DEUTSCH–TÜRKISCHES IMPROVISATIONSTHEATER

Mit geballter Spielfreude, grotesk-skurrilem Wortwitz und viel Humor werden Klischees und Vorurteile, Irrtümer und Missverständnisse sowie Gemeinsamkeiten und Unterschiede improvisiert. Mit ausgeprägtem Gespür für Situationskomik und ebenso aufschlussreichem wie versöhnlichem Humor stellen die Schauspieler:innen sowohl die Tücken und Missverständnisse inmitten des deutsch-türkischem Zusammen- und Nebeneinanderherlebens, als auch die nicht vorhandene Homogenität unter Gleichgesinnten dar. Mit den Vorgaben des Publikums werden kurze Einakter, ganz ohne Text, ganz ohne Regisseur:in "spontan getürkt"!

Foto: Max Saufler

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Karten ggf. an der Abendkasse erhältlich.

Das Theater Fritz und Freunde besteht seit 25 Jahren und ist seitdem auch im Kulturhaus abraxas beheimatet, das darf gebührend gefeiert werden. Das Jubiläumsfest beginnt um 13:00 Uhr im Theatersaal mit dem bekannten und beliebten Theaterstück „Die kleine Hexe“, das bereits seit 2018 im Programm ist.

Danach wird die Augsburger Kindermusikband „Andi und die Affenbande“ mit Rock für Kinder und ihren frechen, fetzigen Songs zum Mitsingen und Mitmachen den Theatersaal zum Grooven bringen.
Hinterher rundet „Fabio Esposito“ mit einer Gauklershow den Jubiläumsnachmittag ab.
Im Restaurant Reesepark wird für Speis und Trank gesorgt sein.
Ende der Veranstaltung ist um 17:00 Uhr.

Info zum Stück:

In der Hauptrolle wird Janina Maria Schmaus zu sehen sein, die das Publikum beim Theater Fritz und Freunde bereits seit Jahren in diversen Rollen begeistert. In den weiteren Rollen: Annalena Lipp, Publikumsliebling Fabio Esposito und Theaterleiter Fritz Weinert.
Die kleine Hexe will unbedingt zur Walpurgisnacht, aber da die Kleine erst 127 Jahre alt ist, dürfte sie normalerweise nicht mitfeiern - trotzdem reitet sie mit ihrem Besen hin und wird prompt erwischt. Sie wird bestraft und bis zur nächsten Walpurgisnacht muss sie dem Hexenrat beweisen, dass sie eine gute Hexe ist!

Von nun an lernt sie ganz viel im Hexenbuch. Immer wenn sie jemandem begegnet, der in Not ist, hilft sie ihm, und so geht ein Jahr schnell vorüber. Aber beim Hexenrat stellt sich heraus, dass nur Hexen, die immer und allezeit Böses hexen, gute Hexen sind! Und die ganzen alten Hexen sind stinksauer, denn die kleine Hexe hat alles falsch gemacht und deshalb soll sie wiederum bestraft werden und nicht mitfeiern. Aber die kleine Hexe lässt sich das nicht gefallen und wehrt sich …

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!

Die Schauspielerin Karla Andrä tritt zusammen mit den Musikerinnen Anna Holzhauser und Julia Kellner eine genussvolle Reise in die schillernde, ambivalente und komplexe Musik- und Lyrikwelt der Frauen an. In dieser weiblichen Begegnung sind Intimität, Wildheit und eine ordentliche Portion Humor vertraute Reisegefährten.
In einer lyrisch-musikalischen Zeitreise wird an begnadete Musikerinnen wie Ella Fitzgerald oder die tiefsinnige Billie Holiday ebenso erinnert wie an die eigensinnige Billie Eilish oder Dota Kehr.
Auch erklingen Eigenkompositionen der Musikerin Anna Holzhauser, die 2024 ihr zweites Album „Paula M.B. - Ein Lied aus deinen Bildern“ veröffentlicht hat. Und natürlich kommen viele Poetinnen zu Wort!
Also, lassen Sie uns miteinander reisen in die Welt der Lyrik und Musik wunderbarer Frauen!

