Tatort: Duisburg. Autorin Irene Scharenberg liest aus ihrem zehnten Kriminalroman „Aus dem Nichts“.

„Sie sind mir ja ein ganz Gewitzter. Wat Sie alles aus mir rauskitzeln tun.“ Was die Zeugin da sagt, nimmt Bernhard Barnowski als aufbauendes Lob. Er muss sich beweisen, soll in absehbarer Zeit den Posten von Kriminalhauptkommissar Pielkötter im Polizeipräsidium Duisburg übernehmen. Und er will alles geben in ihrem neuen Fall, dem Mord an einer jungen Schutzpolizistin aus Moers. Doch dann wird seine Kollegin überfallen. Obwohl sie dem Täter entkommen kann, gilt Pielkötters Team nun als befangen. Sie handeln eine Galgenfrist aus, danach soll die Düsseldorfer Kripo ermitteln. Während ihnen die Zeit davonläuft, bleiben sie dem Mörder auf der Spur und ahnen nicht, welch perfides Spiel er sich für sie ausgedacht hat.

Einlass: 16:30 Uhr

Pointensicheres Kabarett aus dem Ruhrgebiet! Die Gegend, wo man herkommt oder hingehört, das Spiel Elf gegen Elf und elektrisch verstärkter Lärm mit Melodie und alkoholischen Getränken – das sind die Themenfelder, auf denen sich Frank Goosen bewegt. In „Heimat, Fußball, Rockmusik“ hat er eine bunte Mischung bewährter Stücke zusammengestellt und lässt vielleicht sogar die eine oder andere neue Geschichte mit einfließen, von Omma, Oppa, Vatta, Mutta, Kind, Theo oder Scotty oder den vielen andere Helden seines Schaffens. Es wird lustig, und es wird komisch!

Einlass: 19:00 Uhr

„I Want to Be a Father Like My Father.“ (Ich möchte ein Vater sein wie mein Vater.)

In dieser Tanzproduktion lassen zehn Jugendliche ihrer Energie freien Lauf: explosiv und verletzlich, auf dem schmalen Grat zwischen Spiel und Rebellion. ULTRA stellt Fragen nach der Rolle von „typisch maskulinem“ Verhalten in unserer sich wandelnden Zeit. Vor allem aber ist das Stück ein Porträt einer Gruppe von Jugendlichen in einer Welt voller widersprüchlichen Erwartungen und Schubladen. Für diese Arbeit gemeinsam mit fABULEUS ließ sich die Choreografin Reut Shemesh, ehemals Factory Artist am tanzhaus nrw, von einer Begegnung mit deutschen „Ultra“-Fußballfans inspirieren. Die Performance zeigt Jugendliche im Alter von 15 bis 21 Jahren bei einem Ritual, das Freude und Aggression miteinander verbindet und die Verletzlichkeit hinter ihren lauten Äußerungen offenbart. ULTRA ist eine zarte bis harte Auseinandersetzung mit dem Thema Männlichkeit und thematisiert die Herausforderungen und Chancen für Jugendliche, die in einer Welt sich verändernder Normen aufwachsen.

Gast: Ingo Schulze
Moderation: Peter Marx
Musik: Cello (Tobias Bleek) und Klavier (Claire Badiou)


Ingo Schulze ist einer der profiliertesten deutschsprachigen Gegenwartsautoren. Geboren und aufgewachsen in Dresden, lebt er heute in Berlin. Sein mit zahlreichen Preisen ausgezeichnetes Werk umfasst Romane, Erzählungen, Reden und Essays sowie Hörspiele.
2023 war als Metropolenschreiber Ruhr auf Einladung der Brost-Stiftung „Zu Gast im Westen“ und hat unter diesem Titel über seine Begegnungen und Beobachtungen im Ruhrgebiet 2024 ein Buch veröffentlicht, in dem er unter anderem über den Besuch unserer „Literatur-Couch“ im Alten Bahnhof berichtet.
Der Abend gibt Gelegenheit, Ingo Schulze und sein Werk näher kennenzulernen. Es geht um wichtige Lebensstationen (Wie war es in Jena, Altenburg, St. Petersburg?), um seine Erfahrungen im Ruhrgebiet und um seine aktuelle Aufgabe als Präsident der Deutschen Akademie für Sprache und Dichtung.
Für musikalischen Genuss sorgen Claire Badiou (Klavier) und Prof. Tobias Bleek (Cello).

