Barock:
Bild.Klang.
Schrift.Theater.
Wissenschaft.
Ein immersives Musiktheatererlebnis


SinnenRauschen ist ein einzigartiges Zusammenspiel aus Musik, Literatur, Theater und Video. Vier Heilbronner Kulturinstitutionen – das WKO, das Theaterschiff, die experimenta und das Literaturhaus – verbinden ihre Kräfte zu einem immersiven Spektakel, das neue Hör- und Seherlebnisse schafft.

Als Veranstaltungsort öffnet die experimenta mit dem Science Dome einen Raum für Begegnungen und neue Perspektiven. Mit seiner 360 Grad Projektionsfläche und den einmaligen szenischen Möglichkeiten wird das Thema sinnlich erfahrbar: Was geschieht im menschlichen Körper, wenn Musik uns bewegt, berauscht und verwandelt? Dopamin, Oxytocin und Adrenalin werden ebenso spürbar wie die emotionale Kraft der Musik. Kunst, Wahrnehmung und wissenschaftliche Einordnung greifen dabei ineinander und laden dazu ein, das Erlebte aus neuen Blickwinkeln zu betrachten.

Unter der musikalischen Leitung von Barockspezialist Michael Form entfaltet sich ein virtuoser Klangkosmos, der auf moderne Texte trifft, die von fünf renommierten Autor:innen in einem 48-stündigen Schreibkonklave im Heilbronner Literaturhaus im Vorfeld entwickelt werden. So entsteht ein besonderes Konzertformat, das den Barock in die Gegenwart holt und zeigt, wie zeitlos seine Ausdruckskraft und sein Wesenskern bis heute sind.

Werke von
Johann Sebastian Bach, Heinrich Ignaz Biber, Arcangelo Corelli, Henry Purcell, Georg Philipp Telemann, u.a.

Texte von
Paulina Czienskowski, Hannah Dübgen, Julia Friese, Jovana Reisinger & Friedrich von Borries

Musikalische Leitung: Michael Form
Württembergisches Kammerorchester Heilbronn
Regie: Tobias Frühauf & Philipp Wolpert
Video & Ausstattung: Marie Liebig
Schauspiel: Sarah Steinbach

Ein immersives Musiktheatererlebnis

Wer kennt Sie nicht, die unvergesslichen Melodien von SLAVKO AVSENIK und seinen ORIGINAL OBERKRAINERN!?

Werke wie Auf der Autobahn, Es ist so schön ein Musikant zu sein, Tante Mizzi, Slowenischer Bauerntanz, Hinter´m Hühnerstall und mehr als 1000 weitere Titel machten die Musik von SLAVKO AVSENIK unsterblich.

Sein weltweit bekanntestes Stück ist aber unumstritten das TROMPETEN ECHO, dass auf der ganzen Welt mehr als 600 Mal gecovert wurde und vielen auch noch als Titelmelodie aus dem „Musikantenstadl“ bekannt ist.

31 Goldene-, 1 Platin- und 1 Diamantene Schallplatte sowie mehr als 36 Millionen verkaufter Tonträger unterstreichen den grandiosen Erfolg der Oberkrainer.

Was geschieht, wenn der Enkel einer Musikerlegende merkt, dass in seinen Genen
das Musikergen und das Oberkrainergen zusammenfinden? Saso Avsenik
(auf Deutsch wird das übrigens "Sascho" ausgesprochen) ist der Enkel des
großen Slavko Avsenik, dem Gründervater der Oberkrainermusik. Unter seiner
Leitung haben sich 2009 im slowenischen Begunje, der "Wiege der Oberkrainer-
musik", sieben junge Musikanten aufgemacht, ihrer musikalische Leidenschaft,
der Oberkrainer-Musik nachzugehen und die Tradition dieser fesselnden Musik
weiter zu führen.

