Mit 3 Orgeln und 2 Saxophonen um die Welt am 10.05.2026 in Dannenberg

Verleih uns Frieden gnädiglich - Orgelkonzert plus Alt-Solo

Verleih‘ uns Frieden gnädiglich
Orgelkonzert plus Alt-Solostimme
Britta Schwarz, Alt - Martin Rost, Orgel
In dem Konzert am 1. Mai im Rahmen der Orgeltage Ahrenshoop sind die gefeierte Altistin Britta Schwarz aus Dresden gemeinsam mit Martin Rost, seit 1997 Kantor und Organist an der Marienkirche Stralsund, zu hören. Sie spielen und singen Kompositionen aus dem Zeitalter des Barock.
Das Konzert vereint ein breites musikalisches Spektrum mit Werken von Johann Kuhnau, Johann Sebastian Bach, Henry Purcell, Antonio Caldara und Georg Friedrich Händel. Im Mittelpunkt stehen geistliche Lieder, Arien, Choralbearbeitungen, Präludien und Fugen.
Die Auswahl fokussiert ein bewegendes, drängendes Thema, den Ruf nach Überwindung und Beendigung der uns umgebenden Kriege: Verleih und Frieden ewiglich.

Britta Schwarz, in Neubrandenburg geboren, begann die Sängerin Britta Schwarz ihr Gesangsstudium zunächst an der Hochschule für Musik „Hanns Eisler“ in Berlin, wechselte später nach Dresden. Im Anschluss errang sie bei internationalen Wettbewerben in Karlovy Vary, Zwickau und London Preise.
In zahlreichen Konzerten mit renommierten Orchestern, u.a. den Berliner Philharmonikern, der Staatskapelle Dresden, der Dresdner Philharmonie, konnte sie ihr umfangreiches Repertoire mit großem Erfolg zur Geltung bringen. Sehr inspirierend war die langjährige intensive Zusammenarbeit mit Sir András Schiff. - Seit vielen Jahren widmet sich Britta Schwarz besonders intensiv der Barockmusik.
Seit einigen Jahren verbindet Britta Schwarz eine Lehrtätigkeit mit der Hochschule für Musik „Carl Maria von Weber“ in Dresden. - An der Hochschule für Musik „Hanns Eisler“ Berlin lehrt sie im Rahmen einer Gastprofessur.

Martin Rost, geboren 1963, studierte 1983-1989 an der Hochschule für Musik Felix Mendelssohn Bartholdy in Leipzig, wo u.a. Prof. Wolfgang Schetelich und Thomasorganist Prof. Hannes Kästner seine Lehrer waren. Während des Studiums war er zweiter Organist am Leipziger Gewandhaus.
1989-1997 amtierte Martin Rost als Organist an der Konzerthalle „Carl Philipp Emanuel Bach“ in Frankfurt/Oder, wo er die „Wilhelm-Sauer-Orgelfesttage“ ins Leben rief. Seit 1997 wirkt er als Kantor und Organist an der Marienkirche zu Stralsund.
Martin Rost ist als Orgelsachverständiger wie auch als Juror beim Wettbewerb „Jugend musiziert“ tätig und gibt Konzerte im In- und Ausland. Eine Lehrtätigkeit an der Hochschule für Musik und Theater Rostock im Fach Orgel ergänzt sein künstlerisches Wirken.

Copyright: Rüdiger Mangel

Einlass: 19:30 Uhr

Tübingen

09.05.2026
18:30 Uhr

Tickets

ab 17,00 €

Quelle: Reservix

Trombone Unit Hannover / Bodenseefestival 2026 - Around the World

Posaunenoktett

Werke von Wolfgang Amadeus Mozart, Jean Sibelius, Astor Piazzolla, Isaac Albéniz, Daniel Schnyder u. a.

