Ein Konzert ganz im Zeichen des Swing, der Poesie und der musikalischen Tiefe – eine Verneigung vor einer der bedeutendsten musikalischen Freundschaften des Jazz.

Billie Holiday und Lester Young verband weit mehr als nur das gemeinsame Musizieren. Ihre Zusammenarbeit prägte den Sound einer Ära – getragen von einer besonderen Verbindung zueinander und einer Ästhetik, die bis heute nachklingt.

Jazzsängerin Gabriela Koch und Saxofonist Alex Hartmann spüren gemeinsam mit ihrer Band dieser einzigartigen musikalischen Partnerschaft nach. Mit viel Spielfreude und feinem musikalischen Gespür bringen sie Klassiker wie „All of Me“, „Easy Living“ oder „Mean to Me“ zu Gehör – ausgehend von der Klangwelt von Holiday und Young und doch mit Raum für individuelle Klangfarben, persönliche Interpretationen und zeitgenössische Improvisation. Im Zentrum steht dabei die musikalische Sprache zweier Persönlichkeiten, deren Zusammenspiel den Jazz nachhaltig geprägt hat und bis heute inspiriert.

Künstler*innen:

Gabriela Koch – Gesang | Alexander Hartmann – Saxofon Lars Bernsmann – Gitarre | Joe Dinkelbach – Piano Peter Schwebs – Bass | Ralf Jackowski – Schlagzeug

Copyright: Alexander Hartmann, Foto: Iris Klöppe. Gabriela Koch, Foto: Peter Hotopp

Melk mir nen Biber! Die schon wieder? Mirja Boes is back!
 
Gehen sie weg! Kommen sie nicht! Hören sie bitte sofort auf, weiterzulesen!
Das wird die schlimmste Tour aller Zeiten - für alle, die keinen Spaß verstehen! 
Wenn doch, könnte es echt ganz okay werden. Die Queen of Quatsch ist nämlich zurück und sie ist lustiger als… ja… also lustiger als Moos zum Beispiel.
Und unter uns: Moos kann echt funny sein. Katzen aber auch. Mirja hat jetzt eine. Wobei, sind wir ehrlich: Die Katze hat jetzt eine Mirja. Und wie süß diese Mirja immer versucht, die angeschleppten “Geschenke“ vor den Kids zu verstecken.  
Die Kids sind jetzt übrigens so groß, dass Mirja auch wieder in der Pubertät ist. Was natürlich rein generationskommunikativ ein Riesenvorteil ist. So kann sich Mirja als Pubermuttertier 1a in die Gefühlswelt ihrer hormongeflashten Kids versetzen. Ach, nee, sie hat ja Jungs. Doof. Aber hey! Dafür tut sie alles, um als uncoolste Mutter der Welt in die Geschichte einzugehen. 

Großartige Musik gibt´s auch wieder. Und die Honkey Donkeys sind auch dabei.
Hinweis: Bitte seien sie vorsichtig! Im Alter geht der Frau Boes jetzt immer öfter die Empathie flöten. Sie sagt jetzt so Sachen wie: „Wir müssen alle weniger müssen müssen“ oder „Man muss auch mal loslassen. Auch bei Engelchen flieg“.
Und ganz oft winkt sie Leuten zurück, obwohl sie gar nicht gemeint war.
Also kommen sie bitte ins Programm und kümmern sich um sie, bevor die Alte komplett durchdreht.

Danke.

Einlass: 19 Uhr

AUSVERKAUFT!

Monatlich präsentiert Moderator und Gaglord Andy Sauerwein die heißesten Newcomer und Comedians! Jeden Monat stellen sich mindestens fünf KünstlerInnen einem gnadenlosen Wettkampf. Alle Teilnehmer haben maximal 10 Minuten Zeit ihr Talent zu beweisen und müssen dabei strengste Regeln einhalten: kein Ablesen, nur eigene Jokes und maximal witzig sein. Wer sich nicht an die Regeln hält, wird disqualifiziert. Am Ende des Abends entscheidet das Publikum, wer in das Jahresfinale am 2. Dezember einziehen darf. Auf jeden Gewinner wartet immer ein wunderschöner Pokal als bester Torwart, schönster Bernhardiner oder aktivstes Kaninchen - was eben auf Ebay-Kleinanzeigen gerade so verkauft wird...

