Die lustige Witwe – ein Gastspiel der Johann-Strauß-Operette-Wien

Die lustige Witwe ist die erfolgreichste Operette von Franz Lehár. Bekannte Titel wie „Lippen schweigen“, „Da geh‘ ich zu Maxim“ und „Ja, das Studium der Weiber ist schwer“ sorgen für einen unterhaltsamen Abend. Gesangssolisten aus Wien, Orchester, Chor und Ballett der Johann-Strauß-Operette-Wien präsentieren die spannende Geschichte mit herrlicher Musik in einer klassischen Inszenierung mit prächtigen Kostümen und vor traditionellem Bühnenbild.

Aus familiären Gründen war es Graf Danilo nicht erlaubt, Hanna, ein Mädchen vom Land, zu heiraten. Während er nach diesem Heiratsverbot seine Sorgen bei den Grisetten zu vergessen sucht, gelingt es Hanna, den reichen Bankier Glawari zu ehelichen, der noch in der Hochzeitsnacht stirbt. Als reiche Witwe ist Hanna bei den Männern sehr begehrt. Auch Danilos Liebe zu Hanna entflammt erneut, er traut sich aber nicht, ihr dies zu gestehen – aus Angst, man würde ihm ebenfalls vorwerfen, nur an ihrem Geld interessiert zu sein. Doch die Lage wird noch verzwickter. Denn Hanna erklärt ihre Verlobung mit Camille de Rosillon, um Valencienne zu schützen, die mit Camille flirtet und dabei fast von ihrem Mann ertappt wird. Erst als dieser Vorfall geklärt ist und Hanna vorgibt, nicht über ihr Erbe verfügen zu dürfen, können sich Hanna und Danilo endlich in die Arme fallen.

Saaleinlass: 17:30 Uhr

ÜberLebensLust. Eine musikalische Lesung, die stärkt, beruhigt und amüsiert.

Eine Veranstaltung im Rahmen des Literaturfest „Leseglück – grenzenlos Literatur"

Texte u. a. aus "Kummer aller Art" von Mariana Leky, Rilke, Cocteau, kombiniert mit handfesten skurrilen Survival-Tipps und mitreißender Musik.
In Film und Fernsehen ist Jule Ronstedt seit 1994 als Schauspielerin in unterschiedlichen Genres zu sehen. 2006 war sie in dem Kinohit „Wer früher stirbt, ist länger tot“ (Regie: M.H. Rosenmüller) die entzückende Lehrerin. Ihr erster Kinospielfilm „Maria Mafiosi“ (Drehbuch & Regie) lief im Sommer 2017 in den Kinos. Für den WDR las sie als verschiedene Texte von Marianne Leky.
Evelyn Huber an der Harfe ist inspiriert von Tango, Jazz, Impressionismus und lateinamerikanischem Lebensgefühl. Daraus entwickelte sie einen einzigartigen Musikstil, der von ihrem sonnigen Temperament und ihrer Hingabe zur Musik getragen wird. Die Weltmusikerin, ausgezeichnet mit dem Bayerischen Kulturpreis und doppelte Echo-Gewinnerin (zusammen mit Quadro Nuevo), bringt bislang ungehörte Klangwelten zum Schwingen.

Einlass: 16:00 Uhr

Werke von Bach, Pirchner, Vivaldi, Piazzolla und Richter

Ein Novum bei den Wasserburger Rathauskonzerten! Die neue Reihe „Kurz & Knackig“ soll Klassikinteressierte
aller Altersstufen ansprechen. Das Format ist bewusst kurz gehalten (60 Minuten, ohne Pause).
Ein kurzweiliger Einstieg in einen Sonntag oder für den ein oder anderen vielleicht auch ein erster Kontakt mit der klassischen Musik. „Strings in Motion“ entstanden 2013 als länderübergreifende Initiative, um den Streichernachwuchs auf hohem Niveau zu fördern.
Leitung und Moderation obliegen Professor Christos Kanettis.