Die Posaune ist ein vernachlässigtes Instrument: oft unterschätzt, oder aufs Effektvolle reduziert. Nicht so bei der Trombone Unit Hannover. Das Ensemble ist die überzeugende Kombination aus individueller Exzellenz und herausragendem Zusammenspiel. Jeder der acht Musiker ist ein Solist auf Topniveau, vielfach ausgezeichnet und in renommierten Orchestern zu Hause. Gemeinsam erforschen sie die Posaune in ihrer ganzen Ausdrucksbreite: von feinster Transparenz bis zur orchestralen Wucht, von tänzerischer Leichtigkeit bis zur ernsthaften Klangrede. Dieses Ensemble spielt nicht einfach Posaune. Es zeigt, was sie sein kann. Nicht umsonst war die Trombone Unit Hannover das erste Blechbläserensemble, das jemals den Deutschen Musikwettbewerb gewann (2011) − einmalig in dessen 36-jähriger Geschichte.

Mit seinen kreativen und überraschenden Programmen, die klassische und zeitgenössische Musik, Originalwerke und Bearbeitungen auf raffinierte Weise kombinieren, begeistert das Ensemble den internationalen Konzertbetrieb. So auch in diesem Konzert: Das Programm erzählt auf persönliche und abwechslungsreiche Weise von den Reisen des Ensembles in verschiedene Teile der Welt und quer durch die Musikgeschichte. Skandinavische Weite steht neben spanischer Leichtigkeit, polnischer oder japanischer Folklore und tanzender belgischer Renaissance. Wir hören Mozart, Sibelius, Albéniz, aber auch Piazzolla oder Filmmusik. Aber vor allem erleben wir auf dieser Reise die Posaune, wie wir sie sicher noch nie gehört haben.

Bild: Nikolaj Lund

Friedrichshafen

Exklusive Orgelführung - mit Assistenzorganist Ivo Mrvelj

Exklusive Orgelführung in deutscher Sprache mit Vorstellung der beiden Orgeln der Thomaskirche:

• Sauer-Orgel (III/88,1889/1908)
• Bach-Orgel (Gerald Woehl) (IV/61, 2000)

für Orgelinteressierte, die allein, zu zweit oder als Familie teilnehmen möchten.
Dauer der Orgelführung: 60 Minuten

Im Rahmen der Führung werden Geschichte, Funktion und Besonderheiten der beiden Instrumente erläutert und spielend vorgestellt.

Treff 18.20 Uhr am Bach-Denkmal

Die Veranstaltung ist bereits ausgebucht. Bitte wählen Sie einen anderen Termin.

Leipzig

Christian Schmitt (Orgel)

Die Orgel ist die Königin der Instrumente, war aber bisher mangels Instrument selten in der Harmonie zu erleben. Christian Schmitt, weltweit renommierter Konzertorganist reist mit einer eigens für ihn gebauten Orgel. Die musikalische Leitung des Konzerts hat Gastdirigent Sébastien Rouland, der seit 2018 GMD am Saarländischen Staatstheater ist.
Das »Adagio for Strings« ist weltberühmt, es wurde schon in sehr vielen Filmen verwendet und wird regelmäßig bei Trauerfeiern gespielt. Kaum jemand aber kennt die 1960 entstandene »Toccata festiva« für Orgel, Streicher und Trompete von Samuel Barber, die sich durch lyrische Expressivität
und stürmische Klanggesten auszeichnet und mit einer höchst virtuosen Pedalkadenz des Organisten endet. Francis Poulencs Orgelkonzert für Streicher und Pauke ist ein Klassiker des Repertoires und verbindet barocke Formen mit spätromantischer Expressivität und moderner Klangsprache. Die 1934 uraufgeführte »Simple Symphony« von Benjamin Britten verbindet eine neobarocke Textur mit tänzerischen Elementen und arbeitet mit so plastischen Titeln wie »Playful Pizzicato« oder Sentimental Saraband«. Dvoráks Streichquintett op. 97 ist stark von Eindrücken der »Neuen Welt« inspiriert und enthält Elemente amerikanischer Musiktraditionen. Das Arrangement für Streichorchester wurde von WKO-Cellist Georg Oyen erstellt und wird in diesem Programm erstmals aufgeführt.

