Kommen Sie mit uns auf eine Reise nach Botswana – ein unsterblicher Traum für Safari und alles darüber hinaus. Ein Land mit mehr Elefanten als Menschen. Und die Giraffen, Löwen und Leoparden, Hippos und Zebras kommen allesamt noch hinzu. Das sagenhafte Okavango-Delta, die Kalahari-Wüste und Salzpfannen wie Science Fiction, das alles macht Botswana besonders. Die Victoria-Fälle, ein Weltnaturerbe im angrenzenden Simbabwe sind die perfekte Ergänzung – lassen Sie sich verzaubern!

Exklusive Orgelführung in deutscher Sprache mit Vorstellung der beiden Orgeln der Thomaskirche:

• Sauer-Orgel (III/88,1889/1908)
• Bach-Orgel (Gerald Woehl) (IV/61, 2000)

für Orgelinteressierte, die allein, zu zweit oder als Familie teilnehmen möchten.
Dauer der Orgelführung: 60 Minuten

Im Rahmen der Führung werden Geschichte, Funktion und Besonderheiten der beiden Instrumente erläutert und spielend vorgestellt.

Treff 18.20 Uhr am Bach-Denkmal

Gehen Sie auf eine Reise ins faszinierende Japan, ein Land, in dem Tradition und Moderne auf einzigartige Weise verschmelzen, ein Ort von atemberaubender Schönheit und spannender kultureller Erlebnisse. Von antiken Tempeln bis hin zu modernen Metropolen und futuristischer Technologie. Der Vortrag führt Sie durch
die pulsierenden Straßen von Tokio, wo Neonlichter und Wolkenkratzer die Szenerie beherrschen, durch die reiche Geschichte von Kyoto, der alten Hauptstadt und zu majestätischen Tempeln und Zen-Gärten. Ein weiteres Highlight sind die japanischen Alpen mit all ihrer Schönheit. Erst im September meisterte Peter Kiefer die Besteigung des majestätischen Berges Fuji. Er war auf den Pilgerwegen Kumano Kodo unterwegs. Ebenso wird er Ihnen die kulinarischen Köstlichkeiten der fernöstlichen Küche näherbringen, die er bei seinem Besuch probieren durfte. Jeden Tag aufs Neue wurden die Geschmacksnerven beansprucht, von einer großen Vielfalt an fantastischen Gerichten. Kommen Sie mit auf eine Reise in eine andere Welt!

Nepal - Bhutan - Ladakh - Tibet Live-Reportage von Pascal Violo

Über mehrere Jahre hinweg taucht Pascal Violo immer wieder in die mystische Welt des
Himalaya ein. Seine Reisen führen ihn über verschneite Pässe, auf eisige Berge und durch
abgelegene Dörfer, vor allem aber zu den Menschen dieser einzigartigen Region. In seiner neuen
Live-Reportage erzählt er die spannendsten Geschichten aus acht abenteuerlichen Reisen durch
Nepal, Bhutan, Ladakh und Tibet.
Auf der Suche nach der Seele dieser Region besteigt der Reisejournalist einen 6.400m hohen Gipfel,
erkundet das Everest-Basecamp und hat die einmalige Gelegenheit dem Dalai Lama höchstpersönlich
zu begegnen. Auf einem alten indischen Motorrad bereist Violo die Region Ladakh. Er wird von
einem buddhistischen Mönch ins Klosterleben eingeweiht und trinkt Buttertee mit Nomaden in ihren
Jurten.

Einlass 18:00 Uhr

Nepal - Bhutan - Ladakh - Tibet Live-Reportage von Pascal Violo

Über mehrere Jahre hinweg taucht Pascal Violo immer wieder in die mystische Welt des
Himalaya ein. Seine Reisen führen ihn über verschneite Pässe, auf eisige Berge und durch
abgelegene Dörfer, vor allem aber zu den Menschen dieser einzigartigen Region. In seiner neuen
Live-Reportage erzählt er die spannendsten Geschichten aus acht abenteuerlichen Reisen durch
Nepal, Bhutan, Ladakh und Tibet.
Auf der Suche nach der Seele dieser Region besteigt der Reisejournalist einen 6.400m hohen Gipfel,
erkundet das Everest-Basecamp und hat die einmalige Gelegenheit dem Dalai Lama höchstpersönlich
zu begegnen. Auf einem alten indischen Motorrad bereist Violo die Region Ladakh. Er wird von
einem buddhistischen Mönch ins Klosterleben eingeweiht und trinkt Buttertee mit Nomaden in ihren
Jurten.

