Die Arbeit an der 1. Sinfonie begann Beethoven 1799 und die Uraufführung am 2. April 1800 hat er selbst im K. K. National-Hof-Theater in Wien geleitet. Sie war ein großer Erfolg für den Komponisten. Die Anlage und Instrumentation der Sinfonie weist noch deutlich auf die Vorbilder Mozart und Haydn hin. Die 7. Sinfonie entstand in den Jahren 1811 bis 1812. Als Beethoven mit der Komposition begann, plante Napoleon seinen Feldzug gegen Russland. Nach der 3. und möglicherweise auch der 5., scheint die 7. Sinfonie eine weitere musikalische Auseinandersetzung Beethovens mit Napoleon und dessen Politik zu sein, dieses Mal im Kontext der europäischen Befreiungskriege von der jahrelangen napoleonischen Vorherrschaft. Beethovens Leben war zu dieser Zeit bereits von der sich verstärkenden Schwerhörigkeit geprägt. Die Sinfonie wurde wenige Wochen nach der Völkerschlacht bei Leipzig am 8. Dezember 1813 im großen Redoutensaal der Wiener Universität als Benefizkonzert zugunsten der antinapoleonischen Kämpfer unter Beethovens Dirigat uraufgeführt und war ein außerordentlich großer Erfolg. Im Orchester saßen namhafte Musiker wie Romberg, Spohr, Hummel, Meyerbeer, Salieri und wahrscheinlich auch Mauro Giuliani als Cellist.

Gürzenich Kammerorchester Köln

Leitung: Torsten Janicke

Ludwig van Beethoven:
Sinfonie Nr. 1 C-Dur op. 21
Sinfonie Nr. 7 A-Dur op. 92

Theater im Gemeindehaus

Altersempfehlung: ab 12 Jahren
Dauer: ca. 2 Stunden und 30 Minuten

Samantha Ellis’ wundervoll humorvoller Geniestreich über das brennende Thema Feminismus heute und die Frage, wer ist der lupenreinere Feminist in dieser Paarung, die Frau oder der Mann, wurde 2016 in London uraufgeführt und hat in der Folge schon eine beeindruckende Karriere an deutschen Bühnen gemacht.

Kate steht auf Machos, Steve ist Feminist. Er ist in einem Frauenprotestcamp aufgewachsen, sie als behütetes Einzelkind in einem Londoner Vorort. Kates Vater findet Steve zu »anders«, Steves Mutter hält Kate für materialistisch und unemanzipiert. Dennoch finden Kate und Steve einander unwiderstehlich – und landen in einem komödiantischen Schlagabtausch, in dem die zwei Spielenden in rasanten Rollenwechseln die Komplexität von Beziehungen und die traditionellen Geschlechterrollen aufs Korn nehmen. Und, last but not least: Kann ein Mann wirklich Feminist sein? Tatsächlich geht Kates und Steves Ehe schon auf der Hochzeitsfeier in die Brüche – und es bedarf von beiden eines gewaltigen Sprungs über den eigenen Schatten, um in einem furiosen Finale doch noch ein richtiges Paar zu werden.

Hamburger Kammerspiele

Regie: Jonathan Heidorn
Ausstattung: Yvonne Schäfer

mit Anjorka Strechel und Joseph Reichelt

Theater im Gemeindehaus

Altersempfehlung: ab 14 Jahren
Dauer: ca. 2 Stunden

ORATORIUM

J. S. Bach „Johannespassion“:
Magdalene Harer (Sopran) • Benno Schachtner (Altus) • Tilman Lichdi (Tenor)
Leonhard Geiger, Arien (Bass) • Manfred Bittner, Jesusworte (Bass) Bachchor Würzburg
Lehrende und Studierende an der historischen Aufführungspraxis der Musikhochschulen Würzburg und
Frankfurt Petra Müllejans (Konzertmeisterin) • Hae-Kyung Jung (Leitung)

