Programm:

Haydn - Streichquartett in C-Dur 54/2

Schulhoff - 5 Stücke für Streichquartett

Brahms - Streichquartett in c-Moll op.51/1

Dianto Reed Quintet ist ein Bläserensemble von fünf jungen spanischen Musikern mit Sitz in Amsterdam. Der Name der Gruppe bedeutet auf Esperanto 'Nelke'; Nelke als typisch mediterrane Blume und
Esperanto, weil es wie die Musik als universelle Sprache gilt. Der Klang der fünf Holzblasinstrumente wird jeweils mit Hilfe eines Schilfrohrblattes (Reed) erzeugt, was dem Ensemblespiel einen einzigarti-
gen Klang verleiht.

17:15 Uhr Einführungsgespräch mit Gerd Kurat

Konzerte mit jungen Künstlerinnen und Künstlern

2025 war für Matouš Zukal ein besonderes Jahr: Der tschechische Pianist gewann sowohl den Concours international de piano d’Île-de-France als auch den Wettbewerb der Martha-Debelli-Stiftung. Damit setzte er eine Reihe internationaler Wettbewerbserfolge fort, zu denen auch der 2. Preis sowie zwei Sonderpreise beim renommierten Klavierwettbewerb „Prager Frühling“ 2021 zählen.
Seine Konzerttätigkeit führt ihn regelmäßig auf renommierte Bühnen und zu Festivals wie Prager Frühling, Smetanas Litomyšl und Dvořákova Praha. Neben seinen solistischen Auftritten widmet sich Zukal intensiv der Kammermusik und arbeitete bereits mit Künstlern wie Sir András Schiff, Daniil Trifonov, Francesco Piemontesi und Leif Ove Andsnes zusammen.
Seine Ausbildung führte ihn vom Prager Konservatorium an die Akademie der musischen Künste in Prag, wo er derzeit promoviert. Parallel absolviert er ein Masterstudium bei Markus Schirmer an der Universität für Musik und darstellende Kunst Graz

Programm:

Ludwig van Beethoven (1770–1827)
Sonate für Klavier Nr. 21 C-Dur op. 53 „Waldstein“

Lera Auerbach (1973)
Präludien op. 41 (Auswahl)

Leoš Janáček (1854–1928)
In den Nebeln

César Franck (1822–1890)
Präludium, Choral und Fuge FWV 21

In einer Höhle auf der Müllkippe in Schmuddelfing leben die Olchis, die stinkigste Kinderbuch-Familie der Welt. Sie waschen sich nie, lieben alles, was wir Menschen wegwerfen, und erleben so einige Abenteuer mit ihrem Drachen Feuerstuhl. Großeltern, Eltern und Kinder halten bei Konflikten immer zusammen und genießen ein Leben voller Freiheit, Humor und Abenteuer.
Cornelia Scherb liest die Geschichte für Kinder ab vier Jahren vor.

Eintritt frei!

Christop Eß, Andrés Eloy Aragón Ayala, Stephan Schottstädt, Timo Steininger

Georg Friedrich Händel: Wassermusik, Vivo
Wolfgang Amadeus Mozart: Hornkonzert Nr. 4 Es-Dur KV 495, 2. Satz
Carl Maria von Weber: Der Freischütz, Kugelsegen
Gioacchino Rossini: Der Barbier von Sevilla, Largo al factotum
u. a.