Einlass ab 10:00 Uhr

Gerd Anthoff und Lothar Lägel (Zither) fischen „Perlen aus dem Schmonzettenmeer“ (SZ)

Als „bayerische Sphinx“ wird Ludwig Ganghofer gerne bezeichnet, weil Leben und Werk des Schriftstellers höchst unterschiedliche Facetten haben. In seinen Romanen („Der Jäger von Fall“, „Schloß Hubertus“, „Waldrausch“) beschreibt Ganghofer, Mit-Schöpfer des Bayernklischees, effektvoll die Schicksale meist einfacher Menschen aus der bayerischen Alpenwelt – oft genug hart am Kitsch oder schon mittendrin. Keine leichte Aufgabe also, aus dem Ganghofer-Kitsch die „Perlen“ herauszufischen. Doch es gibt sie, Gerd Anthoff hat sie entdeckt und alle eingepackt in seine sonore Stimme wie in Geschenkpapier.

Einem breiten Publikum wurde Anthoff durch seine Rolle als zwielichtiger Bauunternehmer Toni Rambold im Sat.1-Klassiker „Der Bulle von Tölz“ bekannt.

Zitherkünstler Lothar Lägel begleitet die Lesung, greift den Text kongenial auf, erzählt ihn fort oder konterkariert ihn.

Ein Abend mit „Schwulst und Schwarzpulver“! (SZ)

Die Veranstaltung findet im Rahmen des Literaturfests „Leseglück - grenzenlos Literatur“ statt.

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Wichtige Informationen zur Veranstaltung:


Die ABENDKASSE öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn.

Der EINLASS in den Ausstellungsraum beginnt eine halbe Stunde vor der Veranstaltung. Sie können die Zeit dazu nutzen, sich die ausgestellten Bilder aus der Sammlung von Peter Schmidt anzusehen.

Die Veranstaltung ist mit Pause.

Aus organisatorischen Gründen können wir leider keinen Getränkeverkauf anbieten.

Einlass 18:30 Uhr

„Ulysses“ von James Joyce? Knapp 1.000 Seiten und als fast unlesbar verschrien. „Der Process“ von Franz Kafka? Unvollendet und auch nicht wahnsinnig erheiternd. Goethes „Faust“ – damit wurden Sie in der Schule gequält?

Viele klassische Autoren traut sich niemand zu lesen, dabei können deren Werke doch ganz unterhaltsam sein! Trauen Sie sich zuzuhören – Sie werden es nicht bereuen. Die beiden Schauspieler Anna März und Oliver Vilzmann präsentieren 1.000 Jahre Literaturgeschichte mit Augenzwinkern im gemütlichen Rahmen des Altstadtcafés.

Sandra Rizzo und ihr Team bewirten Sie mit leckerem Fingerfood.

Einlass: 18:30 Uhr

Kraftvoll und mit großartigem schwarzen Humor erzählt Dana von Suffrin von einer deutsch-jüdischen Familie, in der ein ganzes Jahrhundert voller Gewalt und Vertreibung nachwirkt – und von zwei Schwestern, die sich entzweien und wieder versöhnen, weil es etwas gibt, das nur sie aneinander verstehen.

Zum Inhalt: Der Tod ihres Vaters und die Auflösung seiner Wohnung bringt für Rosa vieles in Bewegung, bei dem sie eigentlich froh war, dass es geruht hatte. Denn die Geschichte der Familie Jeruscher ist ein einziges Durcheinander aus Streitereien, versuchten oder gelungenen Fluchten, aus Sehnsüchten und enttäuschten Hoffnungen und dem vergeblichen Wunsch, irgendwo heimisch zu werden. Nun ist alles wieder da: die Erinnerungen an ihre irrwitzige Kindheit in den 90ern, an das Scheitern der Ehe der Eltern und die Verwandtschaft in Israel, aber auch ihre verschwundene ältere Schwester, mit der sie aus gutem Grund gebrochen hatte.
Was hält eine Familie zusammen, in der es nur Fliehkräfte zu geben scheint und alles darauf hinausläuft, dass etwas zu Bruch geht? Am Ende nur die eigene Geschichte. Dana von Suffrin hat einen virtuosen Roman über modernes jüdisches Leben zwischen München und Tel Aviv geschrieben.