Die Tatsache, dass sich Enkelsohn Saso vorgenommen hat, das musikalische Erbe
anzutreten, lies Slavkos (* 26.11.29 † 02.07.15) Augen funkeln: „Ein schöneres Geschenk gibt es nicht als zu sehen, mit welcher Freude und welchem Engagement sich die Jungen
Musikanten um meinen erstgeborenen Enkel zusammengefunden haben, um die
Musik unserer Familie weiter in die Welt zu tragen. Für mich geht damit ein großer
Wunsch in Erfüllung und ich empfinde es als großes Geschenk, dass Saso die
Liebe zur unserer Musik geerbt hat – das kann man nämlich nicht beeinflussen!“

Sympathisch, unbeschwert und authentisch präsentieren sich die jungen Musiker um Saso Avsenik! Ein voller Terminkalender und eine immer größer (und jünger) werdende Fangemeinde zeugen davon, dass die Kombination aus Tradition und Jugendlichkeit, gepaart mit einer unglaublichen Portion Musikalität beim Publikum großen Anklang findet!

Ingo Appelt // Männer nerven stark!

Ingo Appelt geht mit seinem Programm „MÄNNER NERVEN STARK“ auf Tour, um seinen
Zuschauern mit dem verbalen Vorschlaghammer zweieinhalb Stunden lang den Alltag auszutreiben.

Ingo hängt den Maulkorb an den Haken, er ist nicht milder geworden und tanzt auch
aktuell unerbittlich auf dem schmalen Grat der Gürtellinie.

In „MÄNNER NERVEN STARK“ zerlegt Ingo unser Miteinander so wunderbar und gleichzeitig pointiert
wie kein anderer. Nichts ist vor ihm sicher - von der Kommunikation zwischen den Geschlechtern bis
hin zu kleinen Macken und Mackern, die uns das Leben schwer machen. Denn wer ist schuld an der
Misere? Die Männer! In einer Welt voller Fettnäpfchen reicht Ingo ihnen helfend die Hand.

Für die Frauen, für den Frieden. Er ist der Safe Space des Lachens, die letzte Bastion gegen das Spießertum.
Sorgt euch nicht: Was bei Appelt passiert, bleibt bei Appelt. Lacht kaputt, was euch kaputtmacht –
Comedy ab 18!

Foto: Leslie Barabasch

Einlass: 19 Uhr

After more than seven years away from the stage, The Black Atlantic - the intimate folk project of Dutch singersongwriter Geert van der Velde - returns.
What began as a solitary, introspective project has quietly grown into something broader, deeper, and more
urgent. Now, for the first time in years, The Black Atlantic will tour as a full band across Germany and the
Netherlands.
The shows will revisit older material from the debut album Reverence For Fallen Trees and the Darkling, I Listen EP - songs that have traveled far beyond their origins, carried by listeners through different seasons of their lives. But this return is not only about looking back. Alongside these familiar moments, new material will emerge: early glimpses of a forthcoming album, set for release in 2027. These songs are still in motion - unfixed, working in the dark - and the light of the stage will be where they begin to take shape.
This tour marks both a return and a threshold: a chance to reconnect, to reimagine, and to hear the new work
van der Velde has been shaping in the years away from the spotlight.

Einlass 19 Uhr, Stehplatz

Festtagsgeflügel - Genuss für die Winterzeit: In der Weihnachtszeit wird die Küche zum Mittelpunkt besonderer Momente. Erleben Sie gemeinsam mit unseren fachkundigen Kollegen die Vielfalt unseres Geflügelangebotes. Ob saftige Ente, Schwarzfederhuhn oder zarte Perlhuhnbrust- wir vermitteln Ihnen die Techniken und das Know-how für das perfekte Geflügelgericht.
Freuen Sie sich auf Leckerbissen in gemütlicher Atmosphäre in unserem Bistro und lassen Sie es sich schmecken.

Inklusivleistungen: Geflügel Tasting, ein Glas Rotwein 0,1 l, Wasser

Bitte beachten Sie: Auf dieser Veranstaltung werden alkoholische Getränke ausgeschenkt.