Orgelsound

Heilbronn

Württembergisches Kammerorchester Heilbronn - Württembergisches Kammerorchester Heilbronn

Württembergisches Kammerorchester Heilbronn

Benjamin Britten Simple Symphony op. 4
Samuel Barber Adagio for Strings op. 11
Samuel Barber Toccata Festiva für Orgel und Streichorchester mit Trompete
Antonín Dvorák Streichquintett Nr. 3, op. 97 (Version für Streichorchester von Georg Oyen)
Georg Friedrich Händel Orgelkonzert op. 4/3

Benjamin Brittens Opus 4 brilliert durch die häufige Verwendung traditioneller musikalischer Gattungen und Formen: Der Komponist greift sowohl auf alte höfische als auch auf volkstümliche Tänze zurück, die er neu interpretiert und originell bereichert.

Samuel Barbers einsätzige Toccata Festiva vereint ein großes Sinfonieorchester und eine Konzertorgel. Das Stück erfordert lyrische Expressivität, stürmische Klanggesten und hauch-zarte, transparente Klänge.

Das Streichquartett op. 11 gilt als das beliebteste Werk Barbers. Dessen zweiter Satz, das Adagio, arrangierte er – aus klangfarblichen Gründen – für Streichorchester. Barber wollte sozusagen Öl statt Pastell, vor allem für den strahlenden Höhepunkt des Werks.

Sein drittes Streichquintett komponierte Dvorák während seines Urlaubs in einer tschechischen Auswanderer-Siedlung in den USA. Die gesellige Atmosphäre mit lange entbehrten Landsleuten, die Weite der Landschaft und die Anregungen durch Begegnungen mit ameri-kanischen Ureinwohnern inspirierten den Komponisten zu seinem virtuosen Werk.

Die Orgel stand Georg Friedrich Händel zeit seines Lebens von allen Instrumenten am nächsten. In den Orgelkonzerten verbindet sich in einzigartiger Weise die Spielfreude des talentierten Solisten Händel mit seiner Satzkunst als Komponist.

Christian Schmitt zählt zu den international gefragtesten Organisten. Höhepunkte seiner umfangreichen Konzerttätigkeit waren Aufführungen mit den Berliner Philharmonikern unter Sir Simon Rattle oder bei den Salzburger Festspielen. Schmitt spielte darüber hinaus an den Orgeln der Elbphilharmonie Hamburg, des Konzerthauses Berlin, des Wiener Musik-vereins, des Gewandhauses Leipzig und des Maison Symphonique Montréal.

Getragen von der Inspiration und Leidenschaft seiner Mitglieder, steht der Name Württembergisches Kammerorchester Heilbronn (WKO) für einen ebenso energetischen wie fein-sinnigen Musizierstil. Zusammen mit der von vielen Solisten hochgeschätzten Kompetenz des einfühlsamen Begleitens bildet dies das künstlerische Fundament für die imposante internationale Erfolgsgeschichte des Orchesters.

Meisterkonzert
Großer Zyklus

Christian Schmitt
Orgel

Sébastien Rouland
Leitung

Konzerteinführung um 19.15 Uhr im Raum 'Aktionen 1'

Einlass: 19:00 Uhr

Tickets noch an der Abendkasse

Villingen-Schwenningen

Württembergisches Kammerorchester Heilbronn - Württembergisches Kammerorchester Heilbronn

Württembergisches Kammerorchester Heilbronn

Benjamin Britten Simple Symphony op. 4
Samuel Barber Adagio for Strings op. 11
Samuel Barber Toccata Festiva für Orgel und Streichorchester mit Trompete
Antonín Dvorák Streichquintett Nr. 3, op. 97 (Version für Streichorchester von Georg Oyen)
Georg Friedrich Händel Orgelkonzert op. 4/3

Benjamin Brittens Opus 4 brilliert durch die häufige Verwendung traditioneller musikalischer Gattungen und Formen: Der Komponist greift sowohl auf alte höfische als auch auf volkstümliche Tänze zurück, die er neu interpretiert und originell bereichert.

Samuel Barbers einsätzige Toccata Festiva vereint ein großes Sinfonieorchester und eine Konzertorgel. Das Stück erfordert lyrische Expressivität, stürmische Klanggesten und hauch-zarte, transparente Klänge.