Nominiert für den Deutschen Buchpreis 2024.

Zur Autorin: Dana von Suffrin wurde 1985 in München geboren. Studium in München, Neapel und Jerusalem. 2017 Promotion mit einer Arbeit zur Rolle von Wissenschaft und Ideologie im frühen Zionismus. Ihr Romandebüt »Otto« wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, u.a. mit dem Klaus-Michael-Kühne-Preis (2019), dem Ernst Hoferichter-Preis (2020) und dem Förderpreis des Friedrich-Hölderlin-Preises (2020). Sie lebt in München.

Einlass: 19:30 Uhr

Wie kann ein schwarzes Quadrat Kunst sein? Warum wird Künstlerscheiße zum Goldpreis verkauft? Und die große Frage: Kann ich das auch?

Jakob Schwerdtfeger ist Kunsthistoriker und Stand-up-Comedian. Voller Leidenschaft streift er durch die Geschichte der Kunst, bespricht die Highlights und stellt seine eigene Lieblingsausstellung zusammen. Er kennt die spannendsten Stories hinter den Werken, erzählt unglaubliche Anekdoten aus dem Museum und bietet ohne Ende Funfacts und Partywissen. Dalí ging mit einem Ameisenbären Gassi. Da Vincis größtes Werk wurde eine Zielscheibe für Bogenschützen. Und Frida Kahlos Kunst bekommt im Flugzeug einen eigenen Sitzplatz.
Schwerdtfeger ist Kunst-Junkie und verbringt jede freie Minute im Museum. Er erzählt von den gewagtesten Kunstdiebstählen, den verrücktesten Fälschungen und absurdesten Rekordpreisen. Am Ende stehen mehr als zehn Gründe, warum Kunst das Leben besser macht und warum wir öfter ins Museum gehen sollten. »Ich wünschte, es gäbe mehr Leute, die so gut und so leicht über Kunst reden können.« Till Reiners.
Das Buch begeistert Kunstbanausen und Kunstnerds gleichermaßen und erreichte Platz 16 der Spiegel-Bestseller-Liste.“

Zum Autor:
2012 stand Jakob Schwerdtfeger (geb. 1988 in Hannover) zum ersten Mal auf der Bühne. Inzwischen ist er Stand-Up-Comedian, Moderator und Autor. Nach dem Studium der Kunstgeschichte arbeitete er mehrere Jahre lang im renommierten Städel Museum in Frankfurt am Main. Das Digitorial über Monet, an dem er mitwirkte, wurde mit dem Grimme Online Award ausgezeichnet. Mittlerweile hat sich Schwerdtfeger mit Kunstcomedy ein eigenes Genre geschaffen und tourt seit Herbst 2024 mit seinem zweiten Soloprogramm »MEISTERWERK«. Für ARD-Kultur moderierte Schwerdtfeger das TV-Format »Ich sehe was, was du nicht siehst«, in dem er mit Menschen aus verschiedenen Berufen ins Museum geht. Außerdem hostet er für den Kunstpalast Düsseldorf die Videoreihe »Kunstklick« und für die Staatliche Kunsthalle Karlsruhe den Podcast »Kunstsnack.

Einlass: 19:30 Uhr

An einem Sonntag im Juni gerät die Welt aus dem Takt: Frauen liegen auf der Straße. Reglos, in stillem Protest. Hier kreuzen sich die Wege von Elin, Nuri und Ruth. Elin, Anfang zwanzig, eine erfolgreiche Influencerin, der etwas zugestoßen ist, von dem sie nicht weiß, ob es Gewalt war. Nuri, neunzehn Jahre, der die Schule abgebrochen hat und versucht, sich als Fahrradkurier, Bettenschubser und Barkeeper über Wasser zu halten. Ruth, Mitte Fünfzig, die als Pflegefachkraft im Krankenhaus arbeitet und deren Pflichtgefühl unerschöpflich scheint.