Mitwirkende:
Julia Kellner (Baritonsaxofon/Bassklarinette)
Karla Andrä (Sprache)
Anna Holzhauser (Gesang, Piano)

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!

Acht Vertreter:innen cosmopolitisch-international geprägter Musik im Wettkampf um den Goldenen Zugvogel!

Ein vielfältiger Musikgenuss von Sounds und Stilen, bei dem das Publikum die Gewinnerin des Goldenen Zugvogels kürt.

kuratiert von Girisha Fernando

Leicht entflammbar

Die Gesellschaft ist zerstritten, der Döner kostet 8 € und fiese neue Mücken pieksen jetzt noch pieksiger.
Die Welt versinkt im Chaos und selbst Ordnungsqueen Marie Kondo räumt nicht mehr auf. Das Einzige,
was uns jetzt noch retten kann, sind ein großer Bottich Eis und die romantische Kaminfeuer-DVD.
Lara Ermer macht sich’s trotzdem nicht zu gemütlich und rechnet ab – im Zweifel mit sich selbst.
Mit einer guten Prise Charme bewaffnet widmet sie sich den wichtigen Fragen des Lebens, ohne sich daran die Finger zu verbrennen. Warum zur Hölle werden wir in gesellschaftlichen Diskussionen so verschissen schnell ausfallend? Wenn ich auf jeden Fall recht habe – was hast dann du? Und wer schwitzt mehr beim
Sommerpicknick: Ich oder der Käse? Hinter dem Programm stehen wasserfeste Recherchen, die Tiefen des
Internets und ein abgeschlossenes Psychologiestudium. Ernstzunehmender wird Comedy nicht. In Leicht entflammbar genießt die Comedienne das Spiel mit dem Feuer: Mal liefert sie unterhaltsamen Krawall, mal ein feines Knistern, an dem das Publikum sich wärmen kann. Also besorgt schon mal die Marshmallows, an Lara Ermers Lagerfeuer ist Platz für alle – aber wehe einer packt die Klampfe aus und fängt an Wonderwall
singen!

Foto: Marvin Ruppert

Die Autorin, Moderatorin und Comedienne Lara Ermer schreibt, seit sie denken kann. Schon als Jugendliche wagte sie sich aus ihrer ruhigen Ecke mit dem Blümchennotizbuch heraus und eroberte sich einen Platz auf der Bühne. Mit der Zeit rückte bei ihren Auftritten der Humor immer mehr in den Vordergrund. Nun präsentiert die bereits ihr zweites abendfüllendes Soloprogramm Leicht entflammbar. Ermer gelingt es humorvoll über vermeintliche Tabus zu sprechen und auch komplexe Themen pointiert zugänglich zu machen. Gesellschaftliche Bezüge in ihrer Kunst stützt Ermer stets auf ihre unbändige Neugierde und handfeste Fakten. Zur Inspiration liest sie oft stapelweise Studien – und dann macht sie Unterhaltung draus, damit sich ihr Publikum nicht selbst durch die trockenen Wüsten der Wissenschaft kämpfen muss. Daraus schärft sich in ihren Büchern und auf der Bühne eine stets hellwache, relevante und pointierte Perspektive. Ermers erstes Buch Ein offenes Buch – Von idealen Körpern, perfektem Sex und anderen Mythen erschien 2021 und wurde ein Überraschungserfolg. 2024 gelang ihr zusammen mit Entertainer Bodo Wartke ein vielbeachteter Social-Media Hit zum Thema „Dickpics“. Lara Ermer ist regelmäßig in TV- und Hörfunk sowie Podcasts und weiteren Online-Formaten zu erleben. Für ihre Arbeit wurde sie unter anderem mit dem deutschen Kabarettförderpreis 2024 ausgezeichnet. Ihr zweites Buch Alle gegen Alle (dtv) erscheint im März 2025.

