KAMRAD zählt zu den spannendsten Pop-Stimmen Europas – mit einem Gespür für
emotionale Klarheit, globalem Sound und unwiderstehlichem Radio-Appeal. Der
Sänger und Songwriter aus Velbert feierte 2022 mit seinem Hit „I Believe“ den
internationalen Durchbruch: ein viraler Erfolg, der sich zu einem europaweiten
Charterfolg mit über 300 Millionen Streams und Gold- sowie Platin-Auszeichnungen
entwickelte.
Mit Songs wie „Feel Alive“, „I Hope You End Up Alone“ und „Friends“ festigte
KAMRAD seinen Status – eingängige Melodien treffen auf persönliche Geschichten,
die unter die Haut gehen. Seine Tracks erreichten die Top 3 der Airplay-Charts in
mehreren europäischen Ländern, „Feel Alive“ stieg in Deutschland bis auf Platz 1 und
wurde dazu weltweit in Werbekampagnen und Serien eingesetzt.
2024 tourte KAMRAD durch sieben Länder, spielte auf großen Festivals wie dem
SWR3 New Pop, dem Glücksgefühle Festival oder Primavera Sound in Barcelona –
und war als Coach bei The Voice of Germany zu sehen. Seine erste Hallentournee
endete mit ausverkauften Shows.
Mit seiner aktuellen Single „Be Mine“ schlägt KAMRAD ein weiteres Kapitel auf:
treibender 2000er-Synthpop trifft auf pointiertes, emotionales Songwriting.
Eine umfassende Europatour im Sommer und eine große internationale
Headline-Tour sind für Anfang 2026 geplant.

Einlass: 18:30 Uhr

TOTENTANZ UND DIE HOFFNUNG AUF FRIEDEN beschäftigt sich mit
einem Thema, das unsere Gegenwart prägt: Kriege und ihre Folgen für
Menschen, Gesellschaften und die Zukunft jüngerer Generationen. Der Text
spiegelt die Mechanismen des Krieges wider, die Wunden, die er zufügt und
die wachsende Weigerung, den Kreislauf der Gewalt weiterzuführen.
Märsche um einen Sieg zu verfehlen von Maurizio Kagel entlarven die
Inszenierung des Sieges und stellen die Frage, wie künstlich und fragwürdig
militärische Macht und kollektive Begeisterung sein können.

Lukaskirche Kaarst-Holzbüttgen Lindenplatz
15.11.2026 17 Uhr
Einführung: 16.15 Uhr
Totentanz - Und die Hoffnung auf Frieden Uraufführung
Skript: Verena Kleist
Musik: Wolfgang Weber
Märsche um einen Sieg zu verfehlen
von Maurizio Kagel
Schirmherr: Bürgermeister Christian Horn-Heinemann
Gast Komponist*innen: Nathalia Vetrova, Mark Koll
Cordula Berner Sopran
Angela Froemer Alt
Natascha Vetrova Vocal, Klavier + Song
Susa Weber Sprecherin
Daniel Cermann Sprecher
Chorwerk Kaarst (Stimmbildung Cordula Berner)
Vocalensemble Kaarst
Orchester und Band der Kaarster Sommer-Serenaden
(Konzertmeister: Andreas Illgner)
Tontechnik: Tristan Merg
Lichttechnik: Janik Jonas
Leitung und Konzeption: Wolfgang Weber

Wir danken der Sparkassenstiftung Kaarst-Büttgen, dem Kulturbereich der Stadt Kaarst und dem
Freundeskreis für Kirchenmusik e.V. für die großzügige Unterstützung des Projekts

Schmeckt auch an Bord vorzüglich: Zu St. Martin serviert die Weiße Flotte auf der Fahrt nach Kettwig knusprigen Gänsebraten, Rotkohl, Klöße und Bratapfel.

Im Fahrpreis enthalten: Schifffahrt, Gänsebraten mit Beilagen

Dauer: 3 Stunden

Einlass: 12:15 Uhr

Diese Tageskreuzfahrt ist leider ausverkauft!

Einlass: 18:00 Uhr

Entdecken Sie die aromatische Vielfalt der französischen Herbstküche! In diesem Kochkurs zaubern Sie aus saisonalen Zutaten wie Kürbis, Pilzen und feinen Kräutern raffinierte Gerichte, die nach Provence und Genuss duften. Lassen Sie sich von französischer Lebensart inspirieren und genießen Sie ein kulinarisches Erlebnis voller Wärme und Geschmack. Dabei lernen Sie auch, wie Sie mit der Cocotte (Schmortopf) köstliche Gerichte einfach und unkompliziert zubereiten.

