... und zwar Lieblingskolleginnen jeden Alters, aller Genres und Haarfarben. Sie wollen nicht mehr darüber reden, dass es angeblich nur so wenige gute Frauen in der Szene gibt. Sie sind präsent, und sie sind viele. Sie behaupten sich elegant und leichtfüßig neben all dem Männerkabarett. Sie gehen nicht in Konkurrenz. Sie machen ihren Job - in Kabarett, Comedy, Liedgut, Slapstick und Poetry.

Seit 2014 gehört „Ladys Night“-Moderatorin und Grande Dame des deutschen Frauen-Kabaretts zusammen mit ihren „Gästinnen“ zum Inventar des Moerser ComedyArts Festivals. Da Frau Jahnke Moers liebt und die Moerser Frau Jahnke, ließen sie und ihre Mädels sich zum 50-jährigen Jubiläum nicht zweimal bitten.

Als Gästinnen hat sie dieses Mal dabei: Anka Zink, Patrizia Moresco und Tina Teubner.


Ausführliche Informationen finden Sie auf unserer Homepage: http://www.comedyarts.de

Gefördert durch die Stadt Moers, die Sparkasse am Niederrhein und enni

Einlass: 18:00 Uhr

Josiah Queen – The Mount Zion Tour 2026


Special guests: Strings & Heart



Josiah Queen hat sich in kürzester Zeit zu einer der einflussreichsten neuen Stimmen der christlichen Musik entwickelt. Seine Musik verbindet authentische Musik mit tiefgründigen Melodien. Mit 744 Millionen Streams weltweit (davon 570 Millionen allein in den USA laut Luminate) begeistert seine Musik weiterhin ein breites und schnell wachsendes Publikum. Nach dem durchschlagenden Erfolg von „The Prodigal“ (über 82 Millionen Streams) bricht Josiahs neueste Single „Dusty Bibles“ alle Rekorde: Sie verzeichnet durchschnittlich über 5 Millionen Streams pro Woche, 31 Millionen Streams weltweit in den ersten sechs Wochen und 200 Millionen Aufrufe in Social-Media-Beiträgen, die den Song verwenden. Der Song schaffte es in über 15 Ländern in die Spotify Viral 50, landete in den USA unter den Top 3 der christlichen/Gospel-Streaming-Songs und erreichte in mehreren Ländern die Shazam Top.



Sein Debütalbum stieg auf Platz 1 der Billboard Christian Albums Charts ein und markierte damit den größten Debüterfolg in der Geschichte christlicher Musik. Seine nachfolgenden Singles – darunter „Can’t Steal My Joy“, ein Top-10-Hit im christlichen Radio – knüpften an diesen Erfolg an. Josiahs mit Spannung erwartetes zweites Album „Mt. Zion“ erscheint am 22. August 2025 und verspricht ein kraftvolles neues Kapitel in seinem Sound und seiner Botschaft. Von Billboard zum besten neuen christlichen Künstler des Jahres 2024 gekürt, verkaufte Josiah über 80.000 Tickets auf seinen Headliner-Tourneen und erreicht mittlerweile über 1,5 Millionen Follower auf Instagram, TikTok und Facebook – 2,2 Millionen inklusive YouTube und Spotify. Mit dem Wunsch, sowohl der Kirche als auch der Welt durch seine Musik zu dienen, schreibt Josiah Lieder voller Glauben, Ehrlichkeit und Hoffnung. Er und seine Frau Trinity reisen und engagieren sich gemeinsam in der Gemeindearbeit und leben in Tampa, Florida.


Weitere Info: https://gcm-konzerte.de/josiah-queen-2026/

Einlass: 18:00 Uhr

Josiah Queen – The Mount Zion Tour 2026


Special guests: Strings & Heart



Josiah Queen hat sich in kürzester Zeit zu einer der einflussreichsten neuen Stimmen der christlichen Musik entwickelt. Seine Musik verbindet authentische Musik mit tiefgründigen Melodien. Mit 744 Millionen Streams weltweit (davon 570 Millionen allein in den USA laut Luminate) begeistert seine Musik weiterhin ein breites und schnell wachsendes Publikum. Nach dem durchschlagenden Erfolg von „The Prodigal“ (über 82 Millionen Streams) bricht Josiahs neueste Single „Dusty Bibles“ alle Rekorde: Sie verzeichnet durchschnittlich über 5 Millionen Streams pro Woche, 31 Millionen Streams weltweit in den ersten sechs Wochen und 200 Millionen Aufrufe in Social-Media-Beiträgen, die den Song verwenden. Der Song schaffte es in über 15 Ländern in die Spotify Viral 50, landete in den USA unter den Top 3 der christlichen/Gospel-Streaming-Songs und erreichte in mehreren Ländern die Shazam Top.