Foto (c): JMT

Einlass: 18:30 Uhr

Mareike Allnoch entführt euch mit dem zweiten Band ihrer New Adult-Dilogie "Whispers of the Wild" ins traumhafte Island!
Sophie verbringt mit ihrem besten Freund Jonas für ein Studium den Sommer in Island. Die Isolation durch die rauen Landschaften und die Arbeit an einem spannenden Kurzfilm bringt die beiden näher... Vielleicht zu nah?

Einlass ab 19:30

Eine szenische Lesung, die sich mit verschiedenen Facetten der Sucht, aber auch der Angewiesenheit beschäftigt. Ob von Kaffee, Beziehungen oder einem Stück Schokolade, ob von Vermieter*innen oder Kleidung, wir hängen von so vielen Dingen, Systemen und Menschen ab. All das und noch mehr beleuchtet das Theaterkollektiv UnruhЯgebiet mit verschiedensten Standpunkten und szenischen Mitteln collagenhaft. Das junge Kunstkollektiv gründete sich 2020 auf dem UnruhR-Festival, einem Festival für die Jugendclubs der Theaterhäuser im Ruhrgebiet. Seitdem arbeiten sie städteübergreifend und unabhängig an verschiedenen künstlerischen Projekten.

Der Pianist Steffen Waidelich und der Maler Frank Grabowski haben sich durch ihre gemeinsame Liebe zur Musik der Band Genesis kennengelernt. Im Jahr 2016 malte Frank unter dem Titel "Genesis, Soundtrack of my Life" die ersten Bilder zu den Songs aus der Prog-Ära der Band. Steve Hackett, der ehemalige Gitarrist, zusammen mit seiner Frau Jo und der Sänger Nad Sylvan, besuchten die Ausstellung im Fuggerschloss Kirchheim/Schwaben. Im Sommer 2020 gab Steffen sein erstes Livekonzert in seiner Heimatstadt Karlsruhe. Es lag nahe, in Steffens Konzert Franks Gemälde passend zu den gespielten Songs auf der Bühne zu projizieren. Daraus entstand die Idee, eine Live-Performance zu schaffen – sozusagen ein Gesamtkunstwerk, bei dem Musik und Malerei miteinander verschmelzen. Die Weltpremiere findet am 12. Oktober 2024 im Dachstudio der Stadtbibliothek Dinslaken statt.

Einlass: 19.00 Uhr

Thorsten Nagelschmidt, geboren 1976 in Rheine, ist Autor, Musiker und Künstler. Er ist Sänger, Texter und Gitarrist der Band Muff Potter und veröffentlichte die Bücher »Wo die wilden Maden graben« (2007), »Was kostet die Welt« (2010) und »Drive-By Shots« (2015). Zuletzt sind seine Romane »Der Abfall der Herzen« (2018) und »Arbeit« (2020) erschienen. 2024 wurde »Arbeit« für die Aktion »Berlin liest ein Buch« ausgewählt.
Nun ist sein neuster Roman »Soledad« beim S. Fischer Verlag erschienen, aus dem Thorsten Nagelschmidt im Oktober bei uns in der Zeche Carl lesen wird. Hier ein kleiner Vorgeschmack:
BRD, Palmen und wie man einfach verschwindet.
März 2020, eine abgeschiedene Lodge in dem kolumbianischen Dschungeldorf Soledad. Die Hamburger Fotografin Alena will nach einer schmerzhaften Trennung nur ein paar Tage bleiben. Doch mehr und mehr verfällt sie dem mystischen Charme des Ortes und den Erzählungen Rainers, dem deutschen Betreiber der Lodge, dessen Lebensgeschichte mit Alenas ersten Eindrücken von diesem seltsamen und charismatischen Mann nur wenig zu tun hat: In seiner Kindheit immer für zu weich gehalten, rebelliert er in den sechziger Jahren gegen das spießige Nachkriegsdeutschland, arbeitet als Vertreter für Jeanswaren und landet nach einer Odyssee durch Lateinamerika in Kolumbien, wo er einem hochrangigen Drogendealer ein Stück Land abkauft, um aus dem Nichts seine Lodge zu errichten.

Wie in seinem hochgelobten Roman »Arbeit« erzählt Thorsten Nagelschmidt in »Soledad« mit beeindruckendem Einfühlungsvermögen und Witz von auf den ersten Blick sehr ungleichen Menschen, die sich in ihrem Wunsch nach Anerkennung und Zugehörigkeit näher sind, als sie anfangs dachten.