Die „Johannespassion“ von Johann Sebastian Bach, erstmals aufgeführt im Jahr 1724, ist ein herausragendes Meisterwerk der Barockmusik, das die Passionsgeschichte Jesu nach dem Evangelium des Johannes vertont. Dieses Werk ist die früheste Passionsmusik von J. S. Bach und zählt heute zu den beliebtesten Stücken des Konzertrepertoires. Die kraftvolle und tiefgründige Komposition besticht durch ihre bewegenden Arien und ist ein Highlight unseres diesjährigen Programms. Für die Aufführung kooperieren die beiden Musikhochschulen mit dem Bachchor Würzburg.

Samantha Ellis’ wundervoll humorvoller Geniestreich über das brennende Thema Feminismus heute und die Frage, wer ist der lupenreinere Feminist in dieser Paarung, die Frau oder der Mann, wurde 2016 in London uraufgeführt und hat in der Folge schon eine beeindruckende Karriere an deutschen Bühnen gemacht.

Kate steht auf Machos, Steve ist Feminist. Er ist in einem Frauenprotestcamp aufgewachsen, sie als behütetes Einzelkind in einem Londoner Vorort. Kates Vater findet Steve zu »anders«, Steves Mutter hält Kate für materialistisch und unemanzipiert. Dennoch finden Kate und Steve einander unwiderstehlich – und landen in einem komödiantischen Schlagabtausch, in dem die zwei Spielenden in rasanten Rollenwechseln die Komplexität von Beziehungen und die traditionellen Geschlechterrollen aufs Korn nehmen. Und, last but not least: Kann ein Mann wirklich Feminist sein? Tatsächlich geht Kates und Steves Ehe schon auf der Hochzeitsfeier in die Brüche – und es bedarf von beiden eines gewaltigen Sprungs über den eigenen Schatten, um in einem furiosen Finale doch noch ein richtiges Paar zu werden.

Hamburger Kammerspiele

Regie: Jonathan Heidorn
Ausstattung: Yvonne Schäfer

mit Anjorka Strechel und Joseph Reichelt

Theater im Gemeindehaus

Altersempfehlung: ab 14 Jahren
Dauer: ca. 2 Stunden

TENORS di NAPOLI
...from Italy with Love

ZAUBER ITALIENISCHER TENÖRE!

Noch nie war Italien so nah! Wer sich nach warmer Sonne, malerischen Landschaften und unverwechselbarer Dolce Vita sehnt, ist bei diesem wunderbaren Konzert genau richtig.

Denn die drei charmanten Sänger Achille Del Giudice, Salvatore Minopoli und Nazareno Darzillo mit ihren besonderen Stimmen verkörpern all das in jeder denkbaren Hinsicht. Sie führen das Publikum mit mediterraner Leichtigkeit und Eleganz durch die musikalische Geschichte des Landes und präsentieren die größten Hits des italienischen Musikkultur - von berühmtesten Opernarien wie "La Donna e Mobile" und "Nessun Dorma" über das Grammy-Gewinner "Volare" bis zum neapolitanischen Folk-Song "O sole mio". Selbstverständlich dürfen auch internationale Evergreens wie Sinatras "My Way" oder von allen Tenören der Welt so geliebte "Granada" nicht fehlen.

Das Erfolgsrezept des berühmten Trios lautet: italienisches Temperament, liebevoll mit dem außergewöhnlichen Gesangstalent und perfekt zusammengestellten Rezeptur gerührt und vorsichtig mit einer Prise Nostalgie und dem unverzichtbaren Hauch Romantik gewürzt.

Ein kultureller Genuss für alle, die wahre Freude am Leben schätzen und lieben!

Einlass: 18:30 Uhr

Deutschlands bekannteste, älteste, größte, katholischste und vom Begriff wortwörtlich zu nehmende Boy-Band singt wieder im Theater im Gemeindehaus. An Ostern gastiert dann das Gegenstück zum Knabenchor in Schweinfurt: Der 2022 neugegründete Mädchenchor der Regensburger Domspatzen.