Einlass: 16:15 | Ende: 18:30

Wilfried Schmickler ist einer der letzten großen Politkabarettisten dieses Landes, und nach über 45 Bühnenjahren geht er mit seinem neuen Programm „Der tuts noch“ auf Tour. Und so tut er es wieder und packt satirisch brillant bei seinem Auftritt in Monheim am Rhein seine linguistische Axt aus, um sich über seine Lieblingsthemen, gesellschaftliche Missstände und Ungerechtigkeiten in dieser Welt zu echauffieren. Bewaffnet ist Schmickler mit den Worten der Wahrheit, die er gnadenlos und messerscharf zu führen versteht wie kein Zweiter, mit Sätzen von geschliffener Präzision, scharf und zugleich poetisch. Mit seinen Text-Kaskaden, Schmäh-Tiraden und Spott-Gesängen will Wilfried Schmickler nicht nur seriös unterhalten und gut gelaunt rumnörgeln, sondern gleichzeitig einen Beitrag zur „Verfreundlichung der Welt“ leisten.
Der gebürtige Hitdorfer Wilfried Schmickler hat als Kabarettist bereits den Olymp der Kabarettkultur bestiegen. Neben dem Prix Pantheon, dem Deutschen Kabarettpreis und dem Deutschen Kleinkunstpreis wurde er mit dem Salzburger Stier, den vier wichtigsten deutschsprachigen Kabarettpreisen ausgezeichnet. Fast 30 Jahre präsentierte Schmickler mit Jürgen Becker die WDR-Mitternachtsspitzen und stellt nach wie vor jeden Montag um kurz vor 11 Uhr auf WDR2 die „Montagsfrage“.

„Schmickler gehört zum Besten, was Kleinkunst zu bieten hat. Es ist scharf und klug, hochaktuell und ziemlich böse. So soll Kabarett sein.“
Allgemeine Zeitung Mainz

Einlass: 19 Uhr

Décembre Noir ist eine Death/Doom Metal Band aus Deutschland und wurde 2008 in Erfurt/Thüringen gegründet. Nach ihren ersten 2 Alben, „A Discouraged Believer“ und „Forsaken Earth“, für F.D.A. Records wech-selte die Band 2018 zu Lifeforce Records, wo sie weitere 4 Alben, „Autumn Kings“, „The Renaissance Of Hope“, „Pale Serenades E.P.“ und „Your Sunset | My Sunrise“, veröffentlichte. In ihrer musikalischen Laufbahn wuchsen sie ständig und spielten sich mit Auftritten auf dem Sum-mer Breeze Open Air & Party.San Metal Open Air oder auf Touren mit Heaven Shall Burn, Endseeker oder Catalep-sia an die Spitze ihres Genres. Ihre Alben werden von der Presse ebenso gelobt wie von Fans gefeiert. 2022 konnten sie Mick Moss von Antimatter, Aaron Stainthorpe von My Dying Bride, Michele Darkness von End Of Green und Matthew Kiichi Heafy von Trivium ge-winnen, vier ihrer Songs neu zu interpretieren. Auf „Pale Serenades“ vertonten sie jeweils einen Song der bisher erschienen Alben neu.Mit ihrem aktuellen Album „Your Sunset | My Sunrise“ konnte Décembre Noir erneut ihre Position im nationalen und internationalen Musikmarkt stärken und ausbauen. Presse, Veranstalter und Fans sind sich einig – Décembre Noir sind zu einer Größe im Death/Doom herangewach-sen und brillieren sowohl auf ihren Alben als auch live auf der Bühne. Sie schaffen es dabei gleichermaßen eine atmosphärische Tiefe zu erzeugen und ihre Fans mit in ihren enerigiegeladenen Shows mitzureißen.
Die aktuelle Besetzung besteht aus:
Lars Dotzauer – Gesang
Sebastian Görlach – Gitarre
Martin Ortlepp – Gitarre / Gesang
Stephan Hünniger – Bass
Fabian Regmann – Schlagzeug

Gäste:
SHORES OF NULL + BLACKWATER KINGDOM

Einlass: 17:30 Uhr

Beim Best Of Poetry Slam treten vier der besten Slam Poet*innen ans Mikrofon: direkt, klug, komisch, präzise, poetisch und mit voller Wucht auf die Bühne gebracht.

Kein Füllmaterial, kein literarisches Leergut, keine Texte, bei denen man sich nach drei Sätzen fragt, ob das jetzt Kunst ist oder einfach nur sehr selbstbewusst vorgetragen wurde. Stattdessen: 100 Prozent Texte, die im genau richtigen Moment komisch, zärtlich, wütend oder radikal sind. Auf dieser Bühne stehen die besten Slam Poet*innen der Republik – Menschen, die mit Sprache Dinge anstellen, für die andere erst mal eine Nebelmaschine und ein Förderprogramm bräuchten. Geschichten, die bleiben. Gedichte, die etwas riskieren.