Sein Debütalbum stieg auf Platz 1 der Billboard Christian Albums Charts ein und markierte damit den größten Debüterfolg in der Geschichte christlicher Musik. Seine nachfolgenden Singles – darunter „Can’t Steal My Joy“, ein Top-10-Hit im christlichen Radio – knüpften an diesen Erfolg an. Josiahs mit Spannung erwartetes zweites Album „Mt. Zion“ erscheint am 22. August 2025 und verspricht ein kraftvolles neues Kapitel in seinem Sound und seiner Botschaft. Von Billboard zum besten neuen christlichen Künstler des Jahres 2024 gekürt, verkaufte Josiah über 80.000 Tickets auf seinen Headliner-Tourneen und erreicht mittlerweile über 1,5 Millionen Follower auf Instagram, TikTok und Facebook – 2,2 Millionen inklusive YouTube und Spotify. Mit dem Wunsch, sowohl der Kirche als auch der Welt durch seine Musik zu dienen, schreibt Josiah Lieder voller Glauben, Ehrlichkeit und Hoffnung. Er und seine Frau Trinity reisen und engagieren sich gemeinsam in der Gemeindearbeit und leben in Tampa, Florida.


Weitere Info: https://gcm-konzerte.de/josiah-queen-2026/

Einlass: 18:00 Uhr

Neivi Martinez – Vocals
Jörg Eichberger – Tenor Saxofon
Biem van Hoften – Piano
Götz Ommert – Bass
Tony Zapata – Percussion
Michael Ehret - Drums

Neivi Martinez – Sopran & Latin Jazz Artist
Die deutsch-mexikanische Sopranistin Neivi Martinez begeistert ihr Publikum mit musikalischer Vielseitigkeit, starker Bühnenpräsenz und ihrer einzigartigen Verbindung von klassischer Oper und Latin Jazz.
Mit Wurzeln in der Belcanto-Tradition und einer großen Leidenschaft für lateinamerikanische Rhythmen vereint sie technische Brillanz mit emotionaler Ausdruckskraft. Nach elf Jahren Festengagement an renommierten Bühnen in Deutschland und Österreich entwickelte sie als freischaffende Künstlerin in Wien ihre unverwechselbare künstlerische Handschrift.
Internationale Aufmerksamkeit erlangte sie durch ihre Fernsehauftritte in Rolando Villazóns Sendung „Stars von Morgen“ sowie durch Konzerte in Europa, Asien und Lateinamerika. Als Latin-Jazz-Künstlerin erschließt sie klassischen Melodien neue Klangwelten – mit raffinierten Arrangements, improvisatorischer Freiheit und ihrer ausdrucksstarken Stimme.
Ihr aktuelles Album Art Songs of the World erschien 2024 bei Universal Music. Im selben Jahr wurde sie mit dem Intercontinental Music Award als beste Interpretin ausgezeichnet.
Begleitet wird Neivi Martinez von renommierten Musikern der Marburger Jazzszene. Das Programm spannt einen abwechslungsreichen musikalischen Bogen von Antonio Carlos Jobim, Mongo Santamaría, Hank Mobley und Jerry Ross bis hin zu Kompositionen von Jörg Eichberger.

http://www.jörgeichberger.com

PROGRAMM:

Die Supergroup „The Sirens“ besteht aus den vier Berliner Singer Songwriterinnen Lotta St Joan, Olivia Void, Lena Minder und Mone. Gemeinsam präsentieren sie ihre individuellen Werke, neu arrangiert für vier Sängerinnen.
Wie in einem Vogelschwarm sind ihre Stimmen perfekt aufeinander abgestimmt – und bleiben dabei überraschend
unberechenbar. Für Fans von Joni Mitchell, First Aid Kit, Boygenius und Leonard Cohen.