Zur Autorin:
1983 in Hallein bei Salzburg geboren, lebt Fallwickl mit ihrer Familie im Salzburger Land. 2018 erschien Dunkelgrün fast schwarz. 2019 folgte Das Licht ist hier viel heller. Ihr Bestseller Die Wut, die bleibt war ein großer Erfolg bei Presse und Publikum. Die Bühnenfassung hatte im Sommer 2023 Premiere bei den Salzburger Festspielen. Mareike Fallwickl setzt sich für Literaturvermittlung ein, mit Fokus auf weibliche Erzählstimmen.

Einlass: 19:30 Uhr

Hommage an Dieter Hildebrandt und Roger Willemsen

200-mal am Tag lügt ein Mensch im Durchschnitt. Die Lüge ist der Kitt der Weltgeschichte. Die
Urkunden, die den Kirchenstaat begründet haben und Hamburg zur Hansestadt machten -
gefälscht! Vielleicht ist ja sogar das halbe Mittelalter eine Erfindung ... Und dann das 19.
Jahrhundert - die große Zeit der Hochstapler! Sie verkaufen den Eiffelturm und die Stadt London
in Einzelteilen. Nicht zu vergessen, dass dann im 20. Jahrhundert natürlich niemand vorhatte, in
Berlin eine Mauer zu errichten, oder eine ”sexual relation with that woman“ hatte. Endlich die
Weltgeschichte der Lüge!

Nach dem überwältigenden Erfolg mit ihrer Lesung zu Ehren von Roger Willemsen und Dieter
Hildebrandt im St.Pauli Theater in Hamburg, gehen Walter Sittler (Hildebrandt) und Johann von
Bülow (Willemsen) nun mit ihrer unterhaltsamen Suche nach der Wahrheit über die Lüge auf Tour.
Neu arrangiert und sanft aktualisiert werfen sie mit skandalösen Unwahrheiten und hinterhältigen
Intrigen nur so um sich. Sehr zur Unterhaltung des Publikums, das nach diesem Abend um einige
Illusionen ärmer sein dürfte.

„Ein großer Spaß. Willemsen und Hildebrandt reloaded mit den beiden beliebten TV-Stars.“

Zu den Akteuren:
Johann von Bülow, geboren 1972 in München, zählt zu den bekanntesten deutschen Schauspielern seiner Generation. Nach einem Studium an der Otto-Falckenberg-Schule spielte er an wichtigen Theatern wie dem Schauspielhaus Bochum; darüber hinaus ist er in zahlreichen deutschen und internationalen Kino- und Fernsehfilmen zu sehen und arbeitet mit Regisseuren wie Oliver Hirschbiegel und François Ozon. Vor kurzem hat er mit «Roxy» seinen ersten Roman veröffentlicht.

Walter Sittler wurde als Deutschamerikaner in Chicago geboren und kam im Alter von 6 Jahren nach Deutschland. Er besuchte von 1978 – 1981 die Otto Falckenberg Schule an den Kammerspielen München. Von 1981 bis 1988 war er am Nationaltheater in Mannheim engagiert und anschließend bis 1995 am Staatstheater Stuttgart. Seine Karriere als Schauspieler im TV und einigen Kinofilmen begann 1995. Die Produktion „Nikola“ bei RTL erhielt u.a. den Grimme Preis und Walter Sittler den deutschen Fernsehpreis als bester Schauspieler in einer Comedy. Die Serien „Girl Friends“, „Nikola“ sowie die Reihen „Ein Fall für den Fuchs“ und „Der Kommissar und das Meer“ haben ihn, neben vielen anderen Filmen, einem breiten Publikum bekannt gemacht. Daneben hat Walter Sittler nie die Bühne aufgegeben und gastiert seit Jahren mit diversen Theaterproduktionen und Lesungen in vielen Städten Deutschlands.