Und weil ein guter Abend selten nur aus Worten besteht, gibt es außerdem einen musikalischen Gast, der den Abend auf ganz eigene Weise verzaubern wird.

Best Of Poetry Slam heißt: die stärksten Stimmen, die klügsten Texte, die wildeste Seite der Literatur. Die schönste, lebendigste und unberechenbarste Form des gesprochenen Worts. Mainz bekommt, was Mainz verdient – einen Abend auf höchstem Niveau.

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Moonlight Concert Vom Rhythmus des Lebens

von Johann Sebastian Bach bis Heinz Rudolf Kunze
Domenico Cimarosa und UNHEILIG
Matthias Claudius
Rainer Maria Rilke

Moonlight Concert ist ein einzigartiges musikalisches Erlebnis, das auf faszinierende Weise verschiedenen Genre und Instrumentierungen vereint. Mit Gesang, Saxophon, Piano, Gitarre, syrischer Darbuka und Percussion entsteht eine Klanglandschaft, die die Sinne verzaubert und die Herzen berührt.
In Kerzenschein- und Mondlichtatmosphäre entführen Sie fünf Vollblutinstrumentalisten in die Welt bewegender Instrumental- und Singer-Songwriter-Musik. Angereichert mit ausdrucksstarken Vertonungen lyrischer Klassiker von Rainer Maria Rilke und abgerundet mit Bearbeitungen klassische Musikwerke von Domenico Scarlatti bis Johann Sebastian Bach.
Moonlight Concert ist ein ganz besonderer Moment, sich von der Magie einer sinnlichen Atmosphäre poetischer Musik verzaubern zu lassen. Es ist eine Reise in die Welt der Poesie, die durch die leidenschaftlich-extravagante Musik zum Leben erweckt wird. Tauchen Sie ein in diese einzigartige Klangwelt und lassen Sie sich von lyrischen Texten, atmosphärischen Melodien und mitreißenden Rhythmen berühren.




Der Kölner Singer & Songwriter Michael Schweiger bekannt als DER SCHWEIGER lädt renommierte Künstler zu diesem außergewöhnlichen musikalischen Konzept ein.
Mit melancholischen und sinnlich anmutenden Songs gibt Schweiger ungewöhnliche Einblicke in seltsam intime Geschichten.
Der Kölner Musiker spürt im unkonventionellen Soundgewand immer wieder neue musikalische Impulse auf und schafft eine kraftvolle Balance zwischen Leichtigkeit und Schwere.

Neben PETER KLINKENBERG - erster Schlagwerker und Paukist des Philharmonischen Orchesters Heidelbergs, zieht der syrische Percussion-Virtuosen Shadi Al Housh mit bebenden Rhythmen die Besucher in seinen Bann. SHADI AL HOSH, entfaltet ein ungeahnt- rhythmisches Kaleidoskop. Er setzt neben der traditionellen Darbuka Trommel, die
kleinere Riq mit Schellenkranz und die große Daf - Rahmentrommel ein
ERDAL TOSUN, der türkischstämmige Kölner Saxophonist, ist kein Unbekannter in der Musikszene. Tosun absolvierte u.a. ein Saxophon-Studium bei Jackson C. Crawford an der Musikhochschule Köln, war Mitgründer der Kölner Hip-Hop Formation „Shakkah“.
Tosun verbindet ungerade Metren, unkonventionelle Harmoniestrukturen mit Hip Hop und Jazz und gibt gerade den klassischen Bearbeitungen eine sphärenhafte Tonalität.
BERND KRAMPE, gefragter Bassist in der Kölner Musikszene, setzt mit variantenreichen Bass-Linien Akzente und MORITZ GRÖGER , Musikproduzent und Multi-Instrumentalist unterstützt die Rhythmusabteilung mit klassischen Drums und rundet mit straighten und groovigen Gitarren-Riffs das Ensemble ab.