Das Streichquartett op. 11 gilt als das beliebteste Werk Barbers. Dessen zweiter Satz, das Adagio, arrangierte er – aus klangfarblichen Gründen – für Streichorchester. Barber wollte sozusagen Öl statt Pastell, vor allem für den strahlenden Höhepunkt des Werks.

Sein drittes Streichquintett komponierte Dvorák während seines Urlaubs in einer tschechischen Auswanderer-Siedlung in den USA. Die gesellige Atmosphäre mit lange entbehrten Landsleuten, die Weite der Landschaft und die Anregungen durch Begegnungen mit ameri-kanischen Ureinwohnern inspirierten den Komponisten zu seinem virtuosen Werk.

Die Orgel stand Georg Friedrich Händel zeit seines Lebens von allen Instrumenten am nächsten. In den Orgelkonzerten verbindet sich in einzigartiger Weise die Spielfreude des talentierten Solisten Händel mit seiner Satzkunst als Komponist.

Christian Schmitt zählt zu den international gefragtesten Organisten. Höhepunkte seiner umfangreichen Konzerttätigkeit waren Aufführungen mit den Berliner Philharmonikern unter Sir Simon Rattle oder bei den Salzburger Festspielen. Schmitt spielte darüber hinaus an den Orgeln der Elbphilharmonie Hamburg, des Konzerthauses Berlin, des Wiener Musik-vereins, des Gewandhauses Leipzig und des Maison Symphonique Montréal.

Getragen von der Inspiration und Leidenschaft seiner Mitglieder, steht der Name Württembergisches Kammerorchester Heilbronn (WKO) für einen ebenso energetischen wie fein-sinnigen Musizierstil. Zusammen mit der von vielen Solisten hochgeschätzten Kompetenz des einfühlsamen Begleitens bildet dies das künstlerische Fundament für die imposante internationale Erfolgsgeschichte des Orchesters.

Meisterkonzert
Großer Zyklus

Christian Schmitt
Orgel

Sébastien Rouland
Leitung

Konzerteinführung um 19.15 Uhr im Raum 'Aktionen 1'

Einlass: 19:00 Uhr

Villingen-Schwenningen

52. Lauterbacher Pfingstmusiktage - Saxofourte: Zwanziger Jahre - eine Jahrhundertreise

Bei Saxofourte wird das Saxophonquartett zum musikalischen Naturereignis, dem sich der Zuhörer nicht entziehen kann. Hier sind vier exzellente Musiker:innen am Werk, die überaus lustvoll Konventionen ignorieren und Genregrenzen sprengen. Mal meint man ein Kammerorchester zu hören, mal eine Bigband. Der Sound changiert mühelos zwischen sinnlich warm und schneidend grell, das Repertoire reicht von Klassik bis Avantgarde, von Bach bis Zappa, von Astor Piazzolla bis Michael Nyman.

Copyright: Jens Hagg

Einlass: 15:45 Uhr

Wartenberg-Angersbach

Duo Taschenspiel - „Einmal um die ganze Welt – Musik für Fagott und Schlaginstrumente“

Wenn Klassik auf Rhythmus aus aller Welt trifft, entsteht ein Konzert, das garantiert im Kopf bleibt. Am

Hier trifft das klassische Fagott auf eine ganze Welt voller Rhythmen. Von der arabischen Riq über die südafrikanische Kalimba bis hin zu sphärischen Zimbeln – das Duo Taschenspiel nimmt das Publikum mit auf eine musikalische Reise rund um den Globus. Mal klingt es überraschend modern, mal swingend und manchmal fast wie ein elektronischer Beat – nur eben komplett live gespielt. Techno auf dem Fagott? Ja, das geht. Und klingt erstaunlich gut.

Fagottist Stefan Balciunas zeigt, wie vielseitig sein Instrument sein kann – virtuos, verspielt und voller Charakter. Gleichzeitig bringt Felix Anton Lehnert eine beeindruckende Sammlung an Schlaginstrumenten zum Klingen: geschlagen, geschüttelt, gezupft und manchmal gleichzeitig mit Händen und Füßen gespielt. Zusammen erschaffen die beiden Musiker eine Klangwelt, die irgendwo zwischen Klassik, Weltmusik und überraschenden Groove-Momenten liegt.