Manchmal ist das Leben eben doch ein Wunschkonzert. Zumindest an diesem Abend. Vier Hornisten, unzählige Lieblingsstücke und am Ende hat das Publikum das letzte Wort: Bei „#hornlikes“ präsentieren die Musiker von german hornsound ihre ganz persönlichen Favoriten – von Händel über Mozart und Beethoven bis zu Wagner, Mahler oder Piazzolla. Zum Konzertausklang darf das Publikum schließlich selbst wählen, welches Werk gespielt wird.
Das Hornquartett german hornsound hat sich längst international einen Namen gemacht. Seit 2010 touren die ehemaligen Studenten der Hornklasse von Professor Christian Lampert an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart um die Welt. Hauptberuflich spielen die vier Musiker in renommierten Orchestern – von den Bamberger Symphonikern bis zum Konzerthausorchester Berlin – und stehen als Quartett regelmäßig solistisch mit renommierten Orchestern auf den großen internationalen Bühnen.
Das Repertoire des Ensembles reicht von Originalwerken bis zu eigenen, außergewöhnlichen Arrangements. Dabei entwickeln die vier immer wieder Programme mit besonderen Konzepten. So entstand auch „#hornlikes“ – ein Abend, der sich aus den persönlichen Vorlieben der Musiker speist und das Publikum mit großer Lust einbezieht.

Karten: 56 / 44 / 23 / 14 €
Abonnement: Spielräume

In "Die kleine Hexe hat Geburtstag" von Lieve Baeten steht Lisbet, die kleine Hexe, im Mittelpunkt, die ihren Geburtstag feiern möchte. Um diesen Tag besonders zu machen, entscheidet sie sich, eine Geburtstagstorte im Hexendorf zu besorgen, da Backen nicht zu ihren Stärken zählt und sie ihre Zauberkünste noch verfeinern muss. Als sie jedoch mit der Torte zurückkehrt, bemerkt sie, dass ihre Katze verschwunden ist. Lisbet ist überzeugt, dass sie ohne ihre Katze ihren Geburtstag nicht richtig feiern kann, und steht somit vor einem Rätsel.
Eva Karnetzky liest die Geschichte für Kinder ab vier Jahren vor. Anschließend wird gemalt.

„Sie hatte beschlossen, nicht mehr an das Früher zu denken: die Orte, die Menschen in ihrer Heimat und schon gar nicht an das, was damals geschehen war in jenem Sommer 1946, als sie acht Jahre alt war und alles seinen Anfang nahm.“

2023. Die 85-jährige Inge Sundermann folgt widerwillig einer Einladung zum Klassentreffen in die Lüneburger Heide. Mit dem Ort ihrer Kindheit verbindet sich eine furchtbare Schuld, die sie einst im Kindesalter auf sich geladen und tief in sich vergraben hat. Doch die Vergangenheit holt Inge nun ein in Gestalt der Tagebuchaufzeichnungen von Helga von Borcke, einer Frau, die bereits 1946 begonnen hat, die Chronik dieser idyllischen Landschaft im Schatten von Bergen-Belsen niederzuschreiben.

1946. Die 8-jährige Inge findet auf dem Weg zum Geigenunterricht im Wald die Leiche einer jungen Frau. Ein tragischer Prozess um Lügen, Vertuschung und menschenverachtende Verbrechen nimmt seinen Lauf, der Inge viele Jahrzehnte später noch einmal mit voller Wucht heimsucht.

Die idyllische Lüneburger Heide wird zum Schauplatz für Kriegsverbrechen, deren Täter noch Jahrzehnte später unentdeckt in ihren Familien leben. Auf zwei Zeitebenen erzählt der neue, am 25.03.2026 erscheinende, Roman von Anja Jonuleit von den entsetzlichen Ereignissen in der Lüneburger Heide und deren Vertuschung, von alten Nazi-Seilschaften – und von zwei Frauen (1946 und 2023), die nicht bereit sind, die Vergangenheit ruhen zu lassen.

Ein aufrüttelnder, tief unter die Haut gehender Roman, genährt von der Wirklichkeit.
Anja Jonuleit, in Bonn geboren und am Bodensee aufgewachsen, arbeitete einige Jahre für die Deutsche Botschaft in Rom und Damaskus. Danach studierte sie Italienisch und Englisch in München, arbeitete als Übersetzerin und Gerichtsdolmetscherin und begann zu schreiben. Seit 2007 stehen ihre Romane regelmäßig auf der SPIEGEL-Bestsellerliste.

