Moderne Fassung des Märchens von Gerdt von Bassewitz
Eines Nachts entdecken die Geschwister Peter und Anni kurz vor dem Einschlafen einen Ukulele spielenden Maikäfer namens Herrn Sumsemann in ihrem Zimmer. Als Herr Sumsemann ihnen die traurige Geschichte über sein verlorengegangenes, sechstes Bein erzählt, sind die beiden fest entschlossen, dem Maikäfer zu
helfen, dieses zurückzubekommen. Dafür müssen sie allerdings zum Mond reisen, denn dort wacht seit langer Zeit der Mondmann über Sumsemanns Bein. Und so begeben sich die drei auf den Weg durch die Nacht. Auf ihrer Reise begegnen sie dem Sandmann, dem Weihnachtsmann, der Nachtfee und dem Wettervetter und schließlich dem gemeinen Mondmann. Werden sie es schaffen und Sumsemanns
Bein zurückerobern?
Kaum ein anderes Märchen steckt so voller Magie und Geheimnis. Philipp Löhle holt es in seiner modernen Fassung ins Hier und Jetzt, wodurch es nichts an Zauber verliert und noch eine große Portion Witz gewinnt.

Burghofbühne Dinslaken

© Martin Böttner

Einlass 15 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Eines nachts entdecken die Geschwister Peter und Anni kurz vor dem Einschlafen einen Ukulele-spielenden
Maikäfer namens Herrn Sumsemann in ihrem Zimmer. Als Herr Sumsemann ihnen die traurige Geschichte über
sein verlorengegangenes, sechstes Bein erzählt, sind die beiden fest entschlossen dem Maikäfer zu helfen, dieses zurückzubekommen. Dafür müssen sie allerdings zum Mond reisen, denn dort wacht seit langer Zeit der Mondmann über Sumsemanns Bein. Und so begeben sich die drei auf den Weg durch die Nacht.
Doch bevor sie zum Mond gelangen, führt sie ihre Reise zum Sandmann und zum Weihnachtsmann und zur
Nachtfee und zum Wettervetter, dank deren Hilfe sie alle Elemente der Erde und des Himmels an ihrer Seite
wissen. Gestärkt durch all diese Begegnungen kommen sie schließlich auf dem Mond an und begegnen dem
gemeinen Mondmann. Werden sie es schaffen und Sumsemanns Bein zurückerobern?
Kaum ein anderes Märchen steckt so voller Magie und Geheimnis, wie die nächtliche Reise von Peter und
Anni und dem kleinen Herrn Sumsemann. Philipp Löhle holt sie in seiner modernen Fassung ins Hier und
Jetzt, wodurch sie nichts an Zauber verliert und noch eine große Portion Witz gewinnt.

Einlass: 15:30 Uhr

„Wir gehen auf Tour! Endlich können wir euch live treffen und mit euch gemeinsam in die faszinierende & mysteriöse Welt des True Crime eintauchen, denn es ist gefährlich da draußen.“ - Pia & Denise

Mit ihrem Podcast „Stimmen im Kopf“ erreichen Pia & Denise regelmäßig eine riesige Hörerschaft. Mit über 350.000 Abonnenten und unglaublichen 10 Millionen Streams zählt ihr Podcast zu den beliebtesten True Crime Podcasts im deutschsprachigen Raum. Neben Spannung und Nervenkitzel bietet er vor allem auch Aufklärung rund um die Abgründe der menschlichen Psyche. Ungeklärte Mysterien, urbane Legenden oder
Spukphänomene, all das wird thematisiert und lässt viel Spielraum für gemeinsames Rätseln und Mitfiebern.
Sie selbst bezeichnen ihren Podcast auch gerne als „Dokumentation für die Ohren“, da alle Folgen atmosphärisch aufbereitet werden.
Fun Fact: Angefangen hat alles mit einem zehn Euro Mikrofon von ebay! Mittlerweile sind die beiden Vollblut-Produzentinnen, im wahrsten Sinne des Wortes.

Nun gehen Pia & Denise auf ihre erste eigene kleine Live-Tour, denn seit ihrem ersten erfolgreichen Liveauftritt 2023 bei der Late Crime Show vor knapp 3.000 Zuschauern, sind Pia & Denise Feuer und Flamme für die Bühne.
Lasst euch also künftig nicht nur von euren Ohren, sondern auch von all euren anderen Sinnen fesseln und erlebt ”Stimmen im Kopf“ live auf Tour!