Pressestimmen

"Pointiert, geradeheraus und auf der Höhe der Zeit"- Entertainer Bodo Wartke
„Beeindruckend die Lässigkeit und Selbstsicherheit, mit der die Frau sich auf der Bühne präsentiert, locker los plaudert und beiläufig ihre Pointen setzt, wie jemand, der schon seit Jahrzehnten in diesem Geschäft ist.“- Fränkische Nachrichten
"Humorvoll spricht sie über vermeintliche Tabus und macht pointiert komplexe Themen zugänglich. Dabei stützt sie die gesellschaftspolitischen Bezüge in ihren Bits durch umfangreiche Recherchen."- ByteFM
"Unbekümmert, jugendlich und frei von der Leber beziehungsweise unverkrampft-feministisch von der Vulva weg..."- Die Rheinpfalz
"Lara Ermer besitzt die Gabe aktuelle Zeitgeist-Themen so zu beleuchten, dass daraus absurd-komische Miniaturen entstehen. Thematisch führt sie dabei souverän die satirische Pionierarbeit ihrer Vorgängerinnen dort. Den jungen Frauen im Kabarett gibt Lara Ermer eine starke Stimme. Bitte mehr davon! "
- Jurybegründung zum Deutschen Kabarettförderpreis 2024"
Lara Ermer ist ein Musterbeispiel dafür, dass intelligente Menschen auch sehr witzig sein können."
- Rheinische Post Online

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

GTD Comedy Slam – der größte Comedy-Slam Deutschlands
Monatlich präsentiert Moderator und Gaglord Andy Sauerwein die heißesten Newcomer und Comedians, die sich für das Jahresfinale am 21. Dezember qualifizieren möchten! Jeden Monat stellen sich mindestens vier KünstlerInnen einem gnadenlosen Wettkampf. Alle Teilnehmer haben maximal 15 Minuten Zeit ihr Talent zu beweisen und müssen dabei strengste Regeln einhalten: kein Ablesen, nur eigene Jokes und maximal witzig sein. Wer sich nicht an die Regeln hält, wird disqualifiziert. Am Ende des Abends entscheidet das Publikum, wer sich als SiegerIn küren darf. Auf jede/n GewinnerIn wartet immer ein wunderschöner Pokal als bester Torwart, schönster Bernhardiner oder aktivstes Kaninchen - was eben auf Ebay-Kleinanzeigen gerade so verkauft wird...

Wer mitmachen will, schreibt dem Gaglord@GTDcomedySlam.de Wer zuschauen will, kauft Karten (und kann dann evtl. noch spontan mitmachen...).
Am Ende des Jahres kommt es dann in Augsburg zum Showdown! Nach zwei Halbfinalen am 26.10. und 23.11. treten die Gewinner zum Jahresfinale an und das Publikum wählt den Augsburger Jahreschamp. Der/Die GewinnerIn qualifiziert sich für die süddeutsche GTD-Meisterschaft und für das Bundesfinale 2025.
Die Gag Test Dummies veranstalten den GTD Comedy Slam in über 10 Städten. Jährlich nehmen daran über 100 Comedians teil, am Ende steht ein bundesweiter Sieger fest.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn.

Hochklassig, kultig, fast schon geschichtsträchtig: seit 2018 spielen Los Molineros jeden ersten Donnerstag im Monat in der Mühle.

„Wer nichts mit Jazz anfangen kann, ist trotzdem gut aufgehoben bei den Molineros (…) man wird reich entlohnt, mit fantastischer Livemusik, schlechten Witzen und Energie.“ (Augsburger Allgemeine)

Die Müller nutzen ihr Privileg als Hausband in der Mühle auch als Labor für ihre Jazz-Eigenkompositionen. So sind im Lauf der Jahre weit über 50 Stücke entstanden, die dort ausprobiert, verändert oder auch mal verworfen werden können oder sich manchmal auch zum Evergreen entwickeln. Entsprechend umfangreich ist die stilistische Bandbreite, die einen bei den Konzerten erwartet, verändern sich doch die Hörgewohnheiten und musikalischen Einflüsse der vier auch ständig. Stammgäste beobachten die Weiterentwicklung der Musik bei jedem Konzert aufs Neue, aber auch vereinzeltes Kommen verspricht kurzweilige Unterhaltung und Jazz auf höchstem Niveau.