Besetzung :
Gesang, Piano und Komposition : Michael Schweiger
Darbuka, Riq, Trommeln : Shadi Al Housh
Schlagwerk, Cajon : Peter Klinkenberg
Sopan- Alt- Bariton-Saxophon : Erdal Tosun
Gitarre,: Moritz Gröger
Bass : Bernd Krampe

Einlass: 19:00 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Der Polterabend-Killer‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das in der Gaststätte Haus am Fuchsberg in Halle (Saale) stattfinden wird.

Der Polterabend von Madlen und Dennis soll ein unvergessliches Highlight werden. Mit Freunden, Verwandten und Kollegen will das junge Paar die bevorstehende Vermählung feiern.

Mitten in der Feier kommt es jedoch zu einem schrecklichen Zwischenfall. Ein nicht gerade unwichtiger Gast wurde ermordet. Nur gut, dass der Brautvater Hans-Peter Windisch Polizeihauptwachtmeister und Hobbyjäger ist.

Gemeinsam mit seinem Freund Kriminalkommissar Schimpanski will er den Täter überführen, um den Polterabend seiner Tochter zu retten.

Mit viel Humor nehmen Sie die Ermittlungen auf. Wird es den beiden Ermittlern gelingen den Fall zu lösen?

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam der Gaststätte Haus am Fuchsberg, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

ls Manfred Schubert zusammen mit seinen Mitstreitern am 1.Mai 1961 im Keller einer ausgebombten Kirche die Herkuleskeule gründete, konnte er nicht ahnen, dass sein Kabaretttheater einmal in einem wiedervereinigten Deutschland seinen 65. Geburtstag feiert. Dass die »KEULE« in den späteren DDR-Jahren zur ersten und stets ausverkauften Adresse für politisches Kabarett wird und schließlich die wirtschaftlich schwierigen Zeiten nach der Wende überlebt, das verdankt sie nicht nur einem fleißigen, spielwütigem Ensemble, dem langjährigen Künstlerischen Leiter und Hausautor Wolfgang Schaller und so manchen engen schreibenden Partnern wie Peter Ensikat ... das verdankt die KEULE nicht zuletzt ihren treuen und herausragenden Musikern wie Volker Fiebig, Peter Blumentritt, Detlef Rothe, Thomas Wand und natürlich dem langjährigen Musikalischen Leiter Prof. Jens Wagner. Unter seiner Leitung steht unser Theater seit Jahrzehnten für eine in diesem Genre außergewöhnliche Musik, die immer wieder nach neuen Formen sucht und sich nicht mit dem kabarettistischen Standardsound zufriedengibt. Zum 65. Jubiläum wollen wir diese Musik feiern! Wir nennen es »ZIEMLICH BESTE LIEDER«, auch wenn wir in dem über zweistündigen Programm sicher nicht alle Hits der letzten Jahrzehnte hochleben lassen können. Aber unsere Kabarettistinnen und Kabarettisten werden ihre ganze Stimmgewalt ausspielen, um Ihnen einen einmaligen Abend zu bieten. Da ist Birgit Schaller, die seit 38 Jahren unseren Saal rockt und inzwischen ihre eigene Dresdner Fangemeinde hat. Und Beate Laaß wird mitsingen, die Dresdner Komödienfachfrau, die seit einigen Jahren unser Ensemble als Gast bereichert. Johanna Mucha, unser neuestes Ensemblemitglied mit der Opernstimme, wird sich ebenso in die Notenbücher der Keule vertiefen wie Alexander Pluquett, unser schauspielerischer und trompetender Wirbelwind. Und schließlich ist noch Detlef Nier mit von der Partie, den wir extra für diese Show aus seinem Potsdamer Ruhestand einfliegen lassen. Philipp Schaller, unser Künstlerischer Leiter, führt zusammen mit dem Ensemble durch einen Abend, auf den sich alle Kollegen mindestens so sehr freuen wie Sie, liebe Zuschauer, gespannt sein dürfen! Konzertbühne frei für Jens Wagner am Piano und den Multiinstrumentalisten Volker Fiebig am Schlagzeug, an der Geige und der Maultrommel! 65 Jahre Keulenlieder - drei Vorstellungen - sichern Sie sich jetzt Ihre Karten!

