste Freunde – nach dem gleichnamigen Film von Olivier Nakache und Éric Toledano – eine Geschichte, die berührt, zum Lachen bringt und mitten ins Herz trifft.
Im Zentrum stehen Philippe, wohlhabend und nach einem Unfall querschnittsgelähmt, und Driss, ein junger Mann mit Ecken, Kanten und einer großen Portion Lebenslust. Zwei Menschen aus völlig unterschiedlichen Welten, die sich zufällig begegnen – und deren Zusammenprall zu einer der außergewöhnlichsten Freundschaften unserer Zeit wird. Was zunächst nach Chaos aussieht, entwickelt sich zu Vertrauen, Nähe und einem neuen Blick auf das Leben.
Mit viel Humor, Wärme und ehrlicher Emotion zeigt das Stück, wie befreiend es sein kann, sich aufeinander einzulassen, Grenzen zu überwinden und das Leben wieder in vollen Zügen zu genießen. Leise Momente wechseln sich mit herzhaftem Lachen ab – getragen von der besonderen Atmosphäre eines Theaterabends unter freiem Himmel.
Ziemlich beste Freunde ist ein Theatererlebnis, das man gemeinsam erlebt und mit nach Hause nimmt: lebensnah, inspirierend und voller Menschlichkeit.
Unser Open-Air-Highlight der Altmühlsee Festspiele 2026 – ein Sommerabend, den man nicht verpassen sollte.
Foto: © Klaudia Schmidt

Hier keine Tickets verfügbar

Die Festivalkonzerte in der Nikolaikirche Isny sind jedes Jahr grandiose Ereignisse, durch die wunderbare Akustik, den ästhetisch proportionierten Raum und die leidenschaftliche Energie des Festivalorchesters, das sich zum allergrößten Teil aus hoch motivierten Musikstudenten zusammensetzt.
Richard Wagner Vorspiel aus der Oper "Meistersinger" synagogaler Gesang aus dem liberaljüdisch-amerikanischen Repertoire.
Uraufführung "Die Steppe wird blühen" (Text Jesaja 35) für Gesang, afrikanisches Balafon und Orchester von Hans-Christian Hauser
Gustav Mahler 1. Symphonie

Einlass: 18 Uhr

Restkarten an der Abendkasse

Das Ensemble „Gradus Ad Parnassum“ bringt mit „Ardo è ver per te d’amore“ ein Programm auf die Bühne, das ganz im Zeichen der leidenschaftlichen Kantaten und Sonaten des italienischen Barock steht. Sängerin Magda Eliza Maftei, Felix Thiedemann am Cello und begleitende Flötisten entführen ins Italien des 17. und frühen 18. Jahrhunderts. Die kleine, historisch inspirierte Besetzung präsentiert Kantaten von Alessandro Scarlatti, Giuseppe Porsile, Barbara Strozzi und Georg Friedrich Händel. Musikalische Miniaturen voller Dramatik, die von brennender Liebe, zarter Hoffnung, sehnsüchtigem Schmerz und verzehrender Eifersucht erzählen.

Ebenfalls aufgeführt werden ausdrucksstarke Instrumentalwerke von Vivaldi, Corelli, Domenico Scarlatti und Albinoni. Das Ergebnis ist ein Konzertabend, der die barocke Idee des „sprechenden Tons“ lebendig werden lässt: Musik als Ausdruck innerer Bewegung, als Seelenspiegel, der brodelnde Emotionen prachtvoll erstrahlen lässt und die Zuhörenden unmittelbar in Bann zieht.

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

Ausverkauft. Bitte fragen Sie nach Resttickets vor Ort.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Sold out. Please ask for remaining tickets on site.

Der Vitra Campus umfasst nicht nur Gebäude weltberühmter ArchitektInnen sondern auch Gärten, Skulpturen und kleinere Bauten, welche die Gattungsgrenzen zwischen Architektur, Kunst und Design aufbrechen. Beispielsweise das »Garden House« von Tsuyoshi Tane, der »Oudolf Garten« von Piet Oudolf und das »Khudi Bari« von Marina Tabassum. Erfahren Sie auf einem geführten Rundgang mehr über die Orte, Hintergründe und Details.

Die Garten und Skulptur Führung findet unter freiem Himmel und im Stehen statt. Bitte beachten Sie das Wetter und kleiden sich entsprechend. Wir empfehlen - je nach Situation - eine Wasserflasche, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Dieser Termin ist ausverkauft.

Gartenreichsommer 2026