David Garrett hat die Musikwelt mit seinen genialen Violinvariationen immer wieder verzaubert. In den über drei Jahrzehnten seiner kometenhaften Karriere begeisterte er ein Millionen-Publikum mit meisterhaften Klassik-Interpretationen und als einzigarti-ger Crossover-Performer, der die Grenzen zwischen E- und U-Musik verschob und neue Dimensionen eröffnete.

Ein weiteres spannendes Kapitel in der Karriere von David Garrett hat mit der Veröf-fentlichung seines Albums Millennium Symphony, das die Tophits der letzten 25 Jah-re in frappierende Klangbilder verwandelt, begonnen. Nach einer ausverkauften Arena-Tour, die ihn mit seiner Band und Orchester im März/April 2025 nach Deutschland so-wie nach Österreich führte, setzt der Künstler mit seiner Band die Erfolgsstory fort und ist im Juni, Juli und August 2026 in den schönsten Open Air-Plätzen in Deutschland und Österreich live zu erleben.

17 Alben hat David Garrett bereits veröffentlicht, die 18 Top-Ten-Platzierungen allein in Europa und in den USA erreichten. Während fünf Klassik-Alben in Folge die Nr. 1 der Charts erklommen, gelang ihm dieses Kunststück auch mit dem Crossover-Bestseller Rock Symphonies.

Mehr als fünf Millionen CDs und 5,6 Milliarden Streams weltweit belegen die internati-onale Popularität von David Garrett, dessen Tonträger mit 14 Platin- und 32 Gold-Auszeichnungen veredelt wurden. In der ganzen Welt wurde er von über vier Millionen Fans bei rund 1.600 Live-Konzerten begeistert gefeiert. Kreativität und Wandlungsfä-higkeit machten den Violinen-Virtuosen zu einem der erfolgreichsten Solokünstler überhaupt, der mühelos zwischen den renommiertesten Konzerthäusern und den größten Arenen pendelt.

Millennium Symphony betrachtet David Garrett als seine persönliche „Crossover-Evolution“. Wie kaum ein anderer symbolisiert der Geiger und Komponist die Fusion symphonischer Klänge und populärer Musik, die ihren perfekten Ausdruck in seiner Millennium Symphony findet. Darin interpretiert David Garrett die größten Pop-songs der letzten 25 Jahre neu, so Mega-Hits von Taylor Swift, Rihanna, Ed Sheeran, The Weeknd, David Guetta, Avicii, Beyoncé und Harry Styles. Deren Live-Inszenierung in großen Rahmen darf mit Spannung erwartet werden.

Durch das Wolfstor verließ die ehemaligen Via Rheni, der Haupthandelsweg von Speyer nach Ulm und weiter nach Italien, die alte Reichsstadt Esslingen. Heute tagen prominente politische Parteien in diesem Turm, fast bis ganz oben unterm Dach, damit sie nicht abheben! Man erzählt sich außerdem, ein gar seltsames Wesen treibe mitunter seinen Schabernack in diesem Gemäuer …

Treffpunkt Küferstraße 39 am Torbogen

ausverkauft

Ein ungewöhnlicher Blick auf den professionellen Umgang mit dem Tod - durch die Augen des bekanntesten Bestatters Deutschlands. Luis Bauer erklärt seit einigen Jahren seinen Beruf in den sozialen Medien; hier erzählt er, wie er dazu kam und was es heißt, seine Kindheit zwischen Särgen zu verbringen. Obwohl er uns alle betrifft, ist der Tod immer noch ein Tabuthema – dem Luis Bauer mit seinem Buch die Schwere nimmt. Denn Berührungsängste mit dem Tod kennt der 19-Jährige Bestatter und Thanatopraktiker nicht. Er wuchs im familieneigenen Bestattungsunternehmen auf und war quasi von Kindesbeinen an von Toten umgeben. Heute ist die Versorgung von Verstorbenen sein Beruf und seine Berufung, denn er möchte, dass auch die Gesellschaft anders mit Tod und Sterben umgeht. Deshalb erzählt er seine Geschichte: Auf TikTok, auf YouTube, auf Instagram, und mittlerweile folgen ihm knapp 2 Millionen Menschen und interessieren
sich dafür, was hinter den Kulissen eines Bestattungsunternehmens passiert - und warum sich ein junger Mensch für diesen ungewöhnlichen Job entschieden hat.