Sie ist bekannt für ihre gründliche Recherche: Sie reist an die Handlungsorte ihrer Romane, spricht mit Zeitzeugen und Betroffenen und bringt deren Stimmen in ihre Geschichten ein. Ihre Bücher handeln von Extremismus, radikalen Weltanschauungen und Familiengeheimnissen, sie erzählt von Müttern, Kindern und Verlust – ein Motiv aus ihrer Familiengeschichte.

Mit Getränkebewirtung vor der Veranstaltung, keine Pause.

Bücherverkauf durch die Buchhandlung „lesb@r“ und der Möglichkeit zur Signierung durch die Autorin
Bitte Parkplätze an der Festhalle nutzen.

Einlass ab 18.30 Uhr, nummerierte Plätze. Bereits gekaufte Tickets werden nicht zurückgenommen.

Eine musikalische Erzählung nach Herman Melville

Pietro Sarno, Leitung
Sascha Geršak, Sprecher

Musik von Stephen Melillo, Francis McBeth und Antonin Dvorak
nach Herman Melvilles „Moby Dick“

Ein weißer Wal, ein besessener Kapitän und eine Mannschaft auf einer Reise ins Verderben: In „AHAB“ nimmt das Stadtorchester Friedrichshafen sein Publikum mit auf eine außergewöhnliche musikalische Reise in die Welt von Herman Melvilles Moby Dick. Ganz im Sinne von „Entertaining Winds“ verbindet das Konzert sinfonische Blasmusik mit einer packenden Geschichte – mitreißend, eindrucksvoll und voller Dramatik.

Ein besonderes Highlight ist Schauspieler Sascha Geršak. Bekannt aus Tatort, Gladbeck und Die Toten von Marnow, wurde er 2021 mit dem Deutschen Fernsehpreis als bester Schauspieler ausgezeichnet. Mit seiner intensiven Bühnenpräsenz verleiht er Kapitän Ahabs unerbittlichem Rachefeldzug eine eindringliche Stimme.

Das Stadtorchester unter der Leitung von Pietro Sarno lässt die Geschichte musikalisch lebendig werden. Sprache und Musik verschmelzen zu einem Konzerterlebnis, das die Zuhörer mitten hinein in die dramatische Welt von Moby Dick entführt.

Heute hat Lieselotte wirklich zu gar nichts Lust. Nicht einmal an der Postrunde hat sie ihren Spaß. Was ist nur los mit Lieselotte? Eigentlich hat sie doch immer gute Laune. Der Tierarzt kann keine Krankheit feststellen und alle gut gemeinten Aufmunterungsversuche nützten nichts. Dabei scheint doch die Sonne und ihre Freunde spielen ihre Lieblingsspiele. Nein, Lieselotte macht nicht mit. Dann eben nicht. Sollte sie ihre schlechte Laune doch alleine für sich haben. Und zu Anfang mag Lieselotte wirklich lieber alleine sein. Sie grast in Ruhe, beobachtet die Tiere auf der Wiese und entspannt sich. Vielleicht soll sie doch zurück zum Hof gehen? Inzwischen wird Lieselotte von der Bäuerin und ihren Freunden sehr vermisst. Und als Lieselotte beobachtet, wie alle sich Gedanken machen, wie sie die Laune von Lieselotte wieder aufhellen können, läuft sie vergnügt in den Garten und macht wieder mit. Wobei? Natürlich bei ihrem Lieblingsspiel »Schnapp die Kuh«.

Eintritt frei!