Foto: Herbert Heim

Einlass: 30 min vor Veranstaltungsbeginn.

„LEBEFRAU“

Comedy & Tragedy

Das neue Programm von Helene Bockhorst ist eine Ode an das Leben.
Schwarzer Humor trifft auf bunte Outfits und Albernheiten, wenn sie sich den unbequemen Fragen stellt: Warum ist ein Mann, der es sich gut gehen lässt, ein Lebemann, eine Frau dagegen einfach nur eine Schlampe? Sollte man Familientraditionen unbedingt fortführen, auch wenn es sich um Depressionen und ungesunde Bewältigungsmuster handelt? Was kann ich für eine bessere Welt tun - ohne mir dabei allzu große Umstände zu machen? Und bin ich wenigstens einer der interessanteren Fälle für meine Therapeutin?
In ihrer offenen und ehrlichen Art nimmt sie das Publikum mit auf eine emotionale Achterbahnfahrt, in der humorvolle Alltagsbeobachtungen genauso ihren Platz finden wie lebensverändernde Erfahrungen. Zwischen den Zeilen geht es um die Frage, wie man sich auch in schwierigen Zeiten Leichtigkeit und Hoffnung bewahrt.
Ein Programm über Trauma, Depression, Resilienz - und darüber, dass man immer einen Grund zum Lachen finden kann, auch wenn das Leben mal nicht so läuft, wie man es sich wünscht.

Kurzvita

Helene Bockhorst (*1987) ist Comedienne und Autorin. Im Januar 2018 gewann sie den Hamburger Comedy Pokal - als erste (und bis heute einzige) Frau in der Geschichte des Wettbewerbs. Es folgten zahlreiche TV-Auftritte z.B. bei Happy Hour, Pussy Terror TV, Quatsch Comedy Club, Mario Barth & Friends, Mitternachtsspitzen, Genial daneben, Olafs Klub, Nuhr im Ersten und ZDF Comedy Sommer. Ihre ersten drei Soloprogramme - “Die fabelhafte Welt der Therapie”, “Die Bekenntnisse der Hochstaplerin Helene Bockhorst” und “NIMM MICH ernst” - liefen erfolgreich in Kleinkunsttheatern im gesamten deutsch-sprachigen Raum und wurden teilweise fürs TV aufgezeichnet.

2022 bekam sie den Kleinkunstpreis Baden-Württemberg verliehen.

“LEBEFRAU” ist ihr viertes abendfüllendes Soloprogramm.

Foto: Thommy Mardo

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Ein Märchen über Schönheit, Neid, Mut, und Liebe mit rasantem Rollenwechsel, Papierfiguren und Live-Musik

Sandra Lienhard, alias Theater „Die Prinzenbude“, erzählt das klassische Märchen virtuos mit überraschenden Einlagen: ob fantasievolle kleine Bühnenkulissen, herzige Papier-Zwerge, oder Musical-Gesang, mühelos schlüpft sie als Erzählerin in die verschiedenen Rollen, lässt durch ihr Ideenreichtum keine Langeweile aufkommen und bindet hier und da auch das kleine Publikum mit ein. Da trällert der Jäger mit dem Papierhut ein Jägerlied und die Zwerge bekommen einen neuen Zwergensong, für Groß und Klein gibt es was zu schmunzeln und zu lachen ... und voller Spannung können die kleinen Zuschauer*innen mitfiebern, ob es der bösen Stiefmutter doch noch gelingt, Schneewittchen zu überlisten ...

Feedback des Pubilkums:
„Uns hat das authentische Schlüpfen in die verschiedenen Rollen sehr beeindruckt! Wundervoll, auch visuell, umgesetzt! Herzlichen Dank!“
„Sehr fröhliche, dynamische, packende Vorstellung! Vielen Dank!“

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!