OLIVIA VOID ist eine Art-Pop-Musikerin aus Berlin. Angetrieben von der Idee, ihre einzigartige Stimme auf immer neue und unerwartete Weise einzusetzen, wurde Void bereits mit Künstlern wie Anhoni und Björk verglichen. Void weigert sich mühelos, sich auf ein bestimmtes Genre festzulegen und ist ständig auf der Suche nach neuen Einflüssen. Voids einprägsame Auftritte sind geprägt von dem unbedingten Bedürfnis, sich in Klängen auszudrücken. Eingebettet in ein leicht psychedelisches Traumland, reicht ihre Stimme von sanfter Zartheit bis zu grollender Tiefe. In ihrer ganz eigenen Poesie spricht sie über innere Kämpfe, enge
Beziehungen und die Gesellschaft, in der wir leben (Deutsch/Englisch).

LENA MINDER verließ 2017 ihre Heimatstadt Zürich in der Schweiz und zog nach Abschluss ihres Musikstudiums nach Berlin. Sie tourte ausgiebig in Deutschland und der Schweiz, spielte zahlreiche Konzerte, darunter viele Festivals und auch als Support-Act von internationalen Künstlern (wie Luka Bloom, Sarah Klang, Tyler Ward). Ihr Publikum ist seit jeher fasziniert von ihrer warmen Stimme und fesselnden Bühnenpräsenz. Sie beschreibt ihren Stil als „Nostalgic Pop“ und experimentiert mit Gesangsharmonien, Texturen und akustischen Loops. Lena Minder ist ein Mädchen mit einer Mission. Sie ist eine Songschreiberin mit einer aufkeimenden Lust und Leidenschaft für ihre Worte.

LOTTA ST JOAN ist die moderne Folk-Singer-Songwriterin, die seit 2019 ihre Songs komponiert, produziert und aufführt. Sie singt Folk-Songs für melancholische Seelen. Ihre Musik erinnert an klassische Folk-Größen wie Joni Mitchell und Joan Baez, lässt
aber auch zeitgenössische Einflüsse zu. Im Januar 2021 veröffentlichte Lotta ihr selbstproduziertes Debütalbum „HANDS“ und
etablierte sich damit in der Berliner Folkszene. Das Album erhielt positive Kritiken von Deutschlandfunk Kultur, RadioEins, Radio Fritz, Folk Radio, Music Reviews und vielen mehr.
Im Jahr 2021 schrieb Lotta St Joan ihr zweites Album, das im März 2024 veröffentlicht wurde. Seit Oktober 2020 ist Lotta St Joan Teil des Berliner Labelkollektivs The Famous Gold Watch Records und seit 2023 bei dem Musikverlag “Kick the Flame Publishing”.

MONE provoziert und besänftigt im gleichen Atemzug. Für ihre rauen, emotionalen Songs und ihren einzigartigen Gesangssound wird sie als das uneheliche Kind von Fiona Apple und Tom Waits bezeichnet. Verwurzelt in der Folkmusik, aber beeinflusst von vielen Künstlern, von Nina Simone und Leonard Cohen bis zu den Dresden Dolls und Kate Bush, verbindet Mone traditionellere Genres mit dem festen Vertrauen in die Avantgarde-Musik.
Die in Berlin lebende multidisziplinäre Künstlerin veröffentlichte 2021 ihr Debütalbum „Crocodile Kisses“ und das dazugehörige Artbook, das mit Fotos, Skizzen und Texten gefüllt ist. Ihr zweites Album „Darling, Thief“ erschien im Dezember 2023.

Weitere Informationen unter: https://whoarethesirens.com/

Beginn: 20:30 Uhr
Einlass: 19:00 Uhr

EINTRITT nach dem Solidaritätsprinzip:

Kleiner Geldbeutel: VVK: 8 € / AK: 10 € (für alle, die sich einfach nicht mehr leisten können)
Ermäßigter Preis: VVK 12 € / AK: 15 € (für alle, die ein wenig mehr Budget haben)
Regulärer Preis: VVK: 18 € / AK: 20 € (damit Künstler*innen & Techniker*innen fair bezahlt werden können)
Soli-Ticket: VVK & AK: 30 € (für alle, die Menschen mit wenig Budget Kultur ermöglichen möchten)

Sie entscheiden selbst, welchen Preis Sie derzeit zahlen können und möchten.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Lagerhalle verwandelt sich einmal im Monat zur Bühne der großartigen Jever Song Night. Auf den selektierten Akustik-Konzerten könnt ihr Genres von Americana über Folk und Indie bis hin zu Zydeco in Wohzimmer-Atmosphäre live erleben und talentierten Singer/Songwriter:innen bei der Darbietung ihrer schönsten Musik lauschen.