Begleitpersonen von Menschen mit Behinderungen und -ausweis brauchen kein Ticket und melden sich bei thalia.stuttgart@thalia.de

Schritte helfen dir enorm, von A nach B zu gelangen oder ziellos umherzuschlendern. Sie in der entsprechenden Reihenfolge mit einem musikalischen Rhythmus in Einklang zu bringen, lässt dich schweben und fliegen – noch dazu nachhaltig und schadstofffrei!

Treffpunkt am Tanzsportzentrum - Limburgstraße 6 in Berkheim.

Trefft Dilan Dyer live bei uns mit ihrer Cowboy-Romance, die die Herzen höherschlagen lassen wird! Einen ruhigen Ferienjob - mehr will Esra eigentlich gar nicht. Doch als sie im Wildwest-Themenpark Bravetown anheuert, wird sie schnell zur Hauptattraktion, die Jungfrau in Nöten, die sich Abend für Abend von dem mysteriösen Banditen Ace Ryder entführen lassen muss. Er lässt Frauenherzen höherschlagen, doch den stocksteifen Mann hinter der Verkleidung, Noah, kann Esra nicht ausstehen. Doch was, wenn die knisternde Spannung zwischen ihnen alles andere als gespielt ist?
Spicy Cowboy-Romance in einem einzigartigen Setting, präsentiert von und mit Dilan Dyer auf Deutsch und Englisch, moderiert von unserer Michelle!

Begleitpersonen von Menschen mit Behinderungen und -ausweis brauchen kein Ticket und melden sich bei thalia.stuttgart@thalia.de

Am 4. und 5. September 2026 wird in der Stadthalle zum sechsten Mal der PREMIO DONZDORF ausgetragen.

Am Freitag um 19 Uhr werden sich die ehrwürdigen Juroren selbst an den Flügel setzen: international renommierte Pianisten aus Japan, Italien und Deutschland, die ausgewählte Meisterwerke der Klavierliteratur in spannenden persönlichen Interpretationen zu Gehör bringen werden.

Einlass: 18 Uhr

Klaviergipfel mit Weltniveau 

Am 4. und 5. September 2026 wird in der Stadthalle zum sechsten Mal der PREMIO DONZDORF ausgetragen.
Am Samstag um 18 Uhr ist der Abend der drei Sieger des Palma d'Oro-Wettbewerbes Finale Ligure 2026. Jeder wird, begleitet vom Chablis Streichquartett, ein Klavierkonzert spielen (zur Auswahl stehen Werke von Mozart, Beethoven und Chopin) plus ein kurzes Solostück. Anschließend kürt die Fachjury den Gewinner des PREMIO DONZDORF 2026. Parallel dazu wird der Publikumspreis ausgezählt - die Einladung zu einem Klavierabend in Donzdorf 2027.

Einlass: 17 Uhr

U29 – für alle unter 29

Das Wort „Hieroglyphen“ heißt übersetzt so viel wie „heilige Einritzungen/Schnitzerei“; also etwas, das sich in einem Material abdrückt, um einen Eindruck zu erzeugen. Das Reizvolle an den Hieroglyphen ist, dass sie einem Schriftsystem zugehören, das uns fremd bleibt. Auch, weil die Hieroglyphen Dinge abbilden, von denen wir meinen, auf eine bestimmte Bedeutung schließen zu können, obwohl wir wissen, dass sie gerade so eben nicht funktionieren. Bei diesem zwischen/ding streifen wir als Archäolog:innen des Heute durch die Stadt und entdecken dabei Zeichen, die sich uns tagtäglich durch unseren Blick einschreiben, ob bewusst oder ohne es zu merken.