Einlass: 17:00 Uhr

An »sinnliche Schwebezustände, den Rausch des freien Falls und das Dahingleiten über weite Flächen« erinnert Deutschlandfunk Kultur die Musik des Pulsar Trios – eine Beschreibung, die auch auf das 2023 erschienene vierte Studioalbum We Smell in Stereo äußerst gut passt. Sein Cover zieren Haie, denn Haie riechen nicht in Mono, ihr Geruchssinn funktioniert in Stereo.

Auf der Jagd nach dem perfekten musikalischen Moment agiert das Trio instinktiv wie ein einziger Organismus und mit einem über die Jahre entwickelten, gemeinsamen und untrüglichen Gespür für den ureigenen Klangkosmos. Die außergewöhnliche und wohl einzigartige Besetzung aus Schlagzeug, Piano und Sitar ermöglicht es dem Trio, beständig auf eigentlich schmalem Grat musikalisches Neuland auszuloten.

Immer ist das Resultat verspielt und virtuos, zwischen instrumentaler Ekstase, intimer Introspektion und feinfühligen Klangexperimenten: Eine Fusion dreier individueller musikalischer Charaktere mit ganz unterschiedlichen Prägungen, die vom Pop mit großer Geste, über DDR-Punk und Noise, Jazz, Bach, Minimal Music bis zur klassischen Sitar-Tradition aus Indien reichen.

Ihre Live-Qualitäten konnten die Creole-Preisträger*innen bereits auf zahllosen Konzerten unter Beweis stellen. So gastierten sie u.a. auf den Leverkusener Jazztagen, dem Fusion Festival, in Glastonbury, beim Rudolstadt Festival und dem Delhi International Jazz Festival, in der Kulturarena Jena sowie dem İzmir European Jazz Festival.

Matyas Wolter (Sitar/Bass-Sitar)
Beate Wein (Piano, Bass Novation, Pianet)
Aaron Christ (Drums)

Einlass eine Stunde vor Beginn

"Josef, es sind Zwillinge!" war gestern.
Nun weht ein neuer Wind im Krankenhaus am Rande der Stadt. Neue Mitarbeiter, aber keine Patienten über Weihnachten. Und ausgerechnet in diesem Jahr will das Seniorenheim endlich das lange angekündigte Krippenspiel spielen. Alte Bekannte und neue Kollegen treffen in einer turbulenten Handlung aufeinander. Als dann noch eine Silvesterrakete in die Krippe fliegt ist das Chaos perfekt. Und, nebenbei bemerkt, wie es der Pfarrer schafft, alle drei heiligen Könige gleichzeitig darzustellen, gibt es nur bei "Maria, die Krippe brennt!" zu sehen.

Es spielen: Anja Hüttner, Nicole Emert, Yasmin Reusing, Yannik Petsch, Hans-Jürgen Mock & Bernhard Westenberger.

Nils Heinrich stellt sich auf die kommenden Zeiten ein – und bleibt erstaunlich guter Dinge. Als ostdeutsch geprägter Durchschnittstyp mit erstaunlich flexibler Haltung bewegt er sich mühelos zwischen öffentlicher Meinung und privater Wahrheit.

In seinem neuen Programm „Brückentage in Übergangsjacke“ nimmt er den ganz normalen Wahnsinn auseinander: Meinungskorridore, Generation Z, Social Media-Codes und die große Frage, was man eigentlich noch sagen darf – und was man sich nur denkt.

Ein Abend zwischen scharfem Witz und präziser Beobachtung.
Jetzt mit 40 % weniger Zukunftsangst. Und dafür umso lustiger.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

La Petite Détective in 3D-Projektion

Video-Mapping: Staunen und Rätseln

Seien Sie dabei, wenn ein spannendes Krimi-Abenteuer beim Immersiven Dinner beginnt! Tauchen Sie ein in die Welt von Sherly Baker, der kleinsten Detektivin der Welt – einer Ermittlerin mit messerscharfer Auffassungsgabe. Erleben Sie eine einzigartige Kombination aus Krimigeschichte, Interaktivität und kulinarischem Genuss.
Hinweise in Projektionen: Tisch und Teller werden zur Leinwand