Alte Musik Plus: Musik zwischen filigraner Schönheit und Erstarrung.
Mit Musik von Henry Purcell, Arvo Pärt, Philip Glass, Johann Heinrich Schultzen, Giuseppe Dall’ Abaco u.a.

Der Aggregatzustand des Eises steht im Focus des neuen Programms von Progetto ‘600. Komponisten unterschiedlicher Epochen ließen sich durch dessen fragile Schönheit inspirieren oder übersetzten ihn in ihren Tonschöpfungen mit der Beschreibung innerer Erstarrtheit, die durch die Kraft der Liebe zum Schmelzen kommt. Hier reicht die Spannweite des Programms von Henry Purcell bis Arvo Pärt oder auch Sting. Mit Nonchalance und Experimentierfreude verbindet Progetto ‘600 Musik des « Seicento », des 17. Jahrhunderts mit heutiger Musik und bringt dabei Aktuelles mit Historischem auf undogmatische Weise zusammen. In eigenen Arrangements werden unerhörte Marriagen geschaffen, die die klanglichen Möglichkeiten der außergewöhnlichen Ensemblebesetzung verspielt ausloten.

Ausführende: Ensemble Progetto `600 mit Iris Lichtinger, Stimme & Flauto dolce | Martin Franke, Violine | Lysander Francescatti, Cello | Wolfgang Lackerschmid, Vibraphon

Berhane Berhane’s Solo Deutschland Tour – "Deutscher als Du"

Berhane Berhane rockte zweimal die SAP Arena mit seinen Gast- Kurzauftritten bei Bülent Ceylan. Nicht nur das Publikum, sondern auch Bülent selbst war mehr als begeistert: „Der Typ ist so geil!“ Jetzt geht Berhane Berhane endlich mit seinem zweiten Solo-Programm auf Tour. „Deutscher als Du“ lässt dabei wirklich keine Lacher offen. Die großen Fragen unserer Zeit wie „Schafft der Beamte überhaupt irgendwas?“, „Kann ich als Afrikaner Beamter werden?“ oder „Wer überprüft denn überhaupt das Finanzamt?“ sind nur einige derer, die Berhane aus seinem einzigartigen Blickwinkel beleuchtet. Am Ende steht die Frage „Wer ist denn nun der Deutsche hier?“ – genauso wie „wie oft hast du dich selbst ertappt?!“ Seid dabei und lasst euch diese Lach- Garantie nicht entgehen...

Foto: Nico Neidhardt

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

„Der Bücherschatz“ ist ein clowneskes Theaterstück über die Faszination für Bücher, die Liebe zum Lesen und das humorvolle Aufeinandertreffen zweier Generationen. Oma und ihre Enkelin Glucks finden ein mysteriöses Buch, in dem sie auf erstaunliche Weise die Protagonistinnen sind. Dabei werden sie auf eine Reise rund um die Welt und darüber hinaus geschickt – auf der Suche nach einem Schatz. Sie verwandeln sich dabei in echte Heldinnen. Und das Abenteuer beginnt!

Zielgruppe: Kinder zwischen 4 und 10 Jahren (Kindergarten und Grundschule sowie Förderschule).

Spiel und Text: Kirstie Handel und Judith Gorgass
Regie: This Zogg

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!