Mit Unterstützung der Förderinitiative Kulturkessel

25 Jahre Literaturhaus –
Schweben. Ein Kontrastprogramm in schweren Zeiten

mit Beate Tröger
Hoch hinauf, um Überblick zu gewinnen – Petrarcas im Jahr 1350 veröffentlichter Bericht über den Aufstieg zum Mont Ventoux lässt den Dichter die Welt von oben sehen. Er etabliert eine Perspektive des Überblicks mit den Mitteln der Poesie. Auch der Erzähler in Peter Handkes
„Die Lehre der Sainte-Victoire“ (1980) gewinnt im Aufstieg auf den Mont Ventoux eine neue Sicht auf Natur und Kunst. Wie erlangt man mehr Leichtigkeit, befreit sich von der Bodenhaftung und Erdenschwere? Welche Chancen, aber auch Gefahren birgt dieser Wunsch? Anhand u. a. von Jean Pauls „Des Luftschiffers Giannozzo Seebuch“ (1801), Italo Calvinos „Der Baron auf den Bäumen“ (1957) und Samantha Harveys Roman „Umlaufbahnen“ (2024) denken wir darüber nach, welche Motivationen hinter dem Wunsch nach dem Schweben stecken.

Gefördert von der Baden-Württemberg Stiftung

Astrid Fünderich und Klaus-Dieter Mayer präsentieren Highlights aus der traditionsreichen Jugendkrimireihe mit kriminologischer Musikbegleitung.
Seit den 60ger Jahren haben die Detektivgeschichten um Die drei ???, Justus Jonas, Peter Shaw und Bob Andrews, über mehrere Generationen Kultstatus erreicht. Erst in den USA, dann in Deutschland.
Als Kassettenkinder bezeichnen sich die heute Erwachsenen, die in den 70er, 80er (und 90er) Jahren mit heißen Ohren am Kassettenrecorder aufgewachsen sind.
Soko Stuttgart Kommissarin Astrid Fünderich liest aus Die drei ???–Büchern dieser Zeit und enthüllt manch kleine Anekdote rund um dieEntstehung der Geschichten.
Der Musiker, Sänger und Entertainer Klaus-Dieter Mayer begleitet sie als perfekte Ergänzung mit mörderischen Hintergedanken auf der Gitarre.
Lassen Sie sich in alte, beinahe analoge Zeiten zurückversetzen.

Einlass: 18:45 Uhr

Das Phantom der Oper meets Romeo & Julia meets Succession. (Childhood Friends to) Rivals to Lovers mit einer curvy Prota und einem Bad Boy mit Touch Her & Die Vibes - das alles bekommt ihr in Marina Neumeiers Auftakt der Whisper of Scandals Reihe!

Er hat die Stimme eines Engels. Nur sie kennt seine finstere Seite.
Icaro Palladino, Sohn des größten Opernsängers aller Zeiten und selbst umjubelter Liebling der Opernwelt, ist Arias persönliche Nemesis. Sie ist sich sicher, dass sein Vater ihren ins Gefängnis gebracht hat. Doch als sie das Angebot einer gemeinsamen Europatour erhält, muss sie den deal with the devil eingehen. Obwohl Aria seit dem Skandal um ihren Vater unter falschem Namen singt, erkennt Icaro sie sofort. Seine Giuletta. Nachdem der Hass zwischen ihren Familien sie fünfzehn Jahre lang getrennt hat, entflammt nun eine Liaison zwischen ihnen, die von so viel mehr als Feindseligkeit befeuert wird. Und Wahrheiten ans Licht bringen könnte, die aus gutem Grund verborgen sind.