Wer mitmachen will, schreibt dem Gaglord@GTDcomedySlam.de
Wer zuschauen will, kauft Karten (und kann dann noch spontan mitmachen...)

Der "GTD Comedy Slam" ist eine Veranstaltung der „Gag Test Dummies“.

Wo/men erzählt die Geschichte von sechs Burrneshas, die sich aus unterschiedlichen Gründen entschlossen haben, die soziale Rolle von Männern zu übernehmen. Sie haben dies getan, um patriarchalische Strukturen zu umgehen, um frauenfeindlichen Übergriffen zu entgehen, um die Familie wirtschaftlich zu unterstützen, um eine Zwangsehe zu vermeiden und um frei zu
sein. Die Protagonistinnen lassen uns an ihrem Leben und ihrer persönlichen Reise teilhaben. Sie sprechen über Freiheit und Unterdrückung und darüber, wie sie die Geschlechterschranken durchbrechen, indem sie entscheiden, wie sie leben wollen und dass sie leben wollen.
„Wo/men“ stellt Stereotype und gängige Geschlechterdebatten auf den Kopf und zeigt, dass das Leben als Frau noch immer als weniger wertvoll gilt, und das weltweit.

Deutschland 2022-2024 | 87 Min. | Regie: Kristine Nrecaj, Birthe Templin | OmdU | FSK: 0

Copyright: Verleih

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

8+ | Eintritt frei | Open Air | Theater Fadenschein Hof
Ein Kneipenabend in einer mechanisch-musikalischen Miniaturwelt

Das Publikum ist zu einem Kneipenabend der besonderen Art eingeladen: In einer mechanischen Miniaturwelt, verborgen in einem alten Caravan, wird die Glowing Pickle Bar belebt und kann in einem charmanten Kurzformat jeweils von einer kleinen Gruppe bewundert werden. Die typischen chaotischen Geräusche einer Bar verwandeln sich im Laufe des Stücks zu einer Komposition und erschaffen einen eigenen musikalischen Kosmos, in den auf dem Hof des Theater Fadenschein abgetaucht werden kann.

Electric Circus, Niederlande | Bau und Spiel: Mirjam Langemeijer, Fred Abels


THE GLOWING PICKLE BAR
A PUB EVENING IN A MINIATURE MECHANICAL-MUSICAL WORLD

The audience is invited to a very special pub night: Within a mechanical miniature world, the Glowing Pickle Bar comes to life. This charming short piece transforms the typical chaotic noises of a bar into a unique composition of their own.

Electric Circus, Niederlande | Construction und performance: Mirjam Langemeijer, Fred Abels

Eintritt frei | Open Air | Theater Fadenschein Hof

18:00 Uhr | Theater Fadenschein Hof und Saal
Wir laden ein zur fulminanten Eröffnung des 8. Internationalen Festivals mit Figuren WEITBLICK 2025.

Mit Musik von dem besonderen Orchester "La Muette" und kurzen Grußworten der Künstlerischen Leiterinnen und der Förderpartner*innen stimmen wir uns gemeinsam im Theater Fadenschein auf die Festivalwoche ein.

Die Eröffnung im Theater Fadenschein ist kostenfrei, allerdings mit begrenzter Platzzahl, daher bitten wir um Reservierung. Mit Sekt und Musik ziehen wir gemeinsam weiter zu unserer Open-Air-Eröffnungsinszenierung von BOT.

Die Eröffnungsinszenierung Brass der niederländischen Gruppe Bot findet um 20:00 Uhr Open-Air auf dem Parkplatz der Sporthalle Grünewaldstraße statt. Für diese Vorstellung ist ein separates Ticket erforderlich.