Einlass: 19 Uhr

Endlich live - Woozle Gooozle kommt mit einem waschechten Woozical auf große Tournee durch
Deutschlands Stadthallen und Theater!
Hierbei führt uns der TV-Held ab November 2020 durch eine spannende und lehrreiche aber vor allem
lustige und manchmal auch chaotische Reise durch die Zeit.
Woozle lernt bei den Proben zum Finale des großen Kindererfinderwettbewerbs das Mädchen Leonie
kennen. Diese ist furchtbar traurig, denn ihre Erfindung, mit der sie beim Wettbewerb antreten wollte,
wurde gerade irreparabel zerstört. Zu gerne würde sie in die Vergangenheit reisen, um eben dies zu
verhindern.
Glücklicherweise hat Woozle gerade eine Raum-Zeitmaschine erfunden und fertiggestellt. Nun wollen
sie für nur fünf Minuten in die Vergangenheit reisen. Allerdings funktioniert die Zeitmaschine nicht so
wie geplant und sie reisen viel, viel weiter in die Vergangenheit. Zu allem Überfluss geht die Maschine
auch noch kaputt. Doch Woozle wäre nicht Woozle wenn er aufgeben würde und so reisen sie durch
verschiedene Epochen, in denen spannende Abenteuer auf die beiden warten.
Schaffen es Woozle und Leonie wieder zurück in die Gegenwart und kann Woozle dem Mädchen doch
noch bei der Lösung ihres Problems helfen?
Wie auch schon “Der kleine Drache Kokosnuss” und “Jan und Henry” stammt auch “Woozle Goozle”
von den Theater Lichtermeer-Hausautoren und -Komponisten Jan Radermacher und Timo
Riegelsberger. Dies verspricht ein lustiges und spannendes Abenteuer mit lustigen Figuren, einer
verspielten Inszenierung und einem ausgefuchsten Bühnenbild. Natürlich gibt es auch jede Menge
toller Songs, die Woozle und seine Weggefährten zum Besten geben.
„Woozle Goozle“ bzw. „Woozle Goozle und die Weltentdecker“ ist e i n deutsches Wissensmagazin für
Kinder, das seit 2013 auf Super RTL im Programmblock Toggo ausgestrahlt wird. Moderiert wird die
Serie von Simón Albers und einer blauen Klappmaulpuppe namens Woozle. Puppenspieler von Woozle
ist Martin Reinl, der hierfür 2015 mit dem Kindermedien-Preis „Der weiße Elefant“ und 2016 mit „Der
goldene Spatz“ ausgezeichnet wurde.
Das Theater Lichtermeer fühlt sich geehrt, den aus Toggolino bekannten blauen Helden nun exklusiv
auf die Bühne bringen zu dürfen.

Einlass Saal 15:30 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Matthias Rauch ist ein Entertainer und Magier in den besten Jahren, vollbekindert mit Frau, Haus, Garten und Zauberstab! „Bring ihr Blumen mit!“ ist für ihn eher ein Zauberspruch als eine Aufforderung. Hätte er diesen Spruch schon zu Beginn seiner magischen Laufbahn gekannt, wäre er vielleicht heute kein Deutscher Meister der Zauberkunst. Schon mit neun Jahren wollte er die Mädels beeindrucken, wollte kein Turnbeutelvergesser sein, sondern dazu gehören wie die coolen Jungs.

Mit dieser Motivation erreichte er als Zauberer bereits in seiner Jugend alles und brachte jeden Pokal mit nach Hause, den Zauberer mit nach Hause bringen können, die Herzen der Mädels blieben jedoch auch zuhause. Heute bereist er die ganze Welt und spielt in ausverkauften Varietéhäusern eine Show voll magischer Comedy und witziger Zauberei. Begeisternd und unglaublich.

In seinem Theaterprogramm „Bring ihr Blumen mit!“ geht Rauch mit Witz und Charme, viel Magie und einer Menge unfassbarer Überraschungen der Frage „Was wollen Frauen?“ auf den Grund. Zusammen mit dem Publikum stellt er fest, ob dieser Zauberspruch tatsächlich wirkt oder doch nur seiner Fantasie entsprungen ist!