Brea (Australien) und Dom (Kanada) lernten sich 2019 auf einer Open Stage in Berlin kennen,
nachdem beide Songwriter in den Jahren davor hergezogen waren. Sie waren von den
Solostücken des anderen so angetan, dass sie sich kurz darauf zu einer Songwriting-Session
trafen. Und die sollte sich als wegweisend für die Entstehung von Flora Falls erweisen. Die
musikalische und spirituelle Verbindung war für beide sofort spürbar. Die Songs schrieben sich
fast von selbst. Und die Gesangsharmonien fügten sich schmerzhaft schön ineinander.
Bald spielten Flora Falls ihre Songs bei den Berliner Kindl Stuben, einer der wichtigsten Open
Stages der Stadt. Ihre Stücke strahlten eine Offenheit und Verwundbarkeit aus, die viele im
Publikum berührte, darunter der Produzent und Songwriter Lucas Laufen. Nach der Show
schlug Laufen Brea und Dom vor, mit ihm zusammen ihre erste EP zu produzieren. Und so
erschien “Ankle Deep” 2021. In der Indie-Szene machte die Mischung aus intimem und
authentischem Songwriting, dem kunstvoll gewobenen mehrstimmigen Gesang und den
schonungslos offenen Texten Eindruck. Laufen war es gelungen, die Essenz von Flora Falls in
fünf Songs einzufangen.
Auf “Hidden from you” haben sich Brea und Dom wieder mit Lucas zusammengetan. Und
wieder fünf Songs geschrieben. Sound und emotionale Tiefe der Lieder entwickelten sie bei der
Produktion gemeinsam weiter. Neue Instrumente kamen hinzu, Höhen und Tiefen des eigenen
Lebens wurden verarbeitet. Die fünf neuen Songs zeigen Flora Falls so ehrlich und musikalisch
ausdrucksstark wie nie zuvor.

Foto: Kaito Sashihara

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn

Der international renommierte Klarinettist und
Friedensbotschafter Maestro Giora Feidman appelliert auf seiner aktuellen Tournee "Revolution of Love" für ein
friedliches Miteinander sowie für mehr Liebe und Harmonie. Die Zuschauenden erleben im
rund zweistündigen Konzertprogramm ein Feuerwerk des traditionellen Klezmers sowie
Meisterwerke der Tango-Musik und ausgewählte Kompositionen aus den aktuellen CDs,
komponiert von Majid Montazer. Bei dem unvergesslichen Konzert begleiten die
Musizierenden das Publikum auf eine Reise in die Welt der geistlichen und weltlichen Musik.
Dieses Programm setzt Giora Feidmans künstlerisches Schaffen fort und geht weit über die
musikalische Dimension hinaus. Mit „Revolution of Love“ verfolgt Feidman das Ziel, nicht nur
Töne, sondern auch die transformative Botschaft der Liebe zu verbreiten. Diese Revolution
soll die Zuhörer emotional berühren und eine Reise voller Hoffnung und Verbundenheit
initiieren. Giora Feidman und seine unterschiedlichen Ensembles, die ihn im Laufe der
Tournee begleiten werden, freuen sich auf diese einzigartigen Konzerte und sind fest davon
überzeugt, dass Musik eine mächtige Kraft ist, die Menschen vereint und einen Wandel
bewirken kann – eine wahrhaftige "Revolution der Liebe" durch Musik.
Giora Feidman, der Preisträger mehrerer Klassik-Echos, nutzt seine Klarinette, um durch die
Musik zu kommunizieren und seine Botschaft zu teilen. Sein Klang ist wandelbar,
leidenschaftlich und emotional, aber auch sinnlich und erdverbunden. Der „King of
Klezmer“ und Interpret der oscarprämierten Filmmusik von Steven Spielbergs „Schindlers
Liste“ bietet seinen Zuhörern bei seinen Konzerten ein außergewöhnliches Erlebnis. Zudem
war er in den deutschen Filmen „Jenseits der Stille“ von Caroline Link und „Comedian
Harmonists“ (1997) von Joseph Vilsmaier zu hören.
Für sein Engagement für Frieden und seine Verdienste um die Aussöhnung zwischen Völkern
wurde Feidman bereits geehrt. Er erhielt den Internationalen Brückepreis für seinen Beitrag
zur Völkerverständigung in Europa und das Große Bundesverdienstkreuz für seinen Einsatz
um die Versöhnung zwischen Juden und Deutschen.

Einlass: 19:00 Uhr

Mit “Portrait in Evans” bringen zwei Künstler:innen von beiden Seiten des Atlantiks ihre Leidenschaft für das Werk des großen Jazz-Innovators Bill Evans zum Ausdruck. Dabei stimmt die musikalische Chemie zwischen Sängerin Noa Levy aus San Francisco und dem britischen Pianisten Paul Edis so sehr, dass sie geradezu Funken sprüht.