18:00 Uhr | Theater Fadenschein Hof
L'HOMME ORCHESTRE, LA MUETTE, FR/ARG | SANTIAGO MORENO

Das Festival wird feierlich mit einem außergewöhnlichen Orchester eröffnet. Musik wird durch die fesselnde Performance des argentinischen Multiinstrumentalisten Santiago Moreno zum Leben erweckt. Über ein Netz aus Drähten und Rollen ist der Körper des Künstlers mit einem Instrumentarium verbunden, das er auf dem Rücken trägt. Mit Humor, Charisma und Brillanz spielt dieser virtuose Musiker und Puppenspieler eine rhythmische Partitur mit südamerikanischen Einflüssen und entführt das Publikum in eine intensiv poetische Welt.


8 p.m. | Theater Fadenschein hall and courtyard
Festive opening of the 8th international puppetry-festival WEITBLICK 2025. With music by the special orchestra La Muette and short greetings from the artistic directors, the mayor and the funding partners, we will tune in the festival week. The opening at Theater Fadenschein is free, but the number of seats is limited, so please make a reservation. With drinks and music, we move on together to our open air opening production of BOT. Further information on the opening events will follow on the next pages.


8 p.m. | Fadenschein Theater, courtyard
L'HOMME ORCHESTRE, LA MUETTE, FR/ARG | SANTIAGO MORENO

The festival café will be opened by an extraordinary festive orchestra. Music is brought to life by the captivating performance of Argentinian multi-instrumentalist Santiago Moreno. Using a network of wires and pulleys, the artist's body is connected to a set of instruments that he carries on his back. With humour, charisma and brilliance, this virtuoso musician and puppeteer plays a rhythmic score with South American influences and transports the audience into an intensely poetic world.

Ausverkauft!

18:00 Uhr | 60 Minuten | Theater Fadenschein Saal
FEIERLICHER ERÖFFNUNGSABEND & LIVE MUSIK

Wir laden ein zur fulminanten Eröffnung des 8. Internationalen Festivals mit Figuren WEITBLICK 2025. Mit Musik von dem besonderen Orchester "La Muette" und kurzen Grußworten der Künstlerischen Leiterinnen, des Oberbügermeisters und der Förderpartner*innen stimmen wir uns gemeinsam im Theater Fadenschein auf die Festivalwoche ein.

Die Eröffnung im Theater Fadenschein ist kostenfrei, allerdings mit begrenzter Platzzahl, daher bitten wir um Reservierung. Mit Sekt und Musik ziehen wir gemeinsam weiter zu unserer Open-Air-Eröffnungsinszenierung von BOT.


20:00 Uhr | 12+ | 60 Minuten | ohne Sprache | Open Air | Parkplatz Sporthalle Grünewaldstraße
BRASS

BOT kehren mit ihrem neuesten fulminanten Musik- und Objekttheaterkonzert zurück zum WEITBLICK.

Robuste Kompositionen und poetische Bilder reflektieren die aktuellen gesellschaftlichen Entwicklungen und setzen sie musikalisch, bildnerisch und erzählerisch ins Verhältnis zu den goldenen 20ern, die von Swing, Jazz, Ausgelassenheit und Zukunftsangst geprägt waren: Der lautstarke Ruf nach Veränderung und die gleichzeitige Sehnsucht nach der Vergangenheit sorgen erneut für eine potenzielle Explosion. Die Reibung zwischen drängender Innovation und bedrückendem Konservatismus wird immer größer. BRAS ist ein eindrucksvolles visuelles und musikalisches Abenteuer, das mit imposanten musikalischen Apparaturen das Publikum begeistert.

BOT, Niederlande | Musik and Performance: Job Van Gorkum, Doan Hendriks, Tomas Postema, Geert Jonkers | Regie: Ko van den Bosch | Produktion und Kostüme: Linde Legat | Sound: Jan Aike Luchtenberg | Licht: Marco Chardon | Grafikdesign: Robert Muda | Fotos: René den Engelsman


6:00 p.m. | 60 minutes | Fadenschein Theatre Hall
GRAND OPENING EVENING & LIVE MUSIC

Festive opening of the 8th international puppetry-festival WEITBLICK 2025. With music by the special orchestra La Muette and short greetings from the artistic directors, the mayor and the funding partners, we will tune in the festival week.