Einlass: 19:30 Uhr

Werke von Schubert, Mozart und Haydn

Die Bad Reichenhaller Philharmoniker blicken auf über 150 Jahre Orchestergeschichte zurück und haben
zuletzt 2023 zu unserem 50sten Jubiläum das Publikum begeistert. Begleitet werden sie dieses Mal
von den beiden Solistinnen Beatrice Lenaro an der Flöte und Valentina Vatteroni an der Harfe.
Dirigieren und moderieren wird der künstlerische Leiter Daniel Spaw.

Einlass ab 19:00 Uhr

Jessica Lind wurde 1988 in St. Pölten, Österreich, geboren und lebt heute mit ihrer Familie als Drehbuchautorin und Schriftstellerin in Wien. Sie studierte an der Filmakademie Wien und schrieb u. a. mit der Regisseurin Magdalena Lauritsch den Film Rubikon. 2015 gewann sie mit der Erzählung "Mama" den open mike, woraus ihr gleichnamiger Debütroman hervorging. Mit ihrem zweiten Roman, Kleine Monster, erscheint sie erstmals bei Hanser Berlin.

Nominiert für den Österreichischen Buchpreis 2024

Pia und Jakob sitzen im Klassenzimmer der 2B, ihnen gegenüber die Lehrerin ihres Sohnes. Es habe einen Vorfall gegeben, mit einem Mädchen. Pia kann zunächst nicht glauben, was ihrem siebenjährigen Kind da vorgeworfen wird. Denn Luca ist ein guter Junge, klug und sensibel. Sein Vater hat daran keinen Zweifel. Aber Pia kennt die Abgründe, die auch in Kindern schlummern, das Misstrauen der anderen erinnert sie an ihre eigene Kindheit. Sie lässt ihren Sohn nicht mehr aus den Augen und sieht einen Menschen, der ihr von Tag zu Tag fremder wird. Bei dem Versuch, ihre Familie zu schützen, wird Pia schließlich mit ihrer eigenen Vergangenheit konfrontiert. Ein fesselndes psychologisches Drama über die Illusion einer heilen Kindheit.

Einlass: 19:30 Uhr

Nanu, was ist denn das? Alba (10) staunt nicht schlecht, als sie am Flughafen in Brasilien auf ein kleines sprechendes Meerschweinchen im Bademantel trifft. Sie findet das kleine Schweinchen namens Tabatinga supersüß. Leider darf sie unter gar keinen Umständen ein Haustier haben! Schon gar nicht jetzt, wo Papa nach seinem Unfall im Rollstuhl sitzt. Aber Alba kann nicht widerstehen, denn Tabatinga stibitzt sich in Sekundenschnelle in ihr Herz. Heimlich schmuggelt sie ihn mit ins Flugzeug und versteckt ihn in ihrem Zimmer. Dort treibt er jedoch allerlei Schabernack - und er wächst und wächst und wächst ... Ist Tabatinga etwa gar kein Meerschweinchen? Und wie soll sie ihren neuen besten Freund bloß weiter vor ihren Eltern verstecken? Denn eines ist klar: Ein Leben ohne Tabatinga kann sich Alba nicht mehr vorstellen!

Bei Anna Ludwigs szenischer Lesung wird es lustig, spannend und auch mal ernst – aber vor allem: Nie langweilig!