Ab 16 Jahren.
Begleitpersonen von Menschen mit Behinderung und -ausweis brauchen kein Ticket und melden sich bei thalia.stuttgart@thalia.de

Ach! Hannah Arendt

Lesung und Gespräch mit Tomas Venclova, Ellen Hinsey und Michael Krüger, Moderation: Matthias Bormuth

Vilnius und Moskau, Berkely und New Haven sind Stationen der fesselnden Lebensgeschichte von Tomas Venclova. Der „litauische Odysseus“ erinnert sie entlang von Gedichten im Austausch mit der Übersetzerin und Dichterin Ellen Hinsey und dem Dichter und langjährigen Verleger Michael Krüger. Dass poetische und politische Freiheit sich bedingen, ist dabei Leitmotiv dieses faszinierenden Jahrhundertlebens. Mit Hannah Arendt setzt es auf die verbindende Kraft dichterischen Denkens, wenn Venclova im Rückblick schließt: „Die Dichtung besteht auf unbedingter Individualität […]. Wenn sie gelingt, dann findet man seinen Platz in der Sprache und in der Geschichte, die lange vor einem selbst existiert haben und sich nach dem eigenen Tod fortsetzen.“ Arendt stand für poetische Perspektiven, die aus abendländischen Traditionen schöpfen und gesellschaftliche Zivilcourage fördern. Worte können die politische Fremdheit in poetische Nähe verwandeln, folgt man Tomas Venclovas autobiographischem Resümee: „Das Exil erschafft einen magnetischen Punkt, zu dem man sich hingezogen fühlt wie die Kompassnadel zum Pol. Und zuletzt kann dieser magnetische Punkt zum eigenen werden.“

Gefördert von der Baden-Württemberg Stiftung und in Kooperation mit dem Haus der Heimat des Landes Baden-Württemberg

Buchpremiere mit Andrea Profetto, Moderation: Lotta Mayer

„Sie liegen auf dem Teppichboden in ihrem Zimmer und lassen Kaugummiblasen über ihren Gesichtern platzen.“
Es ist Sommer in einer deutschen Kleinstadt, in der Carla mit ihrer Schwester Nora aufwächst. Sie erleben all das, was Teenager ihres Alters bewegt: Freundschaften, Partys, Geheimnisse, erste Lieben. Ihre Mutter Monika hält den Alltag zusammen, organisiert, kümmert sich und sorgt. Alles scheint normal zu sein. Doch Carla weiß: Irgendetwas stimmt nicht. Sie spürt es, lange bevor sie Worte dafür findet. In ihrem Debüt „Irgendwann verglüht die Sonne“ verhandelt Andrea Profetto Fragen von Körper und Identität, von Macht und Verletzlichkeit. Geboren 1995, lebt sie in Stuttgart und kuratiert mit Jule Steinmetz die Reihe „zwischen/miete. Junge Literatur in Stuttgarter WGs.“

Mit Unterstützung des Förderkreis Schriftsteller Baden-Württemberg

Was lässt sich aus einem Unternehmerleben für die Zukunft lernen? Wolfgang Grupp gilt als Unternehmer mit Haltung, als der Mann mit dem Affen aus der Tagesschau- Werbung. Doch was bleibt vom Lebenswerk, wenn die nächste Generation übernimmt? Was bedeutet Loslassen? Und wie lässt sich ein neuer Lebensabschnitt genießen? Im Gespräch mit F.A.Z.-Wirtschaftsredakteur Jan Hauser spricht der langjährige Inhaber von Trigema über Werte, Verantwortung und seine Wünsche für die Wirtschaft von morgen.
Moderation: Jan Hauser, (F.A.Z.-Wirtschaftsredakteur)

18:30 Uhr

Zum zehnjährigen Jubiläum wirken die Klaviervirtuosen Sebastian Knauer, Martin Tingvall, Joja Wendt und Axel Zwingenberger erneut zusammen und gehen erstmals gemeinsam auf Tour. Mit ihrem Programm VIER PIANISTEN - EIN KONZERT sind sie 2026 in neun Städten live auf der Bühne zu erleben, darunter auch im Stuttgarter Theaterhaus am 16. September 2026.