Für ihr gemeinsames Projekt haben Noa Levy, die u.a. mit dem Sheila Jordan Award ausgezeichnet wurde, und Paul Edis, Träger des UK Parliamentary Award, Kompositionen von Bill Evans neu arrangiert und für die gesangliche Interpretation sogar mit ganz neuen Texten versehen.
Bill Evans (1929–1980) gilt als einer der einflussreichsten Pianisten des Modern Jazz. Indem er auch Einflüsse aus anderen Genres, etwa von Claude Debussy und Maurice Ravel, aufnahm, entwickelte er einen lyrisch-introvertierten Stil, der eine ganze Generation von Pianisten prägte, darunter Herbie Hancock, Keith Jarrett, Chick Corea und Brad Mehldau.

Über die Dot Time Records abraxas Sessions:
Mit diesem Konzert setzt das New Yorker Label Dot Time Records seine „abraxas Sessions“ fort. Mehrmals im Jahr finden Konzerte renommierter internationaler Künstler:innen vor exklusivem Publikum im abraxas Theater statt. Alle Konzerte werden aufgezeichnet und als Album veröffentlicht. Der Augsburger Vibraphon-Virtuose Wolfgang Lackerschmid, selbst Dot-Time-Records-Künstler, übernimmt die künstlerische Leitung der Aufnahmen.

Ticketpreis enthält 19 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!

Einlass: 19:00 Uhr // Start: 19:30 Uhr

Freuen Sie sich auf einen unvergesslichen Abend voller Genuss und Lachen! Tauchen Sie ein in unsere exklusive Dinnershow im kleinen, überschaubaren Rahmen, bei der wir ein köstliches 4-Gänge-Menü mit einem humorvollen Line-up von drei herausragenden Comedians kombinieren.

Das erwartet Sie:

4-Gänge-Menü: Unsere talentierten Küchenchefs haben ein exquisites Menü für Sie zusammengestellt, das Ihren Gaumen verwöhnen wird. Jeder Gang wird zu einem kulinarischen Highlight.

3 Comedians: Erleben Sie die Crème de la Crème der deutschsprachigen Comedy-Szene! Unsere Comedians haben ihre Sporen in renommierten Formaten wie Quatsch Comedy Club, NightWash und BrosComedy verdient. Lachen Sie sich bereit für eine Show voller Witz und Entertainment.

Moderation zwischen den Gängen: Einer der 3 Comedians führt Sie durch den Abend und präsentiert Ihnen zwischen den Gängen einen Comedian nach dem anderen. Lachen ist garantiert – von Anfang bis Ende!

Unser geschultes und freundliches Serviceteam begleitet Sie auf dieser kulinarischen und humorvollen Reise. Genießen Sie einen Abend, der sich ganz dem Wohlgefühl und der Unterhaltung verschrieben hat.

Reservieren Sie jetzt:

Sichern Sie sich Ihre Plätze für diesen besonderen Abend! Essen, Lachen und Zeit mit Ihren Liebsten verbringen – all das erwartet Sie bei unserer Dinnershow. Reservieren Sie noch heute, um sicherzustellen, dass Sie dieses einzigartige Erlebnis nicht verpassen.

Wir freuen uns darauf, Sie bei uns begrüßen zu dürfen!

Einlass: 18:45Uhr

Jakob Friedrich nimmt das Publikum mit auf eine Reise in seinen Arbeitsalltag und imitiert dabei seine Kollegen so authentisch, dass man das Gefühl bekommt, mitten im Betrieb zu stehen.

Er überzeugt mit einem kurzweiligen und pointenreichen Programm, in dem er nicht nur alltägliche Situationen, sondern auch wirtschaftliche und politische Zusammenhänge analysiert.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Situationskomik und interessanten neuen Denkanstößen!

Foto: Lina Bahr

Einlass 30 min vor Veranstaltungsbeginn