„Das Publikum war sprachlos, als der Magier aus der Schachtel ein fulminöses Blumenbouquet zauberte, das jeder Gärtnerei - vom Volumen her - zur Ehre gereicht hätte. Zum Schluss förderte er auch noch mehrere Damenpumps zu Tage. - Hannoversche Allgemeine

„Matthias Rauch ist unser Joker!“ Matthias Peiniger - GOP Varieté Theater

„Der hat gerockt! Mehr als die Comedians an dem Abend!“ - Ingo Oschmann

„Ich bin mir nicht sicher, ob ich schon einmal einen so unterhaltsamen Bühnenzauberer aus Deutschland gesehen habe. Ich glaube eher nicht.“ - Stefan Paul – Künstlerkenner

„Der Dorstener Matthias Rauch ist wahrlich ein Profi, wenn es um das Handwerk der Magie und Illusion geht.“ - WAZ

„Er ist der Hape Kerkeling unter den Zauberern.“ - Westfalen Spiegel

Einlass: 19 Uhr

Im Herbst und Winter dämmert es früh, schnell tritt die dunkle Nacht ein und in der Altstadt von Dorsten kehrt Ruhe ein. Eine suggestive Atmosphäre für Stadtrundgänge lässt den Charme von vergangenen Jahrhunderten nachempfinden. Begleiten Sie die Nachtwächter im historischen Kostüm durch die Gassen, die Mittelalterge- schichte von Dorsten wird in diesem Rahmen besonders präsent. Entdecken Sie auf diesem Wege die romantische Altstadt von Dorsten.
Als Umtrunk wird Rotwein und Wasser gereicht.
Foto Archiv Stadt Dorsten
Es gilt eine Mindestteilnehmerzahl von 5 Personen.
Bei Absage der Tour durch den Veranstalter wenden Sie sich zur Umbuchung auf einen anderen Termin bitte an die Stadtagentur Dorsten unter Telefon 02362/663066.

HEALING ist der zweite Teil einer Reihe von Ritualen, die Nora Amin mit WOUND ins Leben gerufen hat. Ein Ritual wird traditionell eingesetzt, wenn die Gemeinschaft der Krise ausgesetzt ist. Im Ritual tritt die Gemeinschaft gemeinsam in einen Prozess, an dessen Ende ein neuer Zustand wartet und die Krise überwunden sein wird. Während WOUND sich mit dem universellen und historischen Trauma von Massenvernichtung, Kriegen, Kolonialismus und Entmenschlichung auseinandersetzt, wird HEALING zu einer Übung, um eine kollektive Transzendenz des Schmerzes zu praktizieren.

Gemeinsam mit dem Musiker und Kalligraphen Ehab Abdellatif kreiert Nora Amin dafür eine Situation zwischen Ritual und Performance. Dabei ist Amin von östlichen Philosophien und dem Sufismus inspiriert, in dem sich der Mensch wieder mit der Natur, der Logik der Ökologie und den generationenübergreifenden Archiven seiner Vorfahren verbindet. HEALING reagiert als transformatives Ritual auf die Krisen unserer Zeit, den Kriegen, der ökologischen Ausbeutung, die Diskriminierung und Ungleichheit in unserer Gesellschaft durch die Selbsterfahrung in der Gemeinschaft.

Einlass: 19 Uhr

Ihr Name steht längst für Volks-Pop-Musik 4.0, für genreübergreifenden Pop-Hardstyleblow mit Volksmusikinstrumenten, für rasante, einmalige Genre-Mash-ups – und vor allem für randvolle, explodierende Tanzflächen.
Die Fäaschtbänkler sind eingeschworene, mit sämtlichen Wassern gewaschene Poperneuerer und großartige Hitmaker mit ungewöhnlichem Instrumentenarsenal, Massen-Entertainer mit Bodenhaftung und echte Tanzwut-Visionäre.

Seit Jahren nicht nur live für ihren unverwechselbaren „Blowpop“ gefeiert, in dem Blas- und House-Musik, Pop und Rock und Elektronisches zu einem ultraexplosiven Amalgam verschmelzen, gehen sie vor allem ihren eigenen Weg:
Hits wie „Can you english please“, „Partyplanet“ oder auch „Humpa Humpa“ bescherten ihnen neben View- und Streamzahlen in dreistelliger Millionenhöhe zuletzt auch erste Platin- und Goldauszeichnungen.