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

ILYA GRINGOLTS & Münchener Kammerorchester

LUDWIG VAN BEETHOVEN Romanze für Violine und Orchester Nr. 2 F-Dur
CHAYA CZERNOWIN Moths of Hunger and Awe
CHAYA CZERNOWIN Birds
CHAYA CZERNOWIN Dam sheon hachol

JOSEPH HAYDN Sinfonie Nr. 102 B-Dur

Ilya Gringolts Violine
Bas Wiegers Leitung

Die 1957 in Haifa geborene Chaya Czernowin kam bereits während ihres Studiums an der Rubin Academy of Music in Tel Aviv intensiv mit der europäischen Musiktradition in Berührung. Später setzte sie ihre Ausbildung unter anderem bei dem deutschen Komponisten Dieter Schnebel fort. Charakteristisch für Czernowins Schaffen, das im Zentrum von weit! neue musik weingarten 2026 steht, ist die Arbeit am Einzelklang, eine Körperlichkeit des Klangs, eine Fülle suggestiver Gesten und die häufige Verwendung von Metaphern.
Der Titel „Moths of Hunger and Awe“ erinnert an den Roman „The Gypsy Moth Summer“ von Julia Fierro aus dem Jahr 2017. Es geht um soziale Klassenunterschiede, Vorurteile, Rassismus, Familiensinn und Generationenkonflikte, alles Themen, die auch Czernowin häufig in ihren Werken reflektiert. „Birds“ stammt aus dem Jahr 1984 und ist damit ein Frühwerk der Komponistin. Ergänzt und kontrastiert werden diese Werke durch Ludwig van Beethovens Violinromanze Nr. 2 F-Dur und Joseph Haydns Sinfonie Nr. 102 B-Dur.
Beethovens Romanze gehört zu den populärsten Werken für Violine und Orchester. Sie verlangt vom Solisten sowohl virtuose Technik als auch gestalterisches Feingefühl. Genau das richtige Werk also für den international renommierten Geiger Ilya Gringolts, um seine außergewöhnliche künstlerische Klasse zu zeigen.
Joseph Haydns dreisätzige Sinfonie Nr. 102 B-Dur, zeigt ein ständiges Ringen zwischen reinem Barockstil und vorklassischen Elementen der Wiener, Mannheimer und Italienischen Schule – ein frühes Beispiel für den eigenständigen, nach vorn drängenden Gestaltungswillen Haydns.


Das Kooperationskonzert ist Teil des Festivals weit! neue musik weingarten 2026
Foto: Kaupo Kikkas

Was passiert, wenn Kunst zur tödlichen Bedrohung wird? Findet es gemeinsam mit uns heraus! Wir laden euch zu einem Abend ein, der euren Puls rasen lässt: Erlebt die Bestseller-Autorin Ursula Poznanski live mit ihrem neuen Psychothriller „Canvas“. Begleitet mit uns die junge Restauratorin, die auf einem uralten Gemälde eine grausame Entdeckung macht – verborgene Botschaften, die direkt in einen Albtraum führen. Spürt den Nervenkitzel, wenn die Grenze zwischen Kunst und Realität verschwimmt und die Jagd nach der Wahrheit beginnt. Sichert euch jetzt eure Plätze und taucht mit uns tief in dieses mörderische Rätsel ein!

Ursula Poznanski ist eine der erfolgreichsten deutschsprachigen Jugendbuchautorinnen. Ihr Debüt Erebos, erschienen 2010, erhielt zahlreiche Auszeichnungen (u. a. den Deutschen Jugendliteraturpreis) und machte die Autorin international bekannt. Inzwischen schreibt sie auch Thriller für Erwachsene, die genauso regelmäßig auf den Bestsellerlisten zu finden sind wie ihre Jugendbücher. Sie lebt mit ihrer Familie im Süden von Wien.

Eine Anmeldung via Mail an j.gerlitz@friedrichshafen.de ist wünschenswert, aber nicht erforderlich.