Begeben Sie sich auf eine Reise ins viktorianische England, wo ein rätselhafter Mord nur durch Ihren Scharfsinn aufgeklärt werden kann. Hinweise erscheinen direkt auf Ihrem Tisch, während beeindruckende Video-Mapping-Projektionen Sie in die düstere Welt der Verdächtigen entführen. Werden Sie selbst zum Ermittler und helfen Sie La Petite Détective Sherly bei ihrer Spurensuche, um den mysteriösen Mordfall zu lösen.
Eintauchen, Miträtseln, Genießen: Das immersive Krimidinner

Das Immersive 3D-Dinner bietet Unterhaltung und Nervenkitzel auf höchstem Niveau. Genießen Sie köstliche Speisen, während Sie sich immer tiefer in den Kriminalfall verstricken. Wer wird den Mord aufklären? Freuen Sie sich auf ein außergewöhnliches Erlebnis, das Ihre Erwartungen übertreffen und Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird!

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Chaostage auf der ganzen Welt: Trump ist außer Rand und Band und in Deutschland wollen die 1990er-Jahre ihre Politiker zurück: Friedrich Merz ist da, wo er immer hinwollte. Er ist ganz der Alte, deshalb hat er mit dem alten Bundestag sein neues Sondervermögen durchgesetzt, das eigentlich Sonderschulden heißen müsste. Ein Jahr, in dem niemand mehr weiß, was minus und was plus ist, wer Gewinner und wer Verlierer – schließlich gibt es nur noch Gewinner. Darum wird die Welt auch in diesem Jahr wieder verlässlich untergehen. Wie jedes Jahr. Da muss man sich zusammennehmen, um den Humor nicht zu verlieren.

Schroeder hilft und pfeift ab: „Schluss jetzt!“ – der einzig richtige Jahresrückblick. Schroeder analysiert, kommentiert und parodiert. Von der großen Politik bis zu den kleinen Ereignissen des Alltags. Zwölf Monate in zwei Stunden – schnell, lustig, böse und keine Sekunde langweilig. Und das Beste: Es wird nicht gesungen, nicht geschunkelt und Heizdecken gibt es auch keine. Dafür aber Satire, Comedy und jede Menge Spaß.

Rufen Sie einen Abend lang „Schluss jetzt!“ und lachen Sie über den Wahnsinn eines ganzen Jahres. Denn Schroeder, das ist ein Typ, der kämpft für Sie: mal mit dem Florett, mal mit dem Hammer, aber immer auf den Punkt. Am Ende des Abends werden Sie sagen: Schluss jetzt? Nee, mehr davon! Aber klar – im nächsten Jahr dann!

Über Florian Schroeder
Florian Schroeder (*1979), studierte Germanistik und Philosophie in Freiburg und begann zu Studienzeiten seine Bühnenkarriere, sammelte Erfahrungen als Radio- und Fernsehmoderator und erhielt zahlreiche Auszeichnungen. Ab Frühjahr 2025 ist er mit seinem neuen Bühnenprogramm ENDLICH GLÜCKLICH auf Tour. Schroeder ist Träger des Deutschen Kleinkunstpreises 2021. Große Anerkennung brachte ihm im Sommer 2020 sein satirischer Auftritt auf einer Querdenker-Demo in Stuttgart zum Thema Meinungsfreiheit ein.
Als Host der Sendungen SPÄTSCHICHT, DIE FLORIAN SCHROEDER SATIRESHOW und SCHROEDER DARF ALLES war Schroeder bis Ende 2023 in der ARD zu sehen. Neue TV-Projekte sind in Planung. Er hat mehrere Bücher veröffentlicht, darunter den Bestseller SCHLUSS MIT DER MEINUNGSFREIHEIT! und sein aktuelles Buch UNTER WAHNSINNIGEN. Warum wir das Böse brauchen. (dtv, 2023) Zudem hört man ihn mit seinen Kolumnen und Podcasts regelmäßig im Radio und sämtlichen Audio-Portalen. Seit 2021 ist er Gastdozent an der Universität der Künste, Berlin.

Florian Schroeder ist immer aktuell, analysiert, bewertet und hinterfragt. Seine Marke: die genaue Beobachtung der politischen und gesellschaftlichen Situation. Florian Schroeder bewegt sein Auditorium, er bereichert und regt zum Nachdenken an. Wie kein Zweiter kombiniert er die messerscharfe Beobachtungsgabe des Komikers mit der analytischen Schärfe des Philosophen.

Einlass: 18:30