Vom Dreiländereck aus schneller auf jeder Bühne als es manch einem Ruhesuchenden lieb ist, konnten Andreas Frei, Roman Wüthrich, Marco Graber, Michael Hutter und Roman Pizio mit ihren letzten fünf Alben in Deutschland, Österreich und der Schweiz die Albumcharts erobern.

Die Live-Historie der Fäaschtbänkler spricht da eine deutliche Sprache: Nova Rock in Österreich, Open Air Gampel in der Schweiz, das Taubertal Festival in Deutschland, Headliner beim Woodstock der Blasmusik, Burning Brass und der BrassWiesn, Brass Palmas in Kroatien und und und. Allesamt Events und Konzerte, wo der Punk querbeet abgeht und sich das musikalische Tun in viele verschiedene Richtungen freispielt. Und genau das ist die absolute Stärke der Fäaschtbänkler. Dieses Grenzenlose.

Auch die Acts, die mit ihnen zusammen bereits Songs machten, zeigt die Vielfalt, wie zum Beispiel das DJ Duo HBz oder der Rapper FiNCH. Gleichtzeitig liefern die Fäaschtbänkler schon seit einigen Staffeln die Trailermusik zu „Bauer sucht Frau“ in Österreich.

Die musikalischen Einflüsse sind vielfältig: Ob Techno, Ska oder Pop, dann wieder klassischer Oberkrainer-Sound oder Stadion-Rock samt großem-Kino-Chor. In so vielen Liedern finden sich Unterbrüche, plötzliche Stilwechsel. Alles wunderbar überraschend. Und alles Ohrwürmer mit Texten, die Gefühle auslösen, die man immer wieder hören möchte.

Deswegen gehen die Leute zu ihren Konzerten, lieben ihre Songs und können jede einzelne Textzeile auswendig mitsingen.

Einlass: 18:00 Uhr

- AUSVERKAUFT -

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse
Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt
Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Der Hexe Glatzenglatt fallen die Haare aus. Daher entführt sie Gretel, die lange, blonde Haare hat. Sie will ihr den Kopf kahlscheren, um sich aus den Haaren eine Perücke zu machen. Ihre Zauberkünste reichen dafür nämlich nicht aus. Kasperle, macht sich auf den Weg, seine Gretel zu befreien. Leider tapst er in die Falle der Hexe.



NRZ Oberhausen:
Dass in Zeiten von Gameboy, Computer und Inline-Skatern auch ein einfaches Märchen ausreichen kann, eine ganze Kinderschaar über eine Stunde lang zu fesseln, beweist das Kinder Musical Die Hexe Glatzenglatt im Theater an der Niebuhrg.

Eine liebgewonnene Tradition in der Vorweihnachtszeit vom 26. November 2024 bis 23. Januar 2025. In Theatern deutschlandweit erweckt das begabte Ensemble das Ballettmärchen zu Leben. Geschmeidige Bewegungen, zauberhafte Klänge und verträumte Kulissen entführen Sie aus dem Hier und Jetzt. Besuchen Sie uns und lassen Sie sich auf eine wundervolle Weihnachtszeit einstimmen.

Versetzen Sie sich in die Rolle von Prinzessin Odette. Die Schönheit wurde von einem bösen Zauberer in einen Schwan verwandelt. Und nur eines kann sie aus dem falschen Körper retten – die Liebe eines Prinzen. Doch welcher Prinz soll sich schon in einen Schwan verlieben? Zum Glück findet sich ein tapferer Held, der die innere Schönheit des Tiers erkennt. Er verliebt sich in Odette und bricht den Zauber.

Wer könnte das Tanzmärchen besser in Szene setzen als das GRAND CLASSIC BALLET? Mit emotionalem
Feingefühl, fesselnder Dramatik und den musikalischen Meisterstücken von P.I. Tchaikovsky inszenieren die
begabten russischen Artisten die magische Liebesgeschichte auf ihre ganz eigene Art und Weise.

Die Anforderungen an die Tänzer sind bei „Schwanensee“ sehr hoch. Es ist die reinste Artistik, die zu den
verführerischen und bekannten Klängen von Pjotr Iljitsch Tschaikowsky gezeigt wird und die die Zuschauer seit vielen Jahren in ihren Bann schlägt. Die exquisiten und raffinierten Tänze stammen von Marius Pepita und Lev Ivanov. Sie drücken auch noch die feinsten Nuancen der menschlichen Gefühle aus.

