MüritzProms einmal anders: 2025 wird die Bühne am Warener Stadthafen zum Schauplatz eines Opernthrillers. Puccinis „Tosca“ spielt in politisch brisanten Zeiten und besitzt mit Liebe, Sex und Crime alle Zutaten für einen spannenden Abend. Doch vor allem ist es die leidenschaftliche Musik mit ihren facettenreichen Farben, die den Hörer vom ersten Takt an in ihren Bann zieht.

Für die drei Protagonisten der Oper wurde eine hochkarätige Besetzung engagiert: Die amerikanisch-italienische Sopranistin Shelley Jackson hat bereits an der Oper Malmö als Tosca überzeugt und die Partie auch in Innsbruck und Flensburg gesungen. Am Landestheater Neustrelitz gab sie 2022 ihr Debüt als Tatjana in Tschaikowskis „Eugen Onegin“. Gerardo Garciacano (Bariton) schlüpft in die Rolle des Scarpia. Der gebürtige Mexikaner hat sich u. a. an den Theatern von Dortmund, Bern, Strasbourg, Köln und Salzburg ein umfangreiches Repertoire erarbeitet. – Der koreanische Tenor Kwonsoo Jeon war u. a. schon am Staatstheater Braunschweig als Mario Cavaradossi zu erleben und wird mit einer der bekanntesten Arien aus der Opernwelt das Publikum verzaubern: „Und es leuchten die Sterne“ – „E lucevan le stelle“. Musik, die unter die Haut geht!

Die Oper gelangt konzertant und in einer gekürzten Fassung zur Aufführung. Intendant und Operndirektor Sven Müller führt durch das hochdramatische Geschehen.

Solist*innen
Floria Tosca, berühmte Sängerin → Shelley Jackson
Mario Cavaradossi, Maler → Kwonsoo Jeon
Baron Scarpia, Chef der Polizei → Gerardo Garciacano
Cesare Angelotti → Ryszard Kalus
Der Mesner → Krzysztof Napierala
Spoletta, Agent der Polizei → Andrés Felipe Orozco
Sciarrone, Gendarm → Ryszard Kalus
Schließer → Krzysztof Napierala
Ein Hirt → Laura Scherwitzl

Opernchor der TOG / Philharmonischer Chor Neubrandenburg e.V.
Einstudierung → Joseph Feigl

Moderation → Sven Müller
Dirigent → GMD Daniel Geiss

OPEN AIR Veranstaltung an der Südmole des Stadthafen Waren (Müritz)

Konzert für Saxophon und Klavier

In den 1840er Jahren wurde in Belgien von Adolphe Sax ein neues Instrument erfunden, welches das Interesse vieler Komponisten weckte. Dennoch wurden damals nur wenige Werke für dieses Instrument komponiert. Erst im 20. Jahrhundert wurde das Saxophon in der Jazzmusik eingesetzt. Aber auch klassische Komponisten, wie z.B. Paul Hindemith, haben das Saxophon für sich entdeckt.

Die Werke des Konzerts "Sax ´n ´Klassik" nähern sich mit weichem und dynamischem Klang auf Saxophon und Klavier den Epochen der deutschen Romantik, des französischen Impressionismus und der japanischen Moderne. Diese musikalische Reise stimmt fröhlich, klingt manchmal ein wenig nostalgisch und berührt die Zuhörer*innen emotional. Die Konzerte des Duos zeichnen sich durch große Virtuosität und starken Ausdruck aus.

Die Brüsseler Saxophonistin Yuina Takamizo und die Pariser Pianistin Toko Furuta trafen sich bei einem Musikfestival in Frankreich, wo sie im vergangenen Jahr gemeinsam aufgetreten sind.

Programm

- Lili Boulanger, D’un matin de printemps
- Clara Schumann, Drei Romanzen op.22
- Jenni Watson, One Sky
(Pause)
- Ryota Ishikawa, Rhapsody on Japanese Folk Songs
- Franz Schubert, Arpeggione Sonata

Yuina Takamizo, Saxofon
geboren in Akita, Japan, lebt seit 2013 in Brüssel. Im Jahr 2017 schloss sie ihr Masterstudium am Königlichen Konservatorium in Brüssel mit Auszeichnung ab, wo sie Schülerin von Alain Crepin und Simon Diricq war. Sie bietet ein abwechslungsreiches Programm, das sowohl Originalwerke als auch Bearbeitungen für Saxophon und Klavier von Komponistinnen und Komponisten des 19. bis 21. Jahrhunderts umfasst. Der Erfolg ihrer Abschlussarbeit zum Thema "Frauen in der zeitgenössischen Musik" veranlasste sie, ihr Repertoire um Werke von Frauen zu erweitern. Sie spielt regelmäßig bei kulturellen Programmen, die dem Schaffen von Komponistinnen in verschiedenen Ländern wie Belgien, Frankreich, Luxemburg und Deutschland gewidmet sind.
Seit 2012 ist sie Assistenzprofessorin am Königlichen Konservatorium von Mons.

Toko Furuta, Klavier
geboren in Osaka, Japan, lebt heute in Paris.
Vom Barock bis zur zeitgenössischen Musik hat sie ein breites Repertoire. Sie studierte auch Cembalo bei Françoise Marmin und Jeanne Jourquin mit Schwerpunkt auf der Musik des späten 16. und 17. Sie gibt regelmäßig Kammermusikkonzerte, insbesondere im Duo Violine und Klavier. Am Conservatoire National Supérieur de Musique et Danse de Paris wurde sie 2020 aufgenommen. In der Klasse von Emmanuel Strosser machte sie 2023 ihren Bachelor. In diesem Jahr wird sie ihr Masterstudium bei Florent Boffard abschließen.

Einlass ab 18.45 Uhr / Getränkeservice vor Ort

EUGEN ONEGIN von Pjotr. Tschaikowski (1840 - 1893)

Dass Tatjanas Liebesschwärmerei beim weltlichen Onegin nicht ankommt, bedrückt sie sehr.
Zuzusehen, wie dieser auf ihrem Namensfest mit ihrer jüngeren Schwester kokettiert, verstärkt den Schmerz der Ablehnung noch mehr. Leider hat Onegins Benehmen für seinen Freund Lenski tödliche Folgen. Als er sich nach vielen Jahren endlich reif für die Liebe fühlt, wird er von Tatjana abgewiesen und erneut in den Abgrund getrieben...

fundiert und unterhaltsam, anspruchsvoll und amüsant

Bei Oper mal anders erleben die Gäste die Meisterwerke der Opernliteratur quasi „nackt“ – ohne Sänger, Orchester und Bühnenbild. Man lacht, man weint, und vor allem versteht man nicht nur die zum Teil haarsträubenden Handlungsabläufe, sondern auch die versteckten musikalischen Zusammenhänge. Dies alles präsentiert Richard Vardigans mit fundiertem Wissen, pianistischer Virtuosität und seinem unverwechselbaren englischen Humor - eine One-Man-Show der Extraklasse.

Der gebürtige Engländer studierte Klavier, Violine und Querflöte in London und Birmingham. Anschließend studierte er Dirigieren als Stipendiat des DAAD an der Hochschule der Künste Berlin und an der Accademia Musicale Chigiana in Siena, wo er Meisterschüler von Franco Ferrara war. Seit über 35 Jahren ist er als Pianist, Dirigent und Dozent tätig – zuletzt als Generalmusikdirektor der Erzgebirgischen Theater und Orchester GmbH.
Neben CD- und Studioaufnahmen (u.a. für die BBC und den Niederländischen Rundfunk) gibt er seit vielen Jahren und in verschiedenen Sprachen Konzert- und Operneinführungen, bei denen die Nähe zum Publikum im Vordergrund steht. Mit seiner Reihe „Oper mal anders“ ist er inzwischen in ganz Deutschland ein gefragter Gast.

Einlass ab 18.45 Uhr / Getränkeservice vor Ort

Im Juli und August 2025 finden wieder Sommerkonzerte in den drei Warener Stadtkirchen St. Marien, St. Georgen, und Heilig Kreuz statt, jeweils donnerstags um 19.30 Uhr.

Zu Gast in Waren sind die Violinistin Brita Lenke aus Schwerin und Christian Wiebeck, Kantor und Organist an der Klosterkirche Dobbertin. Auf dem Programm stehen Werke von Johann Sebastian Bach, Tomaso Albinoni, Dietrich Buxtehude, Ludwig van Beethoven und John Williams. Dazu hören Sie besondere Melodien aus Filmen - lassen Sie sich überraschen!

Copyright: St. Georgengemeinde

Einlass: 19:00 Uhr

Kirchen - Seen – Musik
eine Konzertreihe mit Stefan Grasse (Gitarre)
KulturHerbst Mecklenburgische Seenplatte

Die Mecklenburgische Seenplatte ist das Land der tausend Seen. Zwischen den Seen liegen Dörfer mit romantischen Schlössern, Gutshöfen und vielen alten Kirchen.
Stefan Grasse hat einige dieser historischen Kirchen ausgewählt und bespielt sie in dieser Konzertreihe. Die Verbindung von Landschaft, Historie und Musik wird so zu einem außergewöhnlichen Kulturerlebnis.
Der Fokus liegt auf der romantischen Musik von Tárrega, Beethoven, Chopin und Satie für klassische Gitarre, sowie eigenen neo-klassischen Kompositionen mit Bezug zur Landschaft und Natur der Region.
Der international anerkannte Gitarrist verspricht ein Konzerterlebnis, das einem ruhigen Spätsommerabend an der Mecklenburgischen Seenplatte entspricht.
Eine Serenade durch Traum und Zeit.

Einlass: 18:30 Uhr

Eintritt frei, Spenden erwünscht.

RIGOLETTO von Giuseppe Verdi (1813 - 1901)

Nicht nur der Herzog von Mantua wird vom Fluch des alten Monterone getroffen. Auch der Hofnarr Rigoletto wird verflucht. Für die Höflinge entpuppt sich seine "Geliebte" jedoch als seine eigene Tochter Gilda. Diese ist bereit, sich für den unaufrichtigen Herzog zu opfern und wird von Mord-Fachmann Sparafucile erstochen...

fundiert und unterhaltsam, anspruchsvoll und amüsant

Bei Oper mal anders erleben die Gäste die Meisterwerke der Opernliteratur quasi „nackt“ – ohne Sänger, Orchester und Bühnenbild. Man lacht, man weint, und vor allem versteht man nicht nur die zum Teil haarsträubenden Handlungsabläufe, sondern auch die versteckten musikalischen Zusammenhänge. Dies alles präsentiert Richard Vardigans mit fundiertem Wissen, pianistischer Virtuosität und seinem unverwechselbaren englischen Humor - eine One-Man-Show der Extraklasse.

Der gebürtige Engländer studierte Klavier, Violine und Querflöte in London und Birmingham. Anschließend studierte er Dirigieren als Stipendiat des DAAD an der Hochschule der Künste Berlin und an der Accademia Musicale Chigiana in Siena, wo er Meisterschüler von Franco Ferrara war. Seit über 35 Jahren ist er als Pianist, Dirigent und Dozent tätig – zuletzt als Generalmusikdirektor der Erzgebirgischen Theater und Orchester GmbH.
Neben CD- und Studioaufnahmen (u.a. für die BBC und den Niederländischen Rundfunk) gibt er seit vielen Jahren und in verschiedenen Sprachen Konzert- und Operneinführungen, bei denen die Nähe zum Publikum im Vordergrund steht. Mit seiner Reihe „Oper mal anders“ ist er inzwischen in ganz Deutschland ein gefragter Gast.

Einlass ab 18.45 Uhr / Getränkeservice vor Ort

Ein Filmleben zwischen Ost und West. "Jede Rolle hat mit mir zu tun - egal ob Mörder, Lüstling, Geizkragen oder idealistischer Phantast." Winfried Glatzeder präsentiert seine Autobiographie. Im Kultfilm "Die Legende Paul und Paula" schrieb er zusammen mit Angelica Domröse Filmgeschichte - jetzt erzählt Winfried Glatzeder sein Leben. Seit "Paul und Paula" gehörte Winfried Glatzeder zu den beliebtesten Schauspielstars der DDR - mit seinem markanten Gesicht avancierte er zum "Belmondo des Ostens". Nun erzählt er amüsant und authentisch sein Leben auf Leinwand und Bühne zwischen Berlin, Hamburg, Düsseldorf. Mit bissigem Witz und ironischem Charme berichtet Glatzeder von seiner Nachkriegskindheit im Ostsektor Berlins und den Anfängen seiner Schauspielkarriere, als er u. a. mit Armin Mueller-Stahl 1966 "Ein Lord am Alexanderplatz" dreht. Nach "Zeit der Störche" und "Der Mann, der nach der Oma kam" gelingt Glatzeder 1973 an der Seite von Angelica Domröse im DEFAKultfilm "Die Legende von Paul und Paula" der Durchbruch. Doch seine Arbeit gerät immer wieder in das Blickfeld der Stasi. 1982 zieht Glatzeder mit seiner Familie nach West-Berlin. Es folgen Krisen, die sich in Alkoholproblemen und kreativer Erschöpfung niederschlagen. So erzählt diese Autobiographie 35 Jahre nach "Paul und Paula" auch von künstlerischer Identitätsfindung und den Schwierigkeiten eines Schauspielerlebens zwischen Ost und West. Bis heute ist Glatzeder auf Bühne und Leinwand präsent.

Die Lesung dauert ca. 2. Stunden inklusive einer 20-minütigen Pause mit Getränkeservice.

Jürgen von der Lippe mit seinem brandneuen Lesungs-Programm.

Schon der Titel Sextextsextett, Zungen- und Eisbrecher im Gespräch zugleich. Was verspricht er?
Alles, was sie wollen und noch mehr: Viel Zeitgeist, der mal zeitlos daherkommt, mal geistlos, Antworten auf drängende Fragen wie: Was leistet Sprache bei Haarausfall, wie macht man achtsam Schluss mit dem Partner, wo liegen die Unterschiede zwischen Goethes erotischer Lyrik und der von Hermann Löns? Was will die feministische Bewegung „Gleiche Brust für alle“?

Wer sagte: Die Genitalien sind der eigentliche Brennpunkt des Willens und welchen Namen könnte man dem eigenen geben? Schopenhauer. Also von dem stammt das Zitat, das andere ist Ihre Sache. Wie viele Bedeutungen kann der Satz „ich habe einen Finger im PO“ haben? Etliche Texte spiegeln meine Xenologophilie wieder, meine Liebe zu Fremdwörtern, die ich dann gern anhand von Witzen erkläre, wie zum Beispiel den Malapropismus, die Verwechslung von ähnlich klingenden Fremdwörtern. “Gestern Nachmittag bin ich defloriert worden. Du meinst konfirmiert! Nein, das war vormittags.

Einer der geheimnisvollsten und gleichzeitig universell verwendbarsten Sätze des Buches, wenn nicht der Literatur, ist: Ich bin jetzt wach. Mehr möchte ich im Moment nicht sagen.

Und es gibt Gedichte, entstanden als Beifang während der Wassergymnastik mit meiner Frau im Urlaub.

Totenblass und leichenbleich
Die Augen starr, die Nudel weich
Den eignen Partner so zu sehen
Nach der Liebe, ist nicht schön

Die Veranstaltung ist leider restlos ausverkauft. Es gibt keine Abendkasse.

Deutschland, immer noch ein starkes Land in der Mitte Europas, befindet sich seit Jahren in einem relativen Niedergang: Die Geburtenarmut hält an, die Bildungsleistung sinkt, in der Forschung fällt Deutschland zurück, die Wachstumskräfte erlahmen, der Wohlstand steigt nicht mehr, die Infrastruktur verkommt. Millionen kulturfremder Einwanderer strömen in die sozialen Sicherungssysteme. Die Explosion der Sozialausgaben überwuchert die öffentlichen Haushalte. Die Bundeswehr ist blank und nicht fähig zur Landesverteidigung. Die Bürokratie nimmt immer mehr zu. Das Steuersystem ist leistungsfeindlich. Eine utopische Klimawende gefährdet die Grundlagen des Wohlstands. Thilo Sarrazin zeigt in seinem neuen Buch, wie alle diese Faktoren zusammenhängen. Er entwirrt das komplexe Gewebe, beschreibt, was sich nicht mehr ändern lässt, und zeigt auf, welchen Weg eine zukunftsgerichtete Politik gehen müsste.

Die Veranstaltung dauert ca. 2 Stunden, inkl. einer 20 minütigen Pause mit Getränkeservice.

Die Domra ist ein mandolinenartiges Instrument mit drei Stahlsaiten, das als Vorläufer der Balalaika gilt und in Russland mittlerweile ein etabliertes Konzertinstrument ist. Die Moskauerin Natalia Anchutina gilt in ihrer Heimat als eine der besten Domraspielerinnen und wurde mehrfach ausgezeichnet. Mit ihrer poetischen Musikalität und atemberaubender Technik begeistert sie seit Jahren die Musikkritiker und das Publikum weltweit gleichermaßen.
Mit ihrem Klavierpartner Lothar Freund präsentieren die beiden Künstler ein spektakuläres, hoch virtuoses Konzertereignis mit einem Repertoire, das sowohl Originalwerke, als auch Transkriptionen der klassischen Konzertliteratur enthält.
Im Februar 2017 konzertierten die beider Musiker in der berühmten Carnegie Hall in New York. Sie sind regelmäßig Gast auf renommierten Musikfestivals und spielen in kleinen und großen Konzertsälen in ganz Deutschland und international.

Natalia Anchutina studierte an der Gnessin Musikakademie in Moskau. Dem Studium folgten eine rege solistische Konzerttätigkeit und internationale Tourneen in Asien und Europa. Ihr Programm setzt sich dabei aus allen Epochen der klassischen Musik zusammen und beinhaltet sowohl das gesamte Konzertrepertoire für Domra, als auch wichtige Werke der Geigenliteratur.
Lothar Freund studierte Klavier und Liedbegleitung in Mainz. Nach erfolgreichem Studienabschluss arbeitet er ausschließlich als Klavierbegleiter für Sänger und Instrumentalisten. Seit 2007 ist er ständiger Klavierbegleiter von Natalia Anchutina.

Lassen Sie sich mitreißen von den Klängen weltberühmter Walzer, Märsche und Polkas, welche Ihnen unter der Leitung des Stehgeiger und Entertainer Rafael Regilio dargeboten werden, und erleben Sie eine musikalische Reise voller Leidenschaft und Gefühl.

Die Musiker des Wiener-Walzer-Orchesters, die weltweit bereits auf vielen Bühnen gastiert haben, spielen für Sie die schönsten Melodien des großen Meisters der Operette wie „An der schönen blauen Donau“, den „Kaiser- Walzer“ oder „Wiener Blut“.

Unterstützt wird das Orchester dabei von den großartigen Stimmen der Solisten. Zu den Walzerklängen tanzt das Ballett mit anmutigen Choreographien und unterstreicht den Zauber und die Einzigartigkeit dieser Musik. Lassen Sie sich von der Inszenierung voller Witz und Wiener Charme begeistern.

Wir laden Sie zu einer musikalischen Reise voller Leidenschaft und Gefühlen herzlich ein.

Die Veranstaltung dauert ca. 2,5 Stunden, inkl. einer 20 minütigen Pause mit Getränkeservice.