Rainer Maria Rilke als Santa Claus?! Ernst, heiter und bedrohlich zugleich? Mit diesem Bild beginnt der österreichische Schriftsteller und Übersetzer Clemens J. Setz seine Rilke-Biographie. Das klingt doch mal nach einem anderen Blick – und den brauchen wir! Denn 2025 jährt sich nicht nur Rilkes 150. Geburtstag, sondern 2026 auch sein 100. Todestag.

Das Geheimnis des Lebens und das Mysterium des Sterbens sind so wesentliche Motive in Rilkes Werk, dass es passend erschien, fast genau zwischen Geburts- und Todestag einen Abend zur Feier dieses ebenso klassischen wie populären Werkes zu setzen. Einen Abend, der abweicht von den geschmeidig-geläufigen Rilke-Rezeptions-Varianten, die sich landauf landab etabliert haben.

Wie kann das gehen? Nun, man frage Clemens J. Setz und Barbara Auer, ob sie sich der Sache annehmen würden. Und siehe da: Sie fördern einiges an Merkwürdigkeiten zutage. Großes und Kleines aus dem Leben des Rainer Maria Rilke und vor allem aus dem Bergwerk seiner Texte und deren Betrachtungen durch die Außenwelt. Für den Mannheimer Abend hat Clemens J. Setz aus Rilkes Gedichten, Briefen und Prosa Passagen ausgewählt und arrangiert. Barbara Auer wird sie lesen, mit ihrem hinreißend einfühlsamen Sinn für die komischen und traurigen Seiten des allzu menschlichen Lebens, das Rainer Maria Rilke in Sprache fasste und selbst lebte.

Einlass: 18:00 Uhr

Die Veranstaltung ist bereits ausverkauft.

Was für kraftvolle, haltlose Sätze: „Heute Nacht, wenn ich das Tier wild in die Laken werfe, werde ich Keine Zukunft von Bonaparte auf Spotify spielen. Und insallah wird mein Verstand verkommen wie ein wilder Garten.“ Ozan Zakariya Keskinkiliç schreibt solche Sätze. Sie stehen in seinem ersten Roman „Hundesohn“, der von Zekos Liebe zu Hassan erzählt. Einer Liebe, die sich dreitausend Kilometer weit weg von Berlin im Sommer in Adana abspielt. Wer die ersten Sätze nach denen von Franz Kafka und Kurt Tucholsky liest, die Keskinkiliç seinem Roman voranstellt, ist dieser Geschichte von Liebe und Grenzen, von Verletzlichkeit, Sehnsucht und Zärtlichkeit inmitten einer zerrissenen Zeit und Welt genauso verfallen wie Zeko Hassan verfallen ist. Hassan, der Nachbarsjunge in Adana, wo Zeko die Sommer von Berlin aus kommend verbringt. Hassan, den sein Dede Hundesohn nennt.

Ozan Zakariya Keskinkiliç ist kein Unbekannter. Mit seinem Gedichtband „Prinzenbad“ fiel er auf. Mit seinem Buch „Muslimaniac. Die Karriere eines Feindbildes“ bezog er sachlich Position in einem verhärteten Diskurs. Mit „Hundesohn“ setzt er eine Zäsur in der Tradition gesellschaftlich aufgeladener Literatur, einer Literatur des poetischen Furor und einer realitätsgesättigten Melancholie. Ozan Zakariya Keskinkiliç hat mit seinem Romandebüt einen Solitär geschaffen, aus der fatalen Gegenwart für die verzweifelt hoffnungsvolle Gegenwart und ihre literarische Zukunft. „Wir küssen uns die Wangen sanft (…) und die Zeit gibt es nicht. Und keine Angst, und keine Wut.“

Durch das Gespräch führt Dominique Haensell, Literaturwissenschaftlerin, Journalistin und ehemalige Co-Chefredakteurin des feministischen Missy Magazine.

Einlass: 18:00 Uhr

Randstein - Rammstein Tribute

Einlass: 19:00 Uhr

Ein unvergesslicher Abend im Capitol Mannheim!

Erleben Sie das zeitlose Meisterwerk Cabaret – eine fesselnde Reise in die glitzernde, aber auch düstere Welt der 1930er Jahre.