Einlass: 19:00 Uhr

Ist der Fremde im Dorf wirklich verdächtig? Dorfpolizist Gerwink könnte die Klärung den Kollegen von der Kripo überlassen, aber ihm ist langweilig, und sein kriminalistisches Gespür sagt ihm, dass da etwas nicht stimmt. Er missachtet gleich mehrere Dienstvorschriften und geht der Sache selbst nach. Als im nahen Zwillbrocker Venn eine wertvolle Goldmünze aus dem Dreißigjährigen Krieg gefunden wird, ist es mit der Ruhe vorbei - plötzlich ist das einzigartige Biotop in großer Gefahr! Autor Georg Bühren nimmt das Publikum gemeinsam mit Schauspieler Hermann Fischer auf eine spannende Krimireise durch den Zwillbrocker Venn.

3ECK & Genuss - Unterhaltung und Genuss in einem! Startet mit dem Genuss-Paket „3ECK & Genuss“ in eines unserer Events und genießt vor der Aufführung im 3ECK ein köstliches kleines Abendmenü in der Weinbar „Küsschen“ mit einem guten Glas Wein (oder einem Getränk der Wahl), nur wenige Schritte vom 3ECK entfernt. Zur Auswahl stehen zwei Menüs:

KÜSSCHEN MIX TELLER (mit Fleisch): Parmaschinken, Chorizo pikant, Parmesan, Balsamico-Zwiebeln, Kalamata-Oliven, eingelegtes Antipastigemüse, dazu Brot und Aioli. 1 Glas 0,2l Weiß-, Rosé- oder Rotwein

ANTIPASTIVARIATION VEGGI (vegetarisch): eingelegtes Antipastigemüse, Kalamata-Oliven, eine Scheibe Bruschetta, hausgemachter Hummus, Pimentos, Parmesan, dazu Brot und Aioli. 1 Glas 0,2l Weiß-, Rosé- oder Rotwein

Das 3ECK&Genuss-Ticket beinhaltet:

- reservierte Plätze im „Küsschen“ ab 17 Uhr am Tag des Events inkl. ausgewähltes Abendmenü und Getränk
- reservierte Plätze im 3ECK für die gebuchte Veranstaltung
- Preis pro Person: 34,50 € / Ermäßigt: 29,50 € erm.

Buchbar bis max. eine Woche vor der Veranstaltung! Begrenztes Kontingent pro Veranstaltung. In Kooperation mit der Weinbar „Küsschen“.

Einlass: ab 18.30 Uhr

Akira Ifukube
“Tanz der sieben Schleier” aus dem Ballett “Salome“

Johannes Brahms
Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 77

Peter I. Tschaikowsky
Sinfonie Nr. 4 f-Moll op.36

Schon Christian Tetzlaffs kraftvoller Einstieg in Brahms´ Violinkonzert lässt die Funken sprühen - kantig, charismatisch, kraftvoll: ein Rockstar an der Geige. Er nimmt den Notentext wörtlich und lässt sich ganz auf die Musik ein, das ist der Kern und die Faszination seiner Interpretationen. Mit Tetzlaff gastiert erstmals dasYomiuri Nippon Symphony Orchestra aus Tokio in Mülheim. Das Orchester wurde 1962 gegründet und wird seitdem von namhaften Dirigenten geleitet. Mit Sebastian Weigle, seit 2019 Chefdirigent, widmet es sich leidenschaftlich der Musik Europas und Japans. Auf dem Programm stehen neben Brahms auch Tschaikowskys schicksalhaft-dramatische Sinfonie Nr. 4 sowie der mystische „Tanz der sieben Schleier" des japanischen Filmkomponisten Akira Ifukube.

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Akira Ifukube
"Dance of the Seven Veils" from the ballet "Salome"

Johannes Brahms
Concerto for Violin and Orchestra in D major op. 77

Peter I. Tchaikovsky
Symphony No. 4 in F minor op. 36

Christian Tetzlaff´s powerful introduction to Brahms´ violin concerto sets the sparks flying - edgy, charismatic, powerful: a rock star on the violin. He takes the musical text literally and immerses himself completely in the music - that is the core and fascination of his interpretations. With Tetzlaff, the Yomiuri Nippon Symphony Orchestra from Tokyo is making its first guest appearance in Mülheim. The orchestra was founded in 1962 and has been led by renowned conductors ever since. With Sebastian Weigle, chief conductor since 2019, it is passionately dedicated to the music of Europe and Japan. The programme includes Brahms, Tchaikovsky´s fateful and dramatic Symphony No. 4 and the mystical "Dance of the Seven Veils" by Japanese film composer Akira Ifukube.