Treffpunkt vor dem Abtei-Shop (Haupteingang Abtei)

Ausverkauft!

Kindertheater für alle ab 5 Jahren, 50 Minuten

Der Geräuschehändler ist Spezialist für besonders klangvolle Wünsche. So ungewöhnlich wie sein kleiner Laden ist auch seine Kundschaft: Der Straßenlaterne ist es nachts zu still – sie sehnt sich nach dem Lärm der taghellen Stadt. Eine Zirkustruppe ist auf der Suche nach einer rauschenden Stimmungskanone, und ein kleines Gespenst hat einfach noch nicht den richtigen Sound für die Geisterstunde gefunden… Kein Problem für den Geräuschehändler!
Ein Spiel mit Text und Ton, das für die eigene Hörwahrnehmung sensibilisiert und dazu einlädt, die Welt mit wachen Ohren zu entdecken.

Mit: Gabriel Schunck
Regie: Moritz Fleiter
Dramaturgie & Ausstattung: Annette Pfisterer
Sounds & Musik: Lukas Tobiassen
Kostüm: Frederike Marsha Coors

Karten erhalten Sie über die Kulturabteilung der Stadt Pulheim.

Wenn Menschen grausam töten, fragen wir uns immer wieder nach dem Warum. Wir sind schockiert, wie Sadisten andere quälen und umbringen. Wir sind entsetzt über die Brutalität und manchmal über die Banalität von Tätern. Die Forensische Psychiaterin Dr. Nahlah Saimeh kennt die Schlimmsten von ihnen persönlich. Sie spricht mit Mördern, Vergewaltigern, Kannibalen und gilt als nüchterne Frau für die besonderen Fälle.

Am 17. November ist Dr. Nahlah Saimeh in Krefeld zu einem True-Crime-Abend zu Gast. Wer sie kennt, weiß: Es wird kurzweilig, informativ und sehr unterhaltsam.

Die Psychiaterin war von 2004 bis 2018 Ärztliche Direktorin am LWL – Zentrum für Forensische Psychiatrie Lippstadt, damals eine der größten Hochsicherheits-Kliniken in Deutschland. Als Sachverständige war sie u.a. im Fall des sog. Horror-Hauses Höxter, des Babysitters von Wermelskirchen und des Siegaugen-Vergewaltigers tätig und begutachtet Täter, die Kriminalgeschichte schrieben, wie z.B. den „Oma-Mörder von Bremerhaven“ und einen der Geiselnehmer von Gladbeck.

2018 machte sie sich als Sachverständige selbständig. Auch als Buchautorin beschäftigt sich die Psychiaterin schon lange mit dem Bösen im Menschen und führt uns schonungslos vor Augen, dass die Befähigung zu Gewalt und Grausamkeit uns oftmals näher ist, als uns lieb sein kann.

In der Kulturfabrik geht Dr. Nahlah Saimeh den unschönen Verhaltensweisen von uns Menschen auf den Grund. Seid auch ihr dabei.

Copyright Foto: Ralf Zenker

Einlass: 18:30 Uhr

Kindertheater für alle ab 10 Jahren, 45 Minuten

Vier Tänzer*innen bewegen sich zwischen Bühne und dem rundherum verteilten Publikum. Sie erkunden den Raum, teilen Gedanken und greifen Impulse auf. Ein Spiel mit Nähe und Distanz beginnt und entwickelt sich zu einer Choreografie, inspiriert durch alles, was Begegnung ausmacht: Reibung, Widerstand und Verbindung. Dabei entsteht ein reger Aus tausch, der die Grenze zwischen Publikum und Tänzer*innen zwar verschiebt, aber nicht auflöst. Am Ende entsteht ein Moment, der zum Mit tanzen einlädt.
In einer Zeit, in der soziale Nähe oft verunsichert, lädt INTO IT dazu ein, sich ihr auf neue Weise anzunähern.

Choreographie: Marie-Lena Kaiser
Adaptionsleitung: Julia Mota Carvalho
Tanz: Eslam Elnebishy, Jordan Gigout, Marie-Lena Kaiser, Kati Masami Menze
Musik: Johannes Schropp
Kostüm: Frederike Marsha Coors
Tanzvermittlung: Sarah Modeß
Technische Leitung und Lichtdesign: Simon Krämer
Produktion: Martin Rascher

Karten erhalten Sie über die Kulturabteilung der Stadt Pulheim.