Zwischen den musikalischen Highlights sorgt Berno Gorzny mit ausgewählten literarischen Texten für zusätzliche Atmosphäre und spannende Geschichten rund um die Musik. Auf dem Programm stehen unter anderem Werke von Gene Koshinski, Krzysztof Penderecki und Shir-Ran Yinon – modern, kreativ und alles andere als verstaubt.

Egal ob ihr Klassik-Fans seid, einfach neugierig auf neue Sounds oder einen besonderen Sonntagnachmittag erleben wollt – dieses Konzert im Kulturhaus Torgau zeigt, wie spannend klassische Musik heute klingen kann. Kommt vorbei, lasst euch überraschen und erlebt ein Konzert, das Tradition mit frischen Ideen verbindet.

Einlass: 19:00

Torgau

Orgelschatz Halberstadt

Entdecken Sie die Königin der Musikinstrumente in der Martinikirche und im Dom zu Halberstadt.
Lassen Sie sich Im Dom von dem über 300 Jahren alten kostbarem barockem Orgelprospekt an der Westseite beeindrucken.

Erfahren Sie mehr über die aufwendige Restaurierung und die Wiedergewinnung der historischen Lichtführung durch die Orgel. Genießen Sie während des Rundgangs Orgelmusik.

Verfolgen Sie auf diesem Stadtspaziergang den außergewöhnlichen Weg der erstmals im August 1596 gespielten Orgel von Gröningen bis zu ihrem heutigen Standort in der Martinikirche, wo sie auch zukünftig wieder mit dem Klang der Renaissance und in alter Pracht erstehen soll.

Hinweis: Der Aufstieg zu den Orgeln ist leider nicht barrierefrei.

Halberstadt

Festliches Konzert - für Trompete und Orgel

Trompete und Orgel - das ist immer wieder aufs Neue eine Klangkombination von besonderem Reiz. Der strahlende Klang des Blechblasinstrumentes verschmilzt ganz wunderbar mit den Tönen der so wandelbaren "Königin der Instrumente". Kaum ein Instrument passt besser zum Klang einer Orgel als die Trompete, bei dem sich barocke Klangpracht in nahezu unübertroffener Weise entfalten.

Lukas Beno ist erster Solotrompeter des Gewandhausorchesters sowie Mitglied des Festspielorchesters Bayreuth und des Australian World Orchestra. Im Jahr 2005 gründete er zusammen mit Solobläsern des Gewandhausorchesters das Gewandhaus Brass Quintett, welches seitdem erfolgreich europaweit konzertiert. Als gern gesehener Gast an der Solotrompete spielte er bei den Berliner Philharmonikern, dem NDR Sinfonieorchester Hamburg, der Sächsischen Staatskapelle Dresden sowie bei zahlreichen weiteren renommierten Orchestern. Solistische Tätigkeiten führten den Trompeter unter anderem zu den Düsseldorfer Symphonikern, den Nürnberger Symphonikern, der Jenaer Philharmonie und zu angesehenen Kammerorchestern wie der Camerata Bern. Darüber hinaus gibt er Meisterkurse im In- und Ausland, darunter in Venezuela, den USA, Zypern, Brasilien, Taiwan, Australien, Singapur und China und erfüllte zudem einen langjährigen Lehrauftrag an der Hochschule für Musik und Theater Leipzig. Lukas Beno studierte bei Prof. Günther Beetz in Mannheim, wo er sein Diplom und das Meisterklassenexamen ablegte.

Georg Schäffner, geb. 1953 in Gößweinstein, studierte an der Fachakademie für Kirchenmusik und Musikerziehung in Regens-burg (Orgel: Karl Norbert Schmid) von 1969 bis 1973. Es folgten Privatstudien bei Wolfgang Wünsch (Bamberg), Prof. Franz Lehrndorfer (München) und Prof. Norbert Düchtel (Regensburg). Von 1981 bis 1983 Studium an der Musikhochschule in München (Orgel bei Prof. Gerhard Weinberger), das Schäffner mit dem künstlerischen Staatsdiplom abschloss. Er ist seit 1967 Organist an der Basilika Gößweinstein und war von 1973 bis 2018 Regionalkantor in der Erzdiözese Bamberg. 1988 wurde Schäffner der Kulturpreis des Landkreises Forchheim, 2011 der Kulturpreis der „Oberfrankenstiftung“ und 2018 der „Goldene Ehrenring“ der Marktgemeinde Gößweinstein verliehen.