Anna Ludwig bezieht die Kinder bei ihren Lesungen spielerisch mit ein. Da wird die Weltkarte studiert, etwas über den Regenwald gelernt und ein Wasserschwein im Bademantel aus dem Rucksack gezaubert. Natürlich darf die Autorin auch mit Fragen gelöchert werden!
Anna Ludwig wurde 1976 in München geboren und hat schon in der Grundschule in jedes Freundebuch den Berufswunsch „Kinderbuchautorin“ geschrieben. Doch nach dem Abitur wurde sie erst einmal Texterin in Werbeagenturen in München und Hamburg, studierte dann Germanistik und Lehramt, bevor sie ihre ersten Bücher bei dtv junior veröffentlichte. Mit 40 Jahren hat sie noch einmal studiert und ihr Regie-Studium mit einem Kinderfilm abgeschlossen, der zahlreiche internationale Preise gewann. 2021/22 war sie Stipendiatin der Akademie für Kindermedien. Anna Ludwig liest genauso gern vor wie sie schreibt. Regelmäßig auch an der Grundschule, an der sie in Teilzeit unterrichtet und eine Theater AG leitet.

Für alle ab sieben Jahren, die Lust auf eine Bademantel-Party haben!

Special: Wer im Bademantel kommt, darf sich über eine Überraschung freuen!

Einlass: 14:30 Uhr

Als Cedrik mit seinem Vater nach Schottland zieht, weiß er noch nicht, welche Kräfte in ihm schlummern. Erst als der magische Wächter von Mistle End Cedrik eines Nachts zur Greifenprüfung herausfordert, offenbart sich seine Gabe. Cedrik ist einer der letzten beiden Druiden auf dieser Welt. Von nun an muss er seine Fähigkeiten trainieren, denn das Gleichgewicht zwischen Mensch, Magie und Natur ist in Gefahr. Ein Kampf steht an, für den der junge, unerfahrene Druide eigentlich noch nicht bereit ist. Zum Glück stehen ihm dabei die Geschwister Emily und Elliot zur Seite, sie eine Gestaltwandlerin, er ein angehender Hexenmeister. Entdecke das Refugium der magischen Geschöpfe – Heimat für Hexen, Trolle und alle anderen übernatürlichen Wesen: Mistle End in den schottischen Highlands!

Special: Wer als magisches Geschöpf verkleidet kommt, darf sich über eine Überraschung freuen!

Für Kinder und Jugendliche ab 11 Jahren.

Einlass: 14:30 Uhr

Hier Russen, dort Deutsche
Sie wählen rechts, sprechen nur russisch und unterstützen Putin? Solchen und anderen Vorurteilen sehen sich russlanddeutsche (Spät-)Aussiedler*innen ausgesetzt. An aufrichtigem Interesse und Wissen um die bewegte Historie der rund 2,5 Millionen in Deutschland lebenden Russlanddeutschen mangelt es in unserer Gesellschaft.

Ira Peter, die mit ihrer Familie als Neunjährige von Kasachstan nach Deutschland umsiedelte, beschreibt anhand ihrer eigenen bewegten Biografie die Erfahrungen und Konflikte der Russlanddeutschen – von der Scham über die sowjetische Herkunft über die fatalen Folgen kurzsichtiger Integrationspolitik bis hin zur »Anfälligkeit« für russische Einflussnahme wirft sie einen kritischen und zugleich feinfühligen Blick auf die von der Mehrheitsgesellschaft oft als fremd empfundenen Deutschen. Sie erklärt, wie die doppelte Diktaturerfahrung unter Stalin und Hitler Russlanddeutsche bis heute prägt und manche anfällig für völkisches Denken macht. Gleichzeitig zeigt Ira Peter, wie heterogen die Gruppe ist und warum »Deutschsein« für sie heute kein Kriterium mehr ist, um deutsch zu sein.

Ein Buch, das nicht nur die Geschichte der Russlanddeutschen beleuchtet, sondern auch zum Nachdenken über (deutsche) Identität und Integration einlädt.