Aquina hat ihre Seepferdchen, Aquarian sein Kelpie. Nur Snorri hat kein eigenes Tier. Das will der kleine Sixtopus unbedingt ändern, doch ganz so einfach ist es nicht: Die schillernde Seeschnecke ist ihm zu langweilig, das Wasserhuhn zu klein und der Seehund viel zu verspielt. In einer wunderschönen Eisgrotte macht Snorri schließlich eine sensationelle Entdeckung: In der Höhle tummelt sich ein junger Eishai! Der ist nicht nur groß, sondern auch ganz schön gefährlich. Das perfekte Haustier für jemanden wie Snorri oder etwa nicht ...?
Andrea Kaiser liest die Geschichte für Kinder ab vier Jahren vor.

Eintritt frei!

Jeder tanzt für sich allein – zeitgenössischer Tanz reduziert auf seine elementarste Form

Das Programm birgt Überraschungen für das Publikum und Entdeckungen für die Szene von morgen. Die künstlerische Palette reicht von Tanztheater bis hin zu abstrakter Choreografie.

Das Festival bietet einen seltenen Überblick über den aktuellen Stand der weltweiten Tanzszene. Jede:r Tänzer:in bringt ihre jeweils ganz eigene Persönlichkeit mit und so sind auch die aufgegriffenen Themen und Tendenzen von einer unglaublichen Vielfalt.

„Der gute Ruf des Festivals hat sich längst weltweit herumgesprochen (...), bei über 350 Bewerbungen ist es natürlich sehr schwer zu entscheiden, welche 18 letztlich am Wettbewerb teilnehmen.“, so der künstlerische Leiter und Gründer, Marcelo Santos.

Die Preisträger:innen werden zu einem späteren Zeitpunkt bekannt gegeben.

Außer Abo
Im Freien Abo wählbar

Meisterwerke der Kunst treffen auf die Kultur Baschkiriens. In Zusammenarbeit mit dem Freundeskreis „Brücke nach Ufa“ e.V.

Anmeldung nicht erforderlich

Eintritt frei

Eintritt frei! Anmeldung nicht erforderlich.

Marie-Therese Schwöllinger Violine | Alexandra Moser Violine
Marvin Stark Viola | Oscar Hagen Violoncello

Joseph Haydn Streichquartett Nr. 81 G-Dur op. 77/1
Fanny Hensel Streichquartett Es-Dur
Felix Mendelssohn Bartholdy Streichquartett Nr. 6 f-Moll op. 80

Wie klingt ein Streichquartett, wenn jugendliche Energie auf kluge Reife trifft? Das Salzburger Javus Quartett liefert die Antwort. Seit seiner Gründung 2016 begeistert das Ensemble Kritiker und Publikum gleichermaßen. Zu seinen Mentoren gehören Größen der Kammermusik wie Lukas Hagen, Gerhard Schulz, Valentin Erben und Christoph Poppen. Kein Wunder also, dass sich das Quartett rasch einen festen Platz in der jungen europäischen Szene erspielt hat. Der beste Beweis: Nach Nominierungen durch das Wiener Konzerthaus,
den Musikverein Wien und die Elbphilharmonie Hamburg wurde das Javus Quartett als ECHO Rising Star für 2026/27 ausgewählt. Das Förderprogramm der European Concert Hall Organisation bringt herausragende Nachwuchskünstler auf die großen Bühnen in ganz Europa.

An diesem Abend lässt das Quartett zwei besondere Werke aufeinandertreffen: Fanny Hensels einziges Streichquartett und Felix Mendelssohn Bartholdys letztes Werk. Mendelssohn Bartholdy komponierte dieses Streichquartett nur wenige Monate nach dem Tod seiner Schwester und kurz vor seinem eigenen im Jahr 1847.