Ihr klarer und warmer Chorklang hat die Domspatzen über Jahrzehnte hin berühmt und unverwechselbar gemacht. Der Chorklang zeichnet sich durch seine Wandlungsfähigkeit und Dynamik aus. Durch ihren Gesang berühren die Domspatzen auf besondere Weise die Herzen der Zuhörer. Das umfangreiche musikalische Repertoire reicht von den ältesten Gesängen der Kirche, dem Gregorianischen Choral, über die Vokalpolyfonie des 16. Jahrhunderts mit Werken von Palestrina, di Lasso und Hassler, den Barock und die Romantik bis hin zum Volkslied und Werken zeitgenössischer Komponisten. Die Domspatzen arbeiten regelmäßig in größeren Oratorienprojekten auch mit namhaften Orchestern und Solisten zusammen. Vor über 1000 Jahren, im Jahr 975, gründete Bischof Wolfgang eine eigene Domschule, die besonderen Wert auf die musikalische Ausbildung legte. Bis heute liegt die Hauptaufgabe der Domspatzen in der musikalischen Gestaltung der Gottesdienste im Regensburger Dom St. Peter. Während der Schulzeit sind sie jeden Sonntag und an den Hochfesten der Kirche zu hören.

Theater im Gemeindehaus

Altersempfehlung: ab 10 Jahren
Dauer: ca. 2 Stunden

Mit KOMOCO macht eine der wichtigsten Tanzcompagnien der internationalen Tanzszene Station im Theater im Gemeindehaus. Gründerinnen sind Sofia Nappi, Choreografin und Tänzerin, und ihre Schwester Alice Nappi, Geigerin und Komponistin. Sofia Nappi wurde an der Ailey School in New York ausgebildet und vertiefte ihre Studien international. Besonderen Einfluss auf ihr Schaffen hatte der enge Kontakt mit der Hofesh Shechter Dance Company und ihre Beschäftigung mit der Gaga-Sprache von Ohad Naharin.

In »IMA« geht es um die Masken, hinter denen unsere Gefühle verkümmern, um das Gepäck, das wir mit uns herumschleppen, wie in einem Ritual immer wieder aufs Neue auspacken und sortieren. Durch die unfreiwillige Einsamkeit der von Corona geprägten Jahre empfand die junge italienische Choreografin noch viel intensiver, wie selten wir mitten im Augenblick stehen. Genau nach diesem Leben im Jetzt suchen ihre merkwürdigen Figuren wie aus einem fernen Land. Sie befreien sich von ihren Masken und den Erinnerungen, um in der körperlichen Empfindung des Tanzens eins mit sich selbst zu werden. Erst wenn wir uns selbst akzeptieren, fallen die Masken und wir sind offen für das Leben, für das Neue. »IMA« bezeichnet im Japanischen den Augenblick, im Hebräischen steht das Wort auch für Mutter, assoziiert Geburt und Erneuerung. Die Choreografie wurde 2020 von Marie Chouinard als Tanzdirektorin der Biennale von Venedig in Auftrag gegeben.

»IMA«
Choreografie: Sofia Nappi
Musik: Henry Purcell, Arvo Pärt, Nils Frahm, Yaron Engler u. a.
Kostüm: Luigi Formicola | Licht: Alessandro Caso

mit Arthur Bouilliol, Leonardo De Santis, Glenda Gheller, India Guanzini, Paolo Piancastelli

Theater im Gemeindehaus

Altersempfehlung: ab 10 Jahren
Dauer: ca. 2 Stunden

ORCHESTERKONZERT - „Barock - feurig und leidenschaftlich“

WERKE VON J. S . BACH UND A. VIVALDI
Gottfried von der Goltz (Violine und Leitung) • Freiburger Barockorchester

Von Bachs tiefgründiger Musikalität bis hin zu Vivaldis energetischen Rhythmen – diese Aufführung verspricht ein klangliches Feuerwerk der Barockmusik und lädt Sie dazu ein, sich von der Leidenschaft und Eleganz der beiden großen Komponisten mitreißen zu lassen.

Sängerinnen und Sänger: Studierende der Opernschule

Hochschulsinfonieorchester

Musikalische Leitung: Andreas Hotz
Bühnenbild & Kostüme: Devin McDonough
Gesamtleitung & Regie: Katharina Thoma

Der Kartenerwerb ist leider nicht mehr möglich.

KAMMERCHORKONZERT

Motetten von J. S. Bach und A. Bruckner

Orgelwerke von J. S. Bach

Kammerchor der Hochschule für Musik Würzburg • Hae-Kyung Jung (Orgel)
Benedikt Haag (Leitung)

Erleben Sie im Rahmen der 56. Bachtage unser Kammerchorkonzert mit Motetten von Johann Sebastian Bach und Anton Bruckner. Der Kammerchor der Hochschule für Musik Würzburg unter der Leitung von Benedikt Haag verbindet Bachs geniale Polyfonie mit Bruckners harmonischer Tiefe. Die Orgelmusik von J. S. Bach ergänzt das gesungene Programm des Kammerchores. Lassen Sie sich von der geistlichen Intensität und dem klanglichen Reichtum dieser Meisterwerke verzaubern.

KAMMERMUSIKABEND

J. S. Bach: Auszüge aus der „Kunst der Fuge“
F. Mendelssohn: Streichquartett op. 80
A. Bruckner: Streichquintett F-Dur, WAB 112

Minguet-Quartett

Matthias Buchholz, Bratsche


Freuen Sie sich bei unseren Bachtagen auf einen fesselnden Kammermusikabend mit herausragenden Werken von Bach, Mendelssohn und Bruckner. Der Höhepunkt des Programms ist Bruckners Streichquintett mit der Mitwirkung von Matthias Buchholz beim Minguet-Quartett. Bruckner gelang es, seine symphonische Kunst in eine kleine Besetzung zu überführen. Ebenso spürt man dabei seine tiefe Religiosität und Naturschwärmerei.

»Warum gehen wir zu Einladungen, von denen wir uns eigentlich wünschen, dass die Leute absagen?«

Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière decken, wie schon in ihrem Erstling »Der Vorname«, mit geistreichen Pointen die unter der Oberfläche brodelnden Befindlichkeiten auf. Sie sezieren in ihrer Komödie mit viel Sprachwitz und chirurgischem Feingefühl die unterschiedlichen Seiten der in Mode gekommenen Freundschaftsoptimierung.

Pierre berichtet seiner Frau Clotilde von der Methode eines Bekannten: Dieser gibt Abschiedsdinner für Freunde, die er loswerden möchte, ohne dass diese davon wissen. Die Idee, auf diese Weise alte Freundschaften zu beenden, die mehr eine Verpflichtung als ein Vergnügen geworden sind, gefällt. Sie beschließen, es zu versuchen und wählen als erstes Bea und Antoine. Deren Lieblingsessen, die Musik, der Wein – alles wird arrangiert und steht bereit für den letzten gemeinsamen Abend. Doch Antoine kommt ohne Bea und entlarvt die beiden. Erst geschockt, möchte er dennoch versuchen, die Freundschaft zu retten und schlägt vor, eine Art Therapiestunde abzuhalten. Was folgt, ist ein genialer Schlagabtausch, rasant und gnadenlos, der sich hochschaukelt, bis letztendlich eine Handvoll Erdnüsse die kathartische Läuterung vollbringt.

Theater Schloss Maßbach – Unterfränkische Landesbühne

Regie: Ingo Pfeiffer
Bühne: Wolfgang Clausnitzer | Kostüme: Daniela Zepper
Licht: Michael Mannel-Wohlfromm

mit Ludwig Hohl, Anna Katharina Fleck, Yannick Rey

Theater im Gemeindehaus

Altersempfehlung: ab 14 Jahren
Dauer: ca. 2 Stunden, 30 Minuten

Sängerinnen und Sänger: Studierende der Opernschule

Hochschulsinfonieorchester

Musikalische Leitung: Andreas Hotz
Bühnenbild & Kostüme: Devin McDonough
Gesamtleitung & Regie: Katharina Thoma

Der Kartenerwerb ist leider nicht mehr möglich.

CHORKONZERT

G. FINZI „ MAGNIFICAT“
L. BERNSTEIN „CHICHESTER PSALMS“
B. BRITTEN „ A CEREMONY OF CAROLS“
Andreas Mildner (Harfe) • Markus Verna (Schlagwerk) • Christoph Preiß (Orgel)
Vokalensemble Cantica • Bachchor Würzburg • Hae-Kyung Jung (Leitung)

Drei großartige Chorwerke mit kammermusikalischer Begleitung präsentieren das Vokalensemble Cantica und der Bachchor Würzburg zum Auftakt der Advents- und Weihnachtszeit. Die Kombination aus kraftvollen Chorklängen und der exquisiten Begleitung durch Harfe, Schlagwerk und Orgel verspricht ein unvergessliches Klangerlebnis. Lassen Sie sich von der emotionalen Tiefe und technischen Brillanz dieses außergewöhnlichen Programms im puristischen Ambiente der St. Johanniskirche begeistern.

MATINEE - FÖRDERKONZERT FÜR JUNGE KÜNSTLER

Guilherme Gomes Raminhos, Gitarre

Werke von Scarlatti, J.S. Bach, Vivier, Tansman, u. a.

In dieser besonderen Veranstaltung tritt Guilherme Gomes Raminhos mit seinem beeindruckendem Gitarrenspiel auf und fesselt mit der Vielseitigkeit und Ausdruckskraft seines Instrumentes. Das Förderkonzert ist nicht nur eine Gelegenheit junge Künstler in ihrem Element zu erleben, sondern auch ein Fest der musikalischen Vielfalt und Inspiration.

Udo Jürgens gehörte zu den ganz Großen der Unterhaltung. Ihn umgab eine Aura von eleganter Nonchalance, die von der funkelnden Glitzerwelt des übrigen Showbiz wohltuend abstach. Er folgte keinem Trend, ging mit der Zeit, ohne dem Zeitgeist zu huldigen. Als Musiker und leidenschaftlicher Unterhaltungskünstler bestens ausgebildet, bewegte er sich durch die Welt des deutschsprachigen Schlagers mit Anleihen beim französischen Chanson, bei Jazz und Rock und hielt stets Sicherheitsabstand zum Schunkellied und Gassenhauer.

Christian Mädler und Gudrun Schade schaffen es, die Magie eines großen Künstlers zu beschwören und dabei auch die geheimnisvollen Seiten seiner Persönlichkeit hier und da aufblitzen zu lassen. Einfühlsam und respektvoll tritt Mädler hinter sein Idol zurück, um den einzigartigen Mann am Klavier umso glänzender auf der Bühne wiedererstehen zu lassen. Gemeinsam gehen sie auf eine Reise durch ein bewegtes Leben voller Kreativität, Musik, schöner Frauen und Gesang – ohne die wehmütigen und einsamen Momente auszusparen. Eine vierköpfige Liveband sorgt für den authentischen Sound an einem Abend voller Nostalgie mit Evergreens wie »Merci Chérie«, »Griechischer Wein«, »Ein ehrenwertes Haus«, »Der Teufel hat den Schnaps gemacht« und »Liebe ohne Leiden«.