Einlass 18:00 Uhr

Peter Orloff und der weltberühmte Schwarzmeer Kosaken-Chor  kommt nach Böhlen
DAS WOLGALIED  - Total emotional
 
Am 26. Januar 2025 um 16:00 Uhr  findet im Kulturhaus Böhlen ein festliches Konzert des berühmten Schwarzmeer Kosaken-Chores unter der musikalischen Gesamtleitung und persönlichen Mitwirkung von Peter Orloff statt.

Einlass: 15:00 Uhr ins Haus | 15:30 Uhr in den Saal

Erleben Sie eine einmalige Darbietung voller Magie, Spaß und Spannung mit den original Fernsehpuppen!
Seit über 60 Jahren sorgt Pittiplatsch der Liebe für Spaß und Freude bei Groß und Klein. Jetzt kommt der freche Kobold mit einem neuen Programm auf die Bühne! Ab Oktober geht das Pittiplatsch Ensemble aus Berlin auf eine abenteuerliche Reise quer durch Deutschland.
Die neueste Inszenierung von "Pittiplatsch im Zauberwald" verspricht nicht nur eine Mischung aus Nostalgie und frischem Wind, sondern auch eine fesselnde Handlung.
Kinder ab 2 Jahren zahlen Eintritt. Die Vorstellung geht 60 Minuten.

Katastrophen können passieren. Kriege aber sind menschengemacht. Trotzdem beeinflussen sie das Schicksal des Planeten in seiner Gesamtheit. Agata Siniarska nähert sich diesem Thema aus ungewohnter Perspektive. In ihrer Soloarbeit, die sie nach eingehender Recherche konzipiert hat, bezieht sie ganze Landschaften mit ein, die Realität von Tieren, Pflanzen und unbelebter Materie. Sie will auf deren vernachlässigte Stimmen hören. Im Zentrum von “null&void” steht daher die Frage, wie das möglich ist: Wie können menschliche Körper transhumanes Verständnis entwickeln? Wie lassen sich Organe nutzen und weiterentwickeln, um mehr zu sehen, intensiver zu spüren, anders zu denken?

Agata Siniarska arbeitet auf dem Gebiet der erweiterten Choreografie. Sie platziert ihre Praxis zwischen dem, wie wir über die Welt denken und wie wir uns in ihr bewegen. Es ist ein Ort, an dem Körperbewusstsein auf soziales Engagement trifft – zwischen somatischen und ökologischen Landschaften, zwischen menschlichen und nicht menschlichen Körpern. Agatas aktuelle Recherche beschäftigt sich mit der Idee eines Anthropozän-Museums, mit Multi-Spezies-Archiven in Zeiten von Krieg und Aussterben sowie mit verschiedenen menschlichen und nicht-menschlichen Allianzen.
Agata wurde in Polen geboren und lebt in Berlin. Ihre Arbeiten wurden in verschiedenen Kontexten in ganz Europa gezeigt, darunter Gessnerallee Zürich, Kultursymposium Weimar, Tanznacht Berlin, Impulse Festival Mülheim, Biennale Lyon, Kaaitheater Brüssel und Festival Tanz Im August. Zu ihren jüngsten choreografischen Arbeiten gehören DOWN TO THE BONE, Performance-Konzert, null&void, MUSEUM OF THE ANTHROPOCENE. Diorama No1 – Ghosts and Monsters und SECOND NATURE. Neben Performance und Choreografie hat Agata vor kurzem ihre Reise durch die Underground-Musikszene begonnen und spielt als TATARI zusammen mit der Noise-Punk-Band rat milk.