Im Sommer 2016 spielten Sebastian Knauer, Martin Tingvall, Joja Wendt und Axel Zwingenberger in Hamburg zum ersten Mal zusammen - und seitdem sind sie dort in fast jedem Jahr bei einem gemeinsamen Konzert in der Hamburgischen Staatsoper oder der Elbphilharmonie zu erleben. Zum Jubiläum vereinen sich die vier Pianisten erneut und präsentieren ihr Programm voller Überraschungen und musikalischer Farben erstmals auf Tour in Wiesbaden, Berlin, Hamburg, Münster, Stuttgart, Rostock, München, Erfurt und Baden-Baden.

Unterschiedliche musikalische Hintergründe der vier Pianisten finden sich in einem originellen Programm zusammen. Jeder Pianist bekommt seinen eigenen Raum, daneben finden auch immer wieder ungewöhnliche Paare am Klavier zusammen: Der klassische Virtuose spielt mit dem Boogie Woogie Meister, der Jazz-Pianist leitet mit farbigen Harmonien über zum Blues und gemeinsam entsteht eine Improvisation. Mal wird das Klavier vierhändig – und bei zwei Flügeln auf der Bühne somit achthändig bespielt, mal wechseln sich die Pianisten während des Stückes ab und geben die Klavierbank frei für den Nächsten: Ein einzigartiges Konzerterlebnis!

Über die vier Pianisten:

Sebastian Knauer ist ein gefragter Interpret der klassischen Musik und Virtuose mit entschiedener Bühnenpräsenz. Er hat sich mit höchster technischer Finesse und Musikalität als einer der wenigen Deutschen im internationalen Konzert-Geschäft etabliert. 2017 wurde er mit dem Echo Klassik ausgezeichnet.

Martin Tingvall, gebürtiger Schwede und dreifacher Echo Jazz-Preisträger, komponierte mit großem Erfolg Hits für den Tatort oder auch das Comeback von Udo Lindenberg und hat sich mit seinem hinreißenden melodisch-energetischen Jazzstil, mit dem er seinem Instrument ungehörte Farben entlockt, einen Namen gemacht.

Joja Wendt hat als Liebhaber der alten Jazzmusik begonnen und sein Repertoire kontinuierlich auf viele andere Musikrichtungen erweitert. Er hat sich seinen großen internationalen Erfolg mit blendender Technik, mit virtuosen Interpretationen und

nicht zuletzt als charismatischer Präsentator seiner ganz eigenen Musik erspielt. Er ist unter anderem Träger des Louis Armstrong Preises.

Axel Zwingenberger ist bereits seit mehreren Jahrzehnten hochspezialisierter Weltmarktführer in Sachen Boogie-Woogie. Er steht für eine aus der Tastatur geborene Musik, die mit enormem Drive und feinem Gespür für den Aufbau von Atmosphäre begeistert. Als prägende Figur und Repräsentant des Gipfels der europäischen Boogie-Woogie-Renaissance wurde er für sein außergewöhnliches Schaffen mit dem Deutschen Schallplattenpreis ausgezeichnet und 2007 in die „Boogie Woogie Hall of Fame“ in den USA aufgenommen.

Lesung und Gespräch mit Eva Menasse, Moderation: Miryam Schellbach

Was bleibt, ist ein Wochenendhaus. Hier hat sie einst mit der Familie die Idylle gesucht und will nun, nach dem Ende der Ehe, einen Neuanfang wagen. Zwar lösen die Renovierungen und Rückschläge, die geplatzten Wasserleitungen und die Bosheiten der anderen Schrebergärtner Erinnerungen und neue Erkenntnisse aus, doch schlussendlich beschließt sie, das geliebte Haus zu verkaufen, um noch einmal auf- und auszubrechen aus ihrer stabilen Alleinruhelage. Eva Menasse hat einen Roman über die Zwischenbilanz eines Lebens geschrieben. Menasse, geboren in Wien, lebt seit über 25 Jahren in Berlin. Ihr letzter Roman „Dunkelblum“ wurde in viele Sprachen übersetzt. 2025 wurde sie mit dem Ehrenpreis des Österreichischen Buchhandels für Toleranz in Denken und Handeln ausgezeichnet.