„Schwanensee“ war seinerzeit eine Auftragsarbeit. Tschaikowsky schrieb das Stück auf Bitten des Kaiserlichen Theaters Moskau in den Jahren 1875 und 1876. Die Uraufführung fand am 20. Februar 1877 im Moskauer Bolschoi-Theater statt.

So viel gefühlvolle Ästhetik gelingt nur wenigen Ballettaufführungen. Einer aber gelingt sie jedes Mal –
Schwanensee. Der Ballett-Klassiker kommt nie aus der Mode. Seit seiner Uraufführung am 20. Februar 1877 im berühmten Bolshoi Theater in Moskau zieht die dramatische Musikgeschichte in ihren Bann. Nicht ohne Grund gehört das Tanzmärchen des Erfolgskomponisten Peter Iljitsch Tschaikowsky längst zu den bedeutendsten Werken der nationalen und internationalen Musik- und Theaterszene. Den größten Ruhm sicherten sich die magischen Inszenierungen von Burmeister in Moskau, George Balanchine in New York und Cranko in Stuttgart.

Und auch heute noch, mehr als ein Jahrhundert nach der Erstaufführung in Moskau, weiß Schwanensee immer noch zu verzaubern wie am ersten Tag. Die emotional herausragenden Musikstücke von P.I. Tchaikovsky in Kombination mit den raffinierten Tänzen von Marius Pepita und Lev Ivanov sind zeitlos geworden. Unabhängig von Raum und Zeit bringen sie die feinen Nuancen der menschlichen Gefühlswelt zum Ausdruck. Selbstverständlich zeigt das musikalisch-tänzerische Meisterwerk auch im Hier und Jetzt, im Jahr 2024, seine magische Wirkung.

Kunst des klassischen Balletts.

Ballett vermag alle Herzen zu erobern und in die Tiefen der menschlichen Seele einzudringen. Es lässt sich
freuen, weinen, einfühlen, die Gedanken des Betrachters einfangen. Er lernt, was er dachte, was er bewunderte oder war entsetzt – das ist die Kunst des klassischen Balletts.

Ballett ist Teil der Gesamtchoreografie, des Jubels, der Aufregung des Einzelnen, seines Teams und des
Publikums. Das Instrument dieses Jubels ist Tanz. Auf der Ballettbühne entfaltet sich das Leben in einer
märchenhaften Umgebung, die den Menschen Gefahr, Schicksalsschläge, Intrigen, Charme und Enttäuschung bringt. Der Tod taucht manchmal im Ballett auf und manchmal sogar ein Friedhof. Doch Traurigkeit und Freude erscheinen nicht in den groben Formen des Alltags, sondern in feierlichen Gewändern. Sie sind mit einem Schleier des Jubels bedeckt, wo Traurigkeit verblasst ist und die Freude nachdenklich wird. Doch der wahre Inhalt offenbart sich in den Tänzen selbst. So charakterisiert A.L. Volinski, Ballettkritiker und Philosoph des klassischen Tanzes, diese Kunst.

Einlass ab 18 Uhr

Der Hexe Glatzenglatt fallen die Haare aus. Daher entführt sie Gretel, die lange, blonde Haare hat. Sie will ihr den Kopf kahlscheren, um sich aus den Haaren eine Perücke zu machen. Ihre Zauberkünste reichen dafür nämlich nicht aus. Kasperle, macht sich auf den Weg, seine Gretel zu befreien. Leider tapst er in die Falle der Hexe.



NRZ Oberhausen:
Dass in Zeiten von Gameboy, Computer und Inline-Skatern auch ein einfaches Märchen ausreichen kann, eine ganze Kinderschaar über eine Stunde lang zu fesseln, beweist das Kinder Musical Die Hexe Glatzenglatt im Theater an der Niebuhrg.

Der Hexe Glatzenglatt fallen die Haare aus. Daher entführt sie Gretel, die lange, blonde Haare hat. Sie will ihr den Kopf kahlscheren, um sich aus den Haaren eine Perücke zu machen. Ihre Zauberkünste reichen dafür nämlich nicht aus. Kasperle, macht sich auf den Weg, seine Gretel zu befreien. Leider tapst er in die Falle der Hexe.



NRZ Oberhausen:
Dass in Zeiten von Gameboy, Computer und Inline-Skatern auch ein einfaches Märchen ausreichen kann, eine ganze Kinderschaar über eine Stunde lang zu fesseln, beweist das Kinder Musical Die Hexe Glatzenglatt im Theater an der Niebuhrg.