Konzept und Choreografie: Agata Siniarska
Künstlerische Mitarbeit: Julia Plawgo, Julia Rodriguez, Lubomir Grzelak, Partners in Craft, rat milk, Zuzanna Berendt
Körperskulptur und Make-Up: Una Ryu
Kostümdesign: Maldoror
Lichtdesign: Annegret Schalke
Stimmtraining: Ignacio Jarquin
Musik/Sound: Lubomir Grzelak, aus “Uncle Boonmee who can recall his past events” von Silver Screen Sound Machine
Produktion: Agata Siniarska
Koproduktion: Tanz Im August / HAU Hebbel am Ufer Berlin, Cross Attic Prag, Partners in Craft

Nepal - Bhutan - Ladakh - Tibet Live-Reportage von Pascal Violo

Über mehrere Jahre hinweg taucht Pascal Violo immer wieder in die mystische Welt des
Himalaya ein. Seine Reisen führen ihn über verschneite Pässe, auf eisige Berge und durch
abgelegene Dörfer, vor allem aber zu den Menschen dieser einzigartigen Region. In seiner neuen
Live-Reportage erzählt er die spannendsten Geschichten aus acht abenteuerlichen Reisen durch
Nepal, Bhutan, Ladakh und Tibet.
Auf der Suche nach der Seele dieser Region besteigt der Reisejournalist einen 6.400m hohen Gipfel,
erkundet das Everest-Basecamp und hat die einmalige Gelegenheit dem Dalai Lama höchstpersönlich
zu begegnen. Auf einem alten indischen Motorrad bereist Violo die Region Ladakh. Er wird von
einem buddhistischen Mönch ins Klosterleben eingeweiht und trinkt Buttertee mit Nomaden in ihren
Jurten.

Einlass 18:00 Uhr

Katastrophen können passieren. Kriege aber sind menschengemacht. Trotzdem beeinflussen sie das Schicksal des Planeten in seiner Gesamtheit. Agata Siniarska nähert sich diesem Thema aus ungewohnter Perspektive. In ihrer Soloarbeit, die sie nach eingehender Recherche konzipiert hat, bezieht sie ganze Landschaften mit ein, die Realität von Tieren, Pflanzen und unbelebter Materie. Sie will auf deren vernachlässigte Stimmen hören. Im Zentrum von “null&void” steht daher die Frage, wie das möglich ist: Wie können menschliche Körper transhumanes Verständnis entwickeln? Wie lassen sich Organe nutzen und weiterentwickeln, um mehr zu sehen, intensiver zu spüren, anders zu denken?

Agata Siniarska arbeitet auf dem Gebiet der erweiterten Choreografie. Sie platziert ihre Praxis zwischen dem, wie wir über die Welt denken und wie wir uns in ihr bewegen. Es ist ein Ort, an dem Körperbewusstsein auf soziales Engagement trifft – zwischen somatischen und ökologischen Landschaften, zwischen menschlichen und nicht menschlichen Körpern. Agatas aktuelle Recherche beschäftigt sich mit der Idee eines Anthropozän-Museums, mit Multi-Spezies-Archiven in Zeiten von Krieg und Aussterben sowie mit verschiedenen menschlichen und nicht-menschlichen Allianzen.
Agata wurde in Polen geboren und lebt in Berlin. Ihre Arbeiten wurden in verschiedenen Kontexten in ganz Europa gezeigt, darunter Gessnerallee Zürich, Kultursymposium Weimar, Tanznacht Berlin, Impulse Festival Mülheim, Biennale Lyon, Kaaitheater Brüssel und Festival Tanz Im August. Zu ihren jüngsten choreografischen Arbeiten gehören DOWN TO THE BONE, Performance-Konzert, null&void, MUSEUM OF THE ANTHROPOCENE. Diorama No1 – Ghosts and Monsters und SECOND NATURE. Neben Performance und Choreografie hat Agata vor kurzem ihre Reise durch die Underground-Musikszene begonnen und spielt als TATARI zusammen mit der Noise-Punk-Band rat milk.

Konzept und Choreografie: Agata Siniarska
Künstlerische Mitarbeit: Julia Plawgo, Julia Rodriguez, Lubomir Grzelak, Partners in Craft, rat milk, Zuzanna Berendt
Körperskulptur und Make-Up: Una Ryu
Kostümdesign: Maldoror
Lichtdesign: Annegret Schalke
Stimmtraining: Ignacio Jarquin
Musik/Sound: Lubomir Grzelak, aus “Uncle Boonmee who can recall his past events” von Silver Screen Sound Machine
Produktion: Agata Siniarska
Koproduktion: Tanz Im August / HAU Hebbel am Ufer Berlin, Cross Attic Prag, Partners in Craft

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das in der Gaststätte Haus am Fuchsberg in Halle (Saale) stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam in der Gaststätte Haus am Fuchsberg das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

TRILLE ist Berufsmusiker. Er hat Klassik, Pop und Produktion studiert, spielt Klavier, Gitarre, Bas, Geige und hat eine Gesangsausbildung. Und in der gegenwärtigen Musikwelt, in der es längst nicht mehr nur auf fachliches Können ankommt, hat er es auch geschafft, eine Erzählstimme für die eigene Musik, Vision und Ästhetik zu schaffen. TRILLE hat sich so in den letzten Jahren viel Aufmerksamkeit erarbeitet, die er jetzt beim zweiten Album „aus meiner haut“ (VÖ 5.5.2024) auf die Botschaften lenken will, die ihm wichtig eworden sind.

Wie überleben im Hyperkapitalismus? Wie nicht zerbröseln unter den Anforderungen, den eigenen und den fremden? TRILLE verdichtet die Themen Vulnerabilität und die Möglichkeiten und Unmöglichkeiten von Kommunikation zusammen mit Album-Produzentin Novaa zu einem eindringlichen, kraftvollen und
zugleich fragilen Sound, der im Körper genau da landet, wo er hingehört.

TRILLE macht Songs über persönliche und gesellschaftliche Themen, immer gepaart mit einer gewissen musikalischen Portion Mut zu neuen Klängen, Harmonien oder Instrumenten. Ob Kopfstimme oder Rap, Trauermarsch-Blaskapelle oder 808-Bass, seine Songs stecken voller Überraschungen. 2022 brachte er sein erstes Album “Kapuze” heraus, hat seitdem eine eigene Headliner-Tour und große Festivals wie das Southside oder Deichbrand Festival gespielt.

Einlass: 19:00

Franz Kafkas Geschichten leben aus den grotesken Bildfolgen und Übertreibungen des frühen Kinos, die hier literarisch verdichtet wiederkehren: im Rhythmus des großstädtischen Verkehrs, in Verfolgungsjagden und Doppelgänger-Szenen, in Verbrechen und Pathos, in den Gebärden der Angst und den Schattenspielen des Schreckens. Peter-André Alts Vortrag bietet eine Vielzahl überraschender Entdeckungen, die Kafkas Texte als Muster filmischen Erzählens in völlig neues Licht rücken.

Dass Kafka ein passionierter Kinogänger war, dokumentieren seine Briefe und Tagebücher. Bisher hat man jedoch übersehen, wie stark auch seine literarische Arbeit durch die Wahrnehmungs- und Darstellungsformen des Films bestimmt wurde. Der Vortrag zeigt verschiedene Formen von Kafkas kinematographischem Erzählen, die in den Techniken der Bildverknüpfung, der Verwendung konkreter Motive, den Sehperspektiven, der Körpersprache der Figuren und den dramaturgischen Mustern seiner Geschichten zutage treten. So erschließt sich ein verblüffendes Panorama literarischer Muster, in denen Kafka die Bewegungsfolgen und Kameraeinstellungen, die Stoffe und die Mythen des frühen Kinos adaptiert. Die Studie präsentiert zahlreiche Funde und Beobachtungen, die den großen Klassiker der Moderne besser als zuvor verständlich machen.

Peter-André Alt, geb. 1960, ist Professor für Neuere Deutsche Literaturwissenschaft an der Freien Universität Berlin. Seine Arbeitsschwerpunkte sind die Literatur des 17. und 18. Jahrhunderts sowie der klassische Moderne (1890-1930). Über Franz Kafka hat er eine vielbeachtete Biografie (Franz Kafka, Der ewige Sohn) veröffentlicht, die 2024 ihre vierte Auflage erlebte (Verlag C.H.Beck München). 2009 erschien: Kafka und der Film. Über kinematographisches Erzählen (Verlag C.H.Beck München).

Ciao Lucifer ist ein Indie-Duo aus Amsterdam mit einer ansteckenden Wohlfühl-Energie. Ihr Leben ist eine Mischung aus präzisen Popsongs, tanzbaren Grooves und schrägem Humor. Obwohl alles live mit nur einem Gitarristen und einem Schlagzeuger gespielt wird, ist der Sound der Band so komplett wie jeder andere. Das Duo schafft einen kontinuierlichen Energiefluss, indem es die Songs miteinander verbindet und sich lustige und originelle Wege einfallen lässt, um das Publikum in die Show einzubeziehen. Der Groove steht dabei immer an erster Stelle. Der Name Ciao Lucifer rührt daher, dass Marnix und Willem ihre Schwierigkeiten durch das Musizieren bewältigen. Sie verwandeln ihre Dämonen in peppige und fröhliche Fulsongs, um etwas Extrapositivität in diese Welt zu bringen. Die dunkleren Motive hinter den fröhlichen Vibes kommen bei ihrer sehr treuen Fangemeinde immer gut an.

Einlass: 19:00 Uhr

EIN BUNTES UPDATE FÜR DIE ROCKMUSIK!

Wer Seraina Telli einmal live erlebt hat weiß, weshalb sich ihre Musik am besten mit “In-Your-Face-Rock” beschreiben lässt: Die Musikerin füllt jeden Raum mit ihrer unverwechselbaren Stimmgewalt, großen Gitarrenriffs und ihrer farbenfrohen Punk-meets-Glitter Attitüde. Ihre Shows wecken sämtliche Emotionen: Langeweile hat gar keinen Platz.

Ob allein und nur mit Akustikgitarre oder mit ihrer Band, Seraina zieht ihr Publikum spielend in ihren Bann. Ohne Berührungsängste bedient sie sich in ihrem Songwriting an verschiedensten Stilelementen von Rock, über Metal, Punk und einer guten Prise Pop und schafft damit einen erfrischend authentischen Sound, der sich nur zu gerne ins Ohr setzt und auch da bleibt. Ihr Debut Album “SIMPLE TALK” stieg nach der Veröffentlichung am 21. Oktober 2022 gleich auf Platz 2 der Schweizer Album-Charts ein – für einen Rock-Newcomer eine Sensation- und konnte sich sogar Platz 28 der US-amerikanischen Metal-Radio-Charts sichern.

Aufgenommen und produziert wurde die Scheibe in der Schweiz und Mallorca gemeinsam mit ihrem Produzenten Rico H, mit dem Telli seit ihrem Ausstieg bei den Burning Witches 2019 zusammenarbeitet. Mit ihrer Musik haut uns Seraina Telli Texte von bestechender Geradlinigkeit um die Ohren: Songs wie ‘I’m Not Sorry’ oder ‘Modern Warrior’ geben ein Kraft-Versprechen, dass die Multi-Instrumentalistin mühelos halten kann. Auf ihren Live Shows nimmt Telli einen mit in ihr Universum voller unbändiger Kreativität, berührt, schüttelt durch und lässt einen nicht mehr los. Im Herbst 2022 spielte Seraina Telli mehrere Konzerte mit Stahlmann und begleitete Core Leoni, die Band von Gotthard-Gitarrist Leo Leoni, auf ihrer Europatournee “Let Life Begin”.