Einlass: 17:00 Uhr

Gößweinstein

26.06.2026
18:00 Uhr

Tickets

ab 17,70 €

Quelle: User · Tivadar Nemesi

Mit 3 Orgeln und 2 Saxophonen um die Welt

Eine spannende musikalische Reise durch unterschiedliche Zeiten und Stile

Volker Jaekel: Orgel, Portativ (tragbare, mittelalterliche Orgel)
Gert Anklam: Saxophone, Sheng (chinesische Mundorgel)

Die Berliner Musiker spannen in ihrem Programm einen großen Bogen durch die Zeiten von Alter Musik bis zum Jazz und verbinden dabei ihre unterschiedlichen musikalischen Einflüsse. Es erklingen ungewöhnliche Bearbeitungen alter Choräle, eigene Kompositionen beeinflusst durch die Zusammenarbeit mit Musikern anderer Kulturen, orchestrale Klanglandschaften auf der Orgel und mitreißende Improvisationen. Im Konzert musizieren sie auch mit zwei kleinen und seltenen Orgeln. Dabei handelt es sich um die chinesische Mundorgel Sheng und das mittelalterliche Portativ.

In ihrem Repertoire haben sie Bearbeitungen von Werken von Johann Sebastian Bach, Edward Grieg, Felix Mendelssohn Bartholdy, Giovanni Pierluigi da Palestrina, Steve Lacy, Astor Piazzolla und anderen.

„Eine traumhafte Verschmelzung von Orgelklang und Saxophon, jenseits gängiger Klischees, eine musikalische Reise durch die Welt zu sich selbst.“

Musikalische Kostprobe auf youtube ansehen

Ahrenshoop

08.07.2026
20:00 Uhr

Clavierübung - Konzert 3

folgt

Verden an der Aller

Daan Manneke (*1939)
„Der Schall“ (Psalm 33)

Dietrich Buxtehude (1637-1707)
Praeludium fis-moll (BuxWV 146)

Olivier Messiaen (1908-1992)
„Verset pour la fête de la Dédicace pour Orgue“

Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847)
Variations sérieuses op. 54 (arr. Reitze Smits)

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Trio super „Allein Gott in der Höh sei Ehr“ (BWV 664)

Franz Liszt (1811-1886)
Fantasie und Fuge über den Choral „Ad nos, ad salutarem undam“

Gerben Budding (*1987) ist als Konzertorganist, Dirigent und Kirchenmusiker international tätig. An der Sint-Janskerk in Gouda bespielt er die historische Moreau-Orgel. Am Utrechter Konservatorium machte er den Master im Fach Orgel mit Improvisation summa cum laude. Er gewann den 1. Preis des Orgelwettbewerbs „Agati-Tronci“’ in Pistoia, den 2. Preis beim Schnitger-Wettbewerb in Alkmaar, den Litaize-Preis beim César-Franck-Wettbewerb in Haarlem und den Publikumspreis des Improvisationswettbewerbs in Düdelingen.

http://www.gerbenbudding.nl

Schwäbisch Gmünd

24.07.2026
18:30 Uhr

Tickets

ab 17,00 €

Quelle: Reservix

Orgelsommer - Meisterkonzert II - Sebastian Küchler-Blessing (Orgel) und Simon Höfele (Trompete)

Simon Höfele & Sebastian Küchler-Blessing – Trompete & Orgel

Zwei herausragende Musiker ihrer Generation gestalten ein Programm voller Klangfarben, Virtuosität und Emotion.

Der vielfach ausgezeichnete Trompeter Simon Höfele, gefeiert für „charismatische Brillanz und Wärme“ (Luzerner Nachrichten), gehört zu den profiliertesten Solisten Europas. Er gastiert regelmäßig mit führenden Orchestern wie dem Royal Concertgebouw Orchestra, dem Mahler Chamber Orchestra oder dem BBC Symphony Orchestra und ist zugleich ein engagierter Kammermusiker und Förderer zeitgenössischer Musik.

An seiner Seite spielt Sebastian Küchler-Blessing, Bachpreisträger des Leipziger Bach-Wettbewerbs und Lehrer an der Robert-Schumann-Hochschule Düsseldorf. Als ehemalig jüngster Domorganist Deutschlands verbindet er höchste technische Meisterschaft mit stilistischer Vielseitigkeit; Auftritte führten ihn in die Elbphilharmonie, die Berliner Philharmonie und das KKL Luzern.

Gemeinsam präsentieren sie ein spannungsreiches Programm zwischen Tradition und Moderne – von Bachs berühmter Toccata und Fuge d-Moll (BWV 565) und der Choralbearbeitung „Schmücke dich, o liebe Seele“ (BWV 654) über romantische und virtuose Werke von Max Bruch bis zu einer frei improvisierten Fantasie. Zum Abschluss erklingen jazzig-swingende Klänge von George Gershwin.

Ein Abend, der barocke Tiefe, romantische Klangfülle und moderne Energie zu einem intensiven musikalischen Erlebnis verbindet – ein Fest der Klangfarben für Trompete und Orgel.

Copyright: Manuel Mader-Nachtrodt

Einlass: 17:00 Uhr

Friedrichshafen

IM DIALOG – Zwischen den Stilen

Saxophon José Manuel Bañuls Marcos
Orgel Domkantor Thorsten Göbel Meißen
Geistliches Wort, Gebet und Segen Frauenkirchenpfarrerin Angelika Behnke

Was verbindet die Pfeifen der Kern-Orgel mit dem Saxophon? Klar – die schwingende Luftsäule! In diesem Konzert begegnen sich zwei Instrumente, die einiges gemeinsam haben und eigentlich viel zu selten miteinander spielen. Der Saxofonist José Manuel Bañuls Marcos und der Meißner Domkantor Thorsten Göbel gestalten einen musikalischen Dialog, der mit Werken verschiedener Epochen ganz neue Klangräume öffnet und mit neuen instrumentalen Arrangements ordentlich durchpustet.

Einlass: 15:30

Dresden

Sommerkonzerte 2026 - 7. Sommerkonzert - Mit 3 Orgeln und 2 Saxophonen um die Welt

An allen Samstagen in den Monaten Juli und August von 16:45 bis 17:45h mit anschließendem Weinausschank auf dem Kirchplatz.

Uelzen

15.08.2026
16:45 Uhr

Tickets

ab 10,00 €

Quelle: User · Tivadar Nemesi

Mit 3 Orgeln und 2 Saxophonen um die Welt

Eine spannende musikalische Reise durch unterschiedliche Zeiten und Stile

Volker Jaekel: Orgel, Portativ (tragbare, mittelalterliche Orgel)
Gert Anklam: Saxophone, Sheng (chinesische Mundorgel)

Die Berliner Musiker spannen in ihrem Programm einen weiten durch die Zeiten von Alter Musik bis zum Jazz und verbinden dabei auf eindrucksvolle Weise ihre vielfältigen musikalischen Einflüsse. Zu hören sind ungewöhnliche Bearbeitungen alter Choräle, eigene Kompositionen, geprägt von der Zusammenarbeit mit Musikern unterschiedlicher Kulturen, orchestrale Klanglandschaften auf der Orgel sowie mitreißende Improvisationen.

Im Konzert spielen sie zudem zwei kleine und seltene Orgelinstrumente: die chinesische Mundorgel Sheng und das mittelalterliche Portativ.

Ihr Repertoire umfasst Bearbeitungen von Werken von Johann Sebastian Bach, Edvard Grieg, Felix Mendelssohn Bartholdy, Giovanni Pierluigi da Palestrina, Steve Lacy, Astor Piazzolla und weiteren Komponisten.

Das kurzweilige und unterhaltsame Konzert wird persönlich moderiert durch die beiden Berliner Musiker. Lebendig, unerwartet und überraschend – ein außergewöhnlicher Konzertabend und eine spannende musikalische Reise fernab gängiger Orgelklischees!