Euro-Studio Landgraf, Titisee-Neustadt

Regie: Rainer Steinkamp | Ausstattung: Jan Freese

mit Christian Mädler, Gudrun Schade und Liveband auf der Bühne

Theater im Gemeindehaus

Altersempfehlung: ab 12 Jahren
Dauer: ca. 2 Stunden, 15 Minuten

Humorvoll und mit viel Sympathie beschreibt Andreas Steinhöfel die Freundschaft zweier Außenseiter, die sich in einer nicht immer freundlichen Umwelt zurechtfinden müssen.

Rico, elf, ist »tiefbegabt« – zwar denkt er gut und viel, aber es dauert immer etwas länger als bei anderen Leuten. Und wenn er aufgeregt ist, klackern die Gedanken in seinem Kopf durcheinander wie die Kugeln beim Bingo. Zur Aufregung gibt es allen Grund: In Berlin treibt ein seltsamer Kindesentführer sein Unwesen, der sich ausgerechnet Ricos Freund, den hochbegabten und übervorsichtigen Oskar, schnappt. Wohl oder übel muss Rico über sich selbst hinauswachsen und ganz nebenbei klärt er auch noch das Geheimnis der unheimlichen Tieferschatten im Hinterhaus auf.

Theater Schloss Maßbach – Unterfränkische Landesbühne

Regie: Christian Schidlowsky
Bühne: Robert Pflanz | Kostüme: Christina Halbfas

mit Alexander Baab, Benjamin Jorns, Susanne Pfeiffer, Silvia Steger, Jonas Stüdemann

Theater im Gemeindehaus

Altersempfehlung: ab 6 Jahren
Dauer: ca. 1 Stunde

Cembaless - Passacaglia della vita

Dienstag, 03.12.24, 19:30 Uhr
Großer Saal, Hochschule für Musik

Liebeskummer, Verrat, Verführung, Vergänglichkeit, Lebensfreude, Witz und Humor: Das menschliche Leben spielt sich zwischen Extremen ab. Die Kunst von Cembaless auch. Ihr Programm Passacaglia della Vita spiegelt die verschiedenen Affekte des Lebenskreislaufs wider – und holt Liebhaber Alter Musik ebenso ab wie junge Ohren. Temperamentvoll, voller Drive und Leidenschaft wechselt das Ensemble zwischen sämtlichen emotionalen Registern. Und tritt mit spannenden Arrangements sowie einer Menge Groove den klingenden Beweis an, dass „Songs“ aus dem 17. Jahrhundert sehr wohl am Puls der Zeit sein können.



Die Meisterkonzerte der Musikalischen Akademie Würzburg bieten ein abwechslungsreiches Programm mit namhaften Künstlern, deren Kammermusikabende zu einer festen Größe im Musikleben der Stadt zählen. Die Erlöse der Konzerte kommen der HfM Würzburg vornehmlich in Form der Förderung von Projekten, Veranstaltungsreihen und Workshops zugute. Nicht zuletzt gewährt die Musikalische Akademie auch Studienbeihilfen für bedürftige Studierende.


Foto: Theresa Pewal

Einlass: 19:00 Uhr

Einmal im Monat heißt es: Quiz-Night im Museum! Eine Kooperation zwischen dem Theater der Stadt Schweinfurt und dem Museum Otto Schäfer. Aufgebaut wie ein Englisches Kneipenquiz, moderieren Museumsdirektor Jan Soldin und Theaterintendant Dr. phil. Christof Wahlefeld sich durch die Tiefen und Untiefen des Wissens der Welt. Ein Abend voller Ratespaß, Gruppendynamik und Schwarmintelligenz. Kommen Sie – mit Voranmeldung – vorbei in Schweinfurts grooviger Kulturvilla und quizzen Sie von ganzem Herzen mit!

Geeignet für Gruppen von drei bis fünf Personen. Wenn Sie alleine quizzen möchten, findet das Quizteam für Sie auch einen Platz beim Rateteam der einsamen Herzen.
Altersempfehlung: ab 14 Jahren

Dauer: ca. 2 Stunden, 30 Minuten