Jens Daryousch Ravari inszeniert das Kultstück im Capitol Mannheim, mit Choreografie von Doris Marlis, musikalischer Leitung von Marcos Padotzke und spektakulären Kostümen von Sybille Gänßlen-Zeit, die den Cabaret Club in seiner ganzen prachtvollen Dekadenz erstrahlen lassen.

Seien Sie dabei, wenn die Lichter im legendären Cabaret Club aufleuchten und sich die Nacht in ein rauschendes Fest verwandelt – ein Musical voller Leidenschaft, gesellschaftlicher Widersprüche und mitreißender Musik.

Lassen Sie sich verzaubern. Lassen Sie sich entführen. Lassen Sie die Sorgen sein – und erleben Sie die Magie des Cabaret!

„Willkommen, Bienvenue, Welcome…“

Cast
Jennifer Siemann Sally Bowles
Andrea Pagani Conférencier
Susan Horn Fräulein Schneider
Sascha Stead Clifford Bradshaw
Tina Podstawa Fräulein Franzi Kost
Tilman Madaus Herr Schultz
Tim Stolberg Ernst Ludwig
Felicitas Hadzik Rosie
Isabel Thouw Lulu
Katharina Meissner Helga
Daniel Höhr, Tobias Kraus, Niklas Hofmann Matrosen

Band
Marcos Padotzke Musikalische Leitung, Arrangements, Klavier
Julius Luchterhandt Stell. musikalische Assistenz, Klavier
Katharina Gross Kontrabass
Mischa Becker Schlagzeug
Thilo Zirr Banjo, Gitarre
Irina Kawerina Akkordeon
Michael Toursel Reed 1
Carl Krämer Reed 2
Simon Moeren Trompete
Jonas Jung Posaune, Tuba

Kreativteam
Jens Daryousch Ravari Regie
Marcos Padotzke Musikalische Leitung, Arrangements
Doris Marlis Choreografie
Sybille Gänßlen-Zeit Kostümbild
Daniela Werner Maske
Michel Honold Bühnenbild & Lichtdesign
Paul Hermann Bühnenbild & Lichtdesign
Julius Luchterhandt Stellv. musikalischer Leiter
Robert Bruchim Regieassistent
Sabrina Sauer Kostümbild Assistenz

Wir empfehlen den Besuch der Veranstaltung ab 16 Jahre.


Buch von Joe Masteroff
nach dem Stück "Ich bin eine Kamera" von John van Druten und Erzählungen von Christopher Isherwood
Gesangstexte von Fred Ebb
Musik von John Kander
Deutsch von Robert Gilbert
in der reduzierten Orchesterfassung von Chris Walker

Veranstalter: Gemeinnütziges Kinder- und Erwachsenentheater Capitol Mannheim UG



*VRN-Kombiticket gültig für diese Veranstaltung:
Geltungsdauer
2 Fahrten, eine hin und eine zurück, für eine Person am Veranstaltungstag bis 3 Uhr des Folgetages (bitte achten Sie auf die Hinweise auf dem Kombi-Ticket)

Geltungsbereich
gilt im gesamten VRN-Verbundgebiet in allen Bussen und Bahnen (DB: RE, RB und S-Bahn) jeweils 2. Klasse und in den Übergangsbereichen zu den benachbarten Verbünden KVV und HNV

Kultur stiften - Capitol stützen

Beim Besuch dieser Veranstaltung
unterstützen Sie die Arbeit des
Kinder- und Erwachsenentheaters
im Capitol mit 1 Euro.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

MEMENTO MORI – Deine letzte Stunde
Europas spektakuläre Zirkusshow – jetzt auch in Deiner Nähe!

Der Zirkus des Horrors geht ab 2025 mit seiner neuen Produktion „MEMENTO MORI – Deine letzte Stunde“ auf Tour.

In seiner neuen Inszenierung vereint der Zirkus des Horrors spektakuläre Artistik, halsbrecherische Stunts, schräge Comedy und irre Freaks in der wohl außergewöhnlichsten Show Europas und setzt dabei neue Maßstäbe im Entertainmentbereich.

Alles, was hier passiert ist echt und geschieht direkt vor den ungläubigen Augen der Zuschauer. Spektakuläre Stunts und rasante Akrobatik in der Luft und auf dem Bühnenboden lassen den Zuschauern den Atem stocken! Darüber hinaus gibt es rasante Artistik auf Rollschuhen, eine spektakuläre Schleuderbrettnummer und viele weitere spektakuläre Highlights, die allesamt thematisch in die Horror-Story integriert sind.

Memento Mori ist ein Zusammenspiel aus haarsträubender Artistik und atemberaubender Show und dabei ein innovatives und immer wieder überraschendes Erlebnis!

Also, worauf wartest Du?!?!
Deine letzte Stunde hat geschlagen!

Einlass ab 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Du willst so stark werden wie Son Goku, so mutig wie Ruffy oder deinen eigenen Weg finden wie Naruto?
Anime-YouTuber Raafey zeigt dir mit seinem Buch "Das Anime-Mindset", welche wertvollen Lektionen du aus deinen Lieblingsserien mitnehmen kannst – für mehr Mut, Disziplin und persönliche Entwicklung. Mit spannenden Analysen und echten Storys!

Komm vorbei, lass dir dein Buch signieren und werde Teil deiner eigenen Held*innen-Geschichte!

Immer weniger Menschen sind bereit, jenseits der eigenen Ansichten und Überzeugungen Gespräche zu suchen. Immer weniger Menschen gründen ihre Meinungen auf Anschauung und sind dafür auch bereit, Mühen auf sich zu nehmen. Der Schriftsteller Navid Kermani ist ein Mensch, der spricht, reist, nachdenkt, aushält. Und er ist ein Begleiter des Festivals: 2007, im allerersten Programm, war er mit seinem Roman „Kurzmitteilung“ unser Gast. 2016 stand er uns auf der Bühne zur Seite, als wir kurz nach Roger Willemsens Tod das Festival eröffnen mussten. Im zwanzigsten Jahr darf er also nicht fehlen.

„Sommer 24“ heißt nun sein neuer Roman. Navid Kermani hält darin durch seinen Erzähler ein Jahr fest, das wohl einmal als Zäsur in den Geschichtsbüchern stehen wird: Die Wahl in den USA, die Kriege in Gaza, der Ukraine, dem Sudan. Messerattacken und die Erfolge des
Rechtspopulismus, der schleichende Wandel politischer Systeme und gesellschaftlicher Werte. Navid Kermanis Erzähler beschleicht zunehmend das Gefühl, die sogenannte Normalität zu verlieren. Auch im Leben dieses Einzelmenschen gerät vieles aus den Fugen: da ist der Selbstmord eines jüdischen Freundes, die Vorwürfe der Freundin, die Erlebnisse auf einer Reise nach Tigray.

Navid Kermani erweist sich mit diesem Buch einmal mehr als Chronist unserer Zeit, als scharfer Beobachter und sanfter Beschreiber des einzelnen Menschen in den Widersprüchen der Gegenwart. Anne-Dore Krohn spricht mit ihm über seine Arbeit am Buch der Zeit und darüber, wie scheinbar Unversöhnliches versöhnt werden könnte und wie auszuhalten wäre, was schlicht nicht zu versöhnen ist.

Einlass: 18:00 Uhr

Die Veranstaltung ist bereits ausverkauft.

Wären States of Matter ein Ort, so würde dieser irgendwo zwischen der Westküste der 70er Jahre und dem Seattle der 90er liegen.

Mit ihrer am 06.03.2026 erscheinenden EP schlägt die Mannheimer Band genau
dort ihr musikalisches Lager auf: im Spannungsfeld von laut/leise-Dynamiken des Alternative Rock, treibenden Latinrhythmen des klassischen Westcoastrocks und einer Prise Funk.

Auf dem Weg zu dieser Veröffentlichung hat States of Matter all jene
Rockspielarten eingesammelt, die ihre Mitglieder geprägt haben – roh, ehrlich und ohne Umwege.

Das Ergebnis ist ein Sound, der vertraut wirkt und dennoch eigenständig bleibt.
Selbstironisch ordnet die Band ihr Schaffen unter dem Label „Dadrock“ ein, ohne
dabei nostalgisch stehenzubleiben.

In den Songs geht es um einen Roadtrip als Flucht vor der Realität (On the road),
den Gedanken wie es wäre das Leben wie eine DVD zurückspulen zu können – Ja, die Jungs sind so alt, dass sie sogar noch VHS live miterlebt haben (Looking back),Tage an denen man besser nicht aufgestanden wäre (Mofu day), Midlife Crisis (Midlife crisis) und den Moment im Hier und Jetzt zu genießen (Opus#1).

Die EP erscheint in Zusammenarbeit mit der Berliner Agentur mhhhmtasty und dem BlowtillMidnight-Verlag und wird im Eigenvertrieb veröffentlicht.
States of Matter liefern damit ein Release ab, das sich gleichermaßen an
Rock-Puristen, Alternative-Hörer:innen und Freund:innen handgemachter,
groove-orientierter Musik richtet.

Copyright: Dominik Wrana

Einlass: 18:30 Uhr

Klaus Schmitz bringt es einfach nicht übers Herz, seiner Frau Petra zu gestehen, dass er vor zwei Jahren seinen Job verloren hat. Stattdessen sucht er andere Lösungen, um seine Kosten zu decken. Da bietet der Sozialstaat doch etliche Möglichkeiten. Von Alters-, Invaliden-, Unfall- und Frührente, Schlechtwetter-, Kranken-, Wohn- und Kindergeld bis zur Schulmilch lässt er nichts aus. Als dann eines Tages ein Außenprüfer des Sozialamtes vor der Tür steht, droht die Lawine über ihm zusammenzubrechen …

Eine turbulente Farce nach Michael Cooney
Originaltitel: "Und ewig rauschen die Gelder"
Rechte beim VVB Verlag
Regie und Bearbeitung Dominik Kobel

Einlass: 19:30 Uhr

Tickets erhalten Sie evtl. noch an der Tages-/Abendkasse.

Sowas gab’s noch nie: Deutschlands Comedy-Dreamteam Kunz & Brosius ist zurück!

In ihrem dritten Live-Programm drehen die beiden Spaß-Spezialisten jetzt so richtig auf!

Zahllose ausverkaufte Shows, regelmäßige Auftritte im Quatsch Comedy Club und vielfache Auszeichnungen haben es bewiesen: Wenn der waschechte Hesse Peter Kunz mit seinem trockenen Humor auf Comedy-Chamäleon Luca Brosius trifft, lautet die Diagnose: Schnappatmung.

Dass der Erfinder von „Hessisch für Anfänger“ und der deutsche Mr. Bean jetzt auch noch hoffnungslos als Schlagerprinzen scheitern, ist der schönste Unfall seit der Erfindung des Plastikschneemanns.

Stand-up, Parodien und Slapstick mit Hitpotenzial: Kunz & Brosius sind die Wildleder-Scherzbuben.

Einlass: 19:00

The Prophecy 23 - Freshfest 2026

Support: Godslave & I Cut Out Your Name

Einlass: 19:00 Uhr

Die berühmteste Drag-Queen der Region

Es ist eigentlich zu schön, um wahr zu sein, und doch holt Céline Bouvier zu ihrem nächsten, einzigartigen Soloprogramm aus.

Die berühmteste Drag Queen der Region präsentiert in ihrem Comedy-Konzert Antworten auf Fragen, die nie gestellt wurden. Sie wird ihrem Ruf als böser Königin, epischer Bühnenlegende und völlig verrücktem Fashionvictim gerecht und kreiert einen Abend der genau das kann, was Entertainment können soll: Er lässt die Alltagswelt vor der Tür und stopft das Innere der Seele mit glitzernden Federn aus.

Mit einem Humor ausgestattet, der zurecht berüchtigt ist und einem musikalischen Gespür, welches sie nahezu völlig ignoriert, präsentiert Mannheims Miststück eine Show, die am Ende vom Tag genau eines ist: ein großer Spaß!

Veranstalter: Capitol Betriebs GmbH

Copyright: Celiné Bouvier


*VRN-Kombiticket gültig für diese Veranstaltung:
Geltungsdauer
2 Fahrten, eine hin und eine zurück, für eine Person am Veranstaltungstag bis 3 Uhr des Folgetages (bitte achten Sie auf die Hinweise auf dem Kombi-Ticket)

Geltungsbereich
gilt im gesamten VRN-Verbundgebiet in allen Bussen und Bahnen (DB: RE, RB und S-Bahn) jeweils 2. Klasse und in den Übergangsbereichen zu den benachbarten Verbünden KVV und HNV

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Es ist in diesen Tagen leicht, den Glauben an den Sinn von Geschichten und die gute Kraft der Worte zu verlieren. Eine, die sich weigert, das zu tun, ist Lena Gorelik. Die Schriftstellerin hat mit ihren Reden und Essays in den letzten Monaten immer wieder auf die Möglichkeit von Zusammenhalt bestanden und an die stärkende Kraft von Verbindungen und Verbindlichkeit erinnert. Wer sie liest oder hört, spürt sofort, dass Lena Goreliks Worte nicht leer sind, sondern lebendiges Handeln bedeuten. Mit ihrem neuen Roman „Alle meine Mütter“ wendet sie sich Figuren zu, die wie keine anderen in der Familienkonstellation emotional und politisch aufgeladen werden: Müttern und Nicht-Müttern. Lena Gorelik erzählt von Töchtern, die der Blick der Mutter trifft, von werdenden Müttern, von Frauen, die ihre Schwangerschaft abbrechen. Ein literarisch orchestrierter Tanz, der die vielen Seiten des Lebens berücksichtigt. „Alle meine Mütter“ ist ein außergewöhnliches Buch, das von der Kälte weiß, der die Menschen ausgesetzt sind und gegen sie anerzählt. Eine Zu- und Hinwendung, die andere achtet und eigen sein lässt. Welche Geschichten Lena Gorelik aus diesem Beziehungskosmos entstehen lässt, wird das Mannheimer Publikum vor allen anderen erfahren: Wir haben die Freude und Ehre, dass sie mit dem gerade druckfrischen Buch zur Vorpremiere nach Mannheim kommt. Das wollen wir mit ihr feiern!

Einlass: 18:00 Uhr

EISENFUNK – ein hart klingender Name, der die Art der Musik genau auf den Punkt bringt. Hier verschmelzen harte elektronische und Industrialbeats sowie viele Noise-Elemente mit melodiösen Leadsounds und feinen Harmonien. Abgerundet wird der Sound durch die prägnante Stimme von Sänger Michael Mayer, der das Projekt Anfang 2006 ins Leben rief.

Einlass: 19:00 Uhr

MEMENTO MORI – Deine letzte Stunde
Europas spektakuläre Zirkusshow – jetzt auch in Deiner Nähe!

Der Zirkus des Horrors geht ab 2025 mit seiner neuen Produktion „MEMENTO MORI – Deine letzte Stunde“ auf Tour.

In seiner neuen Inszenierung vereint der Zirkus des Horrors spektakuläre Artistik, halsbrecherische Stunts, schräge Comedy und irre Freaks in der wohl außergewöhnlichsten Show Europas und setzt dabei neue Maßstäbe im Entertainmentbereich.

Alles, was hier passiert ist echt und geschieht direkt vor den ungläubigen Augen der Zuschauer. Spektakuläre Stunts und rasante Akrobatik in der Luft und auf dem Bühnenboden lassen den Zuschauern den Atem stocken! Darüber hinaus gibt es rasante Artistik auf Rollschuhen, eine spektakuläre Schleuderbrettnummer und viele weitere spektakuläre Highlights, die allesamt thematisch in die Horror-Story integriert sind.

Memento Mori ist ein Zusammenspiel aus haarsträubender Artistik und atemberaubender Show und dabei ein innovatives und immer wieder überraschendes Erlebnis!

Also, worauf wartest Du?!?!
Deine letzte Stunde hat geschlagen!