Weitere Informationen zu den einzelnen Künstler*innen unter: http://www.lagerhalle-os.de

Einlass: 19:30 Uhr

Drei Frauen, drei Musikerinnen und Singer-Songwriterinnen interpretieren die unsterbliche Musik der großen Joni Mitchell. Dazu erzählen sie die schönen, traurigen und oft sehr komischen Geschichten hinter legendären Songs wie „Both Sides Now“, „Woodstock“ oder „River“.

Freigeistig im Herzen, virtuos im Sound: Wie die drei Musikerinnen von The Joni Project live ihre ganz eigene Energie entfalten, ist ein zutiefst bewegendes Ereignis. Feinfühlig laden sie die ewig schönen und spannungsgeladenen Songs der großen Singer-Songwriterin Joni Mitchell mit ihrem Spirit auf. Warm und wild, anekdotenreich und unterhaltsam. Mit starken Solo-Stimmen sowie mit seelenvollem Harmoniegesang. Mit detailreich aufeinander abge-stimmtem Instrumentarium. Und vor allem mit einer unvergleichlichen Chemie untereinander. Konzerte des Trios lassen Pop-Historie lebendig werden. Bis Mitchells Lieder für jede und je-den im Publikum individuell spürbar werden. All der Schmerz, all die Liebe, all die komplexen Gefühle.
Um sich dieser Kunst anzuverwandeln, haben sich drei außergewöhnliche Musikerinnen zusammengetan. Eine female super group, die eine große Offenheit feiert – ganz so, wie Joni es in ihrem Song „Free Darling‟ aus dem Jahr 1967 besingt: „It's so nice to be free / you'll see“.

Drei Frauen und 16 Instrumente auf der Bühne
Anne de Wolff, bekannt für ihre Zusammenarbeit mit BAP, Bosse, Calexico oder Johannes Oerding, ist DIE deutsche Multiinstrumentalistin. Ihre Streicherarrangements veredeln unzäh-lige deutsche Pop-Produktionen. Stefanie Hempel ist vor allem als Hamburger Beatles-Exper-tin und fulminante Interpretin der Fab Four bekannt. Auf ihren großen Beatles-Shows begrüßt sie regelmäßig Stars wie Otto Waalkes, Udo Lindenberg oder Inga Rumpf. Selbst König Charles und Camilla luden Stefanie schon für ein Beatles-Ständchen ein. Die niederländische Singer-Songwriterin Iris Romen bringt Klangfarben von Country und Rock 'n' Roll bis zu Swing und Jazz ein.
Mit Gitarren, Bass und Lap Steel, mit Saz, Geige und Cello, mit Piano, Harmonium und Vibraphon interpretieren sie legendäre Songs wie „„California“, „River“ oder „Woodstock“. Die Essenz der Originale stets im Blick. Zu hören auf ihrem Album „The Joni Project – Shades of Blue“. Und all-umfassend zu erleben bei zahlreichen umjubelten Auftritten - vom Elbphilharmonie Open Air über die Kulturkirche Köln, die Internationale Orgelwoche Nürnberg bis zum Jazzfestival Dresden. Teils zu dritt, teils mit erweiterter Band, teils mit Stargästen wie Gitte Hænning, Lisa Bassenge, CATT oder Niels Frevert.
Angereichert werden diese konzertanten Happenings mit teils tieftraurigen, teils brüllend komischen und immer interessanten Geschichten über Jonis Leben und ihre Kunst. Dieses Gespür für Musik überträgt sich unmittelbar – ob auf Mitchell-Nerds oder Newbies. Die drei lebenserfahrenen Künstlerinnen von The Joni Project bewegen sich mit unvergleichlicher Dynamik zwischen Tiefgang und Leichtigkeit. Sie schaffen Verbindungen, die weit über die Musik hinausgehen. Sie berühren das zutiefst Menschliche in uns.

http://www.thejoniproject.

Einlass: 19:30h