Konzerteinführung 20 Minuten vor Konzertbeginn im Saal

Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.

Abermals wird der Geiger Arsen Zorayan als Solist und künstlerischer Leiter agieren, erneut wird das Publikum auf eine Reise durch die vier Jahreszeiten mitgenommen – jedoch heißt der Komponist diesmal nicht Antonio Vivaldi, sondern Astor Piazzolla. Facettenreiche, beschwingende Tangos und Balladen von Piazzolla und anderen lateinamerikanischen Komponisten erklingen auch im zweiten Teil des Programms, für den das Hamburg Stage Ensemble den herausragenden Bandoneonisten Michael Dolak als Solisten gewinnen konnte.

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass ins Haus: 19 Uhr

Edith Niedieck

Edith Niedieck, lebt und schreibt in Köln. Nach ihrem BWL-Studium an der Universität zu Köln entschied sie sich für eine Laufbahn als Senior-Texterin, machte ein Praktikum in Singapur und fand kurz darauf ihren Platz in einer renommierten Agentur in München. Sofort erschienen Arbeiten von ihr in den Jahrbüchern der Werbung. 2019 wurde ihr Debüt „Luxuslügen" publiziert. Mit ihrem Kurzkrimidebüt „Totpunkt" war sie 2020 für den Literaturpreis Wortrandale Berlin nominiert. Im Oktober 2021 ist ihr neuer Kriminalroman „Geheimniskrämer" erschienen. 2022 wurde sie vom Literaturhaus Den Haag Deutsche Bibliothek eingeladen. Weitere Literaturwettbewerbe brachten ihr Erfolge. Sie ist Mitglied im Syndikat und bei den Mörderischen Schwestern und findet Menschen und ihre Vernetzungen gnadenlos spannend.

Zur Veranstaltung

Freuen Sie sich auf einen mordmäßigen Abend voller Atmosphäre und Spannung! Edith Niedieck liest aus ihrem Kriminalroman „Geheimniskrämer” und lässt es schlagartig finster werden über Köln. Auch der beliebte Chef der Rheinischen Überlandwerke, Ferdinand Krämer, ist wie elektrisiert: Nicht nur der Zusammenbruch des Stromnetzes bereitet ihm Probleme. Ebenso zufällig, wie scheinbar das Licht ausgeknipst wurde, wird am nächsten Morgen eine Leiche gefunden - und die Spur führt direkt zu ihm. Ob Tote flüstern können? Im Leben nicht ...
Die energiegeladene Story spielt vor dem Hintergrund aktueller Themen wie Nachhaltigkeit, dunkle Machenschaften und kann dabei mit jeder Menge Humor und Raffinesse aufwarten.

Pressestimmen

„Was für ein Highlight! Ich bin froh, ein neues Juwel in der deutschen Kriminalliteratur gefunden zu haben.” Cornelia Hüppe, Krimibuchhandlung Miss Marple, Berlin

„Geheimniskrämer von Edith Niedieck ist ein spannender Blick auf die undurchschaubaren Machenschaften der Energiekonzerne.” Westdeutsche Zeitung
„Reinstes Lesevergnügen!“ Thalia

„Das Vorbeikommen hat sich tatsächlich mehr als gelohnt, denn die Autorin verstand es nicht nur durch ihre exzellenten rhetorischen Fähigkeiten die Schilderung wichtiger Passagen ihres neuen Buches fesselnd darzustellen.“ Press Release, Hermeskeiler Zeitung

„In meinem Krimileseleben habe ich bisher wenig Vergleichbares gelesen … unfassbar spannende Momente.“ MaToms Bücherwelt.

Einlass: 16:30 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

Der rennomierte Organist David Schollmeyer ist ein langjähriger Freund des IDO-Festivals und international bekannt für seine Fähigkeit, traditionelle Orgelmusik mit modernen Elementen zu verschmelzen. Sein Repertoire reicht von klassischer Sakralmusik bis hin zu innovativen Interpretationen populärer Musikstücke.

An diesem Abend spielt er Hits von Udo Lindenberg und Herbert Grönemeyer – ein musikalischer Brückenschlag zwischen Pop und Orgel – und verbindet somit nicht nur zwei scheinbar unterschiedliche Musikwelten, sondern reflektiert auch die tiefe Verbindung dieser Künstler mit dem Ruhrgebiet. Lindenberg, der gebürtige Westfale, und Grönemeyer, der in Bochum aufwuchs, haben mit ihrer Musik das Lebensgefühl und die Geschichte der Region maßgeblich geprägt.
Beide Künstler thematisieren in ihren Stücken die industrielle Vergangenheit, den Strukturwandel und die starke Gemeinschaft der Menschen in dieser Region.
David Schollmeyers Interpretationen bringen die Seele dieser Lieder zum Vorschein und zeigen, wie vielseitig und wandelbar die Orgel als Instrument sein kann.

Die Salvatorkirche in Duisburg bietet die perfekte Bühne für dieses musikalische Highlight. Mit ihrer reichen Geschichte und beeindruckenden Architektur schafft sie einen stimmungsvollen Rahmen, der die kraftvollen Klänge der Orgel und die emotionale Tiefe der Kompositionen verstärkt.
Erleben Sie einen unvergesslichen Abend, der die musikalischen Schätze des Ruhrgebiets in einem neuen Licht erstrahlen lässt.

Anreise: Linie U79, Haltestelle "König-Heinrich-Platz“ (alternativ "Rathaus" oder "Duisburg Hbf")
Mit dem Auto: Parkplatz “Burgplatz“

Einlass: 17:00 Uhr

Zum Roman:
Im Leben der jungen Wissenschaftlerin Mara Lux dreht sich fast alles um das Thema Schlaf. Die Wahl-Londonerin ist eine führende Forscherin auf diesem Gebiet, gleichzeitig leidet sie selbst seit vielen Jahren unter quälender Insomnia. Sie fürchtet ihre Träume, die bisweilen auf unerklärliche Weise in die Wirklichkeit zu schwappen scheinen. Mara, die nicht nur durch und durch rational ist, sondern die auch gerne alles unter Kontrolle hat, macht das sehr zu schaffen.

In Deutschland ist sie fast nie, ihre Eltern sind früh gestorben, deshalb ist Mara nicht wenig überrascht, als sie eines Tages eine Nachricht von einem Notar aus Frankfurt erhält: Jemand möchte ihr ein großes, altes Herrenhaus in der deutschen Provinz vermachen, und zwar anonym. Mara glaubt an eine Verwechslung – und reist dennoch, neugierig geworden, in die ihr fremde Kleinstadt, um sich das Ganze anzusehen. Erstaunt muss sie feststellen, dass sie durch ihre Träume mit diesem Ort auf seltsame Weise verbunden ist.

Der neue Roman von Melanie Raabe – über Schlaf und Schlaflosigkeit, über Träume und die Geister der Vergangenheit, über Geheimnisse und den Verlust geliebter Menschen, übers Innehalten und Weitermachen.

MELANIE RAABE wurde 1981 in Jena geboren. Nach dem Studium arbeitete sie tagsüber als Journalistin – und schrieb nachts heimlich Bücher. 2015 erschien DIE FALLE, 2016 folgte DIE WAHRHEIT, 2018 dann DER SCHATTEN und 2019 DIE WÄLDER. Ihre Romane wurden in 22 Sprachen übersetzt, mehrere Verfilmungen sind in Arbeit. Melanie Raabe betreibt zudem gemeinsam mit der Künstlerin Laura Kampf einen erfolgreichen wöchentlichen Podcast rund um das Thema Kreativität, „Raabe & Kampf“. Melanie Raabe lebt und arbeitet in Köln. Mit »Die Kunst des Verschwindens« verließ sie erstmals das Gebiet des traditionellen Thrillers und entführt uns in eine Welt, in der alles möglich und nichts selbstverständlich ist.

Einlass: 19:30 Uhr

Adnan G. Köse
Ich werde nicht hassen
Die Neuinszenierung des Theaterstücks „Ich werde nicht hassen“ von Isseldin Abuelaish ist ein eindringlicher Appell für Respekt und Menschlichkeit. Adnan Köse spielt eindrücklich und einfühlsam die Geschichte des palästinensischen Arztes Izzeldin Abuelaish, erzählt vom Alltag in Gaza, vom Warten an den israelischen Checkpoints, vom Familienleben zwischen Hoffnung und Verzweiflung. Obwohl er bei einem Angriff selbst drei seiner Töchter verliert, weigert er sich, in die Spirale des Hasses einzusteigen und kämpft weiter für Verständigung und Versöhnung mit Israel. „Hass macht blind und führt zu irrationalem Denken und Verhalten. Frieden ist Menschlichkeit. Frieden bedeutet Respekt. Frieden ist ein offener Dialog. Heute notwendiger denn je“!