Einführung 18:45 Uhr

Veranstalter Kulturamt Ravensburg

Javus Quartett © Theresa Pawal

Einlass ab 18:30 Uhr

Mit "Tango meets Gypsy" entführt ORCHESTRA MONDO seine Zuhörer in eine längst vergangene und doch unvergessliche Welt, der Musikwelt der 30er Jahre. In einer Zeit, in der die Nächte lang und voller Geheimnisse waren, die Gassen von Paris vom Klang der Musik widerhallten und Künstler bis in die frühen Morgenstunden ihrer Leidenschaft nachgingen. Das Ensemble – mit Akkordeon, Gitarre, Kontrabass und Perkussion – erzählt musikalisch auf höchsten Niveau von diesem intensiv emotionalen Leben.
Die vier virtuosen Musiker spielen nicht nur Tango, Gypsy Swing und Valse Musette – sie malen Klangbilder, die vor dem inneren Auge Gestalt annehmen. Jedes Stück ist eine Geschichte: ein Liebesbrief an das Leben, voller Abenteuer, voller Höhenflüge und tiefer Melancholie.
Das Quartett versteht es meisterhaft, diese Zeit mit gekonnten Improvisationen und emotionalen Klängen lebendig vor Augen zu führen.
Dieses Konzert ist mehr als Musik – es ist ein Erlebnis, das das Publikum in eine Welt voller Poesie, Farben und Emotionen eintauchen lässt. Genießen Sie eine Auszeit vom Alltag!

Einlass ab 19 Uhr. Verkaufte Karten können nicht zurückgenommen werden.

Auf dem Bauernhof ist es wie überall: Ab und zu gibt es Streit. Die Küken streiten um eine Schaufel, die Kühe zanken sich um das saftigste Stück Wiese und die Enten werden sich bei ihrem Spiel nicht einig. Hahn Henri gefällt das nicht und versucht kurzerhand, jeden Streit auf dem Hof zu verbieten! Doch schnell merkt er: Manchmal muss man eben streiten – solange man sich danach wieder versöhnt!

Eintritt frei!

Ein Konzertabend voller Klangwelten, in denen Helden lebendig werden, ganz ohne Bilder.
Erleben Sie große Melodien voller Mut, Abenteuer und Emotion – kraftvoll und berührend zugleich.

Mit Musik aus Indiana Jones und Harry Potter und freuen Sie sich auf viele weitere unvergessliche Highlights der Filmmusik.

Hausöffnung: 18:30 Uhr, Saaleinlass: 19:00 Uhr

ÜBER DAS RINGEN UM EINE ZUKUNFT IN DEUTSCHLAND.

Nach dem 7. Oktober 2023 hat sich alles verändert. Junge Jüdinnen und Juden in Deutschland spüren täglich, wie die Bedrohung wächst – an Unis, in sozialen Medien, auf der Straße. Hanna Veiler, Präsidentin der European Union of Jewish Students, gibt dieser Generation eine Stimme. Sie erzählt von der Hoffnung einer neuen jüdischen Gemeinschaft, die Deutschland mitgestalten wollte – und wie diese Hoffnung der Angst weicht. Ein bewegendes Zeugnis vom Ringen um Identität und Zukunft. Denn zwischen Wut und neuem Selbstbewusstsein steht die Frage: bleiben oder gehen?

Hanna Veiler (geb. 1998 in Belarus) ist Aktivistin, politische Bildnerin und Publizistin. Seit Sommer 2025 ist sie Präsidentin der European Union of Jewish Students (EUJS), zuvor seit 2023 Vizepräsidentin. Davor war sie Vizepräsidentin und Präsidentin der Jüdischen Studierendenunion Deutschland (JSUD). 2019 mitbegründete sie die Jüdische Studierendenunion Württemberg und leitete sie zwei Jahre. Sie publiziert u. a. in Zeit Online, FAZ, taz und der Jüdischen Allgemeinen zu jüdischem Leben, Erinnerungskultur und Antisemitismus. 2024 wurde sie als „Frau Europas“ (Europäische Bewegung Deutschland) und „Botschafterin für Demokratie und Toleranz“ (bpb) ausgezeichnet; das Capital Magazin führte sie zudem in den „Top 40 unter 40“.