Im Frühling 2023 war Seraina mit „The New Roses“ auf Tour und eröffnete in Hamburg und Berlin zwei Shows der legendären „Steel Panther“. Zudem supportete sie „Monster Magnet“ und spielte den ganzen Sommer hindurch zahlreiche Festivals. Als krönender Abschluss der Sommersaison tourte sie mit “Visions of Atlantis“ durch die UK. Es blieb kaum Zeit zum Verschnaufen; am 25. August erschien ihr zweites Album „Addicted to Color“ und erreichte prompt Platz 1 der Schweizer Albumcharts. Es wurde im September und Oktober standesgemäß mit der schweizweiten „Color Addict“ Tour vorgestellt. Im Dezember gab sich Seraina im Hallenstadion bei der „Das Zelt“ Produktion „This is Rock“ mit Größen wie Marc Storace (Krokus) die Ehre. Für 2024 sind bereits mehrere internationale Touren geplant. Start ist Ende Januar im sonnigen Spanien mit einer Handvoll Warm-Up-Gigs. Im Frühling begleitet Seraina „John Diva“ und gleich rasant geht es auch weiter. Man ahnt es, ein Tag ohne Musik ist für Seraina ein verlorener Tag. Seraina Telli ist ein Update, nicht nur für die Rockmusik: Laut, bunt und ohne Blatt vor dem Mund spielt sie sich direkt in die Gehörgänge und die Herzen ihres Publikums und wird auch international für Aufsehen sorgen.

Einlass: 19:00 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Mord auf der Firmenfeier‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Gasthof zum Siedlerheim in Leipzig stattfinden wird.

Willkommen zur Jubiläumsfeier der Anwaltskanzlei Fuchs! Johannes Fuchs, der leitende Anwalt, hat alle Mitarbeiterinnen und Mitarbeiter und deren Angehörigen zu einem festlichen Abendessen eingeladen. Doch was als fröhliches Fest geplant war, nimmt eine unerwartete Wendung, als ein vertrautes Gesicht auftaucht und die Feierlichkeit stört.

Vor einigen Jahren ereignete sich in der Firma ein mysteriöser Selbstmord einer aufstrebenden Anwältin. Plötzlich steht die Frage im Raum: War es wirklich Selbstmord oder doch Mord? Inmitten von Gesang, Streit und Flirts entwickeln sich unvorhergesehene Ereignisse und Überraschungen.

Freuen Sie sich auf einen spannenden Abend voller Rätsel und Humor – und wer weiß, vielleicht sind Sie sogar Teil des Geschehens.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Gasthof zum Siedlerheim das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Erleben Sie die faszinierende Theatershow vom Golden Ace! Eine einzigartige Mischung aus Illusion, Mentalmagie und beeindruckender Hypnose. Mit ihrer charmanten Art und ihren vielseitigen Talenten entführen die Magier das Publikum in eine Welt voller Geheimnisse und unerklärlicher Phänomene.

Einlass: 19:00 Uhr ins Haus | 19:30 Uhr in den Saal

Wagemut oder Wahnsinn? In einem kleinen Schlauchboot, vollgestopft mit Vorräten und
Kameraausrüstung, startet Robert Neu zur Befahrung des 3.185 km langen Yukon River. Mit
seinem ultraleichten Packraft will er die nordamerikanische Wildnis von Kanada und Alaska
durchqueren, und von den Gletschern der Quellseen in British Columbia bis zur Mündung in die
windgepeitschte Beringsee paddeln. Es folgen Monate der Abgeschiedenheit auf und am Fluss,

in denen er nur sporadisch auf Menschen trifft – häufig einheimische Indianer und Yupik-
Eskimos. Ansonsten ist er auf sich selbst zurückgeworfen und führt ein berührend

ursprüngliches Leben in der Natur, das geprägt wird von Einfachheit, Ehrlichkeit und
atemberaubender Stille. Und von hautnahen Begegnungen mit Bibern, Elchen, Adlern und
Bären. Bezeichnenderweise gehen die größten Gefahren für sein Abenteuer von einem
Brandstifter und einem Messerstecher aus, die sein Schlauchboot zerstören wollen ... Die
mitreißende Schilderung von der Verwirklichung eines Lebenstraums!
Der Vortrag mit Robert Neu ist ein Plädoyer für die Verwirklichung der eigenen Träume!

Einlass 18:00 Uhr