Einlass ab 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Wer kennt sie nicht? Diese Momente, in denen einem der Puls bis zum Kopf steigt und das
Herz rast. Den ersten Kuss wagen? Vom 10-Meter-Brett springen? Seinem Chef mal die
Meinung sagen? Unbequeme Wahrheiten aussprechen? Kurz: Momente, in denen es ums
Ganze geht. Mit ihrem neuen Programm „So kurz davor“ gehen die fünf Sänger aufs Ganze
und besingen das Leben in all seinen Facetten auf ihre eigene poetische Weise:
Humoristisch, melancholisch, philosophisch fragend und selbstbewusst. Anders präsentieren
eine fulminante A-cappella-Show mit unverkennbaren Popsound, authentischen Songs und
einer Publikumsnähe, die ihresgleichen sucht. Der Programmtitel „So kurz davor“ ist
folgerichtig weniger als Selbstbeschreibung, denn vielmehr als Versprechung zu verstehen.
Mit „So kurz davor“ zeigt die Freiburger Formation einmal mehr, dass sie es schon jetzt mit
den großen der Szene aufnehmen kann.


„anders“ sind Deutschlands A-Cappella Deutschpoeten. Ihr Stil: Eingängige Melodien und
intelligente Texte. Anders schreiben smarte Popsongs auf Deutsch, die die Darbietungsform
A-cappella ernst nehmen und dabei mehr sind als instrumentennachahmende Coversongs
aktueller Charthits oder nostalgische Lieder über die Flora auf dem Balkon. Damit begeistern
sie ihr Publikum nicht nur bei eigenen Konzerten, sondern bereits auch im Vorprogramm von
Bands wie Revolverheld oder Thees Uhlmann.
ANDERS sind Gewinner der St Ingberter Pfanne 2020 (Publikumspreis & Sonderpreis der
Kultusministerin), des Vokal.total-Festival Graz 2019 (1. Preis der Kategorie POP) und des SoLaLa A-
Cappella Festival Solingen 2019 (Jurypreis & Publikumspreis). 2019 wurde ANDERS für ihr Album
„Viel Lärm um dich“ in den USA mit dem CARA Award als bestes europäisches A-Cappella Album
ausgezeichnet. Sie gewannen zudem den 1. Preis beim Aarhus Vocal Festival 2024 und wurden mit
dem Förderpreis des Kleinkunstpreises Baden-Württemberg 2024 prämiert.

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Klaus Schmitz bringt es einfach nicht übers Herz, seiner Frau Petra zu gestehen, dass er vor zwei Jahren seinen Job verloren hat. Stattdessen sucht er andere Lösungen, um seine Kosten zu decken. Da bietet der Sozialstaat doch etliche Möglichkeiten. Von Alters-, Invaliden-, Unfall- und Frührente, Schlechtwetter-, Kranken-, Wohn- und Kindergeld bis zur Schulmilch lässt er nichts aus. Als dann eines Tages ein Außenprüfer des Sozialamtes vor der Tür steht, droht die Lawine über ihm zusammenzubrechen …

Eine turbulente Farce nach Michael Cooney
Originaltitel: "Und ewig rauschen die Gelder"
Rechte beim VVB Verlag
Regie und Bearbeitung Dominik Kobel

Einlass: 19:30 Uhr

Tickets erhalten Sie evtl. noch an der Tages-/Abendkasse.

Carambolo

Carambolo ist ein kolumbianisch-deutsches Musikprojekt unter der Leitung des Sängers und Komponisten Antonio García Hosie. Die Band verbindet Alternative Rock mit modernen Jazztexturen und lateinamerikanischen rhythmischen Traditionen und erschafft damit eine Musik, die zugleich bewusst gestaltet und unvorhersehbar wirkt. Die Kompositionen vereinen unterschiedliche Elemente, die zwar vielfältig, aber keineswegs zufällig sind. Vielmehr entsteht daraus eine sorgfältig ausgearbeitete Mischung, die sich fließend und auf unerwartete Weise entfaltet.

Die aktuelle Besetzung von Carambolo besteht aus Antonio García Hosie (Gesang, Keys), Jakob Dinnebier (Schlagzeug), Felipe Suárez León (Gitarre), Óscar Mosquera (Gitarre) und Max Schroth (E-Bass). Die Live-Auftritte der Band zeichnen sich durch eine spürbare multikulturelle Energie aus, die in lateinamerikanischen und britischen Einflüssen verwurzelt ist.

Die letzte EP Lejanías erschien 2025 und thematisiert Distanz, Übergänge und innere Reflexion. Zur Veröffentlichung ging die Band im August 2025 erstmals auf Tour in Kolumbien und spielte Konzerte im Teatro Unión (Honda), Bolón de Verde (Bogotá), La Buhardilla 54 (Bogotá), RPM Records (Bogotá) und Proyecto Binario (Bogotá).

Carambolo erhielt Aufmerksamkeit in internationalen Medien. Das Magazin Rolling Stone en Español stellte die Band in der Rubrik „Artistas que deberías conocer“ („Künstler, die du kennen solltest“) vor und hob die Tiefe und Wärme ihrer Songs sowie die nachdenkliche Atmosphäre von Lejanías hervor. Das kolumbianische unabhängige Musikmedium Colectivo Sonoro lobte die Single Lo Necesario als ein intimes und elegantes künstlerisches Statement. Außerdem beschrieb die Zeitung Mannheimer Morgen Carambolos Arbeit als eine eindrucksvolle Verbindung von spanischsprachigem Rock und Jazz, die den kreativen Weg der Band als eine reale Migrationsgeschichte rahmt.

Zitate
“Canciones cálidas y profundas que invitan irresistiblemente a la introspección.”
Rolling Stone en Español (Ricardo Durán, Juni 2025)
(Übersetzung) „Warme und tiefgründige Songs, die auf unwiderstehliche Weise zur Selbstreflexion einladen.“

“Una propuesta musical inclasificable que navega por los mares del rock latinoamericano y se sumerge en atmósferas de jazz y ritmos latinoamericanos.”
Revista Cambio (Eduardo Arias, August 2025)
(Übersetzung) „Ein unklassifizierbares Musikprojekt, das durch die Gewässer des lateinamerikanischen Rock navigiert und in Jazz-Atmosphären und lateinamerikanische Rhythmen eintaucht.“

„‚Nos Vamos‘ schildert in fünf Minuten eine ganze Migrationsgeschichte.“
- Mannheimer Morgen (Georg Spindler, July 2025)

Besetzung:

Antonio García Hosie - Vocals, Synthesizer
Jakob Dinnebier - Drums
Felipe Suarez Leon - Guitar
Oscar Mosquera - Guitar
Max Schroth - E-Bass

Website: carambolomusic.com

Einlass: 18:30 Uhr

Kein klassisches Kinderliederprogramm, sondern ein poppiges Familienkonzert: TöFs Rappelkiste bringt mit Beats, Rap und Gesang alle in Bewegung! Die Songs handeln von Familie, Chaos und Figuren wie Elsa Elster oder Boro dem Ohrenwurm. Das gleichnamige Debütalbum „TöFs Rappelkiste“ wurde vom Deutschen Rock- und Poppreis als „Bestes Kinderliederalbum“ ausgezeichnet. Aber erst live rappelt es so richtig in der Kiste! Also: Tanzschuhe nicht vergessen!

„Das TöF“ alias Christoph Herko gründete 2021 TöFs Rappelkiste – inspiriert vom Vatersein und abseits des Kinderlieder-Mainstreams. Gemeinsam mit Produzent Jan Schwinning entstand das preisgekrönte Debüt. Live heißt es Mitmachen beim Stopptanz, Rappen und „Lutschbonbon“.

Kinder ab 3 Jahren benötigen ein eigenes Ticket.

Einlass: 10:30 Uhr

Klaus Schmitz bringt es einfach nicht übers Herz, seiner Frau Petra zu gestehen, dass er vor zwei Jahren seinen Job verloren hat. Stattdessen sucht er andere Lösungen, um seine Kosten zu decken. Da bietet der Sozialstaat doch etliche Möglichkeiten. Von Alters-, Invaliden-, Unfall- und Frührente, Schlechtwetter-, Kranken-, Wohn- und Kindergeld bis zur Schulmilch lässt er nichts aus. Als dann eines Tages ein Außenprüfer des Sozialamtes vor der Tür steht, droht die Lawine über ihm zusammenzubrechen …

Eine turbulente Farce nach Michael Cooney
Originaltitel: "Und ewig rauschen die Gelder"
Rechte beim VVB Verlag
Regie und Bearbeitung Dominik Kobel

Einlass: 15:30 Uhr

Tickets erhalten Sie evtl. noch an der Tages-/Abendkasse.