Ist es Traum oder Wirklichkeit? Warum nicht beides zugleich? Beim Tschaikowsky-Klassiker "Der Nussknacker" verschmelzen Realität und Vision zu einem magischen Wechselspiel aus sinnlichen Bewegungen. Gerade in der Weihnachtszeit versprüht das Tanzmärchen seinen außergewöhnlichen Zauber – und das seit Jahrzehnten. Seit der Uraufführung am 18. Dezember 1892 im Mariinski-Theater in Sankt Petersburg zieht E.T.A. Hoffmanns Meisterwerk Jung und Alt in seinen Bann.

Eine liebgewonnene Tradition in der Vorweihnachtszeit vom 26. November 2024 bis zum 23. Januar 2025. In Theatern deutschlandweit erweckt das begabte Ensemble die Weihnachtsgeschichte zu Leben. Geschmeidige Bewegungen, zauberhafte Klänge und verträumte Kulissen entführen Sie aus dem Hier und Jetzt. Besuchen Sie uns und lassen Sie sich auf eine wundervolle Weihnachtszeit einstimmen

Verbringen Sie mit der kleinen Marie einen aufregenden Weihnachtsabend. Sobald sie von ihrem Onkel Drosselmeier einen hübschen Nussknacker geschenkt bekommt, beginnt das große Abenteuer. Im Traum schließt sie sich dem Herrn des Nussknackers an und zieht gemeinsam mit seinen Soldaten in den Kampf gegen den Mäusekönig. Mit vereinten Kräften bezwingen sie den gefürchteten Herrscher. Nach dem glorreichen Sieg verwandelt sich der Nussknacker in einen charmanten Prinzen, der die kleine mutige Heldin zum Dank mit ins Reich der Süßigkeiten nimmt. Folgen Sie Marie in eine farbenfrohe, funkelnde Märchenwelt voller Magie und Spielspaß.

Und wer könnte die Geschichte schöner nacherzählen als das Grand Classic Ballett? Das Ensemble aus talentierten Künstlern gibt sich in den bekanntesten Theatern der Welt die Ehre – selbst im berühmten Bolschoi- und Mariinski-Theater. Von China über Israel bis hin zu den USA – weltweit schweben die Artisten über die Bühne. Mit zeitloser Eleganz, emotionaler Perfektion und funkelnden Kristallen im Bühnenbild erschafft das Grand Classic Ballett eine atemberaubende Winterwunderwelt. Wenn das nicht der perfekte weihnachtliche Vorbote ist.

Kunst des klassischen Balletts.

Ballett vermag alle Herzen zu erobern und in die Tiefen der menschlichen Seele einzudringen. Es lässt sich freuen, weinen, einfühlen, die Gedanken des Betrachters einfangen. Er lernt, was er dachte, was er bewunderte oder war entsetzt – das ist die Kunst des klassischen Balletts.

Ballett ist Teil der Gesamtchoreografie, des Jubels, der Aufregung des Einzelnen, seines Teams und des Publikums. Das Instrument dieses Jubels ist Tanz. Auf der Ballettbühne entfaltet sich das Leben in einer märchenhaften Umgebung, die den Menschen Gefahr, Schicksalsschläge, Intrigen, Charme und Enttäuschung bringt. Der Tod taucht manchmal im Ballett auf und manchmal sogar ein Friedhof. Doch Traurigkeit und Freude erscheinen nicht in den groben Formen des Alltags, sondern in feierlichen Gewändern. Sie sind mit einem Schleier des Jubels bedeckt, wo Traurigkeit verblasst ist und die Freude nachdenklich wird. Doch der wahre Inhalt offenbart sich in den Tänzen selbst. So charakterisiert A.L. Volinski, Ballettkritiker und Philosoph des klassischen Tanzes, diese Kunst.

Einlass ab 13 Uhr

Wie jedes Jahr feiert Kowalski auf seiner Leuchtturminsel mit der Muschel Benjamin und dem Hummer James Cook ein ganz gemütliches und besinnliches Weihnachtsfest. Alle Freunde sind gekommen, Weihnachtslieder werden gesungen, der Tintenfisch gibt seinen berühmten „Achtarmigen-Verknotungs-Tanz“ zum Besten, Rudolf, das rotnasige Rentier, steppt über den Bootssteg, und die Weihnachtswichtel
laden zu einer rasanten Kutschfahrt ein. Alles wäre so wie jedes Jahr... doch plötzlich landet mit viel
Getöse ein Raumschiff mitten auf der Leuchtturminsel... und wer steigt aus? - Der Weihnachtsmann leibhaftig! Ein stimmungsvolles Bühnenbild, große Figuren, die mit der Hilfe von Kindern aus dem Publikum animiert werden, Tanz, Schauspiel, viel Musik und ständiger Dialog mit dem Publikum sind die Erfolgsgeheimnisse dieser kleinen vorweihnachtlichen Geschichte.