Zur Autorin:
Ira Peter wurde 1983 in der Sowjetrepublik Kasachstan geboren und lebt seit 1992 in Deutschland.
An den Universitäten Heidelberg und Nizza studierte sie Literaturwissenschaften und Psychologie und war anschließend acht Jahre lang in international agierenden Konzernen und Agenturen , später selbstständig als PR- und Marketingberaterin tätig.
Heute arbeitet sie als freie Journalistin unter anderem für ZEIT online, taz, Frankfurter Rundschau und SWR Radio in Mannheim. Seit 2017 setzt sie sich öffentlich – in journalistischen Beiträgen, sozialen Medien, kulturellen Projekten in Deutschland und der Ukraine, im Aussiedler-Podcast „Steppenkinder“ und als Rednerin bei Veranstaltungen – mit russlanddeutschen Themen auseinander.

Einlass: 19:30 Uhr

Zeitaktuell und nahbar präsentiert die Internationale Stiftung zur Foerderung von Kultur und Zivilisation die Oper "Der Freischütz" von Carl Maria von Weber. Die lebendige und hintersinnige Reihe von "Opern im Taschenbuchformat" hat mittlerweile Kultstatus erlangt.
„Der Freischütz“ läutet nicht nur den Beginn der Epoche der romantischen Oper ein, sondern entfaltet dabei eine spektakuläre Szenerie inmitten der Natur. Die Aufführung erfolgt halbszenisch als Arrangement für vier Gesangssolisten, Streichquartett und Akkordeon. Es erklingen die bekanntesten und schönsten Arien des Werkes ergänzt um eine kenntnisreiche und charmante Moderation durch den musikalischen Leiter Johannes Erkes, Musikdirektor der Stiftung.
Im Eintrittspreis sind Kaffee und Kuchen enthalten.

Copyright: Internationale Stiftung zur Foerderung von Kultur und Zivilisation

Einlass: 13:00 Uhr

Ein einzigartiges Buchprojekt: Raoul Schrotts großer Atlas der Sternenhimmel ermöglicht einen vollkommen neuen Blick auf die Menschheit und ihre weit zurückreichende Geschichte.

„In einer Zeit vor der Schrift war unser Sternenhimmel ein Kino der Nacht“, sagt Raoul Schrott. Mit ihrer ungeheuren Einbildungskraft haben die Menschen in den Sternen ihre ältesten Kunstwerke geschaffen und dadurch ihre Kulturen dargestellt. Dieser Atlas versammelt 17 Sternenhimmel von allen Kontinenten: von den Alten Ägyptern bis zu den australischen Aborigines, aus China, Indien und Tahiti, von den Inuit, Buschleuten und den Tuareg. Unser Großer Wagen war für die Maya ein göttlicher Papagei, für die Inka der einbeinige Gott des Gewitters, für die Inuit ein Elch, für die Araber eine Totenbahre. Raoul Schrott fügt diese Sternsagen zu einem einzigartigen Epos der Menschheitsgeschichte.

Zum Autor
Raoul Schrott, geboren 1964, erhielt zahlreiche Auszeichnungen, u.a. den Peter-Huchel- und den Joseph-Breitbach-Preis. Bei Hanser erschienen zuletzt u.a. Homers Heimat (2008) und seine Übertragung der Ilias (2008), Gehirn und Gedicht (2011, gemeinsam mit dem Hirnforscher Arthur Jacobs), die Erzählung Das schweigende Kind (2012), die Übersetzung von Hesiods Theogonie (2014), der Gedichtband Die Kunst an nichts zu glauben (2015) sowie Erste Erde (Epos, 2016), Politiken & Ideen (Essays, 2018), Eine Geschichte des Windes oder Von dem deutschen Kanonier der erstmals die Welt umrundete und dann ein zweites und ein drittes Mal (Roman, 2019) und Inventur des Sommers (Über das Abwesende, 2023). Raoul Schrott arbeitet zurzeit im Auftrag der Stiftung Kunst und Natur an einem umfangreichen Atlas der Sternenhimmel. Seit 2023 hat er die Ernst-Jandl-Dozentur der Universität Wien inne.

Einlass: 19:30 Uhr