Einlass: 18:30 Uhr

„Monheim für Feinschmecker*innen“ ist das Motto am Mittwoch.
Bei einer Tour durch die malerische Altstadt erleben Sie Gastronomie und Kultur für alle Sinne: Wissenswertes über die Geschichte und Lebensart in Monheim am Rhein –
umrahmt von Gerichten aus hochwertigen Zutaten, kunstvoll präsentierten Tellern und saisonalem Gaumenschmaus. Die Verköstigung ist im Preis enthalten.

Für alle Führungen ist eine Anmeldung erforderlich. Sie können hierfür bis zu drei Werktage vor der Führung ein Ticket buchen.

Stationen in folgenden Gastronomien:
Nashe Café, La Piccola Enoteca, Restaurant Ohters und Bloomgold (Änderungen vorbehalten)

Treffpunkt:

Dieser Termin ist bereits ausgebucht.

Mit seinem nächsten Programm, „Auf nach Bora Bora“, nimmt BORA, der mit seinem charmanten Auftreten und seinem einzigartigen Humor das Publikum landesweit begeistert, Sie mit auf eine humorvolle Reise. Die von alltäglichen Erlebnissen und skurrilen Beobachtungen inspiriert ist. Das Herzstück von Boras Comedy liegt in seinen fesselnden Geschichten, die alle ihren Ursprung im Alltag haben. Mit scharfem Blick für die Absurditäten des Lebens entführt der Familienvater sein Publikum in eine Welt voller Komik und unerwarteter Wendungen. Durch sein Improvisationstalent flicht Bora spontane Einlagen in seine Show ein, die oft so geschickt eingebunden sind, dass sie kaum von vorbereiteten Inhalten zu unterscheiden sind. Seine Gedanken sind wie ein Wein an einem Spätsommerabend mit Zigarette und einem Earth, Wind & Fire Song oder wie eine Abrissbirne, die auf einen Kuchen fällt. „Mein Ziel ist es, meinen Gästen einen unvergesslichen Abend zu bereiten, an dem sie sich entspannen, lachen und einfach nur Spaß haben können“, erklärt Bora.

Ersatztermin für den 12.06.2025. – Bereits gekaufte Tickets behalten ihre Gültigkeit.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

GRENDSLAM Revue Nr. 61: Luise Wolff, Leon Hanke und Andreas Weber

Mit der 61. Ausgabe feiert die GRENDSLAM Revue als Lesebühne ihr Comeback! Zum Neuanstoß begrüßt Gastgeber FRANK KLÖTGEN ein Trio etablierter wie frisch gestarteter PoetInnen der Poetry-Slam-Szene NRWs.

Zur 61. Ausgabe treten an:
das Slam-Urgestein ANDREAS WEBER aus Münster, der stetig die Slambühnen der Republik bereisende LEON HANKE und
die 2025 zur Poetry-Slam-Meisterin von NRW gekürte LUISE WOLFF.

Als Gastgeber führt FRANK KLÖTGEN (Marilyn's Army/Münchner Lach- und Schießgesellschaft) durch den Abend.

Zum GRENDSLAM:
Seit 2005 präsentiert die GRENDSLAM Revue ein Programm aus Slam Poetry, Singer-Songwriting und Kabarett der allerersten Güteklasse. Als eine der ersten Bastionen der Poetry Slam Szene im Ruhrgebiet wurde die Veranstaltung schnell zu einer überregional geschätzten Gala der Wortakrobaten – in der sich die Vortragenden ganz ohne Wettbewerb und Zeitbeschränkung mit mehreren Texten präsentieren können.
Als Gastgeber führt der Ex-Überruhrer Frank Klötgen durch den Abend, der sich als Sänger der Band Marilyn’s Army im Ruhrgebiet einen Namen gemacht hat und mittlerweile mit der Münchner Lach- & Schießgesellschaft auf der Bühne steht. Als einer der bekanntesten deutschsprachigen Poetry Slammer reist er permanent durch die Welt und stellt das Programm der GRENDSLAMs zusammen. Dass er dabei eine gute Nase hat, beweist die Liste der Auftretenden, die mittlerweile in viel größeren Rahmen auftreten: Von Torsten Sträter bis Till Reiners, Sarah Bosetti, Marc-Uwe Kling, Felix Lobrecht, Nora Gomringer und Das Lumpenpack – sie alle waren schon zu Gast im GREND. 2026 soll die Reihe weitergeführt werden – ab dem 23. September im zweimonatlichen Takt.

Copyright Foto: Frank Klötgen

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung wurde abgesagt!

Einlass: 19:00 Uhr

Willkommen bei FLIP … einem wirbelnden, drehenden, rollenden, polternden, springenden und überschlagenden Strom an Spielfreude.