Lesung und Gespräch mit Marco Balzano
Moderation: Paola Barbon, Lesestimme: Johannes Wördemann
Triest, 1920. Mattia ist ein Faschist der ersten Stunde. Sein Gesicht ist noch bartlos, weshalb man ihn Bambino nennt, aber seine Schläge sind so hart, dass die halbe Stadt sich vor ihm fürchtet. Mattia weiß nicht, wer seine Mutter ist. Gar eine von drüben? Eine Slowenin? Sein Vater, der Antifaschist und Uhrmacher, will es ihm nicht verraten. Im Schlamm und Schmutz des Zweiten Weltkriegs verliert Mattia schließlich alle Gewissheiten, und er muss erfahren, dass der Gewinner von heute der Verlierer von morgen sein kann. Aus dem Italienischen von Peter Klöss. Marco Balzano, geboren 1978 in Mailand, ist einer der erfolgreichsten italienischen Autoren. Er schreibt Gedichte und Essays, Erzählungen und Romane. Mit „Ich bleibe hier“ war er nominiert für den Premio Strega, in Italien und im deutschsprachigen Raum war das Buch ein großer Bestseller. Er lebt mit seiner Familie in Mailand.

In Zusammenarbeit mit dem Istituto Italiano di Cultura Stuttgart

Lesung und Gespräch

Julia Franck im Gespräch mit Torsten Hoffmann

Das neue Buch von Julia Franck – Schiller-Preisträgerin des Jahres 2022 – heißt Ich ertrinke in den Wassern meiner eigenen Liebe. Erzählend umkreist es die Verbindung der Künstlerin Baladine Klossowska mit Rainer Maria Rilke. Über Klossowskas Leben und die 1919 ein setzende, so facettenreiche wie krisenhafte letzte große Liebesbeziehung Rilkes spricht die Autorin mit Torsten Hoffmann, dem Präsidenten der Internationalen Rilke-Gesellschaft. Der Abend bildet zugleich den Auftakt zur Tagung ›Rilke im Archiv‹ (mehr Infos unter www. rilke.ch). Julia Franck gehört zu den erfolgreichsten Schriftstellerinnen ihrer Generation. Sie debütierte 1997 mit dem Roman Der neue Koch. Zehn Jahre später wurde ihr Roman Die Mittagsfrau ein internationaler Bestseller.

#ausgelesen macht Stop in Stuttgart! Josi Wismar hat ihr neues Buch "Dead Air" dabei, einen Thriller, der passenderweise auch von einem Podcast handelt. Fünf Jahre nach dem mysteriösen Verschwinden des Weltbestsellerautors Adam Ashwood will der erfolgreiche True-Crime-Podcast Dead Air den Fall endlich aufklären. Dafür lädt Podcast-Host Sophie zu einem exklusiven Live-Event ein: ein Wochenende in einem abgelegenen Bergchalet am Eibsee. Unter den Gästen ist auch YouTuberin Mara, die bekannt dafür ist, Frauen eine Stimme zu geben, die von der Gesellschaft vergessen wurden. Gleich in der ersten Folge wird enthüllt: Es gibt ein unveröffentlichtes Manuskript von Adam Ashwood. Und genau das könnte den alles entscheidenden Hinweis liefern, nach dem die Öffentlichkeit seit Jahren sucht.
Sarah und Josi nehmen euch mit in einen Abend voller Spannung und Unterhaltung und ihr könnt live bei eurem liebsten Buch-Podcast dabei sein!

Begleitpersonen von Menschen mit Behinderungen und -ausweis brauchen kein Ticket und melden sich bei thalia.stuttgart@thalia.de

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