The opening at Theater Fadenschein is free, but the number of seats is limited, so please make a reservation. With drinks and music, we move on together to our open air opening production of BOT. Further information on the opening events will follow on the next pages.


8 p.m. | 12+ | 60 minutes | No language | Open air | Grünewaldstraße sports hall car park
BRASS
BOT returns to WEITBLICK with their latest pure, raw music theatre with cast-iron imagery and robust compositions.

Inspired by the rich visual language of the interbellum, Muziektheater BOT investigate the 2020s and find that much the same kind of tension pervades our air as that which coloured the 1920s, a hundred years ago. Strident calls for change amid a simultaneous hankering for the past are again fuelling a potential explosion. And the friction between thrusting innovation and oppressive conservatism is ever increasing. "Chaos, sizzling tension of imminent, inevitable war: BRAS is a rusty and unpolished cabaret that squeaks and creaks and sounds like BOT." (Theaterkrant)

BOT, Netherlands | Music and Performance: Job Van Gorkum, Doan Hendriks, Tomas Postema, Geert Jonkers | Direction: Ko van den Bosch | Production and Costumes: Linde Legat | Sound: Jan Aike Luchtenberg | Light: Marco Chardon | Graphic Design: Robert Muda | Photos: René den Engelsman

8+ | Eintritt frei | Open Air | Theater Fadenschein Hof
Ein Kneipenabend in einer mechanisch-musikalischen Miniaturwelt

Das Publikum ist zu einem Kneipenabend der besonderen Art eingeladen: In einer mechanischen Miniaturwelt, verborgen in einem alten Caravan, wird die Glowing Pickle Bar belebt und kann in einem charmanten Kurzformat jeweils von einer kleinen Gruppe bewundert werden. Die typischen chaotischen Geräusche einer Bar verwandeln sich im Laufe des Stücks zu einer Komposition und erschaffen einen eigenen musikalischen Kosmos, in den auf dem Hof des Theater Fadenschein abgetaucht werden kann.

Electric Circus, Niederlande | Bau und Spiel: Mirjam Langemeijer, Fred Abels


THE GLOWING PICKLE BAR
A PUB EVENING IN A MINIATURE MECHANICAL-MUSICAL WORLD

The audience is invited to a very special pub night: Within a mechanical miniature world, the Glowing Pickle Bar comes to life. This charming short piece transforms the typical chaotic noises of a bar into a unique composition of their own.

Electric Circus, Niederlande | Construction und performance: Mirjam Langemeijer, Fred Abels

Eintritt frei | Open Air | Theater Fadenschein Hof

Alle | 45 Minuten | ohne Sprache | Eintritt frei | Open Air
Mysteriöse, leuchtende Vogelmenschen

Die international tourende Kompagnie Close-Act erobert mit ihren beeindruckenden Kreaturen "Birdmen" die Braunschweiger Innenstadt. Auf Stelzen, mit sphärischen Klängen und magischer Beleuchtung laden die Birdmen zum Staunen ein. Mysteriöse Kreaturen, die Jung und Alt begeistern.

BIRDMEN
HUGE, ILLUMINATED BIRDS ROVE THE STREET

On stilts, with spheric sound and magic lights, "Birdmen" invites you to wonder. The international touring company Close-Act delight young and old with their mysterious creatures.

Close-Act Theatre

Alle | Eintritt frei | Open Air

DOPPELABEND - Ein Stück, ein Konzert

20:00 UHR | 16+ | 30 Minuten | Englisch | Theater Fadenschein Saal
WHAT TO DO IN A PUPPET EMERGENCY
Ein Erste-Hilfe-Kurs der besonderen und humorvollen Art

Mark Down ist ein Meister des Figurenspiels. Zusammen mit seiner Company Blind Summit begeisterte er bereits beim Weitblick 2019.

Stellen Sie sich diese Szene vor...
Sie gehen eines Abends nach Hause (vielleicht nach einem Theaterbesuch) und sehen eine Puppe am Straßenrand liegen... Würden Sie wissen, was zu tun ist? Nun, keine Angst!

Der Puppenspieler Mark Down ist hier um zu helfen. In diesem performativen und unterhaltsamen Vortrag führt er Sie durch die zehn wichtigsten Schritte, um eine Puppe zum Leben zu erwecken und sie am Leben zu erhalten, bis professionelle Puppenspieler*innen vor Ort sind und übernehmen können.
Der Kurs „Basic Puppetry Life Support“ (BPLS) zeigt Ihnen, wie man die Puppe zum Atmen bringt, wie Fokus hergestellt wird, wie eine Puppe aufgerichtet wird, wie man sie dazu bringt, Dinge zu betrachten, worüber man nachdenken kann, worüber man die Puppe nachdenken lassen kann, woher Emotionen kommen und wie man sie kontrolliert. Sie lernen, wie Sie Passant*innen dazu bringen, mit Ihnen ins Puppenspiel zu kommen, wie Sie mit einem Team von Darstellenden arbeiten und was Sie tun können, wenn Sie allein sind.

Das Publikum erwartet großartige Animationskunst und Unterhaltung und natürlich wichtige Ratschläge, was für die Lebensrettung einer Puppe notwendig ist.

Blind Summit, Großbritanien | Regie und Spiel: Mark Down


20:30 UHR | Café WEITBLICK, Theater Fadenschein Dachboden | 60 Minuten
KONZERT mit JOY BOGAT

Was heißt es, in der heutigen Welt sanft, mutig, verantwortungsvoll, Schwarz, Frau, Mutter zu sein? Joy Bogat sucht nach Antworten und nimmt ihre Zuhörer*innen dabei mit auf den Weg. Getragen von ihrer klaren, außergewöhnlichen Stimme treibt ihre Musik zwischen Soul, Alternative RnB und Indie. Flächen aus Synthesizern und Stimmen, Spoken Word und groovende Beats verweben sich mit einer spielerischen Leichtigkeit, die ihresgleichen sucht – und die absolut ansteckend wirkt. 


DOUBLE EVENING: one piece one concert

8:00 p.m. | 16+ | 30 minutes | English | Theater Fadenschein Hall
WHAT TO DO IN A PUPPET EMERGENCY
A FIRST AID COURSE OF A SPECIAL AND HUMOROUS KIND

Picture the scene...
You're walking home one night (perhaps after a night at the theatre) and you see a puppet lying at side of the road... Would you know what to do?

Well fear not! Puppet-master Mark Down is here to help. In this lecture demonstration he guides you through the ten vital steps you need to know to bring a puppet to life and keep it alive until professional puppeteers can get to the scene and take over.

The Basic Puppetry Life Support (BPLS) course covers how to make the puppet breathe, how to create focus, how to get the puppet on its feet, how to make it look at things, what to think about, what to make the puppet think about, where emotions come from and how to control them. You learn how to get passersby to do puppetry with you, how to work with a team of performers, and what you can do if you are on your own.

Blind Summit, Great Britain | Director and performer: Mark Down


8:30 p.m. | Café WEITBLICK in the attic | 60 minutes
CONCERT with JOY BOGAT

What does it mean to be gentle, courageous, and Black, a woman and a mother today?
Joy Bogat explores these questions through soul, alt-R&B and indie sounds, carried by her remarkable voice, grooving beats, and a light, infectious energy.

Vorverkaufsbeginn: Dienstag, 19.08.2025

Ausstellung 20.09. - 27.09. | Eintritt frei | Café Weitblick, Theater Fadenschein Dachboden

Francesca Hummler fotografiert ihre jüngere Schwester seit über vierzehn Jahren: Ein Projekt, das als Reaktion auf die Enttäuschung ihrer Schwester darüber begann, dass sie keine Fotos aus der Zeit vor ihrer Adoption aus Äthiopien hatte. Ihre Zusammenarbeit fungiert als eine Art Fototherapie, bei der sie die Fotografie nutzen, um Fragen der Identität, Zugehörigkeit und Selbstwahrnehmung als junges Schwarzes Mädchen, das in einer deutsch-amerikanischen Familie aufwächst, nachzugehen. Mit einem Altersunterschied von zehn Jahren zwischen den beiden und Eltern, die keine Amerikaner*innen sind, wurde Hummler de facto zu einer kulturellen Botschafterin für ihre Schwester, fast wie ein drittes Elternteil, das ihr half, die Komplexität ihrer Kindheit zu bewältigen. In dieser Serie geht es um den anfänglichen Widerstand der erweiterten Verwandtschaft in Deutschland gegen die Adoption, um die negativen Reaktionen von Fremden in der Öffentlichkeit auf ihre Familienstruktur und um die Suche ihrer Schwester nach Verbindungen zu ihrer biologischen Familie.