FLIP ist eine virtuose Tanzperformance für junges Publikum ab 3 Jahren: eine Reise zweier Figuren vom Alleinsein zur Gemeinschaft. Eine charmante Inszenierung, die auf humorvolle und zugleich tiefgründige Weise eine ganz eigene Perspektive auf Vielfalt eröffnet. Zwei Tänzer spielen und tanzen zwischen Breakdance und zeitgenössischem Tanz und verwandeln alltägliche Gegenstände in außergewöhnliche und magische Gebilde.

FLIP ist eine unaufhaltsame Ode an Unterschiede und Verbundenheit. Eine Performance voller Bewegung, Rhythmus und wunderschönem Chaos – für Kinder und Erwachsene, die einfach nicht stillsitzen können.

Ab 3 Jahren.
Dauer: ca. 30 Min.

Magie, Comedy, Zauberei und mehr seit über 13 Jahren
Das
ZauberWerk
ist unsere magische Mixed-Show, die von September bis Mai an jedem 3. Donnerstag des Monats stattfindet.
Um 20:00 Uhr heisst es "Bühne frei!" für Künstler der verschiedenen Sparten der Magie.
Jeden Monat
sind
andere Gäste
eingeladen, die hier Ausschnitte aus ihren aktuellen Programmen zeigen, oder etwas ganz Neues vor dem bunt gemischten Publikum ausprobieren wollen.
Oft haben wir auch
Specials Acts
aus
Comedy
,
Variete
oder anderen Bühnenkünsten dabei, sodass jeder Abend unterhaltsam, bunt, anders wird.
Das ZauberWerk ist die Weiterführung des sehr erfolgreichen Zaubershowformats "Köhler am Werk", das von September 2013 bis Mai 2017 regelmäßig stattfand. Die Premiere des ZauberWerks fand am 21. September 2017 vor ausverkauftem Haus statt!
Das ZauberWerk wird von Theaterinhaber Marco Seypelt selbst initiiert und zuweilen auch moderiert; er fährt, gerne auch mit Unterstützung, die Technik der Show und sitzt manchmal sogar am Piano auf der Bühne, wenn er den ein oder anderen Künstler live während der Performance begleitet. Hinter Marco stehen die ehrenamtlichen Helfer des Theaters, die jede Show aufs Neue die Künstler betreuen und das Publikum ab 19 Uhr im Foyer mit Getränken, der legendären Currywurst und guter Laune versorgen!
In der Regel sind 3 Künstler eingeladen, davon zwei Hauptacts (mit längerem Slot) und 1 Sideatc (mit einem Kurzauftritt), aber auch für Special Acts, Close up-Zauberei für die Zeit vor der Show und in der Pause oder kurzentschlossenen Spontanauftritte sind wir gerne offen - denn wir möchten Zauberei und Kleinkunst eine Bühne und den Zuschauern ein abwechslungsreiches Programm bieten!
Freuen Sie sich auf 2 x 45-50 Minuten Show, lassen Sie sich verzaubern und begeistern. Werden Sie wieder zum Kind, und sehen Sie die Welt für einen kleinen Moment mit staunenden Augen. Lachen Sie und lassen Sie sich berühren und bewegen! Die Show ist für Erwachsene und Jugendliche geeignet.
ALLGEMEINE HINWEISE
Das Zauberwerk ist eine Veranstaltung für Erwachsene und evtl. Jugendliche Zuschauer und nicht immer/unbedingt für Kinder geeignet!
Für Kinder unter 12 Jahren bietet das Theater eigene Kinderzaubershows und für 8-12 jährige sogar eine Zauberschule im Familienprogramm an!
Einige unserer Künstler spielen auch ihre Soloprogramme bei uns!

Einlass: 19:00 Uhr

Am Donnerstag, den 19.11.2026, wird das Duisburger Slam-Urgestein Malte Küppers Slam-Poeten aus dem gesamten Bundesgebiet im BORA begrüßen und durch eine Live-Literatur-Show führen, die wortgewaltiger, abwechslungsreicher und interaktiver nicht sein könnte.

Egal ob Lyrik, Comedy, Kabarett, Dada oder Storytelling, egal ob Kurzgeschichte oder Gedicht, abgelesen oder auswendig performed, geschrien oder geflüstert – alles, was der eigenen Feder entstammt und in ein schmales Zeitfester von sechs Minuten passt, darf beim „WoW Poetry Slam Duisburg“ vorgetragen werden. Die Wortakrobaten treten dabei ausschließlich mit ihren selbstverfassten Texten sowie vollem Stimm- und Körpereinsatz gegeneinander an, Verkleidungen, Instrumente und sonstige Requisiten sind allerdings tabu.

Einlass: 19 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr