Ausdrucksstark, dynamisch, eindrucksvoll: Seit über einem Jahrzehnt ist das Aris Quartett auf den inter-nationalen Bühnen zuhause. Mit seiner unverwechselbaren Klangsprache gehört es längst zur Top-Riege der Kammermusik. Hochkarätig ist die Auswahl seiner Kammermusikpartner: Christiane Karg, Tabea Zimmer-mann, Daniel Müller-Schott, Eckart Runge, Kit Armstrong und Nils Mönkemeyer. Von Beginn an legten die Musiker auch besonderes Augenmerk auf zeitgenössische Musik. Komponisten wie Lukas Ligeti, Gerald Resch, Misato Mochizuki und Pierre-Dominique Ponnelle vertrauen dem Quartett Uraufführungen ihrer Werke an. 2009 in Frankfurt am Main gegründet, spielt das Aris Quartett, zu dessen wichtigsten Mentoren Günter Pichler (Alban Berg Quartett) zählt, bis heute in unveränderter Besetzung. Mit zahlreichen ersten Preisen bei renommierten Wettbewerben war dem Aris Quartett schnell der internationale Durchbruch gelungen. Die Musiker wurden unter anderem als „ECHO Rising Stars“ der European Concert Hall Organisation ausgezeichnet, zählten zu den „New Generation Artists“ der BBC und erspielten sich beim Internationalen Musikwettbewerb der ARD in München gleich fünf Preise.

Programm
Felix Mendelssohn-Bartholdy: Streichquartett Nr. 1 Es-Dur op. 12
György Ligeti: Streichquartett Nr. 1 ‚Métamorphoses nocturnes’
Ludwig van Beethoven: Streichquartett a-Moll op. 132 ‚Dankgesang’

Restkarten evtl. an der Tageskasse (Tel. 07392-8335)

Bei der Premiere von Shakespeares Komödie “Viel Lärm um nichts” im Naturtheater Hayingen verunglückt der Darsteller des Don Pedro tödlich. Als man das Stück im Jahr darauf wiederaufnehmen will, erscheint im Schaukasten der Naturbühne eine anonyme Warnung, dass auch diesmal der Don-Pedro-Darsteller die Premiere nicht überleben wird. Das bringt die Kripo Reutlingen auf die Idee, einen Ermittler undercover in das Ensemble einzuschleusen. Surendra Sinha, Kommissar indischer Abstammung und eigentlich aus seinem Beruf ausgestiegen, wird zu diesem Zweck reaktiviert. Dass er noch nie auf einer Bühne gestanden hat, stört außer ihn selbst niemanden. Und so übernimmt er mit Todesverachtung diese Theater-Mission, ohne zu ahnen, was alles auf ihn zukommen wird. Er weiß nur eines: dass sein Leben auf dem Spiel steht, wenn er das Rätsel nicht rechtzeitig vor der Premiere löst.

Ingrid Zellner wurde 1962 in Dachau geboren. Nach ihrem Theaterwissenschafts-, Literatur- und Geschichtsstudium in München war sie am Stadttheater Hildesheim und zwölf Jahre an der Bayerischen Staatsoper München Dramaturgin. Heute lebt sie als Autorin, Übersetzerin (Schwedisch) und Theaterschauspielerin in Gomadingen auf der Schwäbischen Alb. Ihre bevorzugten Reiseziele sind die Länder Skandinaviens, die Arktis und Indien.

Eine Veranstaltung von Osiander in Zusammenarbeit mit Berg Bier zum Welttag des Buches und Tag des Bieres.

Schon in der ersten „klassisch!“-Saison der SÜDWEST PRESSE 2013/2014 war das Nightingale String Quartet zu Gast und begeisterte das Publikum – die vier Däninnen kehren nun zurück zu einem Konzert am 24. April 2024. Natürlich werden sie auch wieder ein Stück aus ihrem Land mitbringen, eines von Vagn Holmboe.

Schüler und Studierende zahlen nur 9 Euro!

Einlass ab 19:30 Uhr

Carola Holzner, alias Doc Caro, klärt auf über Medizin und zwar nicht in Ärztelatein, sondern auf Augenhöhe. “Deutschlands bekannteste Notärztin” (SAT.1) versteht es, Öffentlichkeit für ihr Fach zu erzeugen – auf Youtube, Instagram und Facebook, in ihren Büchern “Eine für Alle” (2021) und „Keine halben Sachen“ (beide Platz 1 in der Spiegel-Bestsellerliste), in ihrem Podcast, zahlreichen Talkshow-Auftritten und zuletzt auch in ihrer 6-teiligen Primetime-Doku „Doc Caro - Einsatz mit Herz“ (Sat.1).

Die Mission: Die Sozialen Netzwerke und Medien sinnvoll zu nutzen, um Wissen und Inhalt spannend zu vermitteln. Das Ganze für jeden zugänglich.

In der Notaufnahme zeigt sich worauf es wirklich ankommt! Sie verändert den Blick aufs Leben.

Keine halben Sachen. Die Notärztin Carola Holzner spricht Klartext. Dabei bleibt sie immer sie selbst mit Blick auf die, für die ihr Herz schlägt: ihre Patientinnen und Patienten und deren Schicksale. Sie berichtet von Menschen, die alle auf ihre Art bewegen: Die alleinerziehende Mutter, die eine lebenswichtige Operation verweigert, aus Angst ihren Job zu verlieren. Der verzweifelte Vater, der sogar dem Tod seiner kleinen Tochter einen Sinn geben will, indem er junge Ärzte aufrüttelt.

Und sie berichtet von Wundern, die uns staunen lassen und dann geschehen können, wenn Menschen über sich selbst hinauswachsen. Denn das Leben schreibt immer noch die besten Geschichten.

Gerechtigkeit, Verantwortung und Mitgefühl. In der Notaufnahme stellen sich die wichtigen Fragen des Lebens. Doc Caro nimmt uns mit hinter die Kulissen und zeigt, dass jede/r Einzelne für sich selbst und andere etwas tun kann.

Einlass: 19.00 Uhr

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Ersatztermin für 01.03.2024 - Karten vom 01.03.2024 behalten ihre Gültigkeit für den 26.04.2024!

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Conny und die Sonntagsfahrer sind bekannt für ihre musikalischen Zeitreisen in die 50er Jahre. Überaus authentisch und sympathisch präsentieren sie die unvergesslichen Schlager von Peter Alexander bis Freddy Quinn, Caterina Valente und vielen Weiteren. „Musik liegt in der Luft“ heißt ihr neues Programm und es ist eine Hommage an die Unterhaltungsshows von damals, mit zeitgemäßen Themen, skurrilen Werbeunterbrechungen, unterhaltsamen Moderationen und natürlich sehr viel Musik.

Am Samstagabend in den 1950ern versammelte sich die ganze Familie vor dem Fernseher. Die Wahl des Programms fiel nicht schwer, denn mehr als drei Sender konnten nur die Wenigsten empfangen. In schwarz-weiß sorgten großartige Showmaster für bunte Abende und begrüßten die Idole aus den Hitparaden, von Gus Backus bis Conny Froboes oder Peter Kraus. Noch heute können ihre Hits begeistern und wenn Andrea Graf alias „Conny“ mit ihren Sonntagsfahrern (Rainer Heindl an der Gitarrre, Thomas Stoiber mit Akkordeon und Steffen Zünkeler am Kontrabass, Lieder wie „Mariandl“, „Junge, komm bald wieder“ oder „Ohne Krimi geht die Mimi nie ins Bett“ anstimmen, schwebt ein Hauch von nostalgischer Glückseeligkeit durch die Reihen, der nicht selten mit stehenden Ovationen belohnt wird.

„Musik liegt in der Luft“ ist ein Strauß aufblühender Erinnerungen, verpackt in den schönsten Schlagern der Wirtschaftswunderjahre, garniert mit dem Konzept einer Unterhaltungssendung und überreicht von einem Musikquartett, das mittlerweile zehntausende Fans im gesamten deutschsprachigen Raum begeistert hat. Das wäre früher schon eine „Eurovisionsshow“ gewesen, und auf diese darf sich das Publikum nun freuen.

Einlass ab 19:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Geboren 1995 in der dänischen Stadt Aalborg in einer Akademikerfamilie, entdeckte Piekut im Alter von sechs Jahren das Klavier und verliebte sich sofort in die klassische Musik. Bald gewann er alle nationalen Jugendwettbewerbe in Dänemark und begann einige Jahre später sein Studium an der Universität der Künste Berlin in der Klasse von Prof. Klaus Hellwig. Hier wurde er mit dem renommierten Stipendium der Studienstiftung ausgezeichnet und war Preisträger mehrerer internationaler Wettbewerbe, unter anderen des Klavier-Olymps Bad Kissingen, des Internationalen Klavierwettbewerbs Dublin und des Internationalen Klavierwettbewerbs Aarhus. Piekut ist auch begeisterter Kammermusiker und ist mit dem Danish String Quartet, dem Goldmund-Quartett und vielen anderen aufgetreten.

Programm
Claude Debussy: Aus: Préludes Band I & II / La cathédrale engloutie / La terrasse des audiences du clair de lune
Leoš Janácek: Auf verwachsenem Pfade Buch 1: I. Our Evenings / II. A Blown-Away Leaf / III. Come with Us! / V. They Chattered Like Swallows / VI. Words Fail! / VII. Good Night! / X. The Barn Owl Has Flown Away!
Frédéric Chopin: Scherzo Nr. 2 b-Moll op. 31
Franz Schubert: Klaviersonate Nr. 21 B-Dur D 960

Welcher Konzertbesucher hat das noch nicht erlebt? Andächtige Stille, dann erhebt sie sich, diese göttliche Musik, inmitten der Harmonie von Trompete, Orgel und Kirchenraum. Ein Genuß! Zwei Königsinstrumente und zwei Meister ihrer Instrumente finden sich ein und erfüllen den Kirchenraum mit barocker Klangpracht. Seit über 25 Jahren stehen der renommierte Trompetenvirtuose Bernhard Kratzer (Stuttgart) und der Organist Paul Theis (Stuttgart) für glanzvolle Feste der Trompeten- und Orgelmusik. Time to say goodbye: Ende 2024 wird Bernhard Kratzer nach nahezu 45 Jahren voller glanzvoller Trompeten- und Orgelmusik seine Laufbahn als Solist beenden um nachwachsenden, jungen Trompetensolisten die Bühne frei zu machen. gemeinsam mit seinem Partner Paul Theis wird er seit seiner Gründung des Duos 1997 dann mehr als 700 Konzerte bestritten haben. Es ist also an der Zeit, den vielen treuen Fans Lebewohl zu sagen. Das Abschiedsjahr wird dabei noch einmal in ganz besonderem Glanz erstrahlen! Die Konzertbesucher dürfen sich auf ausgesuchte Höhepunkte des Konzertrepertoires freuen. Alle Freunde festlicher, virtuoser Trompeten- und Orgelmusik sind hierzu herzlich eingeladen!

GOODBYE C.

WOLFGANG AMADEUS MOZART: Serenata Notturna D - Dur KV 239
ROBERT SCHUMANN: Konzert für Violoncello und Orchester a - Moll op. 129
DAVID DIAMOND: Rounds für Streicher
ALFRED SCHNITTKE: Moz - art à la Haydn

Case Scagliones Abschied als Chefdirigent! Das Programm startet mit Mozarts spielfreudiger, mit Soloparts angereicherter Serenata Notturna. Alfred Schnittkes »Moz-Art à la Haydn«, eine geistreich-humorvolle »Abschiedssinfonie«, setzt den Schlusspunkt! Dazwischen erklingen David Diamonds »Rounds für Streichorchester« – eine Reminiszenz an die amerikanische Heimat des scheidenden Chefdirigenten – und das Schumann-Cellokonzert mit Johannes Moser. Womit ein letzter Bogen sich schließt: Denn Moser war auch Solist im ersten von Case Scaglione dirigierten WKO-Konzert.

Einlass: 10:00

Sonatenabend der Extraklasse für Violine und Klavier

Alban Beikircher, Violine
Christoph Soldan, Klavier

Christoph Soldan studierte an der Musikhochschule Hamburg bei Eliza Hansen und Christoph Eschenbach. Am Anfang seiner Karriere stand eine Tournee mit Leonard Bernstein im Sommer 1989, seither konzertiert Soldan international und ist gefragter Pianist für Live-Aufnahmen. Die Deutsche Presse beschreibt Christoph Soldan als eine Künstlerpersönlichkeit, die sich im Gegensatz zu einer rein technisch-virtuosen Ausrichtung mit der geistigen Dichte und der seelischen Dimension eines Kunstwerkes auseinandersetzt. Dieser Anspruch an die Musik und an sich selbst ist heutzutage recht selten geworden.

Alban Beikircher stammt aus Südtirol und trat schon während seines Studiums international als Kammermusiker und Solist in Erscheinung. Beikircher lebt in Bad Saulgau und hat dort 2008 die Junge Philharmonie Oberschwaben gegründet und ist Primarius des Korngold Quartetts.

„Einen Hauch bittersüßer Verlockung, zärtlich und zugleich herb, dabei nie in Gefahr, in einen süßlichen Kitschton abzugleiten.“ (Süddeutsche Zeitung)

„Wie nobel und expressiv ausgefüllt sich sein Violinton ausnimmt, vermochte man in Mozarts C-Dur-Rondo wahrzunehmen, in geigerischer Schönschrift noch in den kleinsten Auszierungen abgebildet…“
(Neue Ruhr Zeitung)

Im Frühjahr 2018 lernten sich die beiden anlässlich einer Aufführung von Mendelssohns Doppelkonzert für Violine und Klavier kennen. Schnell wurde klar, dass die Chemie zwischen beiden stimmte und man dieselben künstlerischen Ansichten hatte.

Programm
Wolfgang Amadeus Mozart Sonate für Violine und Klavier G-Dur KV 301
Ludwig van Beethoven Sonate für Klavier und Violine F-Dur op. 24 ,,Frühlingssonate“
Giuseppe Tartini / Fritz Kreisler Teufelstrillersonate g-Moll B.g 5
Johannes Brahms Sonate für Klavier und Violine d-Moll op. 108

Die vier Sonaten sind vom Charakter her sehr unterschiedlich. An die erste von Mozarts „Kurfürstin-Sonaten“ schließt sich Beethovens „Frühlingssonate“ an, bei der beide Instrumente gleichberechtig agieren. Johannes Brahms verwendet in seiner Sonate temperamentvolle, aber immer auch melancholische ungarische Volksmusik. Bei der berüchtigten Teufelstrillersonate von Tartini / Kreisler wird Alban Beikircher seine Fingerfertigkeit und Virtuosität unter Beweis stellen.


VVK 19 EUR I AK 22 EUR I Schüler, Studenten 8 EUR

musiksommer ehingen 2024

Open Air

Innenräume, Windmusik und Spiegelschrift in Pfützen — eine literarisch-musikalische Reise durch die Elemente der Natur.

Für den tieferen Sinn von Licht- und Schatten-Momenten möchten die Lyrikerin und der Pianist geistige Räume öffnen und die Wahrnehmungsfähigkeit des Einzelnen sensibilisieren.
Welche Himmel verbergen sich hinter den Rändern des Altbekannten?

Christine Langer ist Lyrikerin, freie Kulturjournalistin und Redakteurin der Literaturzeitschrift Konzepte und lebt in Ulm. Für ihre Arbeiten erhielt sie bereits zahlreiche Auszeichnungen.

In der Klaviermusik Maassens findet Langer eine Poesie der Tasten: Seine Klänge und Melodien spiegeln Gedankengänge und lösen Assoziationsketten aus.

Dirk Maassen ist einer der am meisten gestreamten Klavierkomponisten auf spotify, soundcloud und youtube. Er erreicht weltweit Millionen von Followern und gibt regelmäßig Konzerte im In- und Ausland. Maassen lebt ebenfalls in Ulm.


Preise: 15,00 € / ermäßigt 13,00 €
Schüler*innen/Azubis/Studierende: 8,00
Inhaber*innen der AboKarte der Schwäbischen Zeitung bekommen eine Ermäßigung von 2,00 €

„Kein Ende in Sicht!“

17.700 Meter der Blauhöhle sind mittlerweile befahren und vermessen - ein Ende ist nicht in Sicht. Das größte Höhlensystems der Schwäbischen Alb birgt noch viele Geheimnisse, weshalb die Höhlenforscher der Arge Blautopf / Höhlenforschungsgruppe Ostalb-Kirchheim e.V. ihre Forschungen ständig weiter vorantreiben. Neben der Bearbeitung und Unterstützung von wissenschaftlichen Fragestellungen liegt der Fokus weiterhin auf der Entdeckung neuer Höhlenabschnitte. Dabei muss jeder Meter hart erarbeitet werden, Aufwand und Wegstrecken werden immer länger. Aber: Der Entdeckerdrang ist nach wie vor ungebrochen.



Faszinierende Bilder und spannende Berichte aus erster Hand sind hier garantiert. Tauchen Sie mit ein in die Blaubeurer Unterwelt.

Einlass: 18:30 Uhr

„Die Pianistin Olga Scheps liebt den Live-Auftritt: In Köln, wo sie seit 30 Jahren lebt, spielt sie auch schon mal auf der Domplatte. Schon als Vierjährige will sie das Klavier zum Singen bringen. Heute singt ihr Steinway Schubert und Chopin, Satie und Gonzales. Der Konzertsaal ist für sie einer der friedlichsten Orte der Welt. Mit ukrainischen und russischen Wurzeln bricht auch für Olga Scheps im vergangenen Jahr (Anmerkung: Beginn des Angriffskriegs Russlands gegen die Ukraine am 24. Februar 2022) eine Welt zusammen – und sie gibt ein Konzert mit dem ukrainischen Nationalorchester. Musik ist für sie nicht nur Freude und Spaß, sondern auch Medizin für die Seele.“
SWR2 Sendung vom 18.06.2023, Antonie von Schönfeld

Bereits in jungen Jahren entwickelte Olga Scheps ein Klavierspiel, das intensive Emotionalität und Aus-drucksstärke mit außergewöhnlichem pianistischen Können vereint. Dieses Talent entdeckte auch Alfred
Brendel, der die junge Olga Scheps förderte. Ihr Studium bei Prof. Pavel Gililov in ihrer Wahlheimat Köln schloss die Stipendiatin der „Deutschen Stiftung Musikleben“ und der „Studienstiftung des deutschen Volkes“ 2013 mit dem Konzertexamen mit Auszeichnung ab. Ihre Solo-Recitals sind beim Publikum in aller Welt ebenso gefragt wie ihre Auftritte als Solistin mit renommierten Orchestern und ihre kammer-musikalischen Projekte.

Programm
Ludwig van Beethoven: Klaviersonate Nr. 8 c-Moll op. 13 „Pathétique“ / Klaviersonate Nr. 31 As-Dur op. 110
Frédéric Chopin: Ballade No. 1 g-Moll op. 23 / Ballade No. 2 F-Dur op. 38 / Ballade No. 3 As-Dur op. 47 /
Ballade No. 4 f-Moll op. 52

Conny und die Sonntagsfahrer sind bekannt für ihre musikalischen Zeitreisen in die 50er Jahre. Überaus authentisch und sympathisch präsentieren sie die unvergesslichen Schlager von Peter Alexander bis Freddy Quinn, Caterina Valente und vielen Weiteren. „Musik liegt in der Luft“ heißt ihr neues Programm und es ist eine Hommage an die Unterhaltungsshows von damals, mit zeitgemäßen Themen, skurrilen Werbeunterbrechungen, unterhaltsamen Moderationen und natürlich sehr viel Musik.

Am Samstagabend in den 1950ern versammelte sich die ganze Familie vor dem Fernseher. Die Wahl des Programms fiel nicht schwer, denn mehr als drei Sender konnten nur die Wenigsten empfangen. In schwarz-weiß sorgten großartige Showmaster für bunte Abende und begrüßten die Idole aus den Hitparaden, von Gus Backus bis Conny Froboes oder Peter Kraus. Noch heute können ihre Hits begeistern und wenn Andrea Graf alias „Conny“ mit ihren Sonntagsfahrern (Rainer Heindl an der Gitarrre, Thomas Stoiber mit Akkordeon und Steffen Zünkeler am Kontrabass, Lieder wie „Mariandl“, „Junge, komm bald wieder“ oder „Ohne Krimi geht die Mimi nie ins Bett“ anstimmen, schwebt ein Hauch von nostalgischer Glückseeligkeit durch die Reihen, der nicht selten mit stehenden Ovationen belohnt wird.

„Musik liegt in der Luft“ ist ein Strauß aufblühender Erinnerungen, verpackt in den schönsten Schlagern der Wirtschaftswunderjahre, garniert mit dem Konzept einer Unterhaltungssendung und überreicht von einem Musikquartett, das mittlerweile zehntausende Fans im gesamten deutschsprachigen Raum begeistert hat. Das wäre früher schon eine „Eurovisionsshow“ gewesen, und auf diese darf sich das Publikum nun freuen.

Hauseinlass ab 19 Uhr

Conny und die Sonntagsfahrer sind bekannt für ihre musikalischen Zeitreisen in die 50er Jahre. Überaus authentisch und sympathisch präsentieren sie die unvergesslichen Schlager von Peter Alexander bis Freddy Quinn, Caterina Valente und vielen Weiteren. „Musik liegt in der Luft“ heißt ihr neues Programm und es ist eine Hommage an die Unterhaltungsshows von damals, mit zeitgemäßen Themen, skurrilen Werbeunterbrechungen, unterhaltsamen Moderationen und natürlich sehr viel Musik.

Am Samstagabend in den 1950ern versammelte sich die ganze Familie vor dem Fernseher. Die Wahl des Programms fiel nicht schwer, denn mehr als drei Sender konnten nur die Wenigsten empfangen. In schwarz-weiß sorgten großartige Showmaster für bunte Abende und begrüßten die Idole aus den Hitparaden, von Gus Backus bis Conny Froboes oder Peter Kraus. Noch heute können ihre Hits begeistern und wenn Andrea Graf alias „Conny“ mit ihren Sonntagsfahrern (Rainer Heindl an der Gitarrre, Thomas Stoiber mit Akkordeon und Steffen Zünkeler am Kontrabass, Lieder wie „Mariandl“, „Junge, komm bald wieder“ oder „Ohne Krimi geht die Mimi nie ins Bett“ anstimmen, schwebt ein Hauch von nostalgischer Glückseeligkeit durch die Reihen, der nicht selten mit stehenden Ovationen belohnt wird.

„Musik liegt in der Luft“ ist ein Strauß aufblühender Erinnerungen, verpackt in den schönsten Schlagern der Wirtschaftswunderjahre, garniert mit dem Konzept einer Unterhaltungssendung und überreicht von einem Musikquartett, das mittlerweile zehntausende Fans im gesamten deutschsprachigen Raum begeistert hat. Das wäre früher schon eine „Eurovisionsshow“ gewesen, und auf diese darf sich das Publikum nun freuen.

Einlass ab 18:30 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

In den letzten 18 Jahren hat sich das Quatuor Voce als eines der vielseitigsten und aufregendsten Streichquartette in der klassischen Musikszene etabliert. Als Preisträger zahlreicher internationaler Wettbewerbe und als leidenschaftliche Interpreten des großen Streichquartett-Repertoires, als Quartett oder an der Seite von Ausnahmemusikern wie Yuri Bashmet oder Gary Hoffman, konzertieren sie auf der ganzen Welt, von Helsinki bis Kairo, von Tokio bis Bogota. Im Jahr 2021 wurde das Quartett zum „Quartet in Residence“ an der Haute École de Musique in Genf ernannt, als Nachfolger des legendären ungarischen Geigers und Gründers des Tacaks Quartetts, Gabór Takács-Nagy. Ein besonderes Anliegen des Ensembles ist es, klassische Musik aus ihrer traditionellen Umgebung, der Konzerthalle, zu lösen. Die Musiker arbeiten mit Kollegen verschiedenster Disziplinen zusammen: Matthieu Chédid (Popsänger/Gitarrist),
Jean-François Zygel (Improvisationskünstler) und Thomas Lebrun (Choreograph). Darüber hinaus unterlegten sie Stummfilme nach ihrem persönlichen Stil. Seit dem Frühjahr 2017 sind sie im Pariser Musikleben mit einer eigenen Konzertreihe vertreten.

Programm
Béla Bartók: Streichquartett Nr. 4
Wolfgang Amadeus Mozart: Streichquartett F-Dur KV 590
Maurice Ravel: Streichquartett F-Dur op. 35

Stuttgarter Kammerorchester
Hymnus Chor
4 Solisten

weitere Infos folgen

Einlass: 18:00 Uhr