OUR DOLLHOUSE
Exhibition from 20.09. - 27.09. | Free admission

Francesca Hummler has been photographing her younger sister for over fourteen years, a project that began as a response to her sister’s disappointment at having no photographs from before her adoption from Ethiopia. Their collaboration functions as a form of photo-therapy, using photography to navigate questions of identity, belonging, and self-perception as a young Black girl growing up in a German-American family. With a ten-year age gap between them and parents who are not American, Hummler became a de facto cultural ambassador to her sister, almost like a third parent, helping her navigate the complexities of her childhood. This series addresses the initial resistance from extended relatives in Germany to the adoption, adverse reactions to their family structure by strangers in public, and her sister's search for connections to her biological family.

Ausstellung im Café WEITBLICK | Eintritt frei

Ausstellung 20.09. - 27.09. | Eintritt frei | Café Weitblick, Theater Fadenschein Dachboden
Interactive exhibition. A cross-section of an apartment block.

Ein Mehrfamilienhaus im Querschnitt. In diesem Wimmelbild automatisierter Theaterminiaturen liegen ganze Welten nebeneinander. Erst durch die Interaktion des Publikums wird sichtbar, wie die verschiedenen Szenen zusammenhängen. Die installative Natur der Arbeit erlaubt Geschichten im eigenen Tempo, allein oder gemeinsam zu entdecken und lädt ohne Sprache dazu ein, miteinander ins Gespräch zu kommen.


LIVING IN THE SQUARE
INTERACTIVE EXHIBITION. A CROSS-SECTION OF AN APARTMENT BLOCK.

A cross-section of an apartment building. Entire worlds are stacked next to and on top of each other in this composition of automated theater miniatures. The audience is invited to interact with „Renting Rectangles“ and discover how the different scenes are connected. The installation allows visitors to experience stories at their own pace, alone or together, and invites them to engage in dialogue without language.

Konzeption, Bau: Liesbeth Nenoff, Jo Posenenske, Franz Schrörs | Programmierung: Franz Schrörs | Produktionsleitung: Nicole Brühl

Ausstellung im Café WEITBLICK | Eintritt frei

Aus gutem Grund sind MY’TALLICA die meistgebuchte Metallica Tribute Band Deutschlands.

Der erfahrene Live-Act liefert nach über einem Jahrzehnt in der europäischen Tribute-Szene ein Showkonzept, das der größten Metalband der Welt gerecht wird. Das Original-Equipment der Vorbilder Metallica, gewaltiger Live-Sound und ein abwechslungsreiches, zweistündiges Programm sind bei MY’TALLICA lediglich der Anfang.

Denn das Quartett bietet in seinen Live-Shows noch mehr. Mit originalgetreuen Metallica Live-Visuals und bandeigener Projektionstechnik werten MY’TALLICA das Tribute-Erlebnis vor allem in geeigneten Clubs und Hallen auf. Für Open Airs, Stadtfeste und andere große Events sind professionell inszenierte Pyrotechnik-Effekte inklusive der gesamten behördlichen Abwicklung hinzubuchbar. Sogar Metallica-Schlagzeuger Lars Ulrich sowie der frühere Bassist Jason Newsted zeigten sich schon begeistert von dem authentischen Show-Konzept von MY’TALLICA.

Bei MY’TALLICA bekommen drei Generationen von Rock-Fans ein perfektes Tribute-Erlebnis – selbstverständlich mit allen Klassikern aus 35 Jahren Metallica-Geschichte.

Einlass: 19.00 Uhr

örtl. verlegt vom Westand - AUSVERKAUFT!