Dauer ca. 55 Minuten – Theater Töfte

© Maria Menze, Katharina Speckmann, Ulrike Speckmann und Ralf Kiekhöfer

Einlass 15 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Eventuell sind noch Karten in der Stadtagentur Dorsten unter 02362/663066 oder der Abendkasse erhältlich.

Der Hexe Glatzenglatt fallen die Haare aus. Daher entführt sie Gretel, die lange, blonde Haare hat. Sie will ihr den Kopf kahlscheren, um sich aus den Haaren eine Perücke zu machen. Ihre Zauberkünste reichen dafür nämlich nicht aus. Kasperle, macht sich auf den Weg, seine Gretel zu befreien. Leider tapst er in die Falle der Hexe.



NRZ Oberhausen:
Dass in Zeiten von Gameboy, Computer und Inline-Skatern auch ein einfaches Märchen ausreichen kann, eine ganze Kinderschaar über eine Stunde lang zu fesseln, beweist das Kinder Musical Die Hexe Glatzenglatt im Theater an der Niebuhrg.

Der Hexe Glatzenglatt fallen die Haare aus. Daher entführt sie Gretel, die lange, blonde Haare hat. Sie will ihr den Kopf kahlscheren, um sich aus den Haaren eine Perücke zu machen. Ihre Zauberkünste reichen dafür nämlich nicht aus. Kasperle, macht sich auf den Weg, seine Gretel zu befreien. Leider tapst er in die Falle der Hexe.



NRZ Oberhausen:
Dass in Zeiten von Gameboy, Computer und Inline-Skatern auch ein einfaches Märchen ausreichen kann, eine ganze Kinderschaar über eine Stunde lang zu fesseln, beweist das Kinder Musical Die Hexe Glatzenglatt im Theater an der Niebuhrg.

EINMAL HÖLLE UND ZURÜCK
MIT FLIC FLAC AUF EINEN HEISSEN ROAD TRIP

Das wird ein heißer Ritt, der „Road Trip“ von Flic Flac. Es liegt ein Geruch von Benzin und quietschenden Reifen in der Luft. Motorräder schießen quer übers Publikum. Trialfahrer bewegen sich geschickt auf der Bühne, springen über Autos und Camper. Streetbiker zeigen, wie sie ihre PS-Starken Straßenmaschinen auf engstem Raum beherrschen, präsentieren waghalsige Stunts auf zwei Rädern und manchmal auch nur auf einem.
Für magischen Horror aus einer Welt des Steampunks sorgen Magus Utopia und Denny für staunende Blicke und Momente zum dahinschmelzen an seiner Aeriel Pole in zehn Meter Höhe. Dafür lassen es die Revolution Girls mit ihren Trommeln und Bolas dann richtig krachen, bringen das Zelt mit ihren ekstatischen Rhythmen zum Beben und heizen so richtig ein.
Das sind nur einige Highlights, die es in der neuen Show von Flic Flac zu erleben gibt. Denn auf einem „Road Trip“ kann viel passieren. Und einiges davon ganz überraschend.

Einlass: 1 Stunde vor Showbeginn

Der Hexe Glatzenglatt fallen die Haare aus. Daher entführt sie Gretel, die lange, blonde Haare hat. Sie will ihr den Kopf kahlscheren, um sich aus den Haaren eine Perücke zu machen. Ihre Zauberkünste reichen dafür nämlich nicht aus. Kasperle, macht sich auf den Weg, seine Gretel zu befreien. Leider tapst er in die Falle der Hexe.



NRZ Oberhausen:
Dass in Zeiten von Gameboy, Computer und Inline-Skatern auch ein einfaches Märchen ausreichen kann, eine ganze Kinderschaar über eine Stunde lang zu fesseln, beweist das Kinder Musical Die Hexe Glatzenglatt im